穿过车水马龙的小巷，来到一处精致的院落，步行上楼只见走廊曲折悠长，顿感寂静深邃。“胡抗美工作室”素居于此，敲门而入墨香扑面。平和从容的心境，铿锵激越的狂草，全在这斗室的笔墨之间蔚成风貌。
　　胡抗美自幼酷爱书法，习书从《勤礼碑》、《东方朔画赞》、《麻姑仙坛记》等颜楷入手，以《祭侄稿》等向行草书过渡，此间广泛涉猎二王等晋人行草帖，并竭力将“二王”、黄庭坚、米芾、王铎等大家风格融会贯通。
　　“回顾我个人的书法史，完全是一个临帖史。”胡抗美诚恳地说，千百遍地用心用情临帖，探究摸索以求神似。
　　用心用情需要调动全部的情感、意志乃至悟性，这是对艺术的尊重与敬畏。“从古人名迹中汲取养分，这是逾越不了的。传统过不了关，就拿不到书法的入门券。”
　　胡抗美认为，当今八九亿人在写字，但不是书法，只有经过书法训练、具有艺术追求的创作才是书法，写字用的是技巧，书法用的是思想，而草书是书法中的大写意，具有抽象性，是一种浪漫，它用特殊的符号进行抽象的构图，它用自己独特的话语系统来表达情感。即使书法已经入道，“道”也需要反复认识不断深化。
　　“圆照之象，务先博观。”书法家沈鹏评价说，胡抗美认为融多种法度于一身便是对书法的灵活运用，反观其书法作品，也确实在多种风格的融合中探索自己的路。他专门指出胡抗美对横卷的把握能力，“他能够打破行与列的界限，倏大倏小，亦刚亦柔，干湿并用，纵横驰骋，表现了胆力，在良好的感觉中渗透了个人的理解。”美术理论家邵大箴说：“抗美的狂草在向‘思虑通审，志气和平，不激不厉而风规自远’的理想目标前进，是值得赞许和期待的。”
　　从传统走向创新，这是书法家的一种自觉追求。胡抗美说，没有传统就没有高度，而没有创新就没有前途，创新是对传统的时代性反映。形式是书法艺术的主要表现方式，书法艺术的形式，一头连接着传统书法所积累的精神，另一头连接着具有时代特征的个人情感，所以，书法形式是艺术的，也是人文的。
　　对于中国书法走向世界问题，胡抗美有着独到见解：“中国书法艺术正面临着重大机遇和挑战。随着中国经济的强大，中国书法‘走出去’的条件逐渐成熟，它像中国制造一样，也要受到国际的检验。中国书法在国际上能不能走得通，如何去走，都是需要思考的。在国外搞个书法展览不是‘走出去’，真正意义上的‘走出去’是拥有话语权，告诉世界书法为何是艺术，其艺术表现是什么，艺术要素有哪些，书法要像其他艺术门类一样，有着自己的标准和体系。”
　　“寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里。”胡抗美先生亦是一位诗词家。诗意书境相融，万千气象跃然纸上。