继去年秋季在上海成功举办首场“中国当代设计”拍卖并收到极佳反响后，佳士得在10月24日举槌的上海秋拍中推出了“中国及亚洲当代设计”专场，呈现35件精选自亚洲艺术家的独特当代设计艺术品，并聚焦“艺常生活”这一主题。佳士得高级副总裁、上海佳士得中国瓷器及艺术品部国际总监罗拉女士在北京预展现场告诉《中国收藏》记者，一件中国当代设计作品对于中国的艺术史、未来的艺术发展及藏家自身的意义，比投资更重要。
　　《中国收藏》：在这次拍品的选择上，佳士得的考量更倾向于实用还是审美呢？
　　罗拉：此次我们在选择“中国及亚洲当代设计”的拍品时，会保证它们既在日常生活中具实用价值，也有美学上的审美价值。从整体上说，我们的关注点并不在于风格，而是在于品质。你能看到这次的拍品每件都给人眼前一亮的感觉，而且背后都隐含着一些内在的故事，同时它们也有一个共同点—形质与结构的简洁、纯粹。
　　因此，我们想要突出的正是这些当代设计作品背后所隐藏的卓越的材质和制作工艺。如果我们在整体风格上过度强调华丽感，反而会掩盖了它们在内在品质上的一些优势。
　　《中国收藏》：当代设计这一门类在中国的拍场上还是很新鲜的，那么对于有兴趣收藏这些作品的中国藏家，您能否给出一些建议？
　　罗拉：首先，我会问他们一个问题：这些当代设计作品是否让你感到自在？这个问题之所以重要，是因为如果你买下它们，那么就意味着今后的每一天你都会同它们生活在一起，进行日常互动，并从中汲取能量，让自己的生活质量得到提升。因此，谈到当代设计的收藏，首要的问题就是藏家对于这些作品是否带有一种激情，以及他们个人的品位如何了。
　　此外，我也特别建议：请千万不要把眼光局限在投资的层面上。
　　《中国收藏》：据您了解，目前收藏中国当代设计作品的中国藏家群体有什么特点吗？
　　罗拉：从去年的经验来看，关注中国当代设计的藏家来源非常多元化。有很多藏家本身做的是瓷器、红酒、珠宝，或者印象派等等品类的收藏，但他们都对中国当代设计非常的感兴趣，实际上这也正是我们推出的这一品类的魅力所在：能够给藏家们提供一个机会，让他们感受中国当代设计内在的魅力。
　　《中国收藏》：国内对于中国当代设计这一门类普遍还是觉得比较陌生的，您认为我们应如何去鉴定和赏析一件中国当代设计作品呢？
　　罗拉：对于如何鉴赏一件当代设计作品，我的第一个建议还是关注这些拍品本身的品质、材料和工艺。另外，中国当代设计拍品反映的应该是中国的一些传统文化的精髓。事实上，在传统和现代之间，并没有一个非常鲜明的断层，两者是联系在一起的。因此我们所需要的就是这些拍品能够实现在过去与未来之间的互动与对话。
　　比如我们今年的拍品有一个共同的主题，就是对漆器的强调。通过这些漆器拍品，我们想展现出一个未来的走向。因为有一些艺术家多年来都在使用传统的工艺和材质去制作漆器，所以此次在对艺术家提出委托的时候，实际上也为他们提供了一个新的挑战。我们会要求他们使用碳纤维这一高科技材料来制作漆器。对这些艺术家来说，这也是一个全新的体验。他们也可以通过这一体验揭示出自身的未来发展方向。
　　《中国收藏》：对于此次上拍的中国当代设计作品，您有怎样的期望？
　　罗拉：我们寄托在中国当代设计拍品上的期望，就是能够一步一步地传承中国的传统，并对中国艺术史做出创造。
　　这次上海秋拍有一件拍品是一对碗，碗里面的图案是由艺术家丁乙直接在瓷胎上绘画的。之前丁乙往往以画布作为媒介，在瓷胎上作画还是他第一次尝试。当时我和他进行了面对面的交流，我和他说，如果他能够成功完成瓷胎绘画的话，这对他个人来说是个很重要的时刻，对于中国艺术史来说也可能会是一个里程碑式的事件。因为在西方艺术史上，毕加索、夏加尔等等耳熟能详的艺术家都曾经在瓷胎上作过画，但在中国却是破天荒的第一次。最终丁乙创作完成之后，我发现其效果非常的精彩。
　　最后，我建议藏家要思考的问题就是：一件中国当代设计藏品对于你个人、中国的艺术史和艺术发展而言，是否具有特别的意义？