2005年终音教专稿之一
　　音乐教育作为我国音乐生活重要组成部分之一，如同我国当下整个大教育的形势一样，正在经历一场深刻的变革。在2005年里，这些变革不仅改变我们现有的音乐教育观念、行为，还触动了我们的音乐生活。
　　首先，是基础音乐教育的观念更新。随着音乐教育改革的深入，新课程观在不断完善，在突出“以人为本”和强调课程的整合的基础上，音乐教育改革的新课程目标在不断完善，其内涵有以下四点：其一是以一种整体的观点来看待“学生是课程的核心”，并将学生的发展视为课程的根本目标。关注学习者的兴趣、态度和需要，关注学习者的个性发展，关注学习者与自我、与他人、与社会、与自然的关系，关注学习者与课程各因素之间的联系；其二是突出课程的整合。课程目标的设计建立在对人的生命存在及发展的整体关怀上，而不仅仅是认知性目标；其三是在强调“以人为本”的同时，还强调“以音乐为本”；其四是充分认识社会音乐生活环境的变化导致音乐教师角色的变化以及音乐课程目标的变化。社会音乐生活的丰富，亦是音乐教师作为音乐垄断者的地位已经丧失，这就要求音乐教师必须由原来仅仅是单纯的音乐传授者转变成为学生音乐生活的指导者，音乐课堂教学从传授音乐知识转变为创造学生的音乐生活，引导学生将一些古今中外优秀的音乐装饰到他们的音乐生活当中去。
　　其次，是高等音乐教育观念的更新，随着社会生活对音乐的需求日益提高，我国高等音乐教育迅猛发展，原有的专业音乐教育与师范音乐教育的界限已被打破，不仅所有专业音乐院校都开设了音乐教育专业，而且大量的师范院校和综合高等院校也纷纷办起了音乐学院和艺术学院。这些变化当然带来诸多问题，但音乐教育作为社会音乐生活，学校音乐生活，专门音乐人才培养以及文化传播的重要性已日益被认识，正如上海音乐学院的赵晓生教授所言，长期以来社会音乐发展呈现的是一个“倒金字塔型”。表演不行搞创作，创作不行搞理论，理论不行从事音乐教育，这种局面不能再维持下去。应该是表演最好的要学点创作，创作最好的要学点理论，而理论最好的则一定要从事音乐教育，这样社会音乐文化发展才能往上走。
　　再次，是音乐教育的急剧发展正在挑战着音乐教育概念本身所能承受的极限。传统音乐教育的观念已经不能适应社会对音乐的需求。目前，国际对音乐教育概念的定义已经得到极大的扩展。传统的音乐教育概念无论是学校音乐教育、专业音乐教育还是社会音乐教育，它都受到特定的限制，这种特定的限制都与原有的社会需求结构发生着很强的变化。由于在社会音乐文化中，音乐无所不在，所以，国际上对于音乐教育概念的定义，已经超出了上述我国传统的音乐教育概念范畴。国际音乐教育学会所涉及的音乐教育研究领域包含——学校音乐与教师教育，职业音乐家教育，早期儿童音乐教育，特殊音乐教育、音乐治疗与音乐医学，社区音乐活动；文化、教育与大众传媒中的音乐等领域，从中不难看出音乐教育内涵之广泛。正如英国音乐教育家斯万尼克（Keith Swanwick）说：“甚至那些矢口否认‘授课’者也难免为教育的目的服务。在音乐节上担任评判员的钢琴家可以影响音乐界的参赛者和听众的观点、记忆及音乐理解。……标题音乐的作者；歌剧翻译；批评家和评论员；设法使自己的作品有所创新的作曲家——所有这些都会对别人产生影响……引导人们获取某种知识或技艺、拓展人们的理解，试图以这样的方式改变人们”，音乐教育渗透到我们当代音乐生活的所有角落，音乐生活中的所有一切活动，都内含“我们教育的意图”。
　　最后，如音乐教育美育功能在教育领域中得到广泛重视，音乐教育的文化品格也得到学界的广泛认可，音乐教育在社会整体音乐文化传承与发展中的重要作用日益受到重视，不仅各种音乐文化传承，尤其是民族音乐文化传承被纳入音乐教育的范畴，音乐教育的广阔领域也被纳入音乐文化传承的轨道。大量的社会音乐文化研究，民族音乐文化资源的挖掘、保护工程正在纳入音乐教育研究的范畴。这些发展趋势促使了高等音乐教育中音乐教育学与音乐美学、音乐心理学以及民族音乐学的联盟。