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摘要：在当前文化形式多样化发展的过程中，摄影作品的表现形式也变得百花齐放，通过抽象、直观、拼组、文字等形式对创作者的价值观念的思想感情进行表达。其中通过融入文字元素能够对摄影作品所不能完全表述出的情感、观念进行补充，使摄影作品的整体更加具有视觉冲击，对作品的内容进行解释、延伸，本文以文字在当代摄影创作中的应用为核心，首先陈述我国当代摄影艺术的文化特征，然后分析文字元素融合在当代摄影创作中的应用。
关键词：文字元素;当代摄影作品;应用分析
引言
摄影作品进行展示时，因为观赏者存在差異，对创作者的思想观念进行解读时可能出现歧义，又或者作品的内容需要文字元素进行渲染、延伸，确保人们在观赏时能够对作品内容得到更加清晰的理解，让人们能够清晰的了解作品所要表达的寓意。另外，文字元素的融合也可以给人们带来视觉上的冲击，例如将古板的商业摄影作品流露出艺术气息，因此文字元素的融入是对摄影作品的补充或者说是通过文字来获取更多的关注。
1我国当代摄影艺术的文化特征
我国的摄影文化相比于西方其他国家起步及发展较晚，在20世纪80年代左右，我国才逐渐步入现代摄影阶段。我国的现代摄影艺术发展初期大都是通过对西方的摄影艺术作品进行参考和借鉴，通过对不同的思想和流派进行学习，综合我国本土的文化特征形成具有中国特色的现代摄影艺术。如果安排流派进行划分，我国的现代摄影可以分为观念摄影和纪实摄影。在我国现代摄影艺术发展的前期，主要通过纪实摄影对普通的日常生活进行记录，逐渐延伸至底层人群和边缘人群，当时的摄影师是秉承人文关怀的思想对我国人民的生活情况进行记录，真实地反映出人民群众的生活状态，这种思想一直延续至今。在20世纪90年代，这种形式的摄影方式因为时代的变化而逐渐消失，渐渐由对社会的变革记录转变为对社会普遍存在的现象进行观察、感受、反思后采用摄影的方式对自身想法进行表达的观念摄影。我国现代的部分摄影方面专业人士认为观念摄影的出现是上世纪80年代一些摄影师对纪实摄影的观念化所产生的一种艺术思想。也有部分批评家认为观念摄影与传统的摄影界没有直接的联系，是在当代艺术和前卫艺术的影响下所产生的[1]。但毋庸置疑的是我国当代摄影艺术形式确实是当代艺术互相结合的产物，目前，摄影艺术已经成为当代艺术的一大部分，并且其地位还在不断地提升。当前阶段又很有的艺术家逐渐对观念艺术所具有表现力和独特性加以重视，通过摄影艺术将自身的价值观念的想法进行传达。
在现代摄影艺术中，通过融入文字元素进行创作的方式已经非常常见，并且现当代的艺术家在摄影中对文字的属性和形式的应用已经较为成熟，通过对文字进行分解、渲染、重组的方式来展示自己的想要达到的效果，亦或者将文字作为某种文明、某种文化的代号，对现代不同文化的融合和冲击状态进行讨论。
2文字元素融合在当代摄影创作中的应用
在当代的摄影创作中应用文字，不仅对摄影方面的技能要求较高，同时在对文字元素进行融合时，需要确保文字能够对摄影的内容达到解释、补充、渲染的作用。因为一些摄影艺术作品在展出时，因为不同的人会对作品想要表达的内容产生歧义，因此便需要通过文字加以解释。
2.1通过文字元素对摄影作品加以渲染
在一些摄影作品中，因为摄影家通过照片的形式对自身的想法和价值观念进行表述的时候可能单一通过照片并不能加以完全的表述，或者观赏者通过照片难以真正了解作者想要表达的内容，同时通过文字对照片内容加以渲染。因此便需要通过文字加以描述。例如杜安·麦克尔斯，他的作品大多是黑白照片，并且在照片的下方加以文字进行描述，文字的表达方式比较偏向于诗歌，具有浓重的哲学色彩，对照片的内容进行渲染。在对其作品进行欣赏时往往文字给观赏者能够带来更大的视觉冲击，同时在对其作品进行欣赏时如果不对文字内容加以解读很难理解其所要表达的内容，换句话说，对文字进行阅读后能够站在作者的角度对照片内容进行感悟。因此文字在摄影作品的应用一方面表现在对图片内容加以渲染。
2.2通过文字带来视觉冲击
在摄影作品中对不同艺术文字加以应用能够带来不同的效果，如同绘画，有些人通过传统的绘图方式对事物内容进行描述往往不能给人眼前一亮的感觉，但是也有一些画家通过反差色进行绘图，能够给人强烈的反差，但又不失和谐。在摄影艺术中可以通过艺术文字达到视觉冲击的效果。例如巴巴拉·克鲁格，其摄影作品为主黑白照片为主。其主要从事于平面设计工作，其作品大多来自杂志、海报、商业贴画、CD封面等一系列电视、电影、报纸、音乐内容，在黑白的照片中常常选用红白相互搭配的简约文字，给人以视觉的冲击，通过这种方式将商业艺术和纯粹的艺术界线加以模糊，使人情不自禁地观赏[2]。
2.3通过文字对照片内容进行延伸
摄影作品实则是对生活中的碎片进行记录，将“日记”的形式转化为摄影记录，并在照片的下面进行文字标注，对照片的内容加以延伸。例如日本摄影家川内伦子，其自2005年的第一天开始，通过手机记录一张照片对自己一天中的生活内容进行记录，并在照片的下方加以文字标注，通过文字和照片的形式对自己一天的生活加以陈述，对时间的流逝和生命的沉淀进行记录。当前阶段我们每个人都会拥有一部手机，但是很少有人会想到通过手机拍摄的方式对生活中点点滴滴进行记录，作者通过这种简约、随性的方式对生活进行记录，让观赏者对生命的变化产生更多的思想。通过文字和照片相互融合的方式，对照片不能对完整事件进行记录的缺陷进行补充，使照片的整体更加完整。
总结
综上所述，摄影作品和文字之间本身便存在着密切的关系，摄影作品的直观性需要文字内容对其更深层次的寓意加以解释，文字内容的抽象化需要摄影作品的烘托展现真实感。摄影作品和文字相互补充，使作品的价值观念和思想情感表露更加有力、真实，观赏者能够文字的指导对摄影作品进行明确的观赏，感受作者情感。
参考文献
[1]李派.文字在当代摄影创作中的应用[D].中央美术学院，2018.
[2]何琰.浅谈图片与文字结合的摄影作品[J].美术教育研究，2018（04）：42.
关键词：文字元素;当代摄影作品;应用分析
引言
摄影作品进行展示时，因为观赏者存在差異，对创作者的思想观念进行解读时可能出现歧义，又或者作品的内容需要文字元素进行渲染、延伸，确保人们在观赏时能够对作品内容得到更加清晰的理解，让人们能够清晰的了解作品所要表达的寓意。另外，文字元素的融合也可以给人们带来视觉上的冲击，例如将古板的商业摄影作品流露出艺术气息，因此文字元素的融入是对摄影作品的补充或者说是通过文字来获取更多的关注。
1我国当代摄影艺术的文化特征
我国的摄影文化相比于西方其他国家起步及发展较晚，在20世纪80年代左右，我国才逐渐步入现代摄影阶段。我国的现代摄影艺术发展初期大都是通过对西方的摄影艺术作品进行参考和借鉴，通过对不同的思想和流派进行学习，综合我国本土的文化特征形成具有中国特色的现代摄影艺术。如果安排流派进行划分，我国的现代摄影可以分为观念摄影和纪实摄影。在我国现代摄影艺术发展的前期，主要通过纪实摄影对普通的日常生活进行记录，逐渐延伸至底层人群和边缘人群，当时的摄影师是秉承人文关怀的思想对我国人民的生活情况进行记录，真实地反映出人民群众的生活状态，这种思想一直延续至今。在20世纪90年代，这种形式的摄影方式因为时代的变化而逐渐消失，渐渐由对社会的变革记录转变为对社会普遍存在的现象进行观察、感受、反思后采用摄影的方式对自身想法进行表达的观念摄影。我国现代的部分摄影方面专业人士认为观念摄影的出现是上世纪80年代一些摄影师对纪实摄影的观念化所产生的一种艺术思想。也有部分批评家认为观念摄影与传统的摄影界没有直接的联系，是在当代艺术和前卫艺术的影响下所产生的[1]。但毋庸置疑的是我国当代摄影艺术形式确实是当代艺术互相结合的产物，目前，摄影艺术已经成为当代艺术的一大部分，并且其地位还在不断地提升。当前阶段又很有的艺术家逐渐对观念艺术所具有表现力和独特性加以重视，通过摄影艺术将自身的价值观念的想法进行传达。
在现代摄影艺术中，通过融入文字元素进行创作的方式已经非常常见，并且现当代的艺术家在摄影中对文字的属性和形式的应用已经较为成熟，通过对文字进行分解、渲染、重组的方式来展示自己的想要达到的效果，亦或者将文字作为某种文明、某种文化的代号，对现代不同文化的融合和冲击状态进行讨论。
2文字元素融合在当代摄影创作中的应用
在当代的摄影创作中应用文字，不仅对摄影方面的技能要求较高，同时在对文字元素进行融合时，需要确保文字能够对摄影的内容达到解释、补充、渲染的作用。因为一些摄影艺术作品在展出时，因为不同的人会对作品想要表达的内容产生歧义，因此便需要通过文字加以解释。
2.1通过文字元素对摄影作品加以渲染
在一些摄影作品中，因为摄影家通过照片的形式对自身的想法和价值观念进行表述的时候可能单一通过照片并不能加以完全的表述，或者观赏者通过照片难以真正了解作者想要表达的内容，同时通过文字对照片内容加以渲染。因此便需要通过文字加以描述。例如杜安·麦克尔斯，他的作品大多是黑白照片，并且在照片的下方加以文字进行描述，文字的表达方式比较偏向于诗歌，具有浓重的哲学色彩，对照片的内容进行渲染。在对其作品进行欣赏时往往文字给观赏者能够带来更大的视觉冲击，同时在对其作品进行欣赏时如果不对文字内容加以解读很难理解其所要表达的内容，换句话说，对文字进行阅读后能够站在作者的角度对照片内容进行感悟。因此文字在摄影作品的应用一方面表现在对图片内容加以渲染。
2.2通过文字带来视觉冲击
在摄影作品中对不同艺术文字加以应用能够带来不同的效果，如同绘画，有些人通过传统的绘图方式对事物内容进行描述往往不能给人眼前一亮的感觉，但是也有一些画家通过反差色进行绘图，能够给人强烈的反差，但又不失和谐。在摄影艺术中可以通过艺术文字达到视觉冲击的效果。例如巴巴拉·克鲁格，其摄影作品为主黑白照片为主。其主要从事于平面设计工作，其作品大多来自杂志、海报、商业贴画、CD封面等一系列电视、电影、报纸、音乐内容，在黑白的照片中常常选用红白相互搭配的简约文字，给人以视觉的冲击，通过这种方式将商业艺术和纯粹的艺术界线加以模糊，使人情不自禁地观赏[2]。
2.3通过文字对照片内容进行延伸
摄影作品实则是对生活中的碎片进行记录，将“日记”的形式转化为摄影记录，并在照片的下面进行文字标注，对照片的内容加以延伸。例如日本摄影家川内伦子，其自2005年的第一天开始，通过手机记录一张照片对自己一天中的生活内容进行记录，并在照片的下方加以文字标注，通过文字和照片的形式对自己一天的生活加以陈述，对时间的流逝和生命的沉淀进行记录。当前阶段我们每个人都会拥有一部手机，但是很少有人会想到通过手机拍摄的方式对生活中点点滴滴进行记录，作者通过这种简约、随性的方式对生活进行记录，让观赏者对生命的变化产生更多的思想。通过文字和照片相互融合的方式，对照片不能对完整事件进行记录的缺陷进行补充，使照片的整体更加完整。
总结
综上所述，摄影作品和文字之间本身便存在着密切的关系，摄影作品的直观性需要文字内容对其更深层次的寓意加以解释，文字内容的抽象化需要摄影作品的烘托展现真实感。摄影作品和文字相互补充，使作品的价值观念和思想情感表露更加有力、真实，观赏者能够文字的指导对摄影作品进行明确的观赏，感受作者情感。
参考文献
[1]李派.文字在当代摄影创作中的应用[D].中央美术学院，2018.
[2]何琰.浅谈图片与文字结合的摄影作品[J].美术教育研究，2018（04）：42.