在您看来抽象摄影是怎样一种表达方式，为什么会选择这样的方式？
　　
　　吕
　　
　　我现在的作品总称叫“数字写意”，是音乐家王立平先生起的，中国画的大写意就是将物体提炼抽象化为创作理念的。我们平常所说的抽象摄影一般指在具体的景物中寻找能代表摄影者创作想法和创意的局部拍摄下来，成为独立的作品，比如：水浪波纹、天空中的云形、自然界中产生的好像某种具体形状的物态，这些作品都是在拍摄中就已经基本完成。抽象艺术试图通过线、面、色彩、肌理、构图和创意来传达，需要欣赏者加入自己的理解。而我的“数字写意”作品有更强烈的主观意识，不只是在自然界中去寻找，而是利用具象的数码图片去创造新的抽象形态，创作中充分利用图片中自然界的色彩和丰富的层次特征，使创作的“数字写意”作品具有摄影作品的自然色彩和绘画作品的形式及构图的双重性，所以，“数字写意”作品可以说既是摄影又是绘画。
　　
　　
　　"5·12"永远的记忆及其原图
　　
　　数字课堂
　　
　　为当下正在探索自己出路的普通摄影人提些建议：比如创意、创新等。
　　
　　吕
　　
　　一、选择最合适自己的摄影方向，不要在艺术摄影和新闻纪实摄影中徘徊不定，这本是两股道上跑的车，根本理念和规则是完全不同的！艺术摄影需要的是对艺术的理解力，需要下大工夫去学习和理解，尽可能多地去学习理解数字技术、软件功能的应用。二、要敢于有逆向思维的意识，时刻记住：艺术的本质是创造和创新。不要为拍摄了一幅和某位大师作品相像的图片而骄傲，而应该为自己拍摄了一幅与众不同的图片而兴奋。当你拍摄的与众不同的图片越来越多的时候，可能离成功就不远了。
　　
　　聚焦及其原图
　　
　　吕小中
　　
　　1954年2月出生，曾参加创办《自然、社会、人》四月影会三届摄影展。
　　1979年起，先后担任民族画报社美术编辑、摄影记者、民族画报图片社社长等工作，从事平面设计工作35年。北京摄影家协会展览创作部主任。
　　2007年，获摄影界个人成就最高奖——第七届中国摄影金像奖。