论文部分内容阅读
真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视推迟的档期。《变形金刚3》的号召力来源于其背后的制作团队,他们是如何打造那些炫目视觉效果的呢?
“在擎天柱持枪和霸天虎激战时,会有弹壳飞出‘迸射’到你的脸上;静谧时,登月场景会将你一同带入那个幻想世界,就连‘人类一小步’的脚印也清晰无比;在长达3分钟的突击队空降画面里,大兵们穿着‘蝙蝠衣’从芝加哥最高点一跃而下,滑翔于各种建筑间,这些都会让人大呼过瘾……”
这是《变形金刚3》(后简称《变3》)中的场景,也难怪导演迈克尔·贝敢拍着胸脯叫观众别去看2D,在3D变形金刚的面前,其他全是“跑龙套的”。
3D才是重头戏
中国传媒大学动画与教学艺术学院院长助理王磊认为,此次《变3》的3D技术非常繁琐,3D效果让后期工作变得更为复杂和繁重,在视觉特效制作的最后一周里,著名特效公司工业光魔公司(ILM,后简称工业光魔)的三维集群渲染平台都在为《变3》服务,他们每天要进行超过20万个小时的渲染时间,这相当于要在24个小时内完成22.8年长的渲染时间。
工业光魔将视觉特效做到了极致,例如:影片中“震荡波”的巨型宠物“利钻魔”全身由70051个零件组成,而汽车人的大头领擎天柱才只有10108个零件。由于“利钻魔”的复杂性以及他随便就能把一栋摩天大楼夷为平地的蛮力,需要工业光魔的艺术家们使用公司最强大的台式电脑花费大量的时间上载、制作“利钻魔”的出场镜头,有的时候几乎要等待一个多小时才能把文件上传到电脑中。
只有配备了强大功能的电脑才能让“利钻魔”肆意破坏,首先工作人员要在电脑中创造三维图片,通过CG文件的各种信息计算才能引出最终的视频输出,最重要的是把各种数字转化成图片。在制作“利钻魔”破坏摩天楼的过程中,每一帧工作人员都要花费长得令人难以置信的288个小时才能把“利钻魔”与CG效果制作出来的摩天大楼天衣无缝地结合起来。
特效让机器人更像人
然而除了3D技术,《变3》所使用的特效也同样炫目。
对于一部主角为“非人类”的电影来说,要表现其“虚拟性”至关重要,设计勾勒“大黄蜂”、“擎天柱”都是在开拍前就完成的。
特效小组“恶魔般的折磨”其实是从三维建模开始的,三维建模就是构筑立体化的虚拟对象。模型建立好之后,变形金刚们还需要“存在感”——要成为真正生动逼真的立体形象,必须要生成传神的表面纹理,这是给予“模型”关键的步骤。我们很难想象一个缺乏毛孔、皮肤纹路的脸部是真实的,而影片里擎天柱的头盔、脸颊、口罩、鼻子、眼睑、嘴唇等每个都用了不同的纹理,非常的拟人化。
好了,擎天柱已经站在我们面前了,下一步是让他自然地“动”起来。这一步也可以说是动画制作者们的终极挑战。在动画制作过程中,一般先使用“骨架动画”来生成脊椎生物的大范围动作,比如肢体动作,接着用“移动轨迹动画”来修正细微位置偏差,例如增强面部表情效果,《怪物史莱克》也是这样制作的。另外由于汽车人的“变形”过程复杂,工业光魔还为本片设计了“变形程序”,有程序指引机器人的那些部位在变形过程中会往哪里移动,眼觉感受非常自然。
数码合成让视觉更真实
说到“真实”,另一项技术也功不可没,正是由于优秀的“数码合成”,才使得画面毫无破绽。这项技术虽然和虚拟背景是捆绑的,但它能决定一个完整的视觉特效画面内该包含哪些信息,以及这些信息的分布位置和发生时段。此外,它还得整合所有不同层次的画面,调整景深、灯光和色彩,从而使得最终画面既有立体感,又浑然一体,让人看不出多层叠加的痕迹。
而最后,工作人员要进行的是“渲染”。“渲染”是所有特效流程最后过程的通称,以上所有工作,都需要渲染才能输出最后的效果。在《变3》的大混战中,会有大量这样的镜头,“头晕眼花”的观众几乎很难分辨出不同金刚的形态和动作。虽然没有清晰的印象,但这是表现身临其境的“主观视角”必不可少的,唯有这样的表现方式才显得更真实。
“在擎天柱持枪和霸天虎激战时,会有弹壳飞出‘迸射’到你的脸上;静谧时,登月场景会将你一同带入那个幻想世界,就连‘人类一小步’的脚印也清晰无比;在长达3分钟的突击队空降画面里,大兵们穿着‘蝙蝠衣’从芝加哥最高点一跃而下,滑翔于各种建筑间,这些都会让人大呼过瘾……”
这是《变形金刚3》(后简称《变3》)中的场景,也难怪导演迈克尔·贝敢拍着胸脯叫观众别去看2D,在3D变形金刚的面前,其他全是“跑龙套的”。
3D才是重头戏
中国传媒大学动画与教学艺术学院院长助理王磊认为,此次《变3》的3D技术非常繁琐,3D效果让后期工作变得更为复杂和繁重,在视觉特效制作的最后一周里,著名特效公司工业光魔公司(ILM,后简称工业光魔)的三维集群渲染平台都在为《变3》服务,他们每天要进行超过20万个小时的渲染时间,这相当于要在24个小时内完成22.8年长的渲染时间。
工业光魔将视觉特效做到了极致,例如:影片中“震荡波”的巨型宠物“利钻魔”全身由70051个零件组成,而汽车人的大头领擎天柱才只有10108个零件。由于“利钻魔”的复杂性以及他随便就能把一栋摩天大楼夷为平地的蛮力,需要工业光魔的艺术家们使用公司最强大的台式电脑花费大量的时间上载、制作“利钻魔”的出场镜头,有的时候几乎要等待一个多小时才能把文件上传到电脑中。
只有配备了强大功能的电脑才能让“利钻魔”肆意破坏,首先工作人员要在电脑中创造三维图片,通过CG文件的各种信息计算才能引出最终的视频输出,最重要的是把各种数字转化成图片。在制作“利钻魔”破坏摩天楼的过程中,每一帧工作人员都要花费长得令人难以置信的288个小时才能把“利钻魔”与CG效果制作出来的摩天大楼天衣无缝地结合起来。
特效让机器人更像人
然而除了3D技术,《变3》所使用的特效也同样炫目。
对于一部主角为“非人类”的电影来说,要表现其“虚拟性”至关重要,设计勾勒“大黄蜂”、“擎天柱”都是在开拍前就完成的。
特效小组“恶魔般的折磨”其实是从三维建模开始的,三维建模就是构筑立体化的虚拟对象。模型建立好之后,变形金刚们还需要“存在感”——要成为真正生动逼真的立体形象,必须要生成传神的表面纹理,这是给予“模型”关键的步骤。我们很难想象一个缺乏毛孔、皮肤纹路的脸部是真实的,而影片里擎天柱的头盔、脸颊、口罩、鼻子、眼睑、嘴唇等每个都用了不同的纹理,非常的拟人化。
好了,擎天柱已经站在我们面前了,下一步是让他自然地“动”起来。这一步也可以说是动画制作者们的终极挑战。在动画制作过程中,一般先使用“骨架动画”来生成脊椎生物的大范围动作,比如肢体动作,接着用“移动轨迹动画”来修正细微位置偏差,例如增强面部表情效果,《怪物史莱克》也是这样制作的。另外由于汽车人的“变形”过程复杂,工业光魔还为本片设计了“变形程序”,有程序指引机器人的那些部位在变形过程中会往哪里移动,眼觉感受非常自然。
数码合成让视觉更真实
说到“真实”,另一项技术也功不可没,正是由于优秀的“数码合成”,才使得画面毫无破绽。这项技术虽然和虚拟背景是捆绑的,但它能决定一个完整的视觉特效画面内该包含哪些信息,以及这些信息的分布位置和发生时段。此外,它还得整合所有不同层次的画面,调整景深、灯光和色彩,从而使得最终画面既有立体感,又浑然一体,让人看不出多层叠加的痕迹。
而最后,工作人员要进行的是“渲染”。“渲染”是所有特效流程最后过程的通称,以上所有工作,都需要渲染才能输出最后的效果。在《变3》的大混战中,会有大量这样的镜头,“头晕眼花”的观众几乎很难分辨出不同金刚的形态和动作。虽然没有清晰的印象,但这是表现身临其境的“主观视角”必不可少的,唯有这样的表现方式才显得更真实。