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【摘要】音乐是陶冶人的情智，丰富人的头脑，使人的才能获得提升的元素。音乐活动区是孩子们学习和表现自我的好场所，使孩子们的音乐智能获得飞跃发展，是孩子们真正的开心乐园，让孩子们在小小的空间里，充分展示自己的个性与才能。
【关键词】音乐活动区；幼儿；音乐课堂
音乐活动区是当前教师培养幼儿喜爱音乐、提升幼儿音乐素养的一种主要教学手段，音乐活动区活动开展的好坏，直接关系到教师能否成功地让幼儿在多元化的区角活动中感受音乐的乐趣。下面就音乐活动区，我们结合多年的教学经验与同行一起探讨。
一、唤起幼儿音乐欲望
引导幼儿积极参与音乐活动区活动。如，带废旧材料制作打击乐器或通过开展主题为《祖国祖国我爱你》这个活动，可以在音乐中提供《大中国》《我爱你，祖国》等歌曲的音乐磁带，让幼儿在反复的欣赏中感受歌曲的美，又可以了解我国是个多民族的国家，激发幼儿作为中国人的自豪感。请家长参与到区域活动中来，请家长与幼儿共同制作民族的服饰、鞋帽放于音乐区域中，展现各民族服饰美，了解民族乐器、风俗习惯，并播放瑶族、维吾尔族、傣族等民族乐曲，让幼儿欣赏并教他们简单的民族舞蹈等。幼儿充分享受着音乐区域活动的快乐，从中也认识了自己的音乐能力，建立了自信，幼儿积极参与到音乐区域活动中，特别是在以往的音乐活动中那些老当观众的幼儿，也逐渐自信、大方地展示隐性的表演天分。
二、注重音乐区角的探索发现
需要和兴趣在很大程度上影响着主体意识的发展，音乐区域的内容随着幼儿的需要与兴趣，应不断地增加和丰富。幼儿在探索、创作过程中的东西必定是稚拙的，带有孩子气的，但却是幼儿自己的作品，这时应更注重观察倾听幼儿的言行，然后适时地加以点拨，使幼儿在其过程中不断去体验，不能要求幼儿立刻把音乐成果创作得完美无瑕。如，幼儿在给歌曲配节奏时总是无意识地、不太规则地摆弄着乐器，没有太多的节奏与韵律，甚至于有噪音的感觉，但是过一段时间，他们不仅逐渐地学会了乐器的敲奏方法，还与同伴们设计了各种不同的节奏型，一位小朋友还向我提出了应该设计制作音乐的图谱，以便他们能快速地看懂记牢的建议。随着音乐区域活动的反复实践，我们越来越认识到幼儿的探索欲将指挥着他们的学习主动性和积极性，因此在随后的音乐教学中，我们不断采用提示法，尽量征询幼儿的建议，在不断的互动中探索，累积更适合孩子的音乐教学方法。
三、培养音乐区角中的创造意识
音乐活动包括感受、想象、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识及能力具有独特的作用。因此，在音乐区域活动中，不要一再强调音乐技能技巧的训练，而应重点引导幼儿去寻找美、感受美、创造美。当然，培养创造力并不是要摒弃模仿，在音乐活动中模仿是需要的，它是最初的学习方式，但必须较快地跨越这一阶段进入探索期，引导幼儿大胆地尝试和创新，发表自己的独特见解。在此基础上，还应为幼儿创设宽松自由的环境，由浅入深地引导幼儿创造，展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始，发展到创编节奏型、节奏动作等。激励幼儿从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力，如节奏乐《采茶扑蝶》第一课时欣赏采茶舞，幼儿被优美的旋律和舞蹈深深地打动，我及时地启发幼儿来创新区角内容，有的幼儿为乐曲配上乐器，几个爱跳舞的女孩还“有模有样”地跳起了采茶舞等等。在音乐活动中，只有让幼儿按自己的方式、愿意去做，才能尽情地发挥其想象力和独创性。尽管有的幼儿表现还十分稚拙，创作还很“粗线条”，却都是真情实感的流露，因此也更体现了其独具魅力的想象力和创造力。
四、有效的音乐区角材料，促进幼儿音乐素质的提高
投放不同层次的音乐活动区材料，关注幼儿的个体差异，幼儿音乐在原有基础上获得相应的提高。
第一，头饰和乐器的搭配使用。幼儿自选头饰，自主选择乐器，根据头饰的特点自由打击，表达感受。
第二，节奏卡的投放。根据班里幼儿的不同发展特点，我们制作了不同阶段使用的节奏卡片，使幼儿循序渐进地学习和操作。
第三，奥尔夫音乐角的创设。
五、多元的音乐区角环境，促进幼儿个性发展
我们为幼儿提供适宜的、开放的、多变的、生态体验式的音乐活动区环境。
第一，自制乐器区：班里的幼儿从家里带来许多废旧的材料，在老师的帮助下进行了美化的制作，变成了漂亮的打击乐器，如沙锤、鼓、琴等，深受幼儿的喜爱。
第二，乐器区：幼儿处于具体形象思维阶段，色彩鲜艳、便于操作的打击乐器（十三铃、八音琴、响板等）更能激发幼儿认识、使用乐器的欲望。观察会使幼儿更好地加深对乐器的认识，更好地了解使用方法，更好地倾听声音，从而产生对乐器的喜爱，感受打击乐器的乐趣。
第三，奥尔夫音乐角：奥尔夫音乐教学是我们新开设的特色活动，这里投放了丰富的活动材料，如教材、音乐磁碟、音乐磁带及活动中必备的纱巾、乐器等。观察幼儿听一听、作一作中大胆的感受与表现。
第四，节奏区：根据班里幼儿的不同发展特点，我们制作了不同阶段使用的节奏卡片，使幼儿循序渐进地学习和操作。如：幼儿最开始的阶段可以根据小格子里的豆豆打节奏，第二阶段可以根据画有色彩鲜艳的花、苹果等图案的卡片打节奏，第三阶段可以根据普通的节奏打节奏，最后再尝试自己自由的摆放，组合节奏型并击打。
第五，表演区：表演是幼儿喜爱的活动，幼儿更是喜爱模仿。各种头饰、服装、道具、音乐带的投放，更加激发了幼儿的活动欲望，使幼儿能够积极地、主动地参与，大胆地、创造性地模仿、表现，从而提高幼儿的表现力、创造力、想象力。
多年音乐教学活动尝试中，音乐活动区是孩子们学习和表现自我的场所，是无尽的想象、创造的乐园。我发现音乐活动区的活动不仅要尊重每个幼儿，发展其探索和创造能力，同时为幼儿创设了一个适应发展的良好心理环境，使他们感受到自己是集体中的一员，确信了自己的能力并勇敢地表达出自己的见解，幼儿参加活动的兴趣和积极性也在不断增强，其潜在能力得到了更为充分的发展。这种自由探索和创造的音乐区活动是幼儿快乐之源泉，是提升幼儿音乐素养、激发幼儿音乐灵感之源泉，在这里，孩子们可以尽情唱、尽情跳、尽情表演。音乐活动区把幼儿带入另一个世界，在音乐的海洋里尽情畅游！
【关键词】音乐活动区；幼儿；音乐课堂
音乐活动区是当前教师培养幼儿喜爱音乐、提升幼儿音乐素养的一种主要教学手段，音乐活动区活动开展的好坏，直接关系到教师能否成功地让幼儿在多元化的区角活动中感受音乐的乐趣。下面就音乐活动区，我们结合多年的教学经验与同行一起探讨。
一、唤起幼儿音乐欲望
引导幼儿积极参与音乐活动区活动。如，带废旧材料制作打击乐器或通过开展主题为《祖国祖国我爱你》这个活动，可以在音乐中提供《大中国》《我爱你，祖国》等歌曲的音乐磁带，让幼儿在反复的欣赏中感受歌曲的美，又可以了解我国是个多民族的国家，激发幼儿作为中国人的自豪感。请家长参与到区域活动中来，请家长与幼儿共同制作民族的服饰、鞋帽放于音乐区域中，展现各民族服饰美，了解民族乐器、风俗习惯，并播放瑶族、维吾尔族、傣族等民族乐曲，让幼儿欣赏并教他们简单的民族舞蹈等。幼儿充分享受着音乐区域活动的快乐，从中也认识了自己的音乐能力，建立了自信，幼儿积极参与到音乐区域活动中，特别是在以往的音乐活动中那些老当观众的幼儿，也逐渐自信、大方地展示隐性的表演天分。
二、注重音乐区角的探索发现
需要和兴趣在很大程度上影响着主体意识的发展，音乐区域的内容随着幼儿的需要与兴趣，应不断地增加和丰富。幼儿在探索、创作过程中的东西必定是稚拙的，带有孩子气的，但却是幼儿自己的作品，这时应更注重观察倾听幼儿的言行，然后适时地加以点拨，使幼儿在其过程中不断去体验，不能要求幼儿立刻把音乐成果创作得完美无瑕。如，幼儿在给歌曲配节奏时总是无意识地、不太规则地摆弄着乐器，没有太多的节奏与韵律，甚至于有噪音的感觉，但是过一段时间，他们不仅逐渐地学会了乐器的敲奏方法，还与同伴们设计了各种不同的节奏型，一位小朋友还向我提出了应该设计制作音乐的图谱，以便他们能快速地看懂记牢的建议。随着音乐区域活动的反复实践，我们越来越认识到幼儿的探索欲将指挥着他们的学习主动性和积极性，因此在随后的音乐教学中，我们不断采用提示法，尽量征询幼儿的建议，在不断的互动中探索，累积更适合孩子的音乐教学方法。
三、培养音乐区角中的创造意识
音乐活动包括感受、想象、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识及能力具有独特的作用。因此，在音乐区域活动中，不要一再强调音乐技能技巧的训练，而应重点引导幼儿去寻找美、感受美、创造美。当然，培养创造力并不是要摒弃模仿，在音乐活动中模仿是需要的，它是最初的学习方式，但必须较快地跨越这一阶段进入探索期，引导幼儿大胆地尝试和创新，发表自己的独特见解。在此基础上，还应为幼儿创设宽松自由的环境，由浅入深地引导幼儿创造，展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始，发展到创编节奏型、节奏动作等。激励幼儿从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力，如节奏乐《采茶扑蝶》第一课时欣赏采茶舞，幼儿被优美的旋律和舞蹈深深地打动，我及时地启发幼儿来创新区角内容，有的幼儿为乐曲配上乐器，几个爱跳舞的女孩还“有模有样”地跳起了采茶舞等等。在音乐活动中，只有让幼儿按自己的方式、愿意去做，才能尽情地发挥其想象力和独创性。尽管有的幼儿表现还十分稚拙，创作还很“粗线条”，却都是真情实感的流露，因此也更体现了其独具魅力的想象力和创造力。
四、有效的音乐区角材料，促进幼儿音乐素质的提高
投放不同层次的音乐活动区材料，关注幼儿的个体差异，幼儿音乐在原有基础上获得相应的提高。
第一，头饰和乐器的搭配使用。幼儿自选头饰，自主选择乐器，根据头饰的特点自由打击，表达感受。
第二，节奏卡的投放。根据班里幼儿的不同发展特点，我们制作了不同阶段使用的节奏卡片，使幼儿循序渐进地学习和操作。
第三，奥尔夫音乐角的创设。
五、多元的音乐区角环境，促进幼儿个性发展
我们为幼儿提供适宜的、开放的、多变的、生态体验式的音乐活动区环境。
第一，自制乐器区：班里的幼儿从家里带来许多废旧的材料，在老师的帮助下进行了美化的制作，变成了漂亮的打击乐器，如沙锤、鼓、琴等，深受幼儿的喜爱。
第二，乐器区：幼儿处于具体形象思维阶段，色彩鲜艳、便于操作的打击乐器（十三铃、八音琴、响板等）更能激发幼儿认识、使用乐器的欲望。观察会使幼儿更好地加深对乐器的认识，更好地了解使用方法，更好地倾听声音，从而产生对乐器的喜爱，感受打击乐器的乐趣。
第三，奥尔夫音乐角：奥尔夫音乐教学是我们新开设的特色活动，这里投放了丰富的活动材料，如教材、音乐磁碟、音乐磁带及活动中必备的纱巾、乐器等。观察幼儿听一听、作一作中大胆的感受与表现。
第四，节奏区：根据班里幼儿的不同发展特点，我们制作了不同阶段使用的节奏卡片，使幼儿循序渐进地学习和操作。如：幼儿最开始的阶段可以根据小格子里的豆豆打节奏，第二阶段可以根据画有色彩鲜艳的花、苹果等图案的卡片打节奏，第三阶段可以根据普通的节奏打节奏，最后再尝试自己自由的摆放，组合节奏型并击打。
第五，表演区：表演是幼儿喜爱的活动，幼儿更是喜爱模仿。各种头饰、服装、道具、音乐带的投放，更加激发了幼儿的活动欲望，使幼儿能够积极地、主动地参与，大胆地、创造性地模仿、表现，从而提高幼儿的表现力、创造力、想象力。
多年音乐教学活动尝试中，音乐活动区是孩子们学习和表现自我的场所，是无尽的想象、创造的乐园。我发现音乐活动区的活动不仅要尊重每个幼儿，发展其探索和创造能力，同时为幼儿创设了一个适应发展的良好心理环境，使他们感受到自己是集体中的一员，确信了自己的能力并勇敢地表达出自己的见解，幼儿参加活动的兴趣和积极性也在不断增强，其潜在能力得到了更为充分的发展。这种自由探索和创造的音乐区活动是幼儿快乐之源泉，是提升幼儿音乐素养、激发幼儿音乐灵感之源泉，在这里，孩子们可以尽情唱、尽情跳、尽情表演。音乐活动区把幼儿带入另一个世界，在音乐的海洋里尽情畅游！