孙 骥
　　孙骥，1966年生于河北唐山。1991年毕业于河北师范大学美术系，1997年结业于中央美术学院国画系助教研究生课程班，文学硕士学位。现为河北师范大学美术与设计学院教授，硕士研究生导师，花鸟画教研室主任。中国美术家协会会员，北京工笔画协会会员，河北省中国画学会理事。主要从事中国花鸟画的教学与创作，作品多次参加国内外展览并获奖，在港台、新加坡、美国休斯顿等地多次举办个展，出版个人画集多种。
　　一张数米的画案，墙壁上挂满大大小小的画作，桌椅上堆满了从古至今的书籍和画册，阳光透过窗户洒进屋子，让人舒适惬意，毛毡上留下深深浅浅的墨迹，让人仿佛看到了时间走过的脚印，画案上放着孙骥先生还未画完的画作，看得出主人孜孜不倦的工作态度……这就是孙骥先生的工作室，第一次踏进孙骥先生的工作室时，就被这明亮温暖、古色古香的格调深深吸引，就如同与孙骥先生谈话时的感觉一样，轻松、踏实、温暖。
　　花鸟画是中国画体系中一個非常重要的画科，原始时期花鸟画开始萌芽，直至唐代花鸟画作为独立画科出现并快速发展，同时，以花鸟画为代表的青藤、老莲、八大、石涛等成为杰出的绘画大师，从此，中国花鸟画进入属于自己的时代。当下在国家倡导传统文化创新和传承发展的前提下，孙骥先生坚定地把握了中国画和中国美术教育向现代化发展的前进方向；强调从宋代绘画中汲取精华，但不应盲目复制前人的绘画方式，他将民族文化的文人精神融入自己的艺术创作中，将传统人文教育思想的精髓与现代国画创作相结合。
　　在艺术创作方面，孙骥先生有自己独到的见解，他的品格中具有传统文人的气质，脚踏实地、泰然自若是他做人的一贯原则。因此，他笔下的荷、白鹭、鸳鸯、山花等都是这种经验与审美的自然体现。孙骥先生脚踏实地地坚持自己的创作理念，不断创作出表现人文情怀，大我精神的优秀作品。他以自己独特的创作手法，表现自然世界生机盎然的美好景象，设色沉稳典雅，画面宁静深远，有古色古香之韵。踏实，不浮躁是他对待绘画事业与教育事业的一贯态度。以这样一种平和的心态去画画，笔下的形态自然清新脱俗，意趣盎然。孙骥先生就这样数十年如一日地坚持自己的艺术研究和创作实践，他的花鸟作品经历了由“简”到“繁”的蜕变，又尝试由“繁”到“简”的突破，从构图框架的设计到设色技法的运用上，他在花鸟画中所体现的成熟与创新是显而易见的，这种成熟与创新不仅体现了画家深厚的绘画功力与师法传统的意义，更重要地反映出他不拘一格、不断创新的勇气与能力，正是这种极大的努力，才能让自己达到创作自如的境界。
　　对一个画家及其作品的品读，不是单纯凭借作品带给观众的视觉感受来进行评价的，而是要深入走进画家内心，对其创作过程进行深入剖析。孙骥先生认为，绘画要达到创作自如的状态，就要多看书、多思考、多练习。读书能提高修养，增长知识，为创作积累素材；思考能加强认识，总结经验，帮助解决问题；最后，唯有不断练习，才能在实践中出真知。从孙骥先生的画中，可以看到他做人的原则和态度，他的画面中既有大气磅礴之气，又不失绘画之俊秀灵变之风。如同他做人一样，乐天达观，心态平和，以宽容之心对待他人，不急功近利，这种淡泊情怀，是十分难得的。
　　孙骥先生在中国花鸟画的教学与研究方面有自己独到的见解，作为一位优秀的艺术家和教育者，孙骥以艺术家的眼光、切身的创作体验来指导艺术教学，把传统人文思想与现代教育理念相结合，培养了大批优秀本科及硕士毕业生。作为河北师范大学美术学院教授，花鸟画教研室主任，他主张学生理论知识与实践能力的综合发展，针对花鸟画的学习，应加强针对传统绘画的临摹课程，加强学生对传统知识的掌握，重视美术史论、美术研究、美学评论等理论知识的积累，把握最新的研究成果；在此基础上，花鸟画的学习还要与写生相结合，不断积累写生素材，同时注重其他相关绘画课程的学习，从而达到整体创作能力的提升。孙骥先生认为，在学生各种能力的培养方面，创造力和想象力的培养尤其重要，鼓励学生积极参加国家级比赛，培养学生的学术能力和竞争力。绘画上的创新，是每一位画家毕生追求的目标，而创新并不仅仅是一念之间的想法，而是要把想法付诸于实践。孙骥先生认为，任何一个领域，只要想做出成绩，就要默默坚守下去，怀揣执着的精神，而不是凭一时的热情去做事，这样必定会成功。在这方面，孙骥先生用自己的实际行动告诉学生，唯有坚持绘画，才能在实践中达到创新。
　　孙骥先生是一位艺术上的追求者，他引领我们在中国花鸟画领域开拓创新，并期待他的作品以一个更加崭新的面貌出现。