摘要： 中国古典诗歌追求的是艺术意境与韵味。意境教学只是古典诗歌的教学方法之一，就是教师努力营造适宜的课堂气氛，引导学生双向互动，多种器官并用，通过诗歌语言展现的诗歌形象，充分感受作品创造的意境。意境教学还是培养学生鉴赏能力的重要内容，它不仅能引领学生进入诗的艺术境界，而且能提高学生的审美情趣。
　　关键词： 古典诗歌 意境 教学
　　
　　《新课程标准》课程目标中指出：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”初中语文教材在浩如烟海的古代诗词曲中择取了32首，学习、诵读这些优秀诗篇，对中学生情感的陶冶、精神的升华、习惯的养成、人格的健全，起着无可估量的潜移默化的作用。下面，我就诗歌教学谈一谈如何挖掘诗歌的意境：
　　
　　一、知人入世，走近诗歌意境
　　
　　古典诗歌虽距离我们生活的年代久远，但“文章合为时而著，诗歌合为事而作”，所以作品多是作者思想感情的反映，亦即“詩言志”。至于“言”何“志”，那就有必要对作者的生平及生活的社会背景有所了解，如此才可能深入探知、把握。
　　例如教读曹操的乐府诗《观沧海》时，学生可以从诗作表面感受到大海的雄奇，而要深层次地理解诗人的思想感情，则要先了解诗人写作此诗的背景。课文前的“阅读提示”和注解中略有谈及，教师还可向学生补充介绍：曹操一心要统一中国，统率大军凯旋途中登上碣石山，面对着洪波涌起的大海触景生情，遂写下了这首壮丽的诗篇。了解了这些，诗人通过大海吞吐日月的意象表达统一中国、建功立业的伟大抱负就不难理解了。
　　文学是时代的风雨表。一个时代有一个时代的文明，一个时代有一个时代的诗风。中国古代的诗人，大多是忧国忧民的，诗的内容也大多与社会背景结合很紧。因此，在理解诗歌内容时，一定要首先了解作者的人生遭遇，了解作家创作的历史背景，包括当时的时代氛围、政治格局、地理环境和社会习俗。
　　
　　二、配乐辅读，创设诗歌意境
　　
　　中国自古以来诗乐一体。
　　《尚书·虞书·尧典》中说：“诗言志，歌咏言，声依韵，律和声。”中国古典诗歌的内在音韵美使诗歌产生了摇荡性情的艺术魅力。新课程提出：“加强诵读，在诵读中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。”通过诵读，诗的韵律、节奏、语意传导入心灵，唤起读者头脑中储存的审美情绪，从而产生某种情感共鸣。而音乐是诉诸人的听觉、启动人的联想和想象的一门艺术，能调动人的情感，抚慰人的心灵，渲染情景，创造气氛。
　　由于音乐与诗歌有相通之处，都能反映社会生活，皆可借助表情达意，所以根据诗歌内容选择恰当的音乐辅助各种形式的听读、朗读、诵读、默读，是创设诗歌教学情境，渲染气氛的一种重要手段。音乐语言与文学语言的巧妙融合，在教学中可以创设意想不到的佳境。
　　范读《琵琶行》全诗时，如播放忧伤哀怨的琵琶独奏曲作背景音乐，利用多媒体展示蓝天、明月、江水、孤船、秋风萧瑟、枫叶凋落的，这样就创设了与诗歌“同频”的意境，一下就能将学生引入沉闷而凄冷的音乐氛围中，很快融入诗歌意境，为理解全诗奠定情感基调。
　　再如，吟读王维的《渭城曲》、白居易的《赋得古原草送别》时，可以选用古朴悠扬的琵琶曲《阳关三叠》为背景音乐；朗诵岳飞的《满江红》、苏轼的《江城子》时，可以选用雄浑激越的古筝曲《十面埋伏》作背景烘托；赏析王维的“清山绿水”，可用活泼婉转的丝竹乐《渔舟唱晚》应和；鉴赏李清照的“凄凄惨惨”，就非凄婉哀怨的二胡曲《二泉映月》莫属——“诵是文的语音形式，乐即诵的背景衬托”。一段饱含激情的吟诵，一曲动人心魄的背景音乐……都可以攫住学生的心灵，引导学生进入情境，形成诗歌阅读的心理期待。所以，语文教师一定要善于借助背景音乐创设诗歌的意境。
　　
　　三、敲词研句，品味诗歌意境
　　
　　文有文眼，诗有诗眼。贾岛有“吟安一个字，拈断数茎须”之句，杜甫有“平生性僻耽佳句，语不惊人死不休”的体验。往往炼好一个字能使全句以至全篇为之生色，这样的字称为“诗眼”。抓住了诗眼，也就抓住了关键，具有牵一发而动全身之妙。所以，教师应引导学生品味语言，发掘深厚内涵，通过诗眼理解诗的意境，从而培养学生观察、分析、描摹客观事物和遣词造句表达思想感情的能力。
　　如王安石的《泊船瓜洲》，“春风又绿江南岸，明月何时照我还”一句脍炙人口，原因就在于无穷的韵味皆着一“绿”字，“绿”写出了春风的色彩，把无色之物生动化、形象化，让人想到春风这支绿色彩笔到了哪里就把哪里染绿，到了哪里就给哪里带来勃勃生机。抓住“绿”字，便不难领悟这幅万物蓬勃、绿满江南的春光画卷。难怪唐诗中有“春风不度玉门关”的遗憾和慨叹了。
　　
　　四、以文解诗，开拓诗歌意境
　　
　　就诗论诗，有时是不够的，这就需要有所联系，有所开拓。
　　如陶渊明《饮酒》中的“飞鸟相与还”一句，深层含义学生往往无法体会，这时教师就可以将陶渊明《归去来兮辞》中的“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”抛给学生，引导他们体会诗人对官场的厌倦以及回归田园后的陶醉之情，这正是作者的“真意”，所以他说“此中有真意，欲辩已忘言”。又如我们赏析杜甫的《茅屋为秋风所破歌》，首先要让学生明白杜甫“致君尧舜上”、“会当凌绝顶，一览众山小”的博大志向和一生不得志的残酷现实，这时理解“屋漏偏遇连阴雨”的凄惨景象和“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的千古绝唱就不难了。可见，旁征博引是帮助学生深入理解诗意的需要。
　　历史上同一位诗人的诗文可以相互解读，具有相同思想感情的不同作家的作品也可以相互解读，借以开拓诗歌的意境。如谈到明代夏完淳《别云间》中的“毅魄归来日，灵旗空际看”时，可回顾宋代文天祥《过零丁洋》中的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，还可向后看陈毅《梅岭三章》中的“此去泉台招旧部，旌旗十万斩阎罗”，体会从古到今先烈们的前赴后继以及他们反抗精神的一脉相承，三个人，一样的爱国，不完全一样的境界，将三种境界摆出来，相信学生对诗意的理解会更深入，对社会人生的理解也会更深刻。
　　意境是诗歌的生命。总体来说，诗歌教学只要本着“把主动权还给学生”的原则突破意境，就一定能够让学生在不知不觉中“提高自己的欣赏品位和审美情趣”，并从中受到熏陶、受到感染、受到教育，逐步走进绚丽的语文审美殿堂。