光绪乙未年（1895年）到今天，转眼时空一百一十三年。
　　一百一十三年前的仲夏之月，一件六角方壶在民窑瓷器艺人鼎臣的手里诞生了。这是这位不知名传的民间艺人所制作的大大小小瓷器中的普通一件。一百一十三年后的今天，惟有她横跨百余年的沧桑岁月，跨越万水千山，一路迤逦与我相逢。
　　这是一次孤独而凄美的历史邂逅。似乎从她降生的那一天起，就注定了要走向这次相逢。
　　晚清和民国年间，在浅绛或粉彩瓷器上留下“鼎臣”这个名字的有两个人，一个叫夏鼎臣，一个叫李鼎臣。前者作品多粉彩，所绘书法绘画意境，似乎都比不得后者脱俗和更具文人气息。尽管这一时期彩瓷所绘题材大都极具民间色彩，但还是能够从作品风味与格调上分出不同。从这点上看，此壶应是李鼎臣之作。
　　此件六方壶高12.5厘米，对角线长11.5厘米，六足，小巧而普通，属民国温酒器具，分内胆与外壶两部分。外方壶三面绘制花鸟图案，粉黄两朵秋菊相映成色，绿叶簇拥为趣，一只花羽小鸟伫立枝上似在鸣唱；三面题摘自唐元稹《菊花》中诗句，“不是花中偏爱菊，此花开后更无花。”后缀题款，“乙未年仲夏月鼎臣作”。内胆绘一只黄雀踏红梅之上，款识为“花开红树好鸟啼，乙未”，壶胆面左右分书“十千沽酒，五斗解醒”，旷达之意毕现。对比元稹全诗：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”可见鼎臣凭记忆写来，后一句书错一字。不过，话说回来，元稹此诗原不避复，廿八字既有“绕”字二、“花”字三，于律未合，皆心性使然，难道不许我鼎臣于得意处篡改一二？内壶酒胆写有“花开红树好鸟啼，乙未”字样，盖上书“八大山人”，书略胜于画，雅致之气溢透内外。
　　此壶得来，三分缘分，二分踌躇。公元2005年年尾，浙江金华许氏网名号为“亮堂堂”者于雅昌艺术网民国瓷论坛中一下子推出九把晚清和民国瓷壶交流，一时应者云集。此壶被沧州藏家空谷足音抢先购得，然而于快递途中，却被颠掉内壶胆盖一角，百年圆满一朝稍损，直令空谷足音有“宁断一指，不损此壶”之叹！此壶被退回金华，原款足额返还，两个未曾谋面之友演证了一回网上藏友之间的诚信与大度。此事至此，似已告一段落。然有千千华林于我者，在空谷足音处曾上手见到残壶，此物一经眼，心辄有千结不解，仿佛有一段缘分割舍不得，不忍此壶受此冷落委屈，于是花费银两再次从“亮堂堂”那里购回。短短一月间，此壶两入沧州！想起白乐天在杭州任刺史届满离开杭州时曾有“未能抛得杭州去,一片勾留在此湖”的诗句。借用此句正是：未能抛得爱美心，一片勾留在此“壶”。
　　观此雅壶，令人神思遐飞。南方柔媚山水钟秀于人，连所用器物都如此纤巧可人。六方壶大抵是用来温黄酒的，外壶用来贮沸水，内胆用来温酒，浑不似北方所用酒坛，陶坯粗釉，大肚便便，呼朋唤友，大块朵颐，开坛一醉。此壶内胆不过方寸天地，盛酒不过三盏，只为凭窗浅斟低吟，断不如李白“会须一饮三百杯”之豪放。更有可道者，此壶提梁乃黄铜制成，该是用木棰细细敲打成丝绳一般，定是纤纤素手所执。清性灵派诗人张之陶妻林韵徽曾有诗云：“爱君笔底有烟霞，自拔金钗付酒家。修到人间才子妇，不辞清瘦似梅花”。此诗虽然写于乾隆年间，那时这把六方壶距出世尚早，但似此一腔深情却是在才子佳人的故事中文脉不绝。有月，有人，有琴，有诗，一盏酒壶中装满了如许岁月！许多时侯，红纱灯下，凝神端望着此件六方壶，看她凝润如脂的脸上隐隐闪动的光泽，仿佛是美人经年的泪水，依然能打湿今天的岁月。此壶无语，如果她能说话，该会给我讲出多少斑驳飘摇的故事！
　　
　　瓷器与美人一样，可以同娇娆、共妩媚，但却经不起一丝的颠簸与破碎，这注定了自古红颜多薄命，于是更有雪芹笔下“千红一窟（哭）、万艳同杯（悲）”之感。想想世有“瓷器掉根毛，不值半分毫”这样的话语，与收藏界自古追求完器与美品，和与世人对待美人的要求何其相似。珍惜美丽，固然是人之常情，但美丽的内涵，却是真正的性情。收藏，固然是收藏书画、瓷器等实际的器物，但归根到底，却是收藏这些器物所蕴涵的历史记忆、艺术文脉及由此而生的感情和灵魂，抛却了后者，只会徒有虚表，而拥有后者，却是真正的拥有。有此一比，即使与残瓷相扶相伴，犹如贫贱夫妻，相与慰藉，不亦君子乎？不亦其乐也融融乎？（责编：雨岚）