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【摘要】在人们的日常生活和生产活动当中，通过抒发内心的情感，可以提升自身的整体素质水平，这种精神文化传递方式就是音乐文化。音乐文化在许多领域当中占据着非常重要的地位，音乐家所创造出来的音乐作品，是人类共有的精神文明财富。音乐文化在一定程度上可以提升整体的文化修养，促进社会更加稳定和谐地向前发展，音乐文化为构建和谐社会做出了巨大贡献。社会音乐文化和学校音乐教育之间经常会有互动，音乐理论和音乐社会实践相互结合在一起，可以共同的去推动音乐文化的稳定可持续发展。
【关键词】音乐教育；社会音乐文化；互动研究；双向互动
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
一、音乐教育与社会音乐文化的关系概述
（一）音乐教育的文化属性
音乐属于文化的一部分，音乐、文学、舞蹈和美术都属于文化的范畴，共同组成了文化。文化精髓最直接的体现方式就是音乐，通过音乐可以使人们在心灵上达到共鸣，音乐是人类共同的精神财富。社会生活当中的基本组成部分就是音乐活动，在音乐活动当中，最重要的组成部分就是音乐教育，音乐教育是所有音乐活动的基础。在举行音乐活动时，所有的人都可以参与到活动当中，所以说音乐涵盖的范围是非常广泛的，音乐教育具有非常鲜明地音乐属性。中国音乐文化博大精深源远流长，凝聚了无数人的创作和精神，祖先们对于音乐的诠释融合在音乐文化当中。将音乐文化汇成音乐曲调流传了下来，最主要的教育素材就是音乐作品，音乐教育具有很多音乐属性。经典音乐作品是地区历史文化的凝聚，能反应出当地居民的精神风貌以及生活风俗，带有浓烈的民族气息，蕴含了丰富的民族风俗习惯。《走西口》是山西地区经久不衰的一首民歌，表达了陕北人民对于生活的向往，展现了陕北人为了追求自己的人生目标，不远万里离开家乡去别的地方发展。从歌词当中我们就可以清楚地知道，歌词主要是描述妻子或者是未婚妻对情郎的思念之情，其中关于男女之间的感情描写的淋漓尽致，离别的情意跃然于纸上。《走西口》不仅表达了当地的风俗习惯，同时也反映出了当地社会生产力落后的现实，音乐文化已经演变成社会文化的重要组成部分。在一些古典诗集当中以及现代文学作品中，音乐文化都有着深刻的体现和仔细的描述，许多文献充分肯定了音乐在社会上的地位。音乐文化在我国具有悠久的历史，在一定程度上反映着当地的经济和生活情况，也包括了人们对于生活和劳作的情感和内心抒发。音乐文化和音乐教育之间有着密不可分的关系，两者之间密切相连、不可分割、缺一不可，共同发展。社会音乐如果没有音乐教育，那么社会音乐在发展的过程当中就会渐渐消失，音乐教育如果缺乏了社会教育作为内容，那么音乐教育也不可能得到长远的发展。音乐教育具有一定的独立性，可以决定自身领域和其他领域发展中的平等，在发展的过程当中还会和其他的领域进行沟通，在沟通的过程当中实现内容的交互，推动着各自领域蓬勃发展。音乐教育可以推动音乐文化提高自身价值，延伸出音乐文化独特的功能，音乐教育是文化传播的一种形式，可以使音乐文化变得更加广泛和普及。
（二）因为教育和社会音乐文化的必然联系
社会音乐文化包含的内容非常丰富，音乐文化在经过长期的时间积累，在内容以及旋律的表达上，会含有当地独特的民风民俗。一首民歌可以充分的展现出民族鲜明的特色，也会含有当地音乐文化的成果，比如说陕西甘肃地区的民歌，无论是歌词的展现还是韵律的表达，都充分展现出了陕西甘肃当地的历史风貌和风土人情。音乐包含作者的情感，歌词容纳了地方的风格和作者的作词习惯，民族精神的核心也会在其中得到很好的展现。正是因为音乐教育的发展，才推动了社会不断的稳定持续向前发展，音乐文化为社会发展出了巨大的贡献。音乐文化和音乐教育密不可分。在整个音乐系统当中，最重要的组成部分就是音乐文化和音乐教育，从音乐本质上来分析，音乐文化和音乐教育是互通的，具备相同的音乐文化属性。音乐文化和音乐教育在表达的形式上有所不同，虽然两者都具备了音乐的基本属性，但是音乐大系统会束缚音乐文化。由此看来，音乐文化和音乐教育两者之间存在着相辅相成的关系，也就是说，一者发生变化另一者也会随之发生变化。在稳定发展的社会音乐环境之下，因为环境可以得到稳定持续的发展，在整个音乐发展的过程当中，音乐教育在其中都起着非常关键的作用。音乐文化和音乐教育之间存在着非常重要的关系，两者之间之间互相推动彼此的发展，音乐教育要想持久的开展下去，就必须将社会音乐文化融入在其中。通过不断地对音乐设施进行提升，可以有效地推动音乐文化的传承和发展，鼓励群众对音乐进行积极地学习，在全民学习音乐的良好氛围之下去，推动音乐教育的稳定可持续发展。
二、音乐教育的文化对策
（一）积极引入社会音乐文化
社会共同的价值追求就是流行音乐文化，如何对流行文化进行准确的定位是一个棘手的问题，音乐在发展的过程当中会吸收现代元素，也就是说流行文化会逐渐渗透到音乐文化当中，并成为音乐文化未來发展的精髓。为了使音乐教育可以得到稳定持续的发展，必须要与时俱进，将现代流行因素逐渐渗透到音乐教育当中，逐渐将流行音乐元素转变为音乐教育的素材。随着社会经济的快速向前发展，人们对于精神文化的要求越来越高，精神文化变得越来越丰富。现在流行音乐受到了广大群众的推崇和热爱，从音乐本质上来说，流行音乐和其他的音乐形式都具有的音乐元素，在音乐教育的过程中，人们最关注的还是教授音乐的形式。我国音乐发展过程当中最重要的组成部分就是民俗音乐，民俗音乐是一个民族的文化和精神的传承形式，所以一定要得到有效地传承和创新。在传统的音乐文化当中，存在着现代机械所不能取代的发声技巧，并且有一些歌曲的歌词内容是非常具有传承价值的。民俗歌曲的歌词内容充分体现出了民族的精神文化，可以说是一个民族的文化典型代表。在研究音乐教学和民俗文化的过程当中，如果想要充分挖掘出民俗音乐的内涵，首先就要了解这个民族的音乐文化。现在主流音乐文化的发展趋势有一个明显的走向，不同时期的音乐文化具有不同的特点，为了更加了解现代主义的音乐文化内容，必须要深刻理解社会精神文明以及民族风俗习惯。 （二）实现音乐教育文化的辐射
一名优秀的音乐教育文化传承者，一定要具备开放的心态，要以一颗包容的心去容纳社会现代音乐文化，吸收现代音乐文化当中的精华，推动传统音乐文化教育的发展。在音乐教育文化宣传的过程当中，要积极肯定的对外界发挥正向作用，不断地去推动自身传统音乐文化的稳定可持续发展。音乐教育在发展的过程当中还要认清自身的形式，了解传统音乐文化所具有的优势和劣势，吸收现代音乐文化所存在的精华。我国社会主义现代化在加快发展的过程当中民众的生活需求已经基本得到了保障，目前人们格外关注的就是精神层次的追求。音乐教育的发展形势以及程度应该顺应时代的发展趋势，创新教育的传播形式和内容，结合现代音乐文化的元素，配合全国基础教育的改革要求，共同促进社会经济和文化发展。在整个改革开放的过程当中，需要对音乐教育体系进行创新，在发展中發挥音乐教育的重要作用。传统音乐教育模式具有一定的优势，巧妙地避开传统教育形式的缺点，高效地去吸收现代教育形式的优点。音乐教育在传统形势下，会过多的注重音乐演唱技巧的训练，在教育的过程当中会加大理论知识的灌输强度，忽视了音乐文化当中最重要的东西，忽略了传承精神文化的重要性。所以在现代音乐教育模式之下，应该加大力度对现代教育模式进行改革，音乐教育需要不断地去融入社会音乐的话，用创新性思维来推动音乐教育的稳定可持续发展。拓展音乐文化的发展渠道，结合现代新兴媒体，共同推动音乐文化稳定可持续的发展，对于活动机制要进行整体调整。开放音乐教育的宣传模式以及音乐内容，不应该将传统音乐教育封闭在一个固化的系统中，应该将音乐文化推广出去，联合社会、家庭和校园，共同建立一个创新型的音乐教育体系。为传统音乐教育形式增添新型的音乐内容，拓展新的传播形式，实现音乐教育对社会精神文化活动的辐射。
（三）音乐教育与社会与文化互动的方法
在全民族共同向前发展的过程当中，教育的发展形势也发生了天翻地覆的变化，在整体上是对教育的模式进行不断地探索和完善。传统的音乐教育方式已经不能满足现代人的需求，传统的音乐教材过于枯燥乏味，不能引起现代人的学习兴趣。在音乐教育开展的过程当中，一定要关注学生的喜好以及学习心理，逐渐地去融入学生感兴趣的音乐内容。音乐教育和音乐文化之间存在着密不可分的关系，为了更好地去传承音乐文化，必须要经过长期的音乐教育熏陶。透过音乐文化可以了解一个民族的文化底蕴，虽然音乐文化和音乐教育之间存在着关系，但是两者之间是大不相同的。在音乐文化传统中，充分体现了一个民族的观念形态，包括一个民族的思维方式。通过音乐文化可以了解一个民族的价值体系，这些因素共同构成了音乐文化传统的基本内容，同时推动着音乐教育整体的发展。在整个音乐教育发展的过程中，教育观念逐渐形成，教育的内容也在不断地更新，教学的方法也得到了革新。语言、语音和音调中，通过知识的融合可以产生最初阶段的音乐，在后期不断发展和修改过程中，音教水平会提升到一个阶段。在整体的音乐活动当中，需要充分的对学生的音乐听觉进行锻炼，使学生可以直接的面对民间音乐，全身心投入参与到音乐当中。在初步感知音乐的同时，要上升到对音乐理性的认识。用耳听只是简单的初步欣赏，只有上升到内心去感受，才可以真正地感受到音乐当中的内涵美。音乐文化的重要组成部分就是民间音乐，只要加强音乐教育与现代音乐元素的融合，就可以吸引人们对于民间音乐的了解。融入地方浓郁的特色文化，可以使当地的群众积极的投入到音乐当中，融入群众的艺术思维能力和创造能力，可以推动音乐稳定可持续的发展。音乐教育在发展的过程中，对于音乐文化也要进行选择，取其精华弃其糟粕，还要对音乐文化进行了系统性整理。根据不同年龄阶段受教育者的心理水平，授予不同的音乐传统文化内容，实行因材施教的学习方法。
三、结语
在当代音乐研究领域当中，最重要的研究课题就是社会文化和音乐教育之间的关系，两者如果进行全面的合作可以推动音乐事业的文件可持续发展。现在音乐文化的发展趋势，要和当代的音乐教育内容进行结合，不断提升音乐教育水平。音乐文化在一定程度上可以提升学习者整体的文化修养，文化精髓最直接的体现方式就是音乐，在音乐活动当中，最重要的组成部分就是音乐教育。
参考文献
[1]王勇华.论多元文化语境中的音乐教育与音乐文化传承[J].教育与职业，2007（30）.
[2]王亚军，董晓光.关于社会音乐教育的几点思考[J].中国音乐教育，2001（09）.
[3]孙丹阳.对发展音乐教育传承音乐文化的思考[J].才智，2013 （28）.
[4]刘明.当代中国学校音乐教育与社会音乐教育问题初探[J].岁月（下半月），2010（11）.
[5]徐晶晶.文化视域中的中美音乐教师教育课程比较研究[D].长沙：湖南师范大学，2014.
[6]赵娟.中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构[D].长沙：湖南师范大学，2013.
作者简介：杨殿金（1977—），布依族，本科，贵州师范大学音乐学院，研究方向：律学研究。
【关键词】音乐教育；社会音乐文化；互动研究；双向互动
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
一、音乐教育与社会音乐文化的关系概述
（一）音乐教育的文化属性
音乐属于文化的一部分，音乐、文学、舞蹈和美术都属于文化的范畴，共同组成了文化。文化精髓最直接的体现方式就是音乐，通过音乐可以使人们在心灵上达到共鸣，音乐是人类共同的精神财富。社会生活当中的基本组成部分就是音乐活动，在音乐活动当中，最重要的组成部分就是音乐教育，音乐教育是所有音乐活动的基础。在举行音乐活动时，所有的人都可以参与到活动当中，所以说音乐涵盖的范围是非常广泛的，音乐教育具有非常鲜明地音乐属性。中国音乐文化博大精深源远流长，凝聚了无数人的创作和精神，祖先们对于音乐的诠释融合在音乐文化当中。将音乐文化汇成音乐曲调流传了下来，最主要的教育素材就是音乐作品，音乐教育具有很多音乐属性。经典音乐作品是地区历史文化的凝聚，能反应出当地居民的精神风貌以及生活风俗，带有浓烈的民族气息，蕴含了丰富的民族风俗习惯。《走西口》是山西地区经久不衰的一首民歌，表达了陕北人民对于生活的向往，展现了陕北人为了追求自己的人生目标，不远万里离开家乡去别的地方发展。从歌词当中我们就可以清楚地知道，歌词主要是描述妻子或者是未婚妻对情郎的思念之情，其中关于男女之间的感情描写的淋漓尽致，离别的情意跃然于纸上。《走西口》不仅表达了当地的风俗习惯，同时也反映出了当地社会生产力落后的现实，音乐文化已经演变成社会文化的重要组成部分。在一些古典诗集当中以及现代文学作品中，音乐文化都有着深刻的体现和仔细的描述，许多文献充分肯定了音乐在社会上的地位。音乐文化在我国具有悠久的历史，在一定程度上反映着当地的经济和生活情况，也包括了人们对于生活和劳作的情感和内心抒发。音乐文化和音乐教育之间有着密不可分的关系，两者之间密切相连、不可分割、缺一不可，共同发展。社会音乐如果没有音乐教育，那么社会音乐在发展的过程当中就会渐渐消失，音乐教育如果缺乏了社会教育作为内容，那么音乐教育也不可能得到长远的发展。音乐教育具有一定的独立性，可以决定自身领域和其他领域发展中的平等，在发展的过程当中还会和其他的领域进行沟通，在沟通的过程当中实现内容的交互，推动着各自领域蓬勃发展。音乐教育可以推动音乐文化提高自身价值，延伸出音乐文化独特的功能，音乐教育是文化传播的一种形式，可以使音乐文化变得更加广泛和普及。
（二）因为教育和社会音乐文化的必然联系
社会音乐文化包含的内容非常丰富，音乐文化在经过长期的时间积累，在内容以及旋律的表达上，会含有当地独特的民风民俗。一首民歌可以充分的展现出民族鲜明的特色，也会含有当地音乐文化的成果，比如说陕西甘肃地区的民歌，无论是歌词的展现还是韵律的表达，都充分展现出了陕西甘肃当地的历史风貌和风土人情。音乐包含作者的情感，歌词容纳了地方的风格和作者的作词习惯，民族精神的核心也会在其中得到很好的展现。正是因为音乐教育的发展，才推动了社会不断的稳定持续向前发展，音乐文化为社会发展出了巨大的贡献。音乐文化和音乐教育密不可分。在整个音乐系统当中，最重要的组成部分就是音乐文化和音乐教育，从音乐本质上来分析，音乐文化和音乐教育是互通的，具备相同的音乐文化属性。音乐文化和音乐教育在表达的形式上有所不同，虽然两者都具备了音乐的基本属性，但是音乐大系统会束缚音乐文化。由此看来，音乐文化和音乐教育两者之间存在着相辅相成的关系，也就是说，一者发生变化另一者也会随之发生变化。在稳定发展的社会音乐环境之下，因为环境可以得到稳定持续的发展，在整个音乐发展的过程当中，音乐教育在其中都起着非常关键的作用。音乐文化和音乐教育之间存在着非常重要的关系，两者之间之间互相推动彼此的发展，音乐教育要想持久的开展下去，就必须将社会音乐文化融入在其中。通过不断地对音乐设施进行提升，可以有效地推动音乐文化的传承和发展，鼓励群众对音乐进行积极地学习，在全民学习音乐的良好氛围之下去，推动音乐教育的稳定可持续发展。
二、音乐教育的文化对策
（一）积极引入社会音乐文化
社会共同的价值追求就是流行音乐文化，如何对流行文化进行准确的定位是一个棘手的问题，音乐在发展的过程当中会吸收现代元素，也就是说流行文化会逐渐渗透到音乐文化当中，并成为音乐文化未來发展的精髓。为了使音乐教育可以得到稳定持续的发展，必须要与时俱进，将现代流行因素逐渐渗透到音乐教育当中，逐渐将流行音乐元素转变为音乐教育的素材。随着社会经济的快速向前发展，人们对于精神文化的要求越来越高，精神文化变得越来越丰富。现在流行音乐受到了广大群众的推崇和热爱，从音乐本质上来说，流行音乐和其他的音乐形式都具有的音乐元素，在音乐教育的过程中，人们最关注的还是教授音乐的形式。我国音乐发展过程当中最重要的组成部分就是民俗音乐，民俗音乐是一个民族的文化和精神的传承形式，所以一定要得到有效地传承和创新。在传统的音乐文化当中，存在着现代机械所不能取代的发声技巧，并且有一些歌曲的歌词内容是非常具有传承价值的。民俗歌曲的歌词内容充分体现出了民族的精神文化，可以说是一个民族的文化典型代表。在研究音乐教学和民俗文化的过程当中，如果想要充分挖掘出民俗音乐的内涵，首先就要了解这个民族的音乐文化。现在主流音乐文化的发展趋势有一个明显的走向，不同时期的音乐文化具有不同的特点，为了更加了解现代主义的音乐文化内容，必须要深刻理解社会精神文明以及民族风俗习惯。 （二）实现音乐教育文化的辐射
一名优秀的音乐教育文化传承者，一定要具备开放的心态，要以一颗包容的心去容纳社会现代音乐文化，吸收现代音乐文化当中的精华，推动传统音乐文化教育的发展。在音乐教育文化宣传的过程当中，要积极肯定的对外界发挥正向作用，不断地去推动自身传统音乐文化的稳定可持续发展。音乐教育在发展的过程当中还要认清自身的形式，了解传统音乐文化所具有的优势和劣势，吸收现代音乐文化所存在的精华。我国社会主义现代化在加快发展的过程当中民众的生活需求已经基本得到了保障，目前人们格外关注的就是精神层次的追求。音乐教育的发展形势以及程度应该顺应时代的发展趋势，创新教育的传播形式和内容，结合现代音乐文化的元素，配合全国基础教育的改革要求，共同促进社会经济和文化发展。在整个改革开放的过程当中，需要对音乐教育体系进行创新，在发展中發挥音乐教育的重要作用。传统音乐教育模式具有一定的优势，巧妙地避开传统教育形式的缺点，高效地去吸收现代教育形式的优点。音乐教育在传统形势下，会过多的注重音乐演唱技巧的训练，在教育的过程当中会加大理论知识的灌输强度，忽视了音乐文化当中最重要的东西，忽略了传承精神文化的重要性。所以在现代音乐教育模式之下，应该加大力度对现代教育模式进行改革，音乐教育需要不断地去融入社会音乐的话，用创新性思维来推动音乐教育的稳定可持续发展。拓展音乐文化的发展渠道，结合现代新兴媒体，共同推动音乐文化稳定可持续的发展，对于活动机制要进行整体调整。开放音乐教育的宣传模式以及音乐内容，不应该将传统音乐教育封闭在一个固化的系统中，应该将音乐文化推广出去，联合社会、家庭和校园，共同建立一个创新型的音乐教育体系。为传统音乐教育形式增添新型的音乐内容，拓展新的传播形式，实现音乐教育对社会精神文化活动的辐射。
（三）音乐教育与社会与文化互动的方法
在全民族共同向前发展的过程当中，教育的发展形势也发生了天翻地覆的变化，在整体上是对教育的模式进行不断地探索和完善。传统的音乐教育方式已经不能满足现代人的需求，传统的音乐教材过于枯燥乏味，不能引起现代人的学习兴趣。在音乐教育开展的过程当中，一定要关注学生的喜好以及学习心理，逐渐地去融入学生感兴趣的音乐内容。音乐教育和音乐文化之间存在着密不可分的关系，为了更好地去传承音乐文化，必须要经过长期的音乐教育熏陶。透过音乐文化可以了解一个民族的文化底蕴，虽然音乐文化和音乐教育之间存在着关系，但是两者之间是大不相同的。在音乐文化传统中，充分体现了一个民族的观念形态，包括一个民族的思维方式。通过音乐文化可以了解一个民族的价值体系，这些因素共同构成了音乐文化传统的基本内容，同时推动着音乐教育整体的发展。在整个音乐教育发展的过程中，教育观念逐渐形成，教育的内容也在不断地更新，教学的方法也得到了革新。语言、语音和音调中，通过知识的融合可以产生最初阶段的音乐，在后期不断发展和修改过程中，音教水平会提升到一个阶段。在整体的音乐活动当中，需要充分的对学生的音乐听觉进行锻炼，使学生可以直接的面对民间音乐，全身心投入参与到音乐当中。在初步感知音乐的同时，要上升到对音乐理性的认识。用耳听只是简单的初步欣赏，只有上升到内心去感受，才可以真正地感受到音乐当中的内涵美。音乐文化的重要组成部分就是民间音乐，只要加强音乐教育与现代音乐元素的融合，就可以吸引人们对于民间音乐的了解。融入地方浓郁的特色文化，可以使当地的群众积极的投入到音乐当中，融入群众的艺术思维能力和创造能力，可以推动音乐稳定可持续的发展。音乐教育在发展的过程中，对于音乐文化也要进行选择，取其精华弃其糟粕，还要对音乐文化进行了系统性整理。根据不同年龄阶段受教育者的心理水平，授予不同的音乐传统文化内容，实行因材施教的学习方法。
三、结语
在当代音乐研究领域当中，最重要的研究课题就是社会文化和音乐教育之间的关系，两者如果进行全面的合作可以推动音乐事业的文件可持续发展。现在音乐文化的发展趋势，要和当代的音乐教育内容进行结合，不断提升音乐教育水平。音乐文化在一定程度上可以提升学习者整体的文化修养，文化精髓最直接的体现方式就是音乐，在音乐活动当中，最重要的组成部分就是音乐教育。
参考文献
[1]王勇华.论多元文化语境中的音乐教育与音乐文化传承[J].教育与职业，2007（30）.
[2]王亚军，董晓光.关于社会音乐教育的几点思考[J].中国音乐教育，2001（09）.
[3]孙丹阳.对发展音乐教育传承音乐文化的思考[J].才智，2013 （28）.
[4]刘明.当代中国学校音乐教育与社会音乐教育问题初探[J].岁月（下半月），2010（11）.
[5]徐晶晶.文化视域中的中美音乐教师教育课程比较研究[D].长沙：湖南师范大学，2014.
[6]赵娟.中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构[D].长沙：湖南师范大学，2013.
作者简介：杨殿金（1977—），布依族，本科，贵州师范大学音乐学院，研究方向：律学研究。