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定格动画虽然是最古老的动画形式，但今天又展现出非凡的魅力，并受到越来越多的关注。“哥特”在中世纪的欧洲有等同于野蛮、无知、恐怖、不开化之意。在建筑艺术方面，艺术家将12世纪以来教堂建筑普遍使用的尖拱造型、石头骨架、直入云霄的教堂建筑形式冠以“哥特”一词，它将神的崇高与力量之感视觉化，带给人无限的遐想，并且在未来激发更多艺术家的创作灵感。当哥特风格和定格动画结合，传达出“惊惧中的幻象”之美。
一、 灵异夸张的人物造型
哥特式风格电影在人物造型方面具有鲜明的特色，人物造型大都指向凌乱、夸张、邪恶、至极精美或破败等表现性元素，重点是标新立异、特立独行，邪异的素材和天马行空的想象组合起来，强烈的视觉刺激成为人物造型的表现重点。从整体上看，在人物造型中多以线条明晰、比例匀称为佳，《圣诞夜惊魂》《僵尸新娘》和《鬼妈妈》中都出现了身形修长的人物与鬼怪角色，皮肤或惨白或青蓝，化妆时则突出烟熏效果。另外，还要有精致服装的搭配，例如黑色紧身衣、尖头皮靴是主题，紧绷的束腰和宽大的领带配合戏剧人物式的礼帽、斗篷和丝绒手套等，这些外型都体现的是哥特造型的邪恶感。
《圣诞夜惊魂》中，女主角莎莉则设计了与正常人比例相同的型像，她是由枯枝败叶和破布缝起来的布偶人物，除了头部和身体多处由线缝接起来的伤痕略带哥特风格的气息外，她与万圣镇中其他鬼怪相比要正常和可爱得多。再就是镇长，头部与身体结合起来组成一个大圆锥，短手短脚，整体显得极为笨拙，最有特点的是他前后两张面孔与细高的帽子，笑脸和哭脸的情绪变化只需头部前后转动即可，而且无论笑脸、哭脸都是一副恐怖表情，加上细长的高帽子，整体上塑造了一个既有喜感又有恐怖感的喜剧哥特人物型像。《鬼妈妈》中的比恩，他一袭黑色外套，戴着三个旋转镜头的鬼面具，骑着黑色摩托车，外型与地狱中的魔鬼极为相似，直到他摘掉面具才露出童真中带有搞怪性格的面孔和乱糟糟的卷发。住在卡罗琳家楼上的马戏老板波宾斯基先生，有极长鼻子与下巴的尖头，大肚子上长着细长的四肢，组合在一起比例极不协调，训练老鼠马戏团又喜欢味道奇怪的发酵奶酪。住在地下室的斯宾克姐妹俩则也同样古怪，胖胖的身体包裹在维多利亚时代风格的丝质睡衣中，年纪很大却染了红色和金色的卷发，画着绿色的大眼影和腥红的嘴唇，搭配极其夸张且不协调。卡罗琳的父母则是一个朴素一个混乱。正是这些奇怪混乱的邻居和家人才让卡罗琳接触到鬼妈妈时感到欲望被满足，升起了对虚幻世界的迷恋感。
从1993年到2012年间，定格动画人物造型对于哥特风格上看是不断变化与融合的，从《圣诞夜惊魂》彻底代表死亡的鬼怪造型逐步演变到人与鬼怪结合，《通灵男孩诺曼》中的人物造型已呈现出传统美国卡通人物造型与哥特风格的融合。
二、 现实与幻象交互的场景
场景设计会影响观众对叙事的了解，因此对哥特式定格动画而言，导演在控制场景构造时要在影棚中搭建场景与故事背景贴合的场景。进入21世纪后，数字动画成为主流，定格动画在场景搭建时更加注重写实与夸张的结合，并且逐步加入二维动画场景作为背景，从而摆脱单一颜色背景的乏味感。
以《圣诞夜惊魂》为例，由于1993年完全依靠手工搭建全部場景，在叙事时是依靠蒙太奇将小范围的场景相互拼接，故事构成中场景交互也是依靠蒙太奇。生活着大量鬼怪，哥特风格浓郁的万圣镇中各种建筑搭建要有黑暗的幻象效果，与人们熟悉的圣诞节时人间的欢乐祥和场景相对应。为表现这里是混乱和无规律的世界，设计时出现了无规则的跳跃、下部窄小而上部放大的倒三角式房屋。尤其是杰克与怪博士的房子，都是弯曲而高耸矗立式尖塔，窗户则是破烂木头随意拼凑成的古怪形状，房屋内部以纹路朴拙的木质材料为主。广场中堆砌了大量斑驳的石头垒成的围墙、古井和黑色的铁栅栏门。万圣镇外围场景有矗立鬼怪面孔的石刻墓地，巫师帽子一般的小山丘，森林中则是满布黑色斑驳树皮、鬼爪般枯枝的大树。故事背景的时间为圣诞节，相对应的圣诞镇的人间场景则是满布彩灯、松树、雪人的场景，以体现欢乐的氛围。场景的交互性仅限于叙事上将万圣镇的黑暗恐怖与圣诞镇欢乐温馨对比，为剧情转换提供动力。
在《僵尸新娘》中，开始使用二维动画与手绘的背景。搭建的人间场景尽量贴近维多利亚风格，虽有尖顶与拱券造型，又不会像哥特式的造型过于夸张。而相对应的地狱则不同，由于导演蒂姆·波顿参与制作过《圣诞夜惊魂》，因此将其中万圣镇的场景构造元素融合到了《僵尸新娘》地狱和森林的设计中。如同样歪七扭八的、垂直矗立的塔楼，高耸入天际的森林并且全部都是没有树叶的粗大树干与枝杈，斑驳石质效果的立柱。在装饰效果上有所改变与提升，地狱中酒吧的装饰就有大量写实元素，如灯罩、台球、酒柜等。为强调地狱中的破败，在古耐克老人的塔楼书房中，既有巨量的藏书，又有破碎玻璃屋顶和歪七扭八的书架与满布钉子眼的破木头讲台。这种即写实又迷幻的哥特式地狱风格与维克特现实中破败的维多利亚式小镇相契合，加强了剧作的恐怖阴暗效果的同时也使现实与幻象的关系更加紧密。
三、 巫术色彩浓郁的道具
乌鸦、蝙蝠、枯树枝等元素似乎已经成为哥特风格中表现巫术的“记号”，这种巫术“记号”在哥特式定格动画中反复出现，制作者借助形象“记号”建立了各种与“世界”相像的心智系统，从而建构起与观众沟通、理解的方式，正是这些零碎的道具形成了剧作的整体哥特风格。
在早期的《圣诞夜惊魂》中，观众面对万圣节南瓜头、大闸刀、乌鸦、蛇、蝙蝠、十字架、墓碑、碎裂的肢体、骷髅、枯树枝，以及杰克家的蜘蛛门铃和“眼睛”门把手等道具，直观地感受到万圣镇的恐怖气氛，在片中的连续累积式出现，都是为了从直观上表现恐怖与死亡的意义。《僵尸新娘》的道具应用则不但表现直观意义，而且进一步折射人物的内心情感与精神世界。如结婚戒指，当维克特在树林中宣读完结婚誓词给艾米丽戴上戒指后艾米丽复活，由此僵尸新娘复活，并且认定维克特与其结婚，直到片尾艾米丽将戒指还给维多利亚。戒指在这里不止体现直观意义，艾米丽因戴上戒指而被爱情唤醒，表明她对爱的渴望连死亡都不能阻止。初次见到维多利亚时艾米丽曾展示戒指表明自己是维克特的新娘，用以表明她捍卫爱情与婚姻的决心。片尾艾米丽摘下戒指交还给维多利亚，则表明她对爱情的成全与奉献。因此，在片中戒指除了其表示婚约的作用，更表示出艾米丽对于爱情与婚姻的渴求之情。而显示维克特性格的道具则从起初表现他被幽禁限制而困苦所画的蝴蝶和他弹的钢琴，到他在教堂与艾米丽结婚时端起的表明他坚强与勇敢的毒酒，显示出他的性格变得坚强勇敢。《鬼妈妈》中最具指向意义的则是开启平行空间的古老钥匙，起初是因为卡罗琳的好奇心，由妈妈打开了门。被鬼妈妈诱骗后，卡罗琳的好奇心转变为了欲望，于是自己拿钥匙，而她打开的不再是美好的幻境而是可怕的潘多拉的盒子。在一番挣扎与斗争后，卡罗琳抢回了钥匙并把它投入古井之中，彻底关闭了平行世界的大门。在这里，古老钥匙体现出卡罗琳的心绪变化，从好奇到欲望再到恐惧最后是抗争，放弃钥匙也就意味着她的内心回归真实世界与人间亲情。 四、 阴暗与光亮的交错
在哥特式定格动画中，很多场面都属偏暗色调，画面偏黑、灰、蓝，因此不同光线在造型、表意方面的能力和作用巨大。
《圣诞夜惊魂》是整体色调偏黑偏暗的代表，即便在圣诞镇中背景也是夜晚的黑色，当然这与制作技术有关，也与题材表现有关。《僵尸新娘》中除了暗色调为基调外，还强调了光线中冷暖的对比。在人间的部分采用冷色调光线，地狱中出现冷暖结合的光线变化，表现出人间反而没有地狱中富于人情的变奏感而只有冷漠。《鬼妈妈》中光线基调的变化则是随卡罗琳的内心世界变化的，世界无趣时便是冷色调的灰暗光线，她的内心欲望被唤起时则变成明亮温暖的光线基调。《通灵男孩诺曼》中强调的是人类对于异类的态度，被冷落的异类处于阴暗光线中，普通人类处于常规光线中，常人与异类共处黑暗、危险的环境中时达成最终的和解。由这四部定格动画来看，随着时间向前推进，阴暗与光亮的光线基调的使用是不断变化的，从简单的表现哥特风格使用阴暗与冰冷，慢慢地参与到叙事段落中去，再到在段落内表现人物的内心世界，光线的基调表现得越来越有人情味。
在《圣诞夜惊魂》中，在表现杰克失落时，他站在小山坡上，在漆黑的周边环境中，巨大的月亮将杰克修长而孤单的身形修饰出来，显得他落寞而忧伤。而最后杰克与莎莉在小山丘上相拥时，同样也是漆黑的背景与满月，此时两人在月光下就显得温婉动人。同样的逆光剪影，对于不同时刻人物内心情感的塑造有着不同的作用。
五、 魔幻世界的色彩展现
提及哥特式的影片，人们往往会首先想到电影《剪刀手爱德华》中黑色与白色营造的孤独和凄美感，亦或想到吸血鬼题材电影中象征死亡气息的黑色和表现血腥的红色。但在哥特式定格动画中，颜色不只是描绘死亡的黑色与红色这么单调。
《圣诞夜惊魂》中万圣镇除黑、蓝、灰作为主色调，还有荧光绿、南瓜橙、血红等颜色在画面中点缀，体现出万圣镇浓郁的鬼魅气息。其开篇即是万圣节的恐怖夜晚，杰克由于失落而出走万圣镇到达圣诞镇门口这一段，色彩变化是从黑暗阴森的夜晚到充满金色阳光的清晨，如果两者直接过于紧密则会产生视觉上的跳跃，导演在处理里加入了合理过渡色彩——黄色，且是在万圣镇早晨的暗黄、树林中浅黄到金黄的变化。阴暗的黑色从直观视觉上给人以无希望之感，金黄色则给人温暖富有朝气之感，经过渡色的调节，画面出现圣诞树状彩色大门时整体色调的改变就很和谐，观众也就很容易接受。
对比则是将冷色调与暖色调并置，强调鲜明、醒目、不和谐的视觉效果。《僵尸新娘》中人间灰暗缺乏生气与地狱色彩斑斓的对比就较为醒目。维克多在树林中遇到艾米丽被带到地狱前画面整体为毫无生气的昏黄色，遇到复活的艾米丽时则变成阴森靛蓝色，被艾米丽推入地狱后色彩则变得鲜活而富于生机起来。快速的变化，将人间与地狱色彩差异的对比立刻呈现在观众面前。
不同色调、比例的色彩传达出不同的情感内涵和故事内容。柔和的色彩表现宁静、安详的心态，而强烈的色彩则表现亢奋的心情。《鬼媽妈》中卡罗琳进入平行世界之初的色调显得温馨、祥和，再次进入就开始变得浓重华丽，鬼妈妈显出原形后的诡异强烈色调，最终逃出时色调则是阴暗冰冷的，从整体上看这些颜色的变化是对应卡罗琳内心情感的变化，从直观的对比与过渡中也使观众感到叙事情感的变化。
综上所述，哥特风格从人物、场景构建、道具、光线与色彩等造型的五个方面传达出的美感，是超越日常的非理性美，讲求的是反传统、表现主观情感意向。从1993年以来的二十几年间，这种非理性的美感不断演进、融合与变化，在保持哥特原有意象元素的同时融入越来越多的艺术理念并于现实追求相契合，从而表现出更强的活力与美。
一、 灵异夸张的人物造型
哥特式风格电影在人物造型方面具有鲜明的特色，人物造型大都指向凌乱、夸张、邪恶、至极精美或破败等表现性元素，重点是标新立异、特立独行，邪异的素材和天马行空的想象组合起来，强烈的视觉刺激成为人物造型的表现重点。从整体上看，在人物造型中多以线条明晰、比例匀称为佳，《圣诞夜惊魂》《僵尸新娘》和《鬼妈妈》中都出现了身形修长的人物与鬼怪角色，皮肤或惨白或青蓝，化妆时则突出烟熏效果。另外，还要有精致服装的搭配，例如黑色紧身衣、尖头皮靴是主题，紧绷的束腰和宽大的领带配合戏剧人物式的礼帽、斗篷和丝绒手套等，这些外型都体现的是哥特造型的邪恶感。
《圣诞夜惊魂》中，女主角莎莉则设计了与正常人比例相同的型像，她是由枯枝败叶和破布缝起来的布偶人物，除了头部和身体多处由线缝接起来的伤痕略带哥特风格的气息外，她与万圣镇中其他鬼怪相比要正常和可爱得多。再就是镇长，头部与身体结合起来组成一个大圆锥，短手短脚，整体显得极为笨拙，最有特点的是他前后两张面孔与细高的帽子，笑脸和哭脸的情绪变化只需头部前后转动即可，而且无论笑脸、哭脸都是一副恐怖表情，加上细长的高帽子，整体上塑造了一个既有喜感又有恐怖感的喜剧哥特人物型像。《鬼妈妈》中的比恩，他一袭黑色外套，戴着三个旋转镜头的鬼面具，骑着黑色摩托车，外型与地狱中的魔鬼极为相似，直到他摘掉面具才露出童真中带有搞怪性格的面孔和乱糟糟的卷发。住在卡罗琳家楼上的马戏老板波宾斯基先生，有极长鼻子与下巴的尖头，大肚子上长着细长的四肢，组合在一起比例极不协调，训练老鼠马戏团又喜欢味道奇怪的发酵奶酪。住在地下室的斯宾克姐妹俩则也同样古怪，胖胖的身体包裹在维多利亚时代风格的丝质睡衣中，年纪很大却染了红色和金色的卷发，画着绿色的大眼影和腥红的嘴唇，搭配极其夸张且不协调。卡罗琳的父母则是一个朴素一个混乱。正是这些奇怪混乱的邻居和家人才让卡罗琳接触到鬼妈妈时感到欲望被满足，升起了对虚幻世界的迷恋感。
从1993年到2012年间，定格动画人物造型对于哥特风格上看是不断变化与融合的，从《圣诞夜惊魂》彻底代表死亡的鬼怪造型逐步演变到人与鬼怪结合，《通灵男孩诺曼》中的人物造型已呈现出传统美国卡通人物造型与哥特风格的融合。
二、 现实与幻象交互的场景
场景设计会影响观众对叙事的了解，因此对哥特式定格动画而言，导演在控制场景构造时要在影棚中搭建场景与故事背景贴合的场景。进入21世纪后，数字动画成为主流，定格动画在场景搭建时更加注重写实与夸张的结合，并且逐步加入二维动画场景作为背景，从而摆脱单一颜色背景的乏味感。
以《圣诞夜惊魂》为例，由于1993年完全依靠手工搭建全部場景，在叙事时是依靠蒙太奇将小范围的场景相互拼接，故事构成中场景交互也是依靠蒙太奇。生活着大量鬼怪，哥特风格浓郁的万圣镇中各种建筑搭建要有黑暗的幻象效果，与人们熟悉的圣诞节时人间的欢乐祥和场景相对应。为表现这里是混乱和无规律的世界，设计时出现了无规则的跳跃、下部窄小而上部放大的倒三角式房屋。尤其是杰克与怪博士的房子，都是弯曲而高耸矗立式尖塔，窗户则是破烂木头随意拼凑成的古怪形状，房屋内部以纹路朴拙的木质材料为主。广场中堆砌了大量斑驳的石头垒成的围墙、古井和黑色的铁栅栏门。万圣镇外围场景有矗立鬼怪面孔的石刻墓地，巫师帽子一般的小山丘，森林中则是满布黑色斑驳树皮、鬼爪般枯枝的大树。故事背景的时间为圣诞节，相对应的圣诞镇的人间场景则是满布彩灯、松树、雪人的场景，以体现欢乐的氛围。场景的交互性仅限于叙事上将万圣镇的黑暗恐怖与圣诞镇欢乐温馨对比，为剧情转换提供动力。
在《僵尸新娘》中，开始使用二维动画与手绘的背景。搭建的人间场景尽量贴近维多利亚风格，虽有尖顶与拱券造型，又不会像哥特式的造型过于夸张。而相对应的地狱则不同，由于导演蒂姆·波顿参与制作过《圣诞夜惊魂》，因此将其中万圣镇的场景构造元素融合到了《僵尸新娘》地狱和森林的设计中。如同样歪七扭八的、垂直矗立的塔楼，高耸入天际的森林并且全部都是没有树叶的粗大树干与枝杈，斑驳石质效果的立柱。在装饰效果上有所改变与提升，地狱中酒吧的装饰就有大量写实元素，如灯罩、台球、酒柜等。为强调地狱中的破败，在古耐克老人的塔楼书房中，既有巨量的藏书，又有破碎玻璃屋顶和歪七扭八的书架与满布钉子眼的破木头讲台。这种即写实又迷幻的哥特式地狱风格与维克特现实中破败的维多利亚式小镇相契合，加强了剧作的恐怖阴暗效果的同时也使现实与幻象的关系更加紧密。
三、 巫术色彩浓郁的道具
乌鸦、蝙蝠、枯树枝等元素似乎已经成为哥特风格中表现巫术的“记号”，这种巫术“记号”在哥特式定格动画中反复出现，制作者借助形象“记号”建立了各种与“世界”相像的心智系统，从而建构起与观众沟通、理解的方式，正是这些零碎的道具形成了剧作的整体哥特风格。
在早期的《圣诞夜惊魂》中，观众面对万圣节南瓜头、大闸刀、乌鸦、蛇、蝙蝠、十字架、墓碑、碎裂的肢体、骷髅、枯树枝，以及杰克家的蜘蛛门铃和“眼睛”门把手等道具，直观地感受到万圣镇的恐怖气氛，在片中的连续累积式出现，都是为了从直观上表现恐怖与死亡的意义。《僵尸新娘》的道具应用则不但表现直观意义，而且进一步折射人物的内心情感与精神世界。如结婚戒指，当维克特在树林中宣读完结婚誓词给艾米丽戴上戒指后艾米丽复活，由此僵尸新娘复活，并且认定维克特与其结婚，直到片尾艾米丽将戒指还给维多利亚。戒指在这里不止体现直观意义，艾米丽因戴上戒指而被爱情唤醒，表明她对爱的渴望连死亡都不能阻止。初次见到维多利亚时艾米丽曾展示戒指表明自己是维克特的新娘，用以表明她捍卫爱情与婚姻的决心。片尾艾米丽摘下戒指交还给维多利亚，则表明她对爱情的成全与奉献。因此，在片中戒指除了其表示婚约的作用，更表示出艾米丽对于爱情与婚姻的渴求之情。而显示维克特性格的道具则从起初表现他被幽禁限制而困苦所画的蝴蝶和他弹的钢琴，到他在教堂与艾米丽结婚时端起的表明他坚强与勇敢的毒酒，显示出他的性格变得坚强勇敢。《鬼妈妈》中最具指向意义的则是开启平行空间的古老钥匙，起初是因为卡罗琳的好奇心，由妈妈打开了门。被鬼妈妈诱骗后，卡罗琳的好奇心转变为了欲望，于是自己拿钥匙，而她打开的不再是美好的幻境而是可怕的潘多拉的盒子。在一番挣扎与斗争后，卡罗琳抢回了钥匙并把它投入古井之中，彻底关闭了平行世界的大门。在这里，古老钥匙体现出卡罗琳的心绪变化，从好奇到欲望再到恐惧最后是抗争，放弃钥匙也就意味着她的内心回归真实世界与人间亲情。 四、 阴暗与光亮的交错
在哥特式定格动画中，很多场面都属偏暗色调，画面偏黑、灰、蓝，因此不同光线在造型、表意方面的能力和作用巨大。
《圣诞夜惊魂》是整体色调偏黑偏暗的代表，即便在圣诞镇中背景也是夜晚的黑色，当然这与制作技术有关，也与题材表现有关。《僵尸新娘》中除了暗色调为基调外，还强调了光线中冷暖的对比。在人间的部分采用冷色调光线，地狱中出现冷暖结合的光线变化，表现出人间反而没有地狱中富于人情的变奏感而只有冷漠。《鬼妈妈》中光线基调的变化则是随卡罗琳的内心世界变化的，世界无趣时便是冷色调的灰暗光线，她的内心欲望被唤起时则变成明亮温暖的光线基调。《通灵男孩诺曼》中强调的是人类对于异类的态度，被冷落的异类处于阴暗光线中，普通人类处于常规光线中，常人与异类共处黑暗、危险的环境中时达成最终的和解。由这四部定格动画来看，随着时间向前推进，阴暗与光亮的光线基调的使用是不断变化的，从简单的表现哥特风格使用阴暗与冰冷，慢慢地参与到叙事段落中去，再到在段落内表现人物的内心世界，光线的基调表现得越来越有人情味。
在《圣诞夜惊魂》中，在表现杰克失落时，他站在小山坡上，在漆黑的周边环境中，巨大的月亮将杰克修长而孤单的身形修饰出来，显得他落寞而忧伤。而最后杰克与莎莉在小山丘上相拥时，同样也是漆黑的背景与满月，此时两人在月光下就显得温婉动人。同样的逆光剪影，对于不同时刻人物内心情感的塑造有着不同的作用。
五、 魔幻世界的色彩展现
提及哥特式的影片，人们往往会首先想到电影《剪刀手爱德华》中黑色与白色营造的孤独和凄美感，亦或想到吸血鬼题材电影中象征死亡气息的黑色和表现血腥的红色。但在哥特式定格动画中，颜色不只是描绘死亡的黑色与红色这么单调。
《圣诞夜惊魂》中万圣镇除黑、蓝、灰作为主色调，还有荧光绿、南瓜橙、血红等颜色在画面中点缀，体现出万圣镇浓郁的鬼魅气息。其开篇即是万圣节的恐怖夜晚，杰克由于失落而出走万圣镇到达圣诞镇门口这一段，色彩变化是从黑暗阴森的夜晚到充满金色阳光的清晨，如果两者直接过于紧密则会产生视觉上的跳跃，导演在处理里加入了合理过渡色彩——黄色，且是在万圣镇早晨的暗黄、树林中浅黄到金黄的变化。阴暗的黑色从直观视觉上给人以无希望之感，金黄色则给人温暖富有朝气之感，经过渡色的调节，画面出现圣诞树状彩色大门时整体色调的改变就很和谐，观众也就很容易接受。
对比则是将冷色调与暖色调并置，强调鲜明、醒目、不和谐的视觉效果。《僵尸新娘》中人间灰暗缺乏生气与地狱色彩斑斓的对比就较为醒目。维克多在树林中遇到艾米丽被带到地狱前画面整体为毫无生气的昏黄色，遇到复活的艾米丽时则变成阴森靛蓝色，被艾米丽推入地狱后色彩则变得鲜活而富于生机起来。快速的变化，将人间与地狱色彩差异的对比立刻呈现在观众面前。
不同色调、比例的色彩传达出不同的情感内涵和故事内容。柔和的色彩表现宁静、安详的心态，而强烈的色彩则表现亢奋的心情。《鬼媽妈》中卡罗琳进入平行世界之初的色调显得温馨、祥和，再次进入就开始变得浓重华丽，鬼妈妈显出原形后的诡异强烈色调，最终逃出时色调则是阴暗冰冷的，从整体上看这些颜色的变化是对应卡罗琳内心情感的变化，从直观的对比与过渡中也使观众感到叙事情感的变化。
综上所述，哥特风格从人物、场景构建、道具、光线与色彩等造型的五个方面传达出的美感，是超越日常的非理性美，讲求的是反传统、表现主观情感意向。从1993年以来的二十几年间，这种非理性的美感不断演进、融合与变化，在保持哥特原有意象元素的同时融入越来越多的艺术理念并于现实追求相契合，从而表现出更强的活力与美。