声音是由音高、音响、音色组成的。人的生理自然条件不一，音质各异，产生的音色就不同，发声点的质地、位置不同，也会产生不一样的音色。在声乐艺术中，人人都追求明亮、圆润、浑厚、纯净的，一般都被认同的好音色。想要获得好的音色可以通过实践而得，于是气息、支点、共鸣、位置等等看不见又摸不着的东西对声乐艺术的演绎便起到了重要作用，气息是人体发声的动力核心，而声乐艺术的一个基本特点，就是音乐与语言结合。做到正确呼吸，规范咬字吐字，领略发音规律，使方法能够技巧化，练声能够歌声化，有效地提升歌唱者的音色。
　　本文结合本人的一些学习经验浅谈一下关于提升歌唱者音色的一些方法。
　　一、音色的概念
　　声，即为耳朵能听到的一切动静。声是由物体振动产生的。音高、音响、音色是构成声音的三要素。在这里主要探讨的是其中的一个要素：音色。
　　物理学上，音色是指声音的感觉特性，是由其中频率高的简谐振动的组合而决定的，其中分布越细，声音就越圆润。具体的来说，不同的物质，其具有不同的材料质地，受到振动而产生的音波就会出现各种不一的音色。受振物体的制作材料不同，声波振动产生的共鸣不同，产生的音色就会各异。振源的特性也会对音色的类型产生影响。如果振源的谐波衰减速度教快，音色就会趋向柔和，并且融合性和穿透力也会较好；若谐波衰减速度较慢，音色趋向坚硬，融合性和穿透力就会较差。某些同一材料质地所发的声音的音色具有多种特性，例如人声的音色既能柔软又可暗淡，双簧管的音色既坚硬又明亮，圆号同时具有暗淡和明亮的音色。
　　声乐学上，歌唱声音的构成要素是音域、音色、音响。音色表现在声音的明亮、暗淡、纤细、粗犷等不同的亮度和色彩上。作为声音的一种属性，不仅由泛音的多少及相对强度所决定的，而且在一定程度上取决于构成发音体物质材料的性质。人的生理条件不同形成了人们话语音色的差异。声音在口咽腔产生的音色决定于声道、声带、共鸣腔以及气息与声音的集中部位。声带振动频率、强弱、音高的不一，也会造成音色各不相同。声乐音色的形成主要取决于两个条件：一个是自然条件，由人的嗓音发声器官构成；一个是变化条件，由于歌唱技术所决定。前一种条件是客观的，后一种则是一种主观能动的影响。一种有相当专业化程度的歌唱音色因为声带和呼吸共鸣器官都是先天决定的，结构和功能都难以根本改变，所以其技术性因素在一定意义上起着决定性的作用。因此，只有通过歌唱技术训练，才能对歌唱音色有实质性的影响。
　　二、歌唱各声区的音色
　　一般在歌唱中声区的划分一般分为四种：
　　自然声区：不用任何强制力量，随意歌唱的音区。
　　中声区：在自然声区基础上，向高低两个方向逐渐延伸、扩展的声区，声音醇厚、明净，色彩丰富。
　　低声区：含蓄、浓郁、沉实，感染力强。
　　高声区：激情、豪放、高亢、明亮，具有金属般的穿透力。
　　歌唱中比较多谈及的是高中低三个声区。这三个声区在技术上和音色上都是有一定差异的，这才有高中低之分。
　　三、歌唱的呼吸支点
　　呼吸支点可以理解为胸腔内的气息在发声时其压力的集聚点。换句话说，也就是人们通过对气息的积极控制，有意识地把气息的压力源源不断地输向胸腔中的一点，这个点便是人们所说的呼吸支点。
　　优美动听的歌声都是建立在正确的歌唱呼吸基础上的。歌唱中，呼吸是非常重要的技术性问题。在进行声乐训练时，必须注意控制气息支点。澳洲著名女高音梅尔芭曾说：“要有完美的歌唱，正确的呼吸比美妙的嗓音更重要，对呼吸器官的操纵和运用的艺术，对歌唱家是最重要的”；意大利著名歌唱家卡鲁索强调：“一个歌唱者能否走上成功之路，首先要看他对呼吸的操纵与控制”，可见呼吸的气息在声乐中的重要性。
　　四、歌唱的吐字咬字
　　声乐艺术是音乐与语言相结合的综合艺术，如果只片面强调音乐而忽略了语言，那么，所表达出来的艺术形象便模糊不清。意大利著名男高音歌唱家帕瓦诺蒂说：“我们唱的词，如果吐字不清，不仅破坏了意境，而且会给观众带来反感。正因为发音是件简单而容易被忽略的事，所以反而变成了难题。”要确实地做到歌唱时唱词清晰，就需要准确地吐字咬字。在咬字的处理上，有人归纳在这几个方面上：速度、力度、情绪和重点方面。歌曲的速度，曲中内容要求的咬字力度，歌曲情感情绪方面的处理，以及某些歌曲中需要重点处理一些唱词的重点方面，都对咬字处理很讲究，从而达到理想的艺术效果。
　　优美的旋律与文彩斐然的歌词的完美结合成一首好歌，歌唱者在表演时，歌唱者正确的呼吸，清晰、真切地咬字、发音，塑造出深刻丰富的音乐形象，并完整地把音乐形象传达给听众，使歌唱语言展现出千姿百态的变化，从而产生出肺腑的艺术效果，声乐与器乐的相同，就在于它是音乐与诗词相结合的艺术，这就其他艺术形式无法比拟的，歌唱者的呼吸、吐字咬字、发音等技术及其音色，直接决定着歌唱艺术的优劣。