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摘 要：在教育体系中，职业学校所针对的培养对象以及培养目的与普通中等学校是有一定区别的。因此，职业学校中的美术教育必须与职业学校实际情况、与职业学校学生特点相互结合进行精心的设计，在教学中要求创新、求实效、求特色，努力探索于培养职校学生健康的、积极向上的审美心理以及美术知识和技能等方面，促进学生 的个性发展，帮助学生树立自信、恢复自尊，使学生能树立良好正确的审美观，在具有立业、创业能力的同时也能适应未来社会的需求，成为对社会的有用之才。
关键词：美术教育 特色 教学创新 多媒体
当代学校教育中，美术教育在促进学生全面发展，造就学生完善人格等方面发挥了独特的作用, 同时，它还肩负着培养学生美育素质的重要任务，是实施素质教育的重要环节。而在职业学校教育中的美术教育更为的重要。
在职业学校教育中，由于各类职业学校的性质、培养对象以及培养目的与普通中等学校不同，因此，职业学校中的美术教学与普通中等学校也有所区别。职业学校中的美术教育必须与职业学校实际情况、与职业学校学生特点相互结合进行精心的设计，在教学中要求创新、求实效、求特色，努力探索于培养职校学生健康的、积极向上的审美心理以及美术知识和技能等方面，促进学生的个性发展，帮助学生树立自信、恢复自尊，让每一个学生都能在美术学习过程中能体验到成功的喜悦，使学生能树立良好正确的审美观，在具有立业、创业能力的同时也能适应未来社会的需求，成为对社会的有用之才。那么，职业学校教育中的美术教育应要如何去正确的把握呢？就此，我想谈谈几点我的想法：
一、职业学校中的美术教学一定要把握好本校学生的特点，要面向全体学生
目前，因为各类职校的学生在进校时所具备的文化素质、审美素养都不是太高，所以美术教学应要面向全体的学生。美术是人类文化中的一个组成部分，它是人类文化的积淀和人类想像力与创造力的结晶，而不是单纯的谋生技艺。因此，职校中的美术教学，应该要在结合职校学生特点的前提下，体现出美术的人文性，并帮助学生充分理解美术作品中所蕴含的人文精神，要改变认为美术教育只是技能技巧的学习和训练的这个错误的观念，把美术作为一种文化来学习，实现能在美术教学中提高学生一定的文化素质、审美素养的教学目的。在职业学校中，各不同类别的专业都可开设美术课或是美术欣赏课，课时的多少则可以根据专业而确定，这不是为了要培养专业美术家、书法家，而是为了让职校中的每个学生都能接受美的熏陶，能具有一双欣赏美的眼睛，从而提高他们感受美、表现美、创造美的能力，树立正确的审美观，在艺术的教化中形成良好的个性，在自然美、社会生活
美、艺术美的天地中增强对自然与生活的热爱及责任感，激发他们创造美好生活的愿望与能力，为学生终身发展
和未来生活质量的提高奠定美术基础，使得每一个学生都可以在自己的基础上有所发展，体验到成功。
二、职业学校中的美术教学要体现出职校特色，教学内容要根据不同专业的不同特点有所侧重，从而为学生日后走上社会立业、创业服务
各职业学校的性质决定了其对于教学的要求与普通中等学校不同，职业学校更加地侧重于学生能否掌握较强的专业技术能力，但相对于文化成绩方面的要求不是很高。因此，美术课的教学内容也要相对的有所改变，在内容和深度上不能作过高的要求。例如：钣金油漆类专业的美术课教学知识传授面可适当广一些，重点根据其专业要求可多放在基础性的色彩上，还有色彩变化以及色彩调和、对比等，这些对于培养此类学生对油漆色彩的分辨和创新能力有利；营销财会专业则可着重放在书法课上，重在多练习楷书、行书，同时也兼顾毛笔、硬笔等多种其它的书法类别和一些美术欣赏及美术常识性的知识、技能等等。这样，既符合了职校美术教学和学生未来从事的职业相结合的特点，也令学生能一专多能，为学生未来发展提供了一定的帮助。
三、职业学校美术教学要能紧跟时代的步伐，在教学过程中不断地创新，以此激发职校学生学习美术的兴趣
我们的社会总在不断地发展进步着，美术教学也应要如此。要让课程改革的春风真正的吹进美术课堂中来，以适应社会的需求。这就要求美术教师在进行教案设计时，要注重运用恰当的方式、方法进行教学，排除“满堂灌”、“一言堂”的旧观念，用新的教学理念指导课堂教学，根据本校学生对于美术的学习兴趣特点和认知规律，充分发挥学生的主体性，努力激发学生学习的积极性，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，让学生在实际的生活中就能领悟到美术的独特价值。争取为学生创造一个轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的学习压力，让学生能学会学习，让他们能够感到学习美术没有负担，而成为了一种享受，一种娱乐。比如，教师可以把课堂大胆的搬到自然中、生活中去，也可以把生活、文学、古诗词等联系到美术课堂里来，采用多种形式的美术语言和表现手法对各种事件或意境进行表现尝试。这种做法能够极大地发挥学生全方位的思维模式，从而避免照葫芦画瓢或闭门造车。同时，对于一些学习美术兴趣不大的学生，可先从学校里的环境布置、广告宣传到出黑板报、班级小报等方面的美化工作入手，让学生感觉到美术使用的广泛性，发现它的作用。还可运用多种多样的字体和颜色配置，将学生引到丰富多彩的美术世界中，从而激发起学生学习美术的兴趣。
四、职校美术教学可延伸到各类活动中，在其它活动中体现实效
积极开展各类活动，使学生在活动中展现自身的美术专长，增进职校大多数学生的自信心、自豪感，同时，使一些对美术学习兴趣浓厚的学生可以学到更多的东西，为学生未来的发展开创更大的空间。比如，可以开设一些美术兴趣小组，根据学生的兴趣爱好分设成几个不同科目：国画、素描、色彩、设计、书法等，使学生在兴趣小组的学习中，由兴趣体会到乐趣，由乐趣转化成志趣，这也正是兴趣小组活动所起的作用。再如，在学校条件允许的情况下，可以在每个学期或每个单元结束时，开展一期大中小型不等的学生作品展览会。小型单元作品展范围可在本班交流，大型的作品展，则可由学生自己动手设计请柬、海报和展厅布置等。这样不但令学生自主自立的能力得到了锻炼，也能对学生学习美术的积极性和主动性产生一定的促进作用，同时还可以相应的提高职业学校美术教育的教学质量。而在这其中起最关键的还是教师。职业学校的美术教师应当要有很强的事业心、较广博的美术基础知识和坚实的技能技巧，同时，应懂得教育科学--教育学、心理学、教学法等，还要经常地进行学习进修，以更新教育理念，适应时代的发展，更好地提高职业学校的美术教学质量。
五、职业学校美术教师在教学过程中应多运用多媒体辅助教学，以开阔学生的视野
“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，拥有健康良好、积极向上的审美心理，具备鲜明的民族自尊心和对民族文化的自豪感是美育一个重要内容。职业院校当然也不例外。美术，它属于艺术，但与其它的艺术种类又是有区别的，就音乐而言，音乐属于听觉艺术，而美术则是一种纯粹的视觉艺术。它的绝大部分的信息还是来源于视觉，就如同一位音乐家不能没有耳朵一样，一位画家不能缺少一双犀利的，具观察力的眼睛。我们知道，在学生特别是在诸如职业院校的大多数对美术不感兴趣的学生面前，展示出一幅巨大的具有强烈的冲击力的画面一定会比什么都具有说服力。这就像和吃过葡萄的人谈葡萄是怎么个酸法属于一个道理。在职校的美术教学中，由于各专业学生所学的内容及要求不相同，需要链接的信息量就会相应很大, 因此在教学过程中会出现一些相关的教材资料缺乏、教学设施不齐备等等的情况。特别是在课堂欣赏教学中，所要求作品的图像质量较高，数量也较大。可往往有很多的美术欣赏作品在经过了数次的印刷后，色彩效果大相径庭，图片又少又小，且质量很差，已完全失去了它原有的感染力和视觉冲击力。如果此时教师勉强让学生一味的去看、去理解，则明显会降低学生对于美术的学习兴趣，更不用说去激发学生的美感了。那么怎样才能解决好这些教学中的矛盾呢？如果用传统的教学手段那势必很难实现。然而，在信息技术高度发展的今天，多媒体软件在教学中的广泛运用为我们以往美术教学上的空白刷上了一道亮丽的色彩。在美术教学过程中适当地运用现有的教学设备来补充和提高教学质量就非常有必要了。多媒体所具备的强大的刺激功能，能最大限度地调动人体的各种感官积极参与学习，特别是视觉和听觉。它对教学尤其是美术教学起到了里程碑的作用和划时代的意义。因而我们在进行教学中如果能正确把握现有的教学媒体无疑将对美术教学质量的提高起到很大的促进作用。教师可以通过多媒体搜集和教学内容相关的诸多资料，如：挂图、画册、录像、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。同时，美术教师也可以尝试脱离教师讲，学生听；教师坚持黑板上画，学生努力在座位上描的这类单一授课模式，将一些教学内容制作为课件（Powerpint）的形式，通过声音、图像、音乐等条件的刺激，激发学生兴趣；通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来，用大量的具有冲击力和说服力的美术作品去满足学生的好奇心。这种形式的学习活动会使职校的学生感到美术课不但很有趣味而且还能从中接触到很多其它的东西，在潜移默化中得到熏陶和洗礼。也只有这样，才能最大限度地增强学生的感性认识，才能更有效地激发学生学习美术课的兴趣，并且，通过这种形式的教学示范，可以在不断的艺术熏陶中，提高职校学生的表现能力和创造能力，培养职校学生的美术兴趣。达到提高美术教育质量和职校学生审美素质的最终目的。
六、在教学过程中多为学生创造成功的机会，让学生能在学习中体验到成就感，用自信去面对未来
成功总是最美丽的，在成功和失败间让任何学生去选择，可以说他们都愿意选择成功而不是失败。也有人说，只要我努力过，成功和失败都一样美丽，但谁又不知道他的内心向往的还是成功呢！成功的体验能增强人的自信；成功的体验是学生成长的动力和催化剂；成功的体验是学生创造的源泉。中学学习阶段是学生价值观、人生观、审美观等逐渐形成的重要阶段，而这个时期的学生大多都正处于青春期，往往个人意志比较薄弱、自信心不强，尤其是职业学校的学生尚要较普通学校的学生更早地去接触和适应社会，因此在职校的美术活动中，一些学生在进行大胆反复的尝试时，千万不能离开教师的指导以及鼓励和肯定。教师的鼓励和肯定也许是个面也许是个点，但无论是怎样，只要发现了一点闪光点就应该给予及时的肯定和表扬，让学生能从不断的尝试中积累经验，体验胜利，树立自信心并最终获得成功的喜悦，这点至关重要。因此，这就要求我们教师在教学中要多给学生一些成功的机会，甚至可以创造机会给他们成功，而在设置教学内容或方法技巧的介绍时一定要切合实际，难度适中，可操作性强，这样才能够给大多数自信心不强的学生多一些成功的可能。另外，在课后作业讲评这一环节，则应兼顾大多数职校学生的特点，要求不能过高，即使是学生画得与你要求的相去甚远，也不要用画得“好”与“不好”妄下定论给予批评，而应当是本着一个培养、熏陶的原则，让每个学生都有展示自己的机会，都有被重视的感觉。
以上就是我在职业学校美术课教学中的一些体会，肤浅之见，渴望得到大家的批评和指正。总而言之，无论是什么性质的学校，也无论是什么类别的学科教育，教师在进行教学的过程中，都应该根据本学校的实际情况，从自身出发，了解和把握住学生的特点，转变思想和教学观念，利用各种形式的教学方法和先进的教学工具，在不增加学生学习负担的前提下，促进他们学习的兴趣，只有这样，才能更加有效地提高学生各方面的素质，才能更好的培养学生自立自强及创新和适应的能力，才能使学生的综合素质得到全面良好的发展。
(贵州省惠水县职校)
关键词：美术教育 特色 教学创新 多媒体
当代学校教育中，美术教育在促进学生全面发展，造就学生完善人格等方面发挥了独特的作用, 同时，它还肩负着培养学生美育素质的重要任务，是实施素质教育的重要环节。而在职业学校教育中的美术教育更为的重要。
在职业学校教育中，由于各类职业学校的性质、培养对象以及培养目的与普通中等学校不同，因此，职业学校中的美术教学与普通中等学校也有所区别。职业学校中的美术教育必须与职业学校实际情况、与职业学校学生特点相互结合进行精心的设计，在教学中要求创新、求实效、求特色，努力探索于培养职校学生健康的、积极向上的审美心理以及美术知识和技能等方面，促进学生的个性发展，帮助学生树立自信、恢复自尊，让每一个学生都能在美术学习过程中能体验到成功的喜悦，使学生能树立良好正确的审美观，在具有立业、创业能力的同时也能适应未来社会的需求，成为对社会的有用之才。那么，职业学校教育中的美术教育应要如何去正确的把握呢？就此，我想谈谈几点我的想法：
一、职业学校中的美术教学一定要把握好本校学生的特点，要面向全体学生
目前，因为各类职校的学生在进校时所具备的文化素质、审美素养都不是太高，所以美术教学应要面向全体的学生。美术是人类文化中的一个组成部分，它是人类文化的积淀和人类想像力与创造力的结晶，而不是单纯的谋生技艺。因此，职校中的美术教学，应该要在结合职校学生特点的前提下，体现出美术的人文性，并帮助学生充分理解美术作品中所蕴含的人文精神，要改变认为美术教育只是技能技巧的学习和训练的这个错误的观念，把美术作为一种文化来学习，实现能在美术教学中提高学生一定的文化素质、审美素养的教学目的。在职业学校中，各不同类别的专业都可开设美术课或是美术欣赏课，课时的多少则可以根据专业而确定，这不是为了要培养专业美术家、书法家，而是为了让职校中的每个学生都能接受美的熏陶，能具有一双欣赏美的眼睛，从而提高他们感受美、表现美、创造美的能力，树立正确的审美观，在艺术的教化中形成良好的个性，在自然美、社会生活
美、艺术美的天地中增强对自然与生活的热爱及责任感，激发他们创造美好生活的愿望与能力，为学生终身发展
和未来生活质量的提高奠定美术基础，使得每一个学生都可以在自己的基础上有所发展，体验到成功。
二、职业学校中的美术教学要体现出职校特色，教学内容要根据不同专业的不同特点有所侧重，从而为学生日后走上社会立业、创业服务
各职业学校的性质决定了其对于教学的要求与普通中等学校不同，职业学校更加地侧重于学生能否掌握较强的专业技术能力，但相对于文化成绩方面的要求不是很高。因此，美术课的教学内容也要相对的有所改变，在内容和深度上不能作过高的要求。例如：钣金油漆类专业的美术课教学知识传授面可适当广一些，重点根据其专业要求可多放在基础性的色彩上，还有色彩变化以及色彩调和、对比等，这些对于培养此类学生对油漆色彩的分辨和创新能力有利；营销财会专业则可着重放在书法课上，重在多练习楷书、行书，同时也兼顾毛笔、硬笔等多种其它的书法类别和一些美术欣赏及美术常识性的知识、技能等等。这样，既符合了职校美术教学和学生未来从事的职业相结合的特点，也令学生能一专多能，为学生未来发展提供了一定的帮助。
三、职业学校美术教学要能紧跟时代的步伐，在教学过程中不断地创新，以此激发职校学生学习美术的兴趣
我们的社会总在不断地发展进步着，美术教学也应要如此。要让课程改革的春风真正的吹进美术课堂中来，以适应社会的需求。这就要求美术教师在进行教案设计时，要注重运用恰当的方式、方法进行教学，排除“满堂灌”、“一言堂”的旧观念，用新的教学理念指导课堂教学，根据本校学生对于美术的学习兴趣特点和认知规律，充分发挥学生的主体性，努力激发学生学习的积极性，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，让学生在实际的生活中就能领悟到美术的独特价值。争取为学生创造一个轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的学习压力，让学生能学会学习，让他们能够感到学习美术没有负担，而成为了一种享受，一种娱乐。比如，教师可以把课堂大胆的搬到自然中、生活中去，也可以把生活、文学、古诗词等联系到美术课堂里来，采用多种形式的美术语言和表现手法对各种事件或意境进行表现尝试。这种做法能够极大地发挥学生全方位的思维模式，从而避免照葫芦画瓢或闭门造车。同时，对于一些学习美术兴趣不大的学生，可先从学校里的环境布置、广告宣传到出黑板报、班级小报等方面的美化工作入手，让学生感觉到美术使用的广泛性，发现它的作用。还可运用多种多样的字体和颜色配置，将学生引到丰富多彩的美术世界中，从而激发起学生学习美术的兴趣。
四、职校美术教学可延伸到各类活动中，在其它活动中体现实效
积极开展各类活动，使学生在活动中展现自身的美术专长，增进职校大多数学生的自信心、自豪感，同时，使一些对美术学习兴趣浓厚的学生可以学到更多的东西，为学生未来的发展开创更大的空间。比如，可以开设一些美术兴趣小组，根据学生的兴趣爱好分设成几个不同科目：国画、素描、色彩、设计、书法等，使学生在兴趣小组的学习中，由兴趣体会到乐趣，由乐趣转化成志趣，这也正是兴趣小组活动所起的作用。再如，在学校条件允许的情况下，可以在每个学期或每个单元结束时，开展一期大中小型不等的学生作品展览会。小型单元作品展范围可在本班交流，大型的作品展，则可由学生自己动手设计请柬、海报和展厅布置等。这样不但令学生自主自立的能力得到了锻炼，也能对学生学习美术的积极性和主动性产生一定的促进作用，同时还可以相应的提高职业学校美术教育的教学质量。而在这其中起最关键的还是教师。职业学校的美术教师应当要有很强的事业心、较广博的美术基础知识和坚实的技能技巧，同时，应懂得教育科学--教育学、心理学、教学法等，还要经常地进行学习进修，以更新教育理念，适应时代的发展，更好地提高职业学校的美术教学质量。
五、职业学校美术教师在教学过程中应多运用多媒体辅助教学，以开阔学生的视野
“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，拥有健康良好、积极向上的审美心理，具备鲜明的民族自尊心和对民族文化的自豪感是美育一个重要内容。职业院校当然也不例外。美术，它属于艺术，但与其它的艺术种类又是有区别的，就音乐而言，音乐属于听觉艺术，而美术则是一种纯粹的视觉艺术。它的绝大部分的信息还是来源于视觉，就如同一位音乐家不能没有耳朵一样，一位画家不能缺少一双犀利的，具观察力的眼睛。我们知道，在学生特别是在诸如职业院校的大多数对美术不感兴趣的学生面前，展示出一幅巨大的具有强烈的冲击力的画面一定会比什么都具有说服力。这就像和吃过葡萄的人谈葡萄是怎么个酸法属于一个道理。在职校的美术教学中，由于各专业学生所学的内容及要求不相同，需要链接的信息量就会相应很大, 因此在教学过程中会出现一些相关的教材资料缺乏、教学设施不齐备等等的情况。特别是在课堂欣赏教学中，所要求作品的图像质量较高，数量也较大。可往往有很多的美术欣赏作品在经过了数次的印刷后，色彩效果大相径庭，图片又少又小，且质量很差，已完全失去了它原有的感染力和视觉冲击力。如果此时教师勉强让学生一味的去看、去理解，则明显会降低学生对于美术的学习兴趣，更不用说去激发学生的美感了。那么怎样才能解决好这些教学中的矛盾呢？如果用传统的教学手段那势必很难实现。然而，在信息技术高度发展的今天，多媒体软件在教学中的广泛运用为我们以往美术教学上的空白刷上了一道亮丽的色彩。在美术教学过程中适当地运用现有的教学设备来补充和提高教学质量就非常有必要了。多媒体所具备的强大的刺激功能，能最大限度地调动人体的各种感官积极参与学习，特别是视觉和听觉。它对教学尤其是美术教学起到了里程碑的作用和划时代的意义。因而我们在进行教学中如果能正确把握现有的教学媒体无疑将对美术教学质量的提高起到很大的促进作用。教师可以通过多媒体搜集和教学内容相关的诸多资料，如：挂图、画册、录像、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。同时，美术教师也可以尝试脱离教师讲，学生听；教师坚持黑板上画，学生努力在座位上描的这类单一授课模式，将一些教学内容制作为课件（Powerpint）的形式，通过声音、图像、音乐等条件的刺激，激发学生兴趣；通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来，用大量的具有冲击力和说服力的美术作品去满足学生的好奇心。这种形式的学习活动会使职校的学生感到美术课不但很有趣味而且还能从中接触到很多其它的东西，在潜移默化中得到熏陶和洗礼。也只有这样，才能最大限度地增强学生的感性认识，才能更有效地激发学生学习美术课的兴趣，并且，通过这种形式的教学示范，可以在不断的艺术熏陶中，提高职校学生的表现能力和创造能力，培养职校学生的美术兴趣。达到提高美术教育质量和职校学生审美素质的最终目的。
六、在教学过程中多为学生创造成功的机会，让学生能在学习中体验到成就感，用自信去面对未来
成功总是最美丽的，在成功和失败间让任何学生去选择，可以说他们都愿意选择成功而不是失败。也有人说，只要我努力过，成功和失败都一样美丽，但谁又不知道他的内心向往的还是成功呢！成功的体验能增强人的自信；成功的体验是学生成长的动力和催化剂；成功的体验是学生创造的源泉。中学学习阶段是学生价值观、人生观、审美观等逐渐形成的重要阶段，而这个时期的学生大多都正处于青春期，往往个人意志比较薄弱、自信心不强，尤其是职业学校的学生尚要较普通学校的学生更早地去接触和适应社会，因此在职校的美术活动中，一些学生在进行大胆反复的尝试时，千万不能离开教师的指导以及鼓励和肯定。教师的鼓励和肯定也许是个面也许是个点，但无论是怎样，只要发现了一点闪光点就应该给予及时的肯定和表扬，让学生能从不断的尝试中积累经验，体验胜利，树立自信心并最终获得成功的喜悦，这点至关重要。因此，这就要求我们教师在教学中要多给学生一些成功的机会，甚至可以创造机会给他们成功，而在设置教学内容或方法技巧的介绍时一定要切合实际，难度适中，可操作性强，这样才能够给大多数自信心不强的学生多一些成功的可能。另外，在课后作业讲评这一环节，则应兼顾大多数职校学生的特点，要求不能过高，即使是学生画得与你要求的相去甚远，也不要用画得“好”与“不好”妄下定论给予批评，而应当是本着一个培养、熏陶的原则，让每个学生都有展示自己的机会，都有被重视的感觉。
以上就是我在职业学校美术课教学中的一些体会，肤浅之见，渴望得到大家的批评和指正。总而言之，无论是什么性质的学校，也无论是什么类别的学科教育，教师在进行教学的过程中，都应该根据本学校的实际情况，从自身出发，了解和把握住学生的特点，转变思想和教学观念，利用各种形式的教学方法和先进的教学工具，在不增加学生学习负担的前提下，促进他们学习的兴趣，只有这样，才能更加有效地提高学生各方面的素质，才能更好的培养学生自立自强及创新和适应的能力，才能使学生的综合素质得到全面良好的发展。
(贵州省惠水县职校)