摘要：中国是个多民族的国家，在少数民族中有着丰厚的文化内涵。其中，少数民族民间文化艺术资源将成为当代油画创作的一部分。在中国油画发展百年进程中，“油画民族化”始终是一个大家关注的话题。因此，“油画民族化”就是一个不断将本土文化融入油画中再生过程。在少数民族民间文化中吸取艺术元素精华，形成独特的中国当代油画的表现艺术样式。它将可能成为中国油画发展的主要推动力量。在这种“油画民族化”背景的提出下，作为一种美术思潮的出现，在复杂的中国近现代史进程中，在政治、思想、文化、艺术的交融环境中。中国当代油画创作中少数民族民间文化艺术元素的体现是“油画民族化”的重要组成部分并有着积极的意义。在我国很多少数民族地区有着丰富的、民族特有的艺术元素，有利于契合中国当代油画创作的语言与形式，发展拓宽了中国当代油画创作思路，从而推动了中国当代油画创作的进程。
　　“油画民族化”将形成中国气派的中国油画有着积极现实意义和前瞻性的恒久意义。
　　关键词：当代油画；少数民族；民间文化艺术；元素
　　第一章中国当代油画创作的发展背景
　　在1949年新中国成立后，在国际政治环境下，以斯大林时期的苏联绘画体系成为中国的艺术榜样。这个时期，国家对油画艺术给予的大力支持和指导，形成了以延安为文艺创作中心。在新世纪，随着改革开放的日益壮大，在新的历史时期中国当代油画呈现多元化、个性化发展。在社会主义市场经济体制下，国际国内的美术活动交流频繁。国外各种流派、样式不再受社会环境约束传播到我国，尤其是西方现代美术对艺术家的刺激在中国百年油画发展的今天，油画已经融入了中国的社会生活与绘画体系，综合了西方的古典主义和现代绘画，融合了民族本土文化和审美意识，汲取发扬了中国传统文化。如：罗尔纯、刘秉江、克里木·纳斯尔丁、妥木斯、次仁多吉等。
　　第二章中国当代油画家在油画创作中对少数民族民间文化艺术元素的体现
　　1.新疆油画家
　　克里木·纳斯尔丁的油画创作语言的分析
　　《摇篮曲》是画家以传统和装饰手法相结合的具有民族风格的典型代表作之一。画面表现为柯尔克孜族妇女吹库木斯琴为孩子催眠的情景，在画面中一只小羊羔静静的卧着，形成了一种和谐的气氛；双眼微闭的表情流露出帕米尔淡淡的忧伤与情怀；忧伤伴随着库木斯琴的绵绵低语在毡房里回荡，把伤感的情怀吹给孩子们。从画面中可以看出，画家在表达此幅画的时候，不仅画面内容充满音乐感，而且整个构图、色彩、线条等绘画语言都充满音乐感，由此看出画家对艺术表达的情感。背景以图案化的表现，将柯尔克孜图案常用的红、黄、蓝、黑进行组合，从民间紋样、颜色汲取艺术的精华，表现出极强的装饰美和形式美，充满了浓浓的民族情趣。作品整个画面以黑色和红色为基调组合，形成了一种和谐的韵律。
　　《哈密麦西来甫》也是画家极具有代表性的作品之一，在第六届全国美展上获铜奖。这幅作品与其他作品相比，在造型上采取简化、夸张、的手法，强调画面的节奏韵律感和色彩的互补效果。在构图上打破了以往的传统，整个画面给人感觉石榴花地毯铺在地下，也可以是挂在墙上，有方块糖、水果、茶壶等饰物掺杂在舞者和乐队的空间中，这和现实生活中是不相符的。正因为这些因素强调出了构图的装饰性和平面化。在创作手法上，他汲取了维吾尔族民间图案强烈的装饰意味，不管是人物组合形象还是色彩搭配都构成在同一的平面中。将整个画面形成一种欢庆的气氛，表达了一种静中有动，动中有静的和谐韵律美。体现出维吾尔族的传统审美意识。
　　纵观克里木的作品，我们可以看出：他是以装饰性艺术的两种不同手法，不同效果的相互结合而构成的，所以他的繪画既有装饰性艺术节律的美，又有表现性艺术扩张的饱满的力。克里木·纳斯尔丁这种对装饰性艺术效果的偏爱与追求应当说是得自于民族特有生活的熏陶，而那些表现l生艺术的倾向正是他自身个性的内在要求。
　　2.贵州油画家
　　李昂的油画创作语言的分析
　　云贵高原是我国西南地区少数民族居住较多地区，那里有着特殊的自然地理、人文景观和少数民族民间艺术文化，将成为画家取之不竭艺术资源。著名的油画家李昂先生就是从这里成长起来的一位艺术家。他的创作没有描绘苗族漂亮华丽的服饰和民族歌舞的画面，而是以丰满、细腻的造型去寻求苗族姑娘瞬间面容自然动人的美。他的作品表达更多的是汲取她们民族精神，描绘她们内在的、诗意般的内心世界。
　　《苗女》是画家典型的代表作之一，在首届中国油画展上获得中国油画奖。作品刻画了一位苗族姑娘纯朴、大方的形象。整个画面以黑色为背景，借鉴17世纪画家伦勃朗强烈用光的方法渗透到作者的画面中，营造成了一种意境幽玄、装束素雅的气氛。色彩上，整个画面基本上以三原色和黑色组合。在苗族生活和服饰里他们基本也是红、黄、蓝以及黑等颜色构成。大面积的黑色运用，使画面更具有沉稳性，由此，显得苗族少女的典雅、沉静。苗族的服饰是中国民族服饰艺术的一大重要的样式，在她们的服饰佩饰上，银饰就成为了她们民族服饰上一大特点。无论是民族服饰上的内容还是形式，画家以折衷的选择了她们的民族传统节日礼服作为他创作的主题，在这种多元化的交叉中形成了一种画家新的样式。
　　《祈新年》是一幅表现民族民间文化典型的代表作之一。是画家在寻求最原始的少数民族最原始的文化，以表达画家内心深处最淳朴的心灵素养的精品力作。新年对每个人来说都是一个美好的祈祷，都寄托着来年美好的愿望。苗族以山为寨，俗话说：“靠山吃山，靠水吃水”。在那样特定的自然环境下，画家选择了将苗族以最原始的装束表现在画面中，祈祷着风调雨顺。以此表达她们民族民间文化的厚重深远。画面中母子两沉默、肃静，显示出云贵高原特有一种气质和对未来憧憬的美好祈祷。
　　以上所述，李昂在寻求西方绘画和融入少数民族民间文化做为契合点，以抒情般的诗意，暗等关系处理形象。极力的在苗族文化中挖掘出了油画创作的语言和情节。苗锦之秀在丝彩，苗岭之美在魂魄。可以说画家这种绘画风貌就成了苗岭的灵魂。 　　第三章中国当代油画创作中少数民族民间文化艺术元素相融的意义
　　1.促进了中国当代油画内容与形式的发展和创新
　　自从20世纪以来，各种西方现代美术文化思潮进入中国，在中西文化对撞中成为中国当代油画发展的背景，中国当代油画成长中始终贯穿着传统与现代、本土与外来的主题性话语。在这种历史的文化语境下，“全球化与本土化的问题”，成为中国当代美术家无法回避的现实文化语境，中国美术家对于现代性、主体性的理解也出现了一个新的文化转向。伴随本土文化意识的觉醒，中国美术家在古今中西多重文化的交融中更加注重主题文化身份和文化认同的建构。从而，少数民族民间文化艺术构建了这一主体性的重要组成部分。因此这些少数民族民间文化艺术，将增加我国当代油画创作中的新的血液，充实了我国当代油画创作的语言形式，为我国当代油画创作形式起到了推动作用。
　　2.体现了中国当代油画家的油画创作的个性特征
　　从改革开放以来，中国的油画发生了巨大的变化。在这种新的历史进程中，随着西方各种艺术流派、风格的纷纷涌入，引起了学术界的很多反响。与此同时，中国的油画家们为了如何创立中国的绘画样式，树立本国的油画内涵。在這种新的历史文化的语境中，中国少数民族民间文化艺术元素将成为中国当代油画家创作寻找确立自身样式定位的个性特征之一。从表现物象上，由于我国少数民族分布比較广，在不同的地区有着不同的少数民族。他们有着不同的生活方式和信仰。由于这些地域文化因素，他们分别有着自己各自的民间文化艺术的象征符号和样式。还有，在大部分少数民族中都有自己的民族工艺品，他们的造型有的来自于宗教的图案，有的来自于民族图腾的崇拜。这些造型样式的汲取都将成为画家创作的个性特征。从表现色彩上，不同的少数民族都有不同的民族颜色喜好。从他们的民族地域环境来看：有的受民族地域性影响.不同的民族居住地区，由于环境的因素带来了不同环境颜色，从而产生了他们民族心理上的颜色关系；还有的则受宗教文化的影响。他们在颜色搭配上都有不同宗教性的颜色内涵。
　　结语
　　在我国地大物博、多民族的国家里蕴含着丰富的传统文化。其中，少数民族民间文化艺术是中华民族大文化的重要组成部分。这些少数民族民间文化里封存着丰富的艺术元素和大量的艺术信息。在这种民间文化艺术里，画家们挖掘艺术信息，吸取艺术元素精华，在画家的审美意识下将以折衷的选择，形成独特的中国当代油画表现的艺术样式，将成为中国油画发展的主要推动力量。在当下全球化历史的语境中，汲取我国丰富多彩的少数民族民间艺术元素，有利于促进我国当代油画创作内容与形式的发展，拓宽中国油画创作的空间将成为了时代性的永恒意义。
　　（作者单位：天津工业大学艺术与服装学院）