【摘 要】
：
伴随互联网技术的发展和新媒体时代的革命旗帜,社会文化潮流层出不穷.受多样繁杂文化影响最直接的是处于价值观和世界观还在养成阶段的中小学生群体,若没有坚定的文化底蕴和精神信仰的教育思想作为精神支柱,青少年群体易被大众主流文化误导,致使他们对自己的文化传统的不了解和不自信.在此背景下,文章主要从文化人类学视角阐述岩彩画在中小学美术课程教学中的核心文化价值体现与相关的教学的思考.重新审视岩彩画教学的核心理念与教学目标,让美术教育回归中国传统文化的源点,找到曾经失落的东方文化语境.让岩彩画的教学立足于传统文化的土壤
论文部分内容阅读
伴随互联网技术的发展和新媒体时代的革命旗帜,社会文化潮流层出不穷.受多样繁杂文化影响最直接的是处于价值观和世界观还在养成阶段的中小学生群体,若没有坚定的文化底蕴和精神信仰的教育思想作为精神支柱,青少年群体易被大众主流文化误导,致使他们对自己的文化传统的不了解和不自信.在此背景下,文章主要从文化人类学视角阐述岩彩画在中小学美术课程教学中的核心文化价值体现与相关的教学的思考.重新审视岩彩画教学的核心理念与教学目标,让美术教育回归中国传统文化的源点,找到曾经失落的东方文化语境.让岩彩画的教学立足于传统文化的土壤,重拾本土资源和文脉,探寻当代岩彩画在中小学美术课程中的可执行方案.
其他文献
站在社会学的评判维度,个体命运与时代洪流总是紧密相连.作为世纪之交的著名文艺电影生产者王家卫,其作品中的基调渲染、形象塑造乃至整体风格的映射无一不与当时所处的时代背景紧密相连,电影中个体的生长轨迹和心理变化也无一不受到时代的影响.其中,由于20世纪末21世纪初的中国处于改革开放初期,中国特色社会主义建设道路提供了新的选择同时也遭受到多方对于其实现可能的质疑,国际视野也第一次在人民面前展开,因此诞生了许多在理想与现实之间孤独犹疑的”流浪者”.
文章以归化理论为指导,以朱自清散文为研究对象,讨论汉语重叠词英译策略.研究发现,汉语重叠词富有节奏感,简练明快,极具表现力.翻译重叠词时译者可采用两种方法:一、阐释法,阐释词义或词性;二、融合法,实现词法融合或句法融合.
上海是一座拥有丰富多彩的非物质文化遗产(以下简称非遗)的国际化大都市,非遗的外宣翻译是重要的文化交流媒介手段.文章以海派皮影戏为例,分析上海非遗文化外宣翻译现状及存在的问题展开讨论,对上海非遗文化普及、人才培养、推广途径等逐一研究探讨并给予了相关解决方案及建议.
杨潮观的《吟风阁杂剧》完成于清中期,在众多单折杂剧中得到后世研究者的关注和赞誉,《吟风阁杂剧》在题材选择上的独特用心是其获誉颇多的重要原因.在题材选取上,杨潮观力求新意,将短剧的选题范围扩大至君臣遇合、政治兴衰以及人生命运等;在整本短剧合集中,题材整体呈现出崇古厚史的明显倾向,在对历史题材的阐释和重构中创作出别具一格的作品.
体育舞蹈是包含拉丁舞和摩登舞两大舞蹈体系的竞技运动项目.”华尔兹”作为摩登舞中的舞中皇后,整体的动作较为细致,基本动作要求则更加严格规范,”升降”技巧动作作为华尔兹的舞蹈技巧之一,更是重中之重.只有在理论上掌握技巧的规律和影响因素,并且在做每一个动作时都运用舞蹈技巧,才能在理论和实践中融会贯通,从而达到一定的艺术高度.通过文献资料法,问卷调查法,访谈法和录像观察法等方式,研究结果表明,”升降”不仅是评价选手专业能力好坏的标准之一,也是提高整支华尔兹舞蹈美感的要素之一.结论指出脚跟、掌、尖和膝关节、踝关节以
匈牙利民族音乐的发展受其他国家民族文化的影响很深,不仅被日益欧化、还受东方音乐以及德奥音乐的重要影响.匈牙利钦巴隆属于欧洲扬琴体系,欧洲扬琴源于中亚地区,由于历史上战争、迁徙等原因而传入欧洲,到中世纪时,成为许多国家流行的乐器.不同的国家有着不同的名称,在匈牙利则称之为”Cimbalom”.文章即是从匈牙利的古典派钦巴隆入手,对钦巴隆在匈牙利的发展状况做简要介绍,文章核心部分是以柯达伊的钦巴隆作品Hary Janos Suite为例,进行音乐本体分析,并进一步探寻古典钦巴隆在匈牙利的发展与交流现状.
在当今世界经济高速发展及信息全球化的背景下,音乐艺术也发展出了更多的种类与表现形式.其中,金属乐便是较突出的一种现代音乐.因此,本课题以2019年代表西南地区参加”金属战火”中国区比赛的”暮色绽放”乐队为例,探索西方传统的金属乐在引入国内后在蜀地的发展现状.揭示其艺术特征,本体发展规律.
作为对经典意识流小说《达洛维夫人》双重改编的电影,《时时刻刻》之所以能够大获成功,其关键在于在坎宁安小说《时时刻刻》对原作小说非线性叙事的改写,以及电影《时时刻刻》对同题材作品《黛洛维夫人》非线性剪辑的超越.正是这种在叙事模式与读者思维上双重突围,使得电影《时时刻刻》以套层结构和重复叙事的形式,彰显出鲜明的人文情怀.
夜曲作为浪漫主义时期产生的小品体裁,取自拉丁文nocturnus,意思是”夜的”.钢琴夜曲最早是19世纪初英国作曲家约翰·菲尔德创作的,特点是轻松愉悦,属于沙龙音乐风格.时代的发展,20世纪以来,新的作曲技法的创作,使为夜曲赋予了新的创作元素,丰富了其内涵,弗朗西斯·普朗克《C大调》夜曲就是这样一部佳作.