吴俊辰
　　Poco天津地区优秀摄影师、资深人气人像摄影师、人像摄影畅销书作者、百度百万教学热帖帖主
　　作品以清新明快、注重情感表达见长，在各大摄影平台拥有超高人气，发表于《咔拍》《文艺风象》《摄影之友》等多家平面媒体。

　　要有光 充分利用现场光线
　　摄影，即用光线绘画。因此，熟练的掌握光影是成为一名优秀摄影师的必备能力。
　　逆光拍摄巧用现场的自然光
　　摄影要充分利用各种光线，可以说光线是画面的点睛之笔，很多平淡无奇的场景，因为有光的介入而可以变得非常精彩。本章将结合实际拍摄，体验在不同场景下拍摄时的用光技巧，也涉及到人工光和自然光的结合使用。本次拍摄集中在9月的下午3：00到5：00期间，这时候的光线明亮而不刺眼，同时随着时间的推移，光线中会出现暖调的红色，非常适合表现温暖的情绪。

　　让光影极致一点儿
　　在这张照片中，顶逆光很好地刻画出了模特的发际光和轮廓光，模特向前伸出手臂，使眼神有了依托，凸显了宁静的画面氛围。很多人像摄影爱好者习惯让模特直视镜头，实际上，这种摄影师“在照相”的暗示，并不利于观众感受画面。相反地，若让模特沉浸在自己的情境中，会让画面更具有感人的力量。
　　让光影有点“小别扭”
　　当一件事物违背观者的“一般”习惯时，也可能会产生兴趣点。例如拍摄唯美人像的脸部一般都倾向于选择柔和、均匀的光照，但在某些时候“打破” 一下这个普适性规则，会产生不同的效果。

　　利用场景线条，对比营造画面氛围
　　这是一个汽车赛场外的观众台，有比较整齐的线条，让模特坐在一侧，可以拍出很好的纵深线，使画面具有良好的透视效果。这其中最重要的是对现场光线的应用，通过观察，我们可以看到，阳光是从画面左侧以侧逆光照射进来的，所以模特坐的位置非常重要。如果再向画面右边深处坐一点，阳光就会被后面的建筑挡住，模特脸部就会处于阴影里。摄影师让模特坐在光线能直接照射的位置，同时摆姿的时候，脸部側向左上方，这都是为了让模特的脸部和身体侧面得到光线的照射。这样，在整幅画面中，模特脸部是最亮的部分，同时模特的红色衣服也强调了人物在画面中的主体地位，而模特身后的场景都在阴影里，所以形成了明暗对比。同时，蓝色的栏杆和看台坐板，与红色服装也形成了冷暖色调的对比，画面和谐统一，色彩很饱满。

　　扫街进行时
　　一条安静的街道，一个可爱的妹子，一台相机，简直是小清新出片必备。
　　街道上的光照区
　　光线透过建筑的轮廓投射在街道上，这样的光线犹如舞台的追光，让女孩站在这个光照区域，在非光照的阴影区域的衬托下，显得非常突出，配合甜美的笑容，使其给人更加温暖的视觉感受。人物处于光线直射的位置时，要以其脸部最亮的区域作为曝光参照点。如果采用光圈优先模式，要手动降低曝光补偿。在实际拍摄时，这种自上而下的直射光线并没有在模特脸部产生强烈的阴影，同时似乎有反光板补光的效果，这是因为在强烈的顶光的照射下，女孩脚下的柏油路面产生了强烈的反射，客观上起到了反光板的作用。
　　利用好框架前景，丰富画面构成
　　小木屋里面的结构相对简单，在里面拍摄的人物效果比较直白。走到窗外，用门窗的横竖框架作为前景， 画面层次变得丰富，同时框架的包围也突出了女孩画面的主体地位，人物 显得突出而含蓄。

　　用好环境中的色彩
　　路边贩售机内的各色饮料瓶色彩丰富，利用侧角度拍摄可以充分展示这个色彩区域。同时饮料瓶的透视线也指向女孩的脸部，强调了她的主体地位。为了增加细节，让女孩买了一杯色彩同样丰富（但很不好吃）的冰淇淋，进一步丰富画面元素。可能读者看到拍摄现场图时，会第一时间感受到红色，确实，让女孩正面倚靠饮料机可以更充分地展示这个色块。

　　夜色阑珊 夜景环境人像的拍摄
　　掌握以下几条夜景拍摄技巧，告别夜景光线差、拍摄难问题。
　　充分利用夜景的环境光源
　　夜景的光线尽管属于弱光，但仍然可以找到可以利用的人工光源，充分利用这一点，可以让人物得到理想的补光。
　　不同的取景范围可以带来不同的环境感染力
　　环境人像的拍摄理念就是让人物和场景充分融合，互相衬托，通过不同的取景构图，随着场景交代得越来越充分，画面交代的情境越饱满。

　　动态拍摄中的“对焦陷阱”应用
　　夜景弱光加动态拍摄中的精确对焦始终是拍摄难点，这个时候应用“ 对焦陷阱”会大幅度增加命中率。 左侧这两幅动态作品就是典型的“抓中摆”和“摆中抓”。此时在大光圈的条件下，正确的拍摄方法是让模特在构图中最佳位置前后一步距离的区间内移动，待模特走到拍摄的位置，对着她的脸部或者眼部半按快门对焦，然后保持半按快门状态，并且保持机位不动， 这样就锁定了焦点。这时让模特向后退一步，再动态地向前走一 步，当她的脸部到了之前锁定焦点的位置时，完全按下快门拍摄，就可以得到清晰的对焦，这就是所谓的“对焦陷阱”。向前走的过程中，可以充分调动模特的情绪，让她进入放松的状态，多试几次，就可以得到很放松、自然的瞬间效果。

　　提升作品的感染力
　　被很多人忽略的关键点：人像拍摄中道具的使用。
　　充分利用现场特色道具
　　这是在拍摄现场发现的捕捉麻雀的鸟网，让模特与鸟网做一些互动，鸟网因距离镜头的远近而形成的虚实关系丰富了画面层次，模特闭上眼的神态让画面有了梦幻的感觉，焦外的虚化和细腻的鸟网纹理形成了虚实对比，并让画面 具有了足够的观看细节。

　　充分利用光影
　　对于一些平常的场景，如果有光影的加入，就会呈现出不同的韵味。每个摄影师都要逐渐锻炼利用各种光线的能力，让自己的作品更精彩。
　　充分利用環境的色彩、结构、线条
　　环境中的色彩、结构、线条都能极大地丰富作品内容。好的人像作品应该是环境人像，让主角与环境高度融合，相得益彰。

　　情感的自然流露
　　人像摄影中情感的表达是至关重要的，作品能够通过画面把人物不同的个性、情绪、情感表达出来，是打动观者的关键。一幅构图很简单，并不掺杂太多技术指标的作品只要富有情感，都能够引发观者的共鸣。以上这套给秋田犬和其女主人拍的照片，画面的构图基本都很平正，在光线的使用上很多借助了逆光，让画面呈现温暖的视觉效果。 但在拍摄的过程中，不去硬性地摆放姿态，尽量不介入主人与宠物之间的交流，自然地表达，从小的交流互动中，展现人与爱犬之间的亲密关系和温馨氛围。