摘要：绘画是一门口脑手结合起来综合性的学科，每个孩子都有其差异性，有其优劣性，要找出他们的强项和弱项，才能提优补差，针对辅导，这也就是所谓的因材施教，才能事半功倍。
　　关键词：提升；作画水平
　　中图分类号：G623.39　文献标识码：A　文章编号：1006-3315(2008)07-146-01
　　
　　记得几年前刚从高中应聘到小学时，有个家长想叫我单独辅导她孩子画画，我当时找了很多借口回绝了她，因为我害怕误人子弟，一直教成人，我压根就不知道怎么教小孩子，不知道怎么用他能听得懂的话。把我认为专业性很强的知识传授给他，不知道从何开始教他。经过几年的磨合与适应，课堂教学和课后辅导，慢慢感悟出一些如何提升孩子绘画水平的方法，而且颇有成效。
　　儿童画由表现能力和想象能力组成。有的孩子表现力很好，但画面缺少新意，不敢大胆创新，特别是创作画，内容就空洞，缺少细节，想象力不够。有的想象力很好，说得很精彩，但表现不出来，想画什么不会画，那是缺少像单词一样的个体表现。现实中，两者兼备的孩子不多，所以认清这两个要点针对培养，就可以较快的提高作画水平。一般在低年级是表现技巧欠缺，想象力很好，因为他们这个阶段生活经验较少，对生活中的具体形态的认识比较模糊，但思维很活跃，受到外界的约束较少；中高年级受到生活常规的约束越来越多，想象力受到约制，生活经验使他们对形体印象越来越深，所以表现技巧大有长进，想象空间却越来越小。所以要根据孩子的具体特点来辅导和引导。先说说表现技法的获得，可以通过以下几个方面来训练和培养：一，走进生活。发现美；二，临摹好的作品。
　　低年级的孩子有天生的观察能力，只要稍微引导一下他们观察的方法：由大到小抓住特征去观察，用他们明亮的眼睛去仔细看，他们就能画出千奇百怪而特征明显的事物来。不要怀疑孩子的眼睛和他们的一双小手，他们能看到与众不同的图形和描绘出动人的线条。我脑海里一直浮现着带一年级孩子到校园写生松树的情景，他们喜欢那明媚的阳光，喜欢席地而坐，喜欢笑着找不同的角度。最后开始画，当我看他们作业时惊呆了，居然同样的一棵松树在他们笔下有那么多种表现形态，有的用写实的手法，有的用图案的表现方法，有的用色彩的明暗表现方法……当然他们不知道这么多的分类，但他们就已经会运用这些方法了。每一次的写生，都会给孩子们留下深刻的印象，都使他们加深了对每一个物体的具体形态的印象，再加上他们对物体独特的观察所塑造出的独特的造型，对今后的绘画创作都提供了很好的素材，最终达到综合技巧的提高。走进自然，走进生活，比你在课堂里解释一百遍都有用。
　　另一提高绘画技能的方法就是临摹好的作品。对于任何一个初学者来说，这无不是个捷径。但这里要声明的是，不是一味的临摹，盲目的临摹，以为这种造型才是一种事物唯一的表现。你临摹只是临摹它的线条、色彩、构图手法，学习它的造型表现，而并非唯一的形体表现。它所表现的物体形态是可以改变的。举个简单的例子：我看得最多的最害怕看到的就是从幼儿园到整个小学阶段，甚至初中，有不少孩子画小草一直是一个“山”字的模样，画树是一个树干上面加一个圆圈。可恶的先入为主啊，我在想，如果幼儿园老师第一次不在黑板上画一个小山代表小草，而是到大自然中让孩子们自己去寻找小草小树的模样，出现的结果肯定不至于这么惨。有一位博客朋友这样说过：“简笔画害了我们的孩子们。”所以我这里要说的临摹不是临摹简笔画，而是一些真实的生活和自然的写照。毕竟这才是我们绘画所追求的生动自然的表现。孩子天生有一种概括能力，一开始在没有大人提醒的时候，他们往往只能看到物体的大体轮廓，所以那时就是简笔画，他们本来就会，不需要再去接受那些没有童趣的造作品，然后随着注意到的东西越来越多，以至于有时太注意细节了，往往会着重表现他们所关注的细节乃至没有主次了，这个时候我们会发现，他们画面包容的东西很多，很杂，但主题不明显。所以这时临摹一些较好的构图，可以帮助他们尽快提高构图的主体突出能力。同时结合在生活中的观察，理解图中的形体表现，为以后的创作打下基础。
　　还有一个就是想象力的培养。这个好像不光是绘画中所需要的，其他任何一门学科好像都需要有想象力，它是一个综合性的能力。我的观点还是：1、如果在造型表现上要有想象力的话，你脑子里还是要有足够的长期积累的素材，也就是单个的形体雏形，这样根据你的画面主题的需要，把个体雏形大胆地进行变化。犹如搞设计一样，你必须要有个载体，要有所传承，画面表现才丰富。才有一定的深度，这里说的载体就是在生活中真实的造型，所以又回到前面所说的到生活中去，到大自然中去寻找观察真实的源泉。2、如果在整体构思上要有想象力的话，喜欢做“白日梦”是一个不错的方法，幻想可以给你打开思路，进入童话的王国，如果你平时兴趣广泛，博览群书，那会使你的想象力如虎添翼。
　　希望我的方法和建议能给孩子们的作画带来帮助。