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摘 要：戏曲乐队作为戏曲演奏的核心部分，不仅可以烘托舞台气氛，还可以渲染舞台效果。戏曲作为一项传统技艺，其表演模式和风格是固定不变的，但是随着公众审美水平的提升和艺术追求的改变，对戏曲乐队的演奏也提出了新的要求。本文从戏曲乐队发展中存在的问题出发，期望可以为其发展提供一些可行性建议。
关键词：戏曲;乐队伴奏;风格特点;问题;对策
戏曲作为民间艺术花园中一朵绚丽的花朵，是传统艺术和文化的结晶。戏曲乐队是整个表演的框架，乐队演奏的好坏直接影响着受众的体验，戏曲乐队不仅为戏曲表演提供音乐，同时还可以渲染和烘托舞台氛围，在一定程度上还可以表达演员的内心感受，强调主题，带动观众的情绪。
一、戏曲乐队的重要性
戏曲乐队为何如此重要，其重要性主要体现在以下三方面：首先，戏曲乐队具有独特的演奏风格，戏曲乐队虽然不能像演员那样抛头露面，但是戏曲表演不能离开乐队伴奏，戏曲乐队的重要工作就是服务戏剧剧情;其次，戏曲乐队演奏具有普遍性和共性，一般情况下，戏曲乐队的伴奏分为一领、二托、三送、四补这四个部分，无论脱离了哪一个环节，都会影响演出效果，听过戏曲的人都知道，在戏曲开场前都会有一个引子，这个引子除了烘托現场气氛之外，还可以为演员定腔、定板;第三，戏曲乐队可以弥补演唱间歇空白，且不会喧宾夺主，并将戏曲的演唱、演唱所表达内容、字词完整清晰的表现出来，让乐队演奏更加深入，可以很好烘托出演唱的气氛，使乐队、演唱、观众三方互动，从而达到感染观众的最佳效果。由于戏曲独特的节奏和韵律，会导致唱段中存在大量的间歇和空白，而乐队演奏可以弥补这段空白，让听众的始终保持全神贯注的状态，从而提高戏曲效果。
二、戏曲乐队演奏员演奏中存在的问题
（一）演奏员专业素养参差不齐
戏曲的演奏效果受到戏曲演奏员演奏技巧的影响。戏曲乐队是一个整体，如果其中任何一个演奏员技术水平低下，不仅会影响伴奏，还会影响表演效果。所以，每一个戏曲演奏员都必须经过严苛的训练。但是近些年演奏人员流动率居高不下，很多培训机构为了牟利往往会忽视对演奏员的培训，一些演奏员不懂的乐理知识，缺乏舞台经验和对戏曲的节奏的整体认知，往往会出现伴奏声盖过演员唱腔声，节奏忽快忽慢这种现象，不仅降低了伴奏的效果，同时也影响了听众的感受，会导致表演效果大打折扣，在一定程度上不利于戏曲的长远发展。
（二）戏曲乐队编制改革产生的影响
随着公众生活水平的日益提高，戏曲艺术的表演形式、唱腔艺术以及舞美艺术都得到了相应的提高。观众审美水平的改变在一定程度上也会促进戏曲乐队进行改革，戏曲乐队的创作形式也势必会改变。在历史发展过程中，戏曲因为受到国家形势的影响，以至于走了不少弯路，由此可见，历史和与乐队之间互相影响，一些乐队为了发展需要大量的资金和人才。但是现在很多地方戏团体受到国家政策的影响已经开始进行体制改革，有些团体因为激烈的市场竞争中解散，还有部分戏剧团体受到经费和人员的限制濒临解散边缘，乐队解散严重影响了戏曲的发展之路。
三、戏曲乐队未来发展展望及对策
（一）加强专业人才训练，提高乐队人才素质
由于戏曲乐队伴奏的形式较为固定，主要是伴奏和演唱者之间的配合，如果某个演奏员演奏技术不佳，会影响整体的演奏效果。基于此，戏剧团体在选择演奏员的时候一定要提高准入门槛，对演奏员进行全方位和系统化的培训。
例如一些地方戏剧团体可以派遣自己的演奏员去一些专业的培训学校进行深造，资金实力较为雄厚的剧团可以返聘一些中央戏剧团体已经退休的演奏员作为教师对其演奏员一对一进行培训。除此之外，剧团要鼓励年轻的乐队演奏员登台表演，锻炼其实践能力，让这些新生代演奏员把握伴奏和唱腔的整体节奏，通过不断的实践练习，提高其专业能力，同时，剧团还要定期对演奏员进行考核，通过科学的考核机制来提高乐队人才的综合素质。
（二）注重文化传承，寻求政府部门帮助
当前很多戏剧团体受到事业单位编制改革的影响，一些剧团面临解散，尤其是一些稀有剧目的剧团正在走向边缘化。只有解决了乐队的问题，乐队才能更好的配合戏曲表演者演奏出完整的曲目，乐队伴奏和戏曲表演二者缺一不可。基于此，要提高戏曲的演奏质量必须要有优秀的人才、完备的乐器以及政府部门的支持。
例如，有些已经改革的戏剧团体可以向当地的文化部门提出申请，让政府部门出面解决有关戏曲文化传承的问题。除此之外，文化部门可以多举办一些文化活动：比如为地方剧团介绍一些表演活动来吸引观众，让更多的人了解并喜欢戏曲表演，多利用媒体进行宣传，促进戏曲文化与旅游的结合发展，这样剧团经费问题也就解决了，乐队的问题迎刃而解。演出的经费不仅可以对舞台进行改造，还可以购买大量的乐器，这样不仅完善了戏剧团体的硬件设施，还提高了表演效果。
四、总结
戏曲文化是博大精深的中华文化里的一朵浪花，而乐队伴奏在戏曲艺术中有着不可或缺的作用。它的演变和发展代表着戏曲艺术的兴衰，乐队的编制、乐器的配备关系着戏曲音乐的优势。近年来，国家高度重视中华传统文化的复兴，也多次强调“建设优秀传统文化传承体系、弘扬中华优秀传统文化”。由此可见中国戏曲事业的春天一定会更快到来，也希望有更多热爱戏曲音乐的人们关心扶持，使它得以更好的发展。
参考文献
[1]白佳蕙.浅析安徽地方戏曲非物质文化遗产的民族文化传承与保护[J].山东农业工程学院学报，2017，34（4）：167-168.
[2]刘曦，张丽剑，姜德鑫，等.中原太康道情戏的困局及其传承路径优化分析[J].乌鲁木齐职业大学学报，2017，26（1）：37-41.
[3]周峰.“一带一路”背景下传统艺术的传承与发展——以闽南地区高甲戏为例[J].艺术教育，2018，No.329（13）：99-100.
关键词：戏曲;乐队伴奏;风格特点;问题;对策
戏曲作为民间艺术花园中一朵绚丽的花朵，是传统艺术和文化的结晶。戏曲乐队是整个表演的框架，乐队演奏的好坏直接影响着受众的体验，戏曲乐队不仅为戏曲表演提供音乐，同时还可以渲染和烘托舞台氛围，在一定程度上还可以表达演员的内心感受，强调主题，带动观众的情绪。
一、戏曲乐队的重要性
戏曲乐队为何如此重要，其重要性主要体现在以下三方面：首先，戏曲乐队具有独特的演奏风格，戏曲乐队虽然不能像演员那样抛头露面，但是戏曲表演不能离开乐队伴奏，戏曲乐队的重要工作就是服务戏剧剧情;其次，戏曲乐队演奏具有普遍性和共性，一般情况下，戏曲乐队的伴奏分为一领、二托、三送、四补这四个部分，无论脱离了哪一个环节，都会影响演出效果，听过戏曲的人都知道，在戏曲开场前都会有一个引子，这个引子除了烘托現场气氛之外，还可以为演员定腔、定板;第三，戏曲乐队可以弥补演唱间歇空白，且不会喧宾夺主，并将戏曲的演唱、演唱所表达内容、字词完整清晰的表现出来，让乐队演奏更加深入，可以很好烘托出演唱的气氛，使乐队、演唱、观众三方互动，从而达到感染观众的最佳效果。由于戏曲独特的节奏和韵律，会导致唱段中存在大量的间歇和空白，而乐队演奏可以弥补这段空白，让听众的始终保持全神贯注的状态，从而提高戏曲效果。
二、戏曲乐队演奏员演奏中存在的问题
（一）演奏员专业素养参差不齐
戏曲的演奏效果受到戏曲演奏员演奏技巧的影响。戏曲乐队是一个整体，如果其中任何一个演奏员技术水平低下，不仅会影响伴奏，还会影响表演效果。所以，每一个戏曲演奏员都必须经过严苛的训练。但是近些年演奏人员流动率居高不下，很多培训机构为了牟利往往会忽视对演奏员的培训，一些演奏员不懂的乐理知识，缺乏舞台经验和对戏曲的节奏的整体认知，往往会出现伴奏声盖过演员唱腔声，节奏忽快忽慢这种现象，不仅降低了伴奏的效果，同时也影响了听众的感受，会导致表演效果大打折扣，在一定程度上不利于戏曲的长远发展。
（二）戏曲乐队编制改革产生的影响
随着公众生活水平的日益提高，戏曲艺术的表演形式、唱腔艺术以及舞美艺术都得到了相应的提高。观众审美水平的改变在一定程度上也会促进戏曲乐队进行改革，戏曲乐队的创作形式也势必会改变。在历史发展过程中，戏曲因为受到国家形势的影响，以至于走了不少弯路，由此可见，历史和与乐队之间互相影响，一些乐队为了发展需要大量的资金和人才。但是现在很多地方戏团体受到国家政策的影响已经开始进行体制改革，有些团体因为激烈的市场竞争中解散，还有部分戏剧团体受到经费和人员的限制濒临解散边缘，乐队解散严重影响了戏曲的发展之路。
三、戏曲乐队未来发展展望及对策
（一）加强专业人才训练，提高乐队人才素质
由于戏曲乐队伴奏的形式较为固定，主要是伴奏和演唱者之间的配合，如果某个演奏员演奏技术不佳，会影响整体的演奏效果。基于此，戏剧团体在选择演奏员的时候一定要提高准入门槛，对演奏员进行全方位和系统化的培训。
例如一些地方戏剧团体可以派遣自己的演奏员去一些专业的培训学校进行深造，资金实力较为雄厚的剧团可以返聘一些中央戏剧团体已经退休的演奏员作为教师对其演奏员一对一进行培训。除此之外，剧团要鼓励年轻的乐队演奏员登台表演，锻炼其实践能力，让这些新生代演奏员把握伴奏和唱腔的整体节奏，通过不断的实践练习，提高其专业能力，同时，剧团还要定期对演奏员进行考核，通过科学的考核机制来提高乐队人才的综合素质。
（二）注重文化传承，寻求政府部门帮助
当前很多戏剧团体受到事业单位编制改革的影响，一些剧团面临解散，尤其是一些稀有剧目的剧团正在走向边缘化。只有解决了乐队的问题，乐队才能更好的配合戏曲表演者演奏出完整的曲目，乐队伴奏和戏曲表演二者缺一不可。基于此，要提高戏曲的演奏质量必须要有优秀的人才、完备的乐器以及政府部门的支持。
例如，有些已经改革的戏剧团体可以向当地的文化部门提出申请，让政府部门出面解决有关戏曲文化传承的问题。除此之外，文化部门可以多举办一些文化活动：比如为地方剧团介绍一些表演活动来吸引观众，让更多的人了解并喜欢戏曲表演，多利用媒体进行宣传，促进戏曲文化与旅游的结合发展，这样剧团经费问题也就解决了，乐队的问题迎刃而解。演出的经费不仅可以对舞台进行改造，还可以购买大量的乐器，这样不仅完善了戏剧团体的硬件设施，还提高了表演效果。
四、总结
戏曲文化是博大精深的中华文化里的一朵浪花，而乐队伴奏在戏曲艺术中有着不可或缺的作用。它的演变和发展代表着戏曲艺术的兴衰，乐队的编制、乐器的配备关系着戏曲音乐的优势。近年来，国家高度重视中华传统文化的复兴，也多次强调“建设优秀传统文化传承体系、弘扬中华优秀传统文化”。由此可见中国戏曲事业的春天一定会更快到来，也希望有更多热爱戏曲音乐的人们关心扶持，使它得以更好的发展。
参考文献
[1]白佳蕙.浅析安徽地方戏曲非物质文化遗产的民族文化传承与保护[J].山东农业工程学院学报，2017，34（4）：167-168.
[2]刘曦，张丽剑，姜德鑫，等.中原太康道情戏的困局及其传承路径优化分析[J].乌鲁木齐职业大学学报，2017，26（1）：37-41.
[3]周峰.“一带一路”背景下传统艺术的传承与发展——以闽南地区高甲戏为例[J].艺术教育，2018，No.329（13）：99-100.