摘 要 紫砂“凤鸣壶”将创作理念全部揉进每一丝肌理之中，形成了隐匿于时光背后使人悠然回味的沉静力量，紫砂泥经过岁月的炉火炼就了纯静的材质，塑造出壶器工艺的生命力。“凤鸣壶”方中取正、协调和谐、舒张简洁、前呼后应，一张扬、一内敛，张弛有度，仿似一篇美文，令人越读越醉。
　　关键词 紫砂壶；凤鸣壶；意趣
　　紫砂陶艺造型丰富，变化无穷。自明代中期以来，经过历代名工巧匠的辛勤劳动，创造了数以万计的各式茶壶、花瓶、花盆和陈设品，紫砂陶艺是我国陶瓷美术中造型最丰富的一个品种。其中，紫砂壶光素的器型加上吉祥的寓意，无论从制作手法还是成器的特点，紫砂“凤鸣壶”都堪称佳作。
　　1 紫砂“凤鸣壶”的光货造型
　　紫砂“凤鸣壶”的壶身略扁，端庄高贵，以简练的线条构成淳朴凝重的形体（见图1），设计上空间明快、虚实和谐、提携舒适、线条柔和，整个壶体显得大气而又不失雅态。此壶为一弯流，嘴头处理干脆利落，略微下沉，呈外伸飞逸之势。扁圆钮与壶身相应和，压盖微鼓，耳把随圆，与壶嘴同样呈外伸之势，整个壶在横向感觉张力十足。圈足挺立，整款壶线条明细，扁而不虚。紫砂“凤鸣壶”实用而雅致，细节精细，大处舒展，实为赏心悦目的好壶。
　　2 紫砂“凤鸣壶”的意趣
　　紫砂“凤鸣壶”的一个绝佳之处，在于壶器将凤凰的形象融汇于器型的设计中。凤凰是中国神话传说中的神异动物和百鸟之王，又称为朱鸟、丹鸟、火鸟、鹍鸡等，在西方神话里又叫火鸟、不死鸟，形象一般为尾巴比较长的火烈鸟，并周身是火，估计是人们对火烈鸟加以神话加工、演化而来的。神话中说，凤凰每次死后，会周身燃起大火，然后其在烈火中获得重生，并获得较之以前更强大的生命力，称之为“凤凰涅盘”。如此周而复始，凤凰获得了永生，故有“不死鸟”的名称。凤凰和麒麟一样，是雌雄统称，雄为凤，雌为凰，其总称为凤凰，因此，凤凰一词为合成词结构。凤凰齐飞，是吉祥和谐的象征。自古以来，凤凰成了中华民族文化中的重要组成部分。据郭璞《尔雅·释鸟》记载，凤凰特征是：“鸡头、燕颔、蛇颈、龟背、鱼尾、五彩色、高六尺许”。“出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。”《山海经·图赞》说有五种像字纹。凤凰雄鸣曰“即即”，雌鸣曰“足足”，雌雄和鸣曰“锵锵”。凤凰的起源约在新石器时代，原始社会彩陶上的很多鸟纹是凤凰的雏形，距今约6 700年的浙江余姚河姆渡文化出土，在象牙骨器上就有双鸟纹的雕刻形象，这双鸟纹应是古代凤凰的最早记载。抽象的凤凰形象与高雅的紫砂艺术相结合将会是一段不朽的佳话，值得收藏。细细探究紫砂“凤鸣壶”造型的来源，才发现其身上赋予的浓厚的凤鸣传奇，才了解它所蕴涵的祥和气息。
　　3 紫砂“凤鸣壶”的光货艺术
　　紫砂“凤鸣壶”属于光货，它虽没有华丽的外表，却以其朴素的自然形态、简洁明快的线条诉说着自己独特的造型语言，使之具有高雅脱俗的艺术魅力和独特的文化风格。“凤鸣壶”对面、线、角及线条的不同处理，使壶器呈现出清秀的造型风格。该壶的造型之美，它是曲线与直线巧妙组合的艺术之美，进而形成了古朴雅致的独特风味。
　　4 结 论
　　制壶艺术作为融生活与艺术为一体的广义的文化形态，是中华文化的形象写照，也是每个紫砂从艺者孜孜不倦的追求。紫砂“凤鸣壶”的造型艺术，创造了视觉可感的立体形象，具有造型美、直观美、空间感和质量感。在细心观察和研究历史文化的基础上，吸取了中国传统绘画和古代陶器、青铜器、唐镜、宋瓷等传统工艺美术作品中凤凰的艺术特点，获得了高