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摘要：高师院校艺术品牌是为优秀艺术成果的传承与发扬而建设的一个艺术品牌，包括艺术类讲座，实践演出活动，文化广场，名师讲坛等。艺术品牌的构建不仅是传播高校的办学理念和指导思想，为高校师生提供了一个展示专业水平的舞台，丰富了大学生的课外知识，提升了艺术修养，同时它也是高校教学成果的一个展示，为其他同类高校提供一个相互借鉴和学习的机会，为高校品牌的建立指出不足，提出可行性建议。通过对高师院校艺术品牌构建的可行性和必要性以及传播时效性方面进行分析，并以周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座活动为例，探究高校艺术文化品牌的构建和传承，提高当代师生的艺术修养和文化内涵。
关键词：艺术品牌 文化传播 艺术实践
一、高师院校艺术品牌比较
高师院校艺术品牌种类较多，以各种形式展现，如：讲座，讲坛，文化广场，实践演出活动等，像中央音乐学院周海宏教授主讲的“走进音乐的世界”系列讲座，上海交通大学图书馆举办的“艺术走进校园”系列活动，鲁迅美术学院的“青蓝艺术讲坛”，上饶师范学院的“名师讲坛”，周口师范学院的“音乐聆听·美术感悟”系列讲座等。
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，开始于2010年10月，至今已成功举办了25期，此讲座包括音乐和美术两个方面。主要由音乐舞蹈学院和美术学院的在职任课教师主讲，其中音乐12期，每次讲座都吸引了众多学子前来聆听、观看。它不仅提高了大学生的艺术修养，丰富了他们的课外知识，更是在传播优秀的艺术文化成果。
二、高师院校艺术品牌构建与传播
（一）艺术品牌构建的可行性和必要性
艺术品牌的构建不仅是传播高校的办学理念和指导思想，同时也有利于调动高校教师积极主动性，学习新知识，还能将所学到的新理念、新思想和新成果运用到实践教学中，也让学生在第一时间了解文化发展动态，紧跟时代步伐。
艺术品牌在构建的过程中所提供的艺术实践活动，在提升高师院校队伍素质的同时，也提高了高师院校大学生的艺术修养，丰富了大学生的课外文化知识，增长了阅历。艺术品牌的构建，它所传播的不仅是高校的一个艺术品牌，更是优秀艺术成果的传承与发扬。
在构建艺术品牌的同时所提供的艺术实践活动也为高师院校和艺术系的学生提供了一个平台，为他们提供了一个展示所学专业的平台。同时对他们也是一个锻炼和经历，通过多次在舞台上实践、演出，既锻炼了他们的勇气、胆识，也为他们日后的学习和工作增加阅历。
（二）传播实效性
周口师院的高校艺术品牌，以明确的品牌艺术理念作指导，丰富的特色艺术文化传播经验为借鉴，以及深厚的艺术资源与现有的学科建设作支撑，构建艺术发展理论基础，以相对完善的“音乐聆听·美术感悟”预设方案与规划为依托，完善的管理运行机制作保障，促进周口师院艺术教育特色发展品牌的受众群体队伍逐步壮大，使广大师生融入到艺术生活中去。
三、周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座分析
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，从开办起就以传播优秀艺术文化知识为理念，在院校有关部门的带领下，已制定了较规范的操作流程及完善的运营管理机制，讲座可以说是期期爆满，场场精彩。
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，以传播优秀艺术文化知识为己任，紧跟时代潮流，在传播优秀传统艺术文化的同时，加入现代元素，或传统与现代相结合，或以现代的科技手段、理解方式去讲解传统艺术，在提升大学生艺术修养的同时，让他们谨记我国乃至世界优秀传统艺术文化，让优秀的文化艺术成果能一代代传承下来，使之得到传承与发扬。
1.聆听讲座，能让同学们从中学到新知识。如周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，由徐坤芳老师主讲的《歌从民间来》。这场讲座，讲述了民歌的发展历程，讲述了民歌创作之王——王洛宾。讲座以故事的形式开始，通过讲述、表演发生在王洛宾身上的事，让我们了解了更多的民歌知识，也对民歌之王——王洛宾有了新的了解。了解了那些歌曲的创作背景，表达的思想、情绪等。
2.通过讲座，能展现个人主观意识和团队合作精神。如周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，由成军老师主讲的《曲艺伴我行》。这场讲座以曲艺的发展为线索，其中穿插小品、相声。表演小品、相声就是演员个人主观意识的体现，可以对作品进行二度创作，展现个人特点。再如由范明磊老师主讲、王志刚老师指挥的讲座《国乐飘香》，体现的就是团队合作精神。此讲座以民乐演奏为主，需要团队的默契配合，才能达到可听可食的效果。像鲁恩雄老师的讲座《舞动人生》也是。舞蹈也是需要团队合作的，舞蹈在演绎的过程中，动作要整齐划一，编排协调。如果演员只顾个人主观意识，没有团队合作精神，那效果可想而知啊。
3.通过讲座，挖掘了艺术系师生的潜力。曲艺类讲座发掘了同学们的表演天分，给他们一个表演展示的舞台；歌唱类讲座给了教师一个展示自己教学成果的机会；舞蹈类讲座给了艺术系的学生一个展示自己所学专业的平台。
4.通过讲座，锻炼的同学们的舞台心理素质。多次的登台演唱、表演，既锻炼了他们的胆识，也丰富了他们的舞台经验，为以后的演唱、工作积累经验。
5.同时讲座也培养了一大批多才多艺的学生。通过讲座，艺术系的学生各显神通，大展宏图，充分发掘自己各方面的才艺，正所谓艺多不压身，多一门才艺，就多一个生存的机会。讲座也给了他们锻炼的舞台，同时也为社会输送了一批批多才多艺的综合性人才。
6.讲座不仅给了在舞台上表演的艺术系学生一个展示的机会，同时也给了低年级的学弟学妹们一个观摩学习的机会。通过登台演出，给了他们信心和希望，让他们有了表演展示的欲望，这样他们会更加努力去练习，争取每一次登台演出的机会。
7.讲座也是检验艺术系教师教学质量的一个平台。在讲座过程中，老师会亲自示范，是展示他们个人专业技巧水平的一个平台。同时，登台演出的学生，也是老师经过层层筛选才最终确定的，他们也是教学水平、教学质量展示的一个平台。通过展示，教师之间相互学习，指出不足；学生之间相互学习，取其所长为我所用。 在演出中，学生通过演唱（奏）作品，体验、感受音乐；通过欣赏作品，提高学生的鉴赏能力；通过作品的创作、美学的讨论，感受音乐形式的美和理解音乐的广阔的精神内涵；通过排练，让学生们对作品有了新的理解和认识，对作品有了更深的一个层面的了解。
四、总结与思考
（一）周口师院系列讲座感悟
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座的成功举办，有院系领导和有关部门的大力支持和配合，也有艺术系师生的辛勤排练。周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，可以说是高师院校艺术品牌中一个成功的典例。它不仅是高校艺术品牌的一个重要组成部分，同时也提供了一个稳定的艺术实践基地，为艺术系师生提供了展示才华的舞台和机会。它在丰富大学生课余生活的同时，也提升了大学生的艺术修养和个人气质。它的艺术的殿堂，更多的“信徒”等待着它的洗礼。
（二）对周师系列讲座的几点建议
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座是成功的，但万事万物都不是完美的，它也有它的不足和弊端。作者就个人想法，提出自己的几点建议。
1.应建立多学科交叉的讲座模式。通过多学科的交叉、渗透，让学生们在聆听讲座学习专业知识的同时能接触到相关学科的知识，甚至是其他学科的知识。提高知识的综合运用能力，以专业知识为线索，贯穿整个学科，把知识串成一条线，能让同学们更容易理解和接受。
2.聘请校外专业人员进校园讲座。民间艺人、专业团体等都是藏龙卧虎，高手如云。他们都是身怀绝技，专业水平也不可低估。邀请他们进校园讲座，不仅能丰富艺术系大学生的专业知识，提高他们的专业水平，同时，他们也是民间技艺的传承者。聘请他们讲座，更能将我国优秀的民间传统艺术发扬光大。
3.讲座内容应更富有内涵。有内涵才会更深刻。有内涵的作品，不仅能提升大学生的欣赏水平，还能锻炼他们的联想能力，提高他们的空间想象能力。讲座的形式也可以更丰富。多种形式的讲座不仅能吸引大学生的兴趣，还能让他们在聆听的过程中学到新的知识。
4.建立完善的传播体系。讲座内容形式丰富，但宣传力度不够，应加大宣传力度和范围，通过学生口碑传播和海报张贴。同时加大网络传播，运用高新技术手段，在校内网和校外网进行宣传，达到广为人知的效果，让更多的人了解艺术，提升修养，学习了解更多更广范围的知识。
结语
高师院校艺术品牌的构建与文化传播，为高校师生提供了一个展示专业水平的舞台，丰富了大学生的课外知识，提升了艺术修养，开阔了眼界。同时它也是高校教学成果的一个展示，不仅体现了高校的教学质量，同时也是将自己的优秀教学成果展示给同类高校，提供一个相互借鉴和学习的机会，为高校品牌的建立指出不足，提出可行性建议。高师院校艺术品牌的构建同时也是在传承优秀传统艺术文化，使优秀的艺术成果得到传承与发扬。
关键词：艺术品牌 文化传播 艺术实践
一、高师院校艺术品牌比较
高师院校艺术品牌种类较多，以各种形式展现，如：讲座，讲坛，文化广场，实践演出活动等，像中央音乐学院周海宏教授主讲的“走进音乐的世界”系列讲座，上海交通大学图书馆举办的“艺术走进校园”系列活动，鲁迅美术学院的“青蓝艺术讲坛”，上饶师范学院的“名师讲坛”，周口师范学院的“音乐聆听·美术感悟”系列讲座等。
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，开始于2010年10月，至今已成功举办了25期，此讲座包括音乐和美术两个方面。主要由音乐舞蹈学院和美术学院的在职任课教师主讲，其中音乐12期，每次讲座都吸引了众多学子前来聆听、观看。它不仅提高了大学生的艺术修养，丰富了他们的课外知识，更是在传播优秀的艺术文化成果。
二、高师院校艺术品牌构建与传播
（一）艺术品牌构建的可行性和必要性
艺术品牌的构建不仅是传播高校的办学理念和指导思想，同时也有利于调动高校教师积极主动性，学习新知识，还能将所学到的新理念、新思想和新成果运用到实践教学中，也让学生在第一时间了解文化发展动态，紧跟时代步伐。
艺术品牌在构建的过程中所提供的艺术实践活动，在提升高师院校队伍素质的同时，也提高了高师院校大学生的艺术修养，丰富了大学生的课外文化知识，增长了阅历。艺术品牌的构建，它所传播的不仅是高校的一个艺术品牌，更是优秀艺术成果的传承与发扬。
在构建艺术品牌的同时所提供的艺术实践活动也为高师院校和艺术系的学生提供了一个平台，为他们提供了一个展示所学专业的平台。同时对他们也是一个锻炼和经历，通过多次在舞台上实践、演出，既锻炼了他们的勇气、胆识，也为他们日后的学习和工作增加阅历。
（二）传播实效性
周口师院的高校艺术品牌，以明确的品牌艺术理念作指导，丰富的特色艺术文化传播经验为借鉴，以及深厚的艺术资源与现有的学科建设作支撑，构建艺术发展理论基础，以相对完善的“音乐聆听·美术感悟”预设方案与规划为依托，完善的管理运行机制作保障，促进周口师院艺术教育特色发展品牌的受众群体队伍逐步壮大，使广大师生融入到艺术生活中去。
三、周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座分析
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，从开办起就以传播优秀艺术文化知识为理念，在院校有关部门的带领下，已制定了较规范的操作流程及完善的运营管理机制，讲座可以说是期期爆满，场场精彩。
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，以传播优秀艺术文化知识为己任，紧跟时代潮流，在传播优秀传统艺术文化的同时，加入现代元素，或传统与现代相结合，或以现代的科技手段、理解方式去讲解传统艺术，在提升大学生艺术修养的同时，让他们谨记我国乃至世界优秀传统艺术文化，让优秀的文化艺术成果能一代代传承下来，使之得到传承与发扬。
1.聆听讲座，能让同学们从中学到新知识。如周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，由徐坤芳老师主讲的《歌从民间来》。这场讲座，讲述了民歌的发展历程，讲述了民歌创作之王——王洛宾。讲座以故事的形式开始，通过讲述、表演发生在王洛宾身上的事，让我们了解了更多的民歌知识，也对民歌之王——王洛宾有了新的了解。了解了那些歌曲的创作背景，表达的思想、情绪等。
2.通过讲座，能展现个人主观意识和团队合作精神。如周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，由成军老师主讲的《曲艺伴我行》。这场讲座以曲艺的发展为线索，其中穿插小品、相声。表演小品、相声就是演员个人主观意识的体现，可以对作品进行二度创作，展现个人特点。再如由范明磊老师主讲、王志刚老师指挥的讲座《国乐飘香》，体现的就是团队合作精神。此讲座以民乐演奏为主，需要团队的默契配合，才能达到可听可食的效果。像鲁恩雄老师的讲座《舞动人生》也是。舞蹈也是需要团队合作的，舞蹈在演绎的过程中，动作要整齐划一，编排协调。如果演员只顾个人主观意识，没有团队合作精神，那效果可想而知啊。
3.通过讲座，挖掘了艺术系师生的潜力。曲艺类讲座发掘了同学们的表演天分，给他们一个表演展示的舞台；歌唱类讲座给了教师一个展示自己教学成果的机会；舞蹈类讲座给了艺术系的学生一个展示自己所学专业的平台。
4.通过讲座，锻炼的同学们的舞台心理素质。多次的登台演唱、表演，既锻炼了他们的胆识，也丰富了他们的舞台经验，为以后的演唱、工作积累经验。
5.同时讲座也培养了一大批多才多艺的学生。通过讲座，艺术系的学生各显神通，大展宏图，充分发掘自己各方面的才艺，正所谓艺多不压身，多一门才艺，就多一个生存的机会。讲座也给了他们锻炼的舞台，同时也为社会输送了一批批多才多艺的综合性人才。
6.讲座不仅给了在舞台上表演的艺术系学生一个展示的机会，同时也给了低年级的学弟学妹们一个观摩学习的机会。通过登台演出，给了他们信心和希望，让他们有了表演展示的欲望，这样他们会更加努力去练习，争取每一次登台演出的机会。
7.讲座也是检验艺术系教师教学质量的一个平台。在讲座过程中，老师会亲自示范，是展示他们个人专业技巧水平的一个平台。同时，登台演出的学生，也是老师经过层层筛选才最终确定的，他们也是教学水平、教学质量展示的一个平台。通过展示，教师之间相互学习，指出不足；学生之间相互学习，取其所长为我所用。 在演出中，学生通过演唱（奏）作品，体验、感受音乐；通过欣赏作品，提高学生的鉴赏能力；通过作品的创作、美学的讨论，感受音乐形式的美和理解音乐的广阔的精神内涵；通过排练，让学生们对作品有了新的理解和认识，对作品有了更深的一个层面的了解。
四、总结与思考
（一）周口师院系列讲座感悟
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座的成功举办，有院系领导和有关部门的大力支持和配合，也有艺术系师生的辛勤排练。周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座，可以说是高师院校艺术品牌中一个成功的典例。它不仅是高校艺术品牌的一个重要组成部分，同时也提供了一个稳定的艺术实践基地，为艺术系师生提供了展示才华的舞台和机会。它在丰富大学生课余生活的同时，也提升了大学生的艺术修养和个人气质。它的艺术的殿堂，更多的“信徒”等待着它的洗礼。
（二）对周师系列讲座的几点建议
周口师院“音乐聆听·美术感悟”系列讲座是成功的，但万事万物都不是完美的，它也有它的不足和弊端。作者就个人想法，提出自己的几点建议。
1.应建立多学科交叉的讲座模式。通过多学科的交叉、渗透，让学生们在聆听讲座学习专业知识的同时能接触到相关学科的知识，甚至是其他学科的知识。提高知识的综合运用能力，以专业知识为线索，贯穿整个学科，把知识串成一条线，能让同学们更容易理解和接受。
2.聘请校外专业人员进校园讲座。民间艺人、专业团体等都是藏龙卧虎，高手如云。他们都是身怀绝技，专业水平也不可低估。邀请他们进校园讲座，不仅能丰富艺术系大学生的专业知识，提高他们的专业水平，同时，他们也是民间技艺的传承者。聘请他们讲座，更能将我国优秀的民间传统艺术发扬光大。
3.讲座内容应更富有内涵。有内涵才会更深刻。有内涵的作品，不仅能提升大学生的欣赏水平，还能锻炼他们的联想能力，提高他们的空间想象能力。讲座的形式也可以更丰富。多种形式的讲座不仅能吸引大学生的兴趣，还能让他们在聆听的过程中学到新的知识。
4.建立完善的传播体系。讲座内容形式丰富，但宣传力度不够，应加大宣传力度和范围，通过学生口碑传播和海报张贴。同时加大网络传播，运用高新技术手段，在校内网和校外网进行宣传，达到广为人知的效果，让更多的人了解艺术，提升修养，学习了解更多更广范围的知识。
结语
高师院校艺术品牌的构建与文化传播，为高校师生提供了一个展示专业水平的舞台，丰富了大学生的课外知识，提升了艺术修养，开阔了眼界。同时它也是高校教学成果的一个展示，不仅体现了高校的教学质量，同时也是将自己的优秀教学成果展示给同类高校，提供一个相互借鉴和学习的机会，为高校品牌的建立指出不足，提出可行性建议。高师院校艺术品牌的构建同时也是在传承优秀传统艺术文化，使优秀的艺术成果得到传承与发扬。