中图分类号：I207.22 文献标识码：A
　　《山居秋暝》是盛唐山水田园诗派代表作家王维的著名山水诗，它成功地描绘了秋日傍晚雨后山林的景色，表现了诗人乐于归隐的生活情趣。诗人笔下的秋景，一扫前人诗文中常见的感伤情调和灰暗色彩，显得清新而富有生气，给人以多种美的享受。现摘录全诗并作以简要分析。
　　山居秋暝
　　空山新雨后，天气晚来秋。
　　明月松月照，清泉石上流。
　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。
　　随意春芳歇，王孙自可留。
　　这是一首山水诗，它描写了秋日傍晚一场新雨过后的山间景色，以简约淡雅的语言，描绘了一幅优美而恬静的图画。诗人笔下的秋景，一扫前人诗文中常见的感伤情调和灰暗色彩，显得清新而富有生气，给人以美的享受。它的艺术美主要体现在哪些方面呢？
　　首先是清新秀丽的画面美。《山居秋暝》的显著特点是诗中有画。一场秋雨过后，那湿润、宁静的青山，那松林间柔和、静谧的月光，那山涧里澄澈见底的清泉，那山坡下亭亭玉立的翠竹，那随波摇晃的绿荷，那嬉戏喧闹的姑娘，那打鱼归来的轻舟……在诗人笔下都历历在目，清新可见，如同一幅清秀的山水画。王维多才多艺，不仅善于写诗，也长于绘画。他开创的水墨渲染画法，笔致简约而风格淡雅，深为后世推崇。此诗就深受其画风的影响，描写景物不捕异猎奇，不用重彩繁笔作工细刻划，也不用瑰丽的词藻进行涂饰，而只以简约疏淡的笔触粗粗勾勒，以形写意。即使有绘饰，也只是以“空”饰“山”，以“明”饰“月”，以“清”饰“泉”等，略加点染，意到即止。整首诗的景物描写，如同是一幅极其简淡朴素的白描，轻描淡写，但着笔成绘，画意盎然，清新秀美。
　　其次是安谧恬静的意境美。作者笔下的山间秋色，虽无春日之花卉烂漫、鸟舌啼啭，然而它的安谧气氛，却使作者感到心平气和、神宁思清。身居其中，可以洗涤乃至忘却尘世的一切烦扰，求得心灵的安宁。他不仅在尾联明确表示：“随意春芳歇，王孙自可留。”而且还把自己由山间秋景得到的心理感受，把自己陶然其中的怡悦之情含蓄在笔下的景物描绘之中，使诗呈现出一种安谧恬静的意境。诗的首联，写秋雨过后的山景，不写山形之奇异秀美，也不描绘山色之青碧苍翠，而是以貌取神，突出它的静——万籁俱寂，如同无物，因为静而显得“空”。作者正是以“空”的感觉来突出山的宁静，表现自己的欣喜，表现自己清悠静默的情怀。中间两联所描绘的默默屹立在山坡的松林，静静投射在林间的月光，缓缓流淌的清澈山泉，安然偃卧泉底的山石鹅卵，无不安闲静谧、悄然恬然。写竹林中浣纱姑娘的喧笑和塘湖中荷叶的晃动，也是为了衬托山间宁静。因为静，山坡河畔的喧笑才能透过竹林的包裹、山峦的遮挡悠悠飘来，入人耳膜；因为静，远在塘湖中央的荷叶轻微晃动才那么显眼，引人入目。五、六两句，以声息、动态衬托宁静，不仅进一步突出了山间秋夜的静谧，而且还使画面显得生机活泼，表现出作者侧耳倾听、凝目注视，陶醉其中的乐趣，从而形成安谧恬静而又不落沉寂冷清的美的意境。
　　第三是错落有致的笔法美。诗的中间四句，两句写所见，两句写所闻。颔联上句“明月松间照”写所见，下句“清泉石上流”写所闻；颈联上句“竹喧归浣女”写所闻，下句“莲动下渔舟”写所见。颔联上句写无声静态，下句写无声动态；颈联上句写有声动态，下句写无声动态。颔联上句写月光，目光由远而近；下句写清泉，目光由近而远。颈联上句写岸上，由喧笑而寻竹林，也是由远而近，且由隐而显；下句写水中，因莲动而见渔舟，又是由近而远，因显而隐。作者用二十字却交叉转换，穷极变化，而且声、色、光、态，无所不容；天、地、远、近，互为交叉；动、静、显、隐，不时变化，使整个画面富于层次感和立体感，真可谓变化灵活，错落有致，美不胜收。
　　当然，《山居秋暝》在艺术上还有不少美质，此文不再论及。