论文部分内容阅读
摘 要： 美术教学要走出美术小天地，寻找跨学科知识的结合点，培养学生的综合意识，让学生在实际生活中运用所学的各科知识，为综合解决实际问题打下基础。
关键词： 美术综合素质 音乐 融会贯通
科技发展和时代进步使不同学科体系知识从分化走向整合，产生并发展了许多综合性、交叉性的边缘学科。所以“综合性”是知识经济时代对人类素质提出的必然要求。《美术新课程标准》加强了学习活动的综合性和探索性。因此，美术教育要走出美术小天地，寻找跨学科知识的结合点，融会贯通地培养学生的综合意识，让学生在实际生活中运用所学的各科知识，为综合解决实际问题打下基础。
一、在诗情画意里鉴赏自然美和艺术美
美术与文学有着密切的内在联系。古希腊诗人西蒙奈底斯曾说：“诗是有声画，犹如画是无声诗。”中国画更是历来提倡诗书画印结合，所谓“画难画之景，以诗凑成；吟难吟之诗，以画补足”，从而达到“画中有诗”、“诗中有画”的统一境界。如王维、苏轼等名家都是诗书画三绝。因此，教师在教学过程中融入文学内容，创设具有诗情画意的教学情境对提高学生的文化修养大有俾益。如在中国画教学中，可根据教学内容穿插学生熟悉的名诗佳句。如在指导学生画鸟时，可用“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”中鲜明的色彩，动静相宜的美感，引发学生的诗意想象，画荷花时“清水出芙蓉，天然去雕饰”，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。并可配以朱自清《荷塘月色》片断，让学生眯起眼睛想象“荷塘上田田的叶子”，像“亭亭的舞女的裙”，而叶子中间的白花，又如“刚出浴的美人”。文学中的比喻和拟人手法，使学生由物我两忘，达到物我统一，缘情写景，产生“移情”，激起学生对自然美的热爱和追求，得到美感熏陶。
二、在音乐和美术中融合中感受异曲同工之美
俄国画家康定斯基曾说：“绘画是视觉的音乐。”因为作为视觉艺术的美术和听觉艺术的音乐在节奏、韵律、意境等方面都有相通之处，美术语言中的色彩和形状不仅可以标出画面的空间界限，而且像音乐中的旋律、节奏一样具有时间性，可以无拘无束地展示艺术家心灵的律动和畅想。所以美术家往往可从音乐中得到启发，而绘画的视觉因素，特别是色彩的表现性也可通过通感在音乐中得以体现。特别是抽象绘画让色彩、线条和形态摆脱了真实存在的客观世界束缚，转而表现画家内心的真实，寻求绘画语言本身独立的存在方式，使绘画向具有极强的直觉感染力和表现力的音乐靠近。
如蒙德里安的抽象主义绘画《百老汇爵士音乐》借助像西洋铜管乐器一样明亮的黄色线条和那些霓虹灯般闪烁的红蓝小色点，是画家根据对美国爵士乐的理解，以爵士乐的节奏描绘出来的，而凡高的《向日葵》和《星空》更是注重抒发自身主观感情。建筑艺术中形体、大小、高低、线条、刚健、柔和、色彩冷暖、浓淡、质感粗糙、细腻等形式因素及对比、统一、均衡、对称、比例等形式美法，使建筑形象具有类似音乐形象的节奏与韵律。所以德国哲学家谢林把建筑称作“凝固的音乐”，说明了美术与音乐有着异曲同工之妙。
所以在鉴赏现代派风格美术和建筑时，可伴以西方摇滚乐等现代派音乐使画面和音乐融为一体，让学生对音乐和美术的节奏韵律产生共鸣，而在鉴赏绘画艺术时，教师可把明暗色彩关系等从绘画作品多种因素中抽出来板画演示，让学生感受到艺术语言的表现功能和美感，提高艺术鉴赏能力。例如可以施特劳斯的《蓝色多瑙河》等具有舒缓优雅的旋律轻音乐作为伴音。在音乐声中，引导学生体会明暗造型用黑、白、灰、来表现光，使绘画掩没在由光影形成的节奏与协调对比中的艺术特点；色彩造型用水色交融来体现清新透明、酣畅淋漓的美感，与音乐的节奏、旋律发生共鸣，产生通感的艺术特征。在中国画教学中，可以中国古典音乐《春江花月夜》名曲和京剧片断使学生在诗情画意中，感受范画中的情感内容和形式美感，分析其中的笔墨情趣和技巧、构图、章法，并把构图、笔墨技巧的程式化与京剧唱、念、做、打比较其相通之处，使学生在做作业时借鉴前人经验，发挥联想，运笔化墨，独立构思出具有艺术美感和个性的图画。
三、在美术教学中培养环境意识
在美术教学中，要时时处处培养学生的环境意识，如在学生面对自然写生和鉴赏艺术作品之时，可用人文地理知识联系当前生活实际培养学生环境意识，如在欣赏关山月的《秋滨放筏图》时，面对画中清澈的溪水喷玉吐珠，一泻千里的美景，可让学生联系现实中因为工业化污染使鸟语花香的碧水蓝天面目全非，变得脏兮兮、灰蒙蒙，破坏地球气候的稳定，使气候越来越恶劣，造成大量生命财产损失。人口激增对自然资源的掠夺造成水土流失的光山秃岭随处可见，环境污染、生态失衡、能源危机等问题不断出现。近期的严重泥石流和山体滑坡事件，就是人祸造成的天灾。
举世闻名的世界文化遗产敦煌莫高窟的许多壁画，因为游客不间断地参观提高了洞中温度、湿度和二氧化碳含量而患上了“酥碱病”，使画面出现褪色和龟裂现象，甚至完全毁坏，因此我们不能为了旅游开发的眼前利益，忘了对文化遗产的保护，以免断送先人创下的艺术奇迹。
总之，教师要在美术教学中不断提高、充实、完善自己知识结构的综合性，在设计问题情境时尽可能多地发掘相关学科知识的结合点，渗透综合各学科知识，使学生接触到更广泛的知识，帮助学生扩大视野，从各学科知识的交叉融汇中，多角度地多方位地思考问题，以提高学生的复合性综合素质。
关键词： 美术综合素质 音乐 融会贯通
科技发展和时代进步使不同学科体系知识从分化走向整合，产生并发展了许多综合性、交叉性的边缘学科。所以“综合性”是知识经济时代对人类素质提出的必然要求。《美术新课程标准》加强了学习活动的综合性和探索性。因此，美术教育要走出美术小天地，寻找跨学科知识的结合点，融会贯通地培养学生的综合意识，让学生在实际生活中运用所学的各科知识，为综合解决实际问题打下基础。
一、在诗情画意里鉴赏自然美和艺术美
美术与文学有着密切的内在联系。古希腊诗人西蒙奈底斯曾说：“诗是有声画，犹如画是无声诗。”中国画更是历来提倡诗书画印结合，所谓“画难画之景，以诗凑成；吟难吟之诗，以画补足”，从而达到“画中有诗”、“诗中有画”的统一境界。如王维、苏轼等名家都是诗书画三绝。因此，教师在教学过程中融入文学内容，创设具有诗情画意的教学情境对提高学生的文化修养大有俾益。如在中国画教学中，可根据教学内容穿插学生熟悉的名诗佳句。如在指导学生画鸟时，可用“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”中鲜明的色彩，动静相宜的美感，引发学生的诗意想象，画荷花时“清水出芙蓉，天然去雕饰”，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。并可配以朱自清《荷塘月色》片断，让学生眯起眼睛想象“荷塘上田田的叶子”，像“亭亭的舞女的裙”，而叶子中间的白花，又如“刚出浴的美人”。文学中的比喻和拟人手法，使学生由物我两忘，达到物我统一，缘情写景，产生“移情”，激起学生对自然美的热爱和追求，得到美感熏陶。
二、在音乐和美术中融合中感受异曲同工之美
俄国画家康定斯基曾说：“绘画是视觉的音乐。”因为作为视觉艺术的美术和听觉艺术的音乐在节奏、韵律、意境等方面都有相通之处，美术语言中的色彩和形状不仅可以标出画面的空间界限，而且像音乐中的旋律、节奏一样具有时间性，可以无拘无束地展示艺术家心灵的律动和畅想。所以美术家往往可从音乐中得到启发，而绘画的视觉因素，特别是色彩的表现性也可通过通感在音乐中得以体现。特别是抽象绘画让色彩、线条和形态摆脱了真实存在的客观世界束缚，转而表现画家内心的真实，寻求绘画语言本身独立的存在方式，使绘画向具有极强的直觉感染力和表现力的音乐靠近。
如蒙德里安的抽象主义绘画《百老汇爵士音乐》借助像西洋铜管乐器一样明亮的黄色线条和那些霓虹灯般闪烁的红蓝小色点，是画家根据对美国爵士乐的理解，以爵士乐的节奏描绘出来的，而凡高的《向日葵》和《星空》更是注重抒发自身主观感情。建筑艺术中形体、大小、高低、线条、刚健、柔和、色彩冷暖、浓淡、质感粗糙、细腻等形式因素及对比、统一、均衡、对称、比例等形式美法，使建筑形象具有类似音乐形象的节奏与韵律。所以德国哲学家谢林把建筑称作“凝固的音乐”，说明了美术与音乐有着异曲同工之妙。
所以在鉴赏现代派风格美术和建筑时，可伴以西方摇滚乐等现代派音乐使画面和音乐融为一体，让学生对音乐和美术的节奏韵律产生共鸣，而在鉴赏绘画艺术时，教师可把明暗色彩关系等从绘画作品多种因素中抽出来板画演示，让学生感受到艺术语言的表现功能和美感，提高艺术鉴赏能力。例如可以施特劳斯的《蓝色多瑙河》等具有舒缓优雅的旋律轻音乐作为伴音。在音乐声中，引导学生体会明暗造型用黑、白、灰、来表现光，使绘画掩没在由光影形成的节奏与协调对比中的艺术特点；色彩造型用水色交融来体现清新透明、酣畅淋漓的美感，与音乐的节奏、旋律发生共鸣，产生通感的艺术特征。在中国画教学中，可以中国古典音乐《春江花月夜》名曲和京剧片断使学生在诗情画意中，感受范画中的情感内容和形式美感，分析其中的笔墨情趣和技巧、构图、章法，并把构图、笔墨技巧的程式化与京剧唱、念、做、打比较其相通之处，使学生在做作业时借鉴前人经验，发挥联想，运笔化墨，独立构思出具有艺术美感和个性的图画。
三、在美术教学中培养环境意识
在美术教学中，要时时处处培养学生的环境意识，如在学生面对自然写生和鉴赏艺术作品之时，可用人文地理知识联系当前生活实际培养学生环境意识，如在欣赏关山月的《秋滨放筏图》时，面对画中清澈的溪水喷玉吐珠，一泻千里的美景，可让学生联系现实中因为工业化污染使鸟语花香的碧水蓝天面目全非，变得脏兮兮、灰蒙蒙，破坏地球气候的稳定，使气候越来越恶劣，造成大量生命财产损失。人口激增对自然资源的掠夺造成水土流失的光山秃岭随处可见，环境污染、生态失衡、能源危机等问题不断出现。近期的严重泥石流和山体滑坡事件，就是人祸造成的天灾。
举世闻名的世界文化遗产敦煌莫高窟的许多壁画，因为游客不间断地参观提高了洞中温度、湿度和二氧化碳含量而患上了“酥碱病”，使画面出现褪色和龟裂现象，甚至完全毁坏，因此我们不能为了旅游开发的眼前利益，忘了对文化遗产的保护，以免断送先人创下的艺术奇迹。
总之，教师要在美术教学中不断提高、充实、完善自己知识结构的综合性，在设计问题情境时尽可能多地发掘相关学科知识的结合点，渗透综合各学科知识，使学生接触到更广泛的知识，帮助学生扩大视野，从各学科知识的交叉融汇中，多角度地多方位地思考问题，以提高学生的复合性综合素质。