无论是当年的陕西歌舞剧院院长赵季平还是后来的陕西文联主席赵季平再到中国音协副主席的赵季平，我眼中赵季平始终平和恬淡、不太善于言辞，只是兢兢业业地在用属于他的音乐语言进行着他特有的文化发言。
　　他写过五六十部电影音乐，获了2个金鸡奖、4个金鹰奖，电视剧已经不计其数了……但他依旧很淡然：我潜意识中有一种平民意识，用这样的心态创作。
　　


　　对于“乐坛神笔”“音乐奇才”的说法。他说：这些都是溢美之词,听了就当没听吧。其实我觉得自己很笨。我就是喜欢音乐、用功、能吃苦。
　　有人誉他为“具有中国民族精神和西部特色的作曲家”。他说：陕西艺术的苍凉、苍劲融到我的骨子里了，它既阳刚，又透出一种委婉的苍凉，大气。音樂要扎根在中国传统的音乐之中，因为它代表的是中国的语言。
　　教师节前夕的9月3日下午，赵季平被正式任命为西安音乐学院院长。对于这次的身份置换，手头正忙着陈凯歌电影《梅兰芳》音乐创作的赵季平依旧轻描淡写：西安音乐学院作为较早扩招的艺术院校之一，近年来，无论是硬件设施、师资力量，还是教学成果，都有了很大的飞跃。我会在原有的基础上进一步加强教师队伍建设，提高教学质量，选拔出高精尖人才。在走中国特色音乐教育道路方面，西安音乐学院要办出自己的特色，即要真正找出自己的特色、定出自己的学术方向，树立自己的艺术观念和品牌。
　　父亲“长安画派”创始人赵望云对赵季平的影响除了使他的音乐创作中有种诗画天成的优美意境外，还耳濡目染地熏就了他“大写意”的手笔。虽然赵季平嘴上说自己对主持西安音乐学院工作还没有具体的细节，但从他简短的话语中，依旧可以寻到一丝脉络：打出西安音乐学院的特色牌和人才牌。
　　对于特色，赵季平早就用他的创作作出了实践：传统的东西实际上我骨子里面扎根很深，所以我在创作中一直追求一种在传统的基础上去出新。我们现在应该反复强调必须在传统的基础上出新，丢掉传统的出新，根本就谈不上是真正的出新。艺术本身需要一种投入，你必须爱这些土得掉渣的东西，你不爱它，好多东西你都会不经意就过去了。你真爱它以后，很小的一个点，你都会让它发扬光大，而且让它产生一种意想不到的冲击力。
　　对于人才，赵季平比旁人更了解伯乐一词的内涵。他曾经在回忆自己成长历程时，特别提到了一位初中时期的音乐老师。这位老师在每届新生一入学之际，便会作一次普查，发掘音乐尖子。当年赵季平就是被他发现的音乐人才之一。这位老师不仅给这些音乐尖子做重点辅导，还给予他们施展才华的天地，鼓励他们创作歌曲。赵季平在他的鼓励、帮助下写成了一首歌，他便在全校音乐课上推广。就这样一个稚气未脱的初中生写的一首稚拙的歌曲，居然能在全校传唱，成了校园中的流行歌曲。
　　立足民族精神，弘扬国学，不断关注对中国传统文化历史再认识，凝聚中国西部人文精神，力图在丰厚的历史文化遗产中，挖掘出更深层的文化内涵……赵季平会用艺术家的思维和创造方式当院长，他也会用当院长的经验来把握艺术实践。■