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王镛书法值得购买吗？
评价一个当代书家的书法市场价值，主要看以下几方面：书法本身的艺术水平、业内的学术评价、业外的认可程度、书家的地位和背景、时下的市场运作和表现、作品的多少等等方面。
王镛作为李可染的弟子，科班出身，毕业并任教于中央美术学院，在中国画、中国书法和篆刻上都取得不少的成果。他在艺术方面贡献主要在于他对古代尤其是两汉以前的民间艺术的继承和开拓上，他把从古代民间吸取的营养充分运用在他的书法、国画和篆刻的创作中，相互交融，相互促进，开创了崭新的有别于正统艺术、具有鲜明民间艺术特色的风格。他的艺术非常具有时代特征。这主要因为他充分利用现代考古的新成果，对新出土的砖文、墓志铭、帛书和竹简进行了精深的研究，并把它们贯穿在自己的艺术创作中，成为他艺术的主要营养和特色，因此他的艺术具有浓郁的时代特色，成为他那个时期和当前继承民间艺术的领军人物。由于有中央美院的平台和成名较早的缘故，他的艺术在他的弟子中得到广泛的继承并影响了许多艺术家和艺术爱好者，因此，他的艺术在业内外得到相当大的认可。就其目前市场情况来看，他的画广泛出现在全国各地拍卖会上，市场价位在当代画家中处于中等；在书法方面，他成为当代极少数能进拍卖会的书家之一；就篆刻来说，其作品主要在私下交易，价位在当代篆刻家中处中上游。
目前已有多家画廊以半紧密的方式在运作他的艺术作品，一般来说(精品或代表作除外)，他的画已经由过去的5000元每平方尺升到了10000元每平方尺，他的书法也由过去的2000元每平方尺升到4000元每平方尺，篆刻每方则在万元以上。令人头痛的赝品也困扰着王镛，目前，他的画和书法都有人在造假，其中不乏有他的弟子所为。
谈论王镛的书法，自然离不开他的画和篆刻，他把这三门姊妹艺术有机地结合在一起，使他们水乳交融，书中有画，画中有书，书画中有金石味，在书法上，他的笔法、章法和书法风格都有着自己的特色。尤其是他的民间风格加上他的书法活动能力使他在当今的流行书风的贡献上罕有人能相比，造就了一大批追随者和跟风者，其影响还呈扩大之势。他在流行书风中倡导出的艺术书法观念得到了许多人的响应。但是，王镛总体的上升势头并不能掩盖他在艺术方面的不足，就他的画来说，尽管他的风格明显，但是已经走进了定型的误区，多年变化不大的风格使一些业内人士怀疑他的变法潜质，他的画中呈现出古朴、苍茂和浑然一体的特色，就业外来说，少了些受市场欢迎的品相，这些都是王镛面临的来自业内外的挑战。就书法来说，他民间书风的开创意义是不可抹杀的，但是由于其过于强调书法的艺术陛、随意性加之对古代书法技巧继承得不够，因此他笔法中呈现出只有使转没有提按的运笔方法，为书法业内许多人所诟病，也成为制约他书法再上新台阶的瓶颈。
客观地讲，就50多岁年龄来说，王镛在治学和从艺的严肃性还是高出一筹的，他的绘画在学术上得到业内外较大程度的认可，但尚待凤凰涅槃的升华。其书法实际上是其绘画和篆刻的附属品，就整体水准来说，处于中上游，就艺术境界来说，处于上游，但就其表现手段来说，则处于中下游，有待完善的地方很多。
石开还能火罗久
在福建就初显名声的石开，来到京城闯荡近十年以来，从艺来说，继续在他的书画印个性的路上一路狂飙；从社会活动来说，经常参加全国性的和各地书画印组织举办的一些活动，是流行书风的热门人物，时常出入于京城各大拍卖会。反映到市场上，书画印价格一路向好，已和画廊签约，不需自己在市场开拓上动脑筋，艺术创作已经开始大量欠帐，基本实现了他做太平盛世走红的职业艺术家的目标，成为北京为数较少通过书法、篆刻来取得成功的书家之一。
石开在全国早期的书法篆刻大展上，凭借他的独特印风获奖并一炮打响后，便开始着意经营自己的艺术生涯了。首先是在艺术上确立自己的主攻目标：篆刻，并辅之于书画和文学方面的修炼，以图在风格上杀出一条血路来。随着篆刻方面为人所认可，其书法方面的造诣也渐为人所认识。其二是打造自己的艺术风格。他的以诏板汉篆入印、碎刀刻法的篆刻特色，在经过几千年发展的篆刻界难出风格的当今，的确别开生面，于是他的篆刻迅速崛起了。他以篆刻的方法来写字，并且写得那么生涩、那么奇崛，也在当今堪称奇了。其三是从福建小平台到北京的大平台。在自己艺术名声日隆并被多个全国性协会所认可并任职的时候，1998年，石开不失时机地像其他艺术家一样踏入了北京这个全国性的大平台，和大多数艺术家是通过工作调动来到北京不同的是，石开选择的是做自由职业艺术家。随着活动的广泛，他的篆刻和书法风格也为更多人所熟悉、所认可，尤其是流行书风的兴起，更是与石开的艺术风格不谋而合，他如鱼得水地成为了流行书风、流行印风的参与者、引导者。随着艺术市场的兴起，及多方面的运作，他也就成了当代艺术家中为人所关注的一个。被多家画廊所相中，最终他选择了南京的一家；他的书法价格由过去每平方尺几百元上升到了几千元，他的篆刻由过去的不过千元一方上升到万元以上一方。他还把自己的艺术收成，投入到了拍卖会等各种艺术收藏渠道，成为一个艺术品投资和收藏者。
石开火了，他成了北京一个过得比较滋润的艺术家。对于他的这种现状，一些人说他聪明，说他有艺术灵性，说他善于经营自己，是当代大家。一些人则对他颇有微词。对于他的风格多数人是看成鬼气、妖气。说他既很少临印，又基本不临摹古人书法，在古代艺术继承严重不足的情况下，凭借自己的一些艺术感觉，所谓的风格完全是刻意创造出来，扭捏、做作。争论挡不住石开的市场上升势头，据说，他的创作已经难以满足市场需求了。
评价石开，上面两种说法都有一定道理，但都存在偏颇。石开的成功不是偶然的，是他多年对中国当代艺术创作和运作规律进行了深入了解，并很好地利用和抓住了它。就像他着意培育自己的艺术风格并不断放大一样，他也在着意地培育着自己的市场人气。不可否认，石开是有才气的，并且在当今艺术界处于上层的，然而才气并不是创作一流艺术品的唯一条件。他想做职业艺术家，早期社会的原因和文革期间巨大的时间浪费，使他在艺术I临摹等艺术根底上花费时间并不多，因此的确存在一些基本功问题，这是个人原因，更是社会原因造成的。改革开放有了时间之后，由于年龄的问题要再来补上这一课，又存在着种种的不便。然而天性的自由性格和艺术禀赋又促使他要做职业艺术家，以艺术为生成名是第一位的，他便要寻找捷径，来解决艺术根底和艺术成名之间的矛盾，尽快熔铸风格、打造强烈个性自然是最好的桥梁。而他这种对个性的追求，正符合了改革开放后，艺术界、书法界对个性的尊重和呼唤，于是他成了崇尚个性时代的幸运儿，人们并不是不知道他的缺陷，而是更看中他的与众不同。因此他的笔法、章法单一，他的鬼气和他的妖气，既是他的错，又不是他的错。他成功了，艺术界接纳了他，收藏和投资者追捧着他。他的风格有了雄厚的人力和财力支持。
(未完待续)
(责编：石 晓)
评价一个当代书家的书法市场价值，主要看以下几方面：书法本身的艺术水平、业内的学术评价、业外的认可程度、书家的地位和背景、时下的市场运作和表现、作品的多少等等方面。
王镛作为李可染的弟子，科班出身，毕业并任教于中央美术学院，在中国画、中国书法和篆刻上都取得不少的成果。他在艺术方面贡献主要在于他对古代尤其是两汉以前的民间艺术的继承和开拓上，他把从古代民间吸取的营养充分运用在他的书法、国画和篆刻的创作中，相互交融，相互促进，开创了崭新的有别于正统艺术、具有鲜明民间艺术特色的风格。他的艺术非常具有时代特征。这主要因为他充分利用现代考古的新成果，对新出土的砖文、墓志铭、帛书和竹简进行了精深的研究，并把它们贯穿在自己的艺术创作中，成为他艺术的主要营养和特色，因此他的艺术具有浓郁的时代特色，成为他那个时期和当前继承民间艺术的领军人物。由于有中央美院的平台和成名较早的缘故，他的艺术在他的弟子中得到广泛的继承并影响了许多艺术家和艺术爱好者，因此，他的艺术在业内外得到相当大的认可。就其目前市场情况来看，他的画广泛出现在全国各地拍卖会上，市场价位在当代画家中处于中等；在书法方面，他成为当代极少数能进拍卖会的书家之一；就篆刻来说，其作品主要在私下交易，价位在当代篆刻家中处中上游。
目前已有多家画廊以半紧密的方式在运作他的艺术作品，一般来说(精品或代表作除外)，他的画已经由过去的5000元每平方尺升到了10000元每平方尺，他的书法也由过去的2000元每平方尺升到4000元每平方尺，篆刻每方则在万元以上。令人头痛的赝品也困扰着王镛，目前，他的画和书法都有人在造假，其中不乏有他的弟子所为。
谈论王镛的书法，自然离不开他的画和篆刻，他把这三门姊妹艺术有机地结合在一起，使他们水乳交融，书中有画，画中有书，书画中有金石味，在书法上，他的笔法、章法和书法风格都有着自己的特色。尤其是他的民间风格加上他的书法活动能力使他在当今的流行书风的贡献上罕有人能相比，造就了一大批追随者和跟风者，其影响还呈扩大之势。他在流行书风中倡导出的艺术书法观念得到了许多人的响应。但是，王镛总体的上升势头并不能掩盖他在艺术方面的不足，就他的画来说，尽管他的风格明显，但是已经走进了定型的误区，多年变化不大的风格使一些业内人士怀疑他的变法潜质，他的画中呈现出古朴、苍茂和浑然一体的特色，就业外来说，少了些受市场欢迎的品相，这些都是王镛面临的来自业内外的挑战。就书法来说，他民间书风的开创意义是不可抹杀的，但是由于其过于强调书法的艺术陛、随意性加之对古代书法技巧继承得不够，因此他笔法中呈现出只有使转没有提按的运笔方法，为书法业内许多人所诟病，也成为制约他书法再上新台阶的瓶颈。
客观地讲，就50多岁年龄来说，王镛在治学和从艺的严肃性还是高出一筹的，他的绘画在学术上得到业内外较大程度的认可，但尚待凤凰涅槃的升华。其书法实际上是其绘画和篆刻的附属品，就整体水准来说，处于中上游，就艺术境界来说，处于上游，但就其表现手段来说，则处于中下游，有待完善的地方很多。
石开还能火罗久
在福建就初显名声的石开，来到京城闯荡近十年以来，从艺来说，继续在他的书画印个性的路上一路狂飙；从社会活动来说，经常参加全国性的和各地书画印组织举办的一些活动，是流行书风的热门人物，时常出入于京城各大拍卖会。反映到市场上，书画印价格一路向好，已和画廊签约，不需自己在市场开拓上动脑筋，艺术创作已经开始大量欠帐，基本实现了他做太平盛世走红的职业艺术家的目标，成为北京为数较少通过书法、篆刻来取得成功的书家之一。
石开在全国早期的书法篆刻大展上，凭借他的独特印风获奖并一炮打响后，便开始着意经营自己的艺术生涯了。首先是在艺术上确立自己的主攻目标：篆刻，并辅之于书画和文学方面的修炼，以图在风格上杀出一条血路来。随着篆刻方面为人所认可，其书法方面的造诣也渐为人所认识。其二是打造自己的艺术风格。他的以诏板汉篆入印、碎刀刻法的篆刻特色，在经过几千年发展的篆刻界难出风格的当今，的确别开生面，于是他的篆刻迅速崛起了。他以篆刻的方法来写字，并且写得那么生涩、那么奇崛，也在当今堪称奇了。其三是从福建小平台到北京的大平台。在自己艺术名声日隆并被多个全国性协会所认可并任职的时候，1998年，石开不失时机地像其他艺术家一样踏入了北京这个全国性的大平台，和大多数艺术家是通过工作调动来到北京不同的是，石开选择的是做自由职业艺术家。随着活动的广泛，他的篆刻和书法风格也为更多人所熟悉、所认可，尤其是流行书风的兴起，更是与石开的艺术风格不谋而合，他如鱼得水地成为了流行书风、流行印风的参与者、引导者。随着艺术市场的兴起，及多方面的运作，他也就成了当代艺术家中为人所关注的一个。被多家画廊所相中，最终他选择了南京的一家；他的书法价格由过去每平方尺几百元上升到了几千元，他的篆刻由过去的不过千元一方上升到万元以上一方。他还把自己的艺术收成，投入到了拍卖会等各种艺术收藏渠道，成为一个艺术品投资和收藏者。
石开火了，他成了北京一个过得比较滋润的艺术家。对于他的这种现状，一些人说他聪明，说他有艺术灵性，说他善于经营自己，是当代大家。一些人则对他颇有微词。对于他的风格多数人是看成鬼气、妖气。说他既很少临印，又基本不临摹古人书法，在古代艺术继承严重不足的情况下，凭借自己的一些艺术感觉，所谓的风格完全是刻意创造出来，扭捏、做作。争论挡不住石开的市场上升势头，据说，他的创作已经难以满足市场需求了。
评价石开，上面两种说法都有一定道理，但都存在偏颇。石开的成功不是偶然的，是他多年对中国当代艺术创作和运作规律进行了深入了解，并很好地利用和抓住了它。就像他着意培育自己的艺术风格并不断放大一样，他也在着意地培育着自己的市场人气。不可否认，石开是有才气的，并且在当今艺术界处于上层的，然而才气并不是创作一流艺术品的唯一条件。他想做职业艺术家，早期社会的原因和文革期间巨大的时间浪费，使他在艺术I临摹等艺术根底上花费时间并不多，因此的确存在一些基本功问题，这是个人原因，更是社会原因造成的。改革开放有了时间之后，由于年龄的问题要再来补上这一课，又存在着种种的不便。然而天性的自由性格和艺术禀赋又促使他要做职业艺术家，以艺术为生成名是第一位的，他便要寻找捷径，来解决艺术根底和艺术成名之间的矛盾，尽快熔铸风格、打造强烈个性自然是最好的桥梁。而他这种对个性的追求，正符合了改革开放后，艺术界、书法界对个性的尊重和呼唤，于是他成了崇尚个性时代的幸运儿，人们并不是不知道他的缺陷，而是更看中他的与众不同。因此他的笔法、章法单一，他的鬼气和他的妖气，既是他的错，又不是他的错。他成功了，艺术界接纳了他，收藏和投资者追捧着他。他的风格有了雄厚的人力和财力支持。
(未完待续)
(责编：石 晓)