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【摘要】欲演唱出一首优美的合唱曲，需要反复地训练。在训练中提升，在反思中成长。通过对优秀合唱团演唱声音的聆听和模仿，结合学生的实际情况，精心训练，使合唱队学生的各方面能力和思维得到锻炼和提升。本文从合唱队多次训练的解析中，阐述优美合唱生成的途径和策略。
【关键词】合唱；聆听；优美；细节；策略
学生要唱出一首和谐、优美的合唱曲，需要反复地训练。通过聆听经典的合唱曲，注重合唱训练时的一些细微之处，才能使合唱队员各方面能力和思维得到锻炼和提升。
一、聆听经典——打造优美合唱的基础
聆听是合唱学习的一个重要手段，更是和谐、优美合唱的重要基础。
（一）从经典中汲取营养
学习合唱的兴趣从培养聆听习惯开始，让学生在欣赏一些中外优秀简短、富有童趣的二声部合唱作品时，学会认真地听、安静地听，带着问题去聆听。如反复聆听音乐电影《放牛班的春天》的主题歌《眺望你的路途》，纯净的歌声可以感化、洗涤人的内心，让人对未来产生一种美好的向往，同时又可使人进入一种宁静、超脱的意境。教师引导学生发现此歌曲结构相对简单，但在形式上更具有变化性和完整性。让学生细心聆听各声部的旋律，训练他们音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力。这种聆听是培养学生合唱兴趣、提升学生合唱鉴赏力的有利途径，可以积累学生对多声部和谐的感性体验和合唱成功的经验。
（二）从经典中寻找差距
有些歌曲有多种合唱版本，如《踏雪寻梅》就有二部合唱、三部合唱、四部合唱等版本，引导学生进行对比欣赏，可以发现歌曲表现力、声部的层次性、力度的强弱等都有许多的不同之处，并得出何种形式是更具魅力的，本身通过努力可以达到哪种状态。把学生演唱的歌曲《放学歌》与优秀合唱队的CD进行对比，可以发现两者之间表现力、声音穿透力、力度控制、歌曲情绪等方面的差距，同时也让学生对自己的歌声有一个正确的认识，愿意去模仿经典的声音状态，在训练中就更容易接受教师的指导。
通过长期对众多经典合唱的聆听，可提升学生听觉的敏锐性，视唱练耳等能力也明显加强。同时还可模仿一些发声方法，很多以前嗓音平平的学生，通过长期训练，唱歌和说话的声音都变得悦耳多了。
二、打磨细节——形成优美合唱的关键
合唱训练需要注意很多方面，大到内容的选择、声部间的平衡，小到某个力度的处理、情绪的把握、指挥手势的表达等，这些细节的抓取和处理，在合唱排练中尤其重要。如何处理将折射出教师的功底和匠心独具，也将决定这首歌曲演绎的水平。
（一）内容选择
要有好的合唱效果，首先需要选好曲目。选曲应选择好听、适合学生、符合学生年龄水平的歌曲，要避免从教师的个人喜好出发。要根据本校合唱团的特点、男女生的比例、训练时间的长短、有无领唱人才、整体风格等，进行歌曲的选择。如充满童真、童趣特点的《落雨大》，表现校园生活的《今天是您的生日，老师》，对未来充满憧憬和向往的歌曲《童心向往的世界》，甚至可以尝试无伴奏合唱《闲聊波尔卡》。像《八骏赞》对于一般初中合唱团就很有挑战，难以完美表现，《八只小鹅》等歌曲对于初中生的年龄来说又偏幼稚，初中生难以表现那种天真浪漫。所以，选择合唱曲以篇幅、难度适中，又能表现合唱队风格的合唱作品显得尤其重要。尽量选择艺术性与实用性相结合的作品，既能提高学生的艺术审美能力和歌唱技巧，又能在比赛任务中从容应对。
（二）个体过关
为了提升整个合唱队的声音效果，当学生唱会所学的歌曲时，有必要进行人人过关。由教师对各声部长以及骨干学生进行过关，再由这些学生与教师一起对其他同学进行过关。在此过程中，针对某些音高的到位情况、吐咬字的状态、气息的控制等由教师进行个别辅导。对于有些学生的发声状态，还会牵涉到要变换声部。这些都将在训练的中前期进行，在训练的中后期还要对前期不稳定的学生进行巩固检测。如在排练粤语童谣《落雨大》时，由于学生对粤语不是很熟悉，就可下载学习粤语发音的软件，让学生学习粤语的读音和音调；又由于《落雨大》有多次不同的转调，给学生的音准问题带来很大的挑战，这些都要经过反复练习和过关测试。所以只有每一个合唱队员的声音到位，状态统一，才能做到声部内的谐和，最后达到整首歌曲的和谐。通过这种过关形式，建立了一种竞争机制，同时大大提高学生主动学习的积极性。歌曲的准确性、融合度获得提高，一些疑问或隐性问题得以尽早显现和排除。
（三）力度到位
每首歌曲都有其力度的处理，一般可根据歌曲节拍的强弱、旋律走向、力度标记、情绪变化而进行力度处理，并尽可能地表现到位。如在歌曲《当我们小的时候》（见下图），“青春不长留”的“留”需要做一个四拍的渐强处理，然后进入下一句“只有往事在心头，催得人消瘦。”从“强”到“渐弱”，再到“中弱”这一力度处理过程，就很有挑战性。渐强比较容易表达，渐弱如果欠缺腰腹部力量的支撑，就容易变成虚弱的、无力状态，让人不舒服。突强的表达要避免吼唱或唱爆，需要的是一种有控制、有气息支撑的、饱满的头声状态。把强弱表达到位，每个音都是饱满、有质感地从气息中牵引出来，给人就是一种美的享受。
（四）声部谐和
一支好的合唱团，并非每个队员都有一副好嗓子，而是依靠整体的力量去达到最好的效果。有一定能力的学生，经常会不由自主地标榜自己，把自己的声音驾临于集体之上，想要起一个引领作用，而事实是要避免这种现象。在排练合唱《东方绿舟》时，有两个高声部的学生经常会在某些时候控制不好自己的音量，让声音在集体中凸显出来，产生不谐合。经过多次反复提醒，甚至用录音的方式让她们听到自己突兀的声音，她们才在演唱中注意并纠正了这个问题。不同的声部中，中间声部是最难同时也是最幸运的，它很容易被外围声部吞噬或影响，但也能清晰地听到其他声部的声音，教师可以让不同的声部交错进行训练，或不断增加声部以巩固声部的稳定性和融合度。指挥也要用眼神、表情提醒学生要注意自己的音量或歌唱的状态，提醒学生把自己的声音融入在集体中，才能让合唱更美、更和谐。
【关键词】合唱；聆听；优美；细节；策略
学生要唱出一首和谐、优美的合唱曲，需要反复地训练。通过聆听经典的合唱曲，注重合唱训练时的一些细微之处，才能使合唱队员各方面能力和思维得到锻炼和提升。
一、聆听经典——打造优美合唱的基础
聆听是合唱学习的一个重要手段，更是和谐、优美合唱的重要基础。
（一）从经典中汲取营养
学习合唱的兴趣从培养聆听习惯开始，让学生在欣赏一些中外优秀简短、富有童趣的二声部合唱作品时，学会认真地听、安静地听，带着问题去聆听。如反复聆听音乐电影《放牛班的春天》的主题歌《眺望你的路途》，纯净的歌声可以感化、洗涤人的内心，让人对未来产生一种美好的向往，同时又可使人进入一种宁静、超脱的意境。教师引导学生发现此歌曲结构相对简单，但在形式上更具有变化性和完整性。让学生细心聆听各声部的旋律，训练他们音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力。这种聆听是培养学生合唱兴趣、提升学生合唱鉴赏力的有利途径，可以积累学生对多声部和谐的感性体验和合唱成功的经验。
（二）从经典中寻找差距
有些歌曲有多种合唱版本，如《踏雪寻梅》就有二部合唱、三部合唱、四部合唱等版本，引导学生进行对比欣赏，可以发现歌曲表现力、声部的层次性、力度的强弱等都有许多的不同之处，并得出何种形式是更具魅力的，本身通过努力可以达到哪种状态。把学生演唱的歌曲《放学歌》与优秀合唱队的CD进行对比，可以发现两者之间表现力、声音穿透力、力度控制、歌曲情绪等方面的差距，同时也让学生对自己的歌声有一个正确的认识，愿意去模仿经典的声音状态，在训练中就更容易接受教师的指导。
通过长期对众多经典合唱的聆听，可提升学生听觉的敏锐性，视唱练耳等能力也明显加强。同时还可模仿一些发声方法，很多以前嗓音平平的学生，通过长期训练，唱歌和说话的声音都变得悦耳多了。
二、打磨细节——形成优美合唱的关键
合唱训练需要注意很多方面，大到内容的选择、声部间的平衡，小到某个力度的处理、情绪的把握、指挥手势的表达等，这些细节的抓取和处理，在合唱排练中尤其重要。如何处理将折射出教师的功底和匠心独具，也将决定这首歌曲演绎的水平。
（一）内容选择
要有好的合唱效果，首先需要选好曲目。选曲应选择好听、适合学生、符合学生年龄水平的歌曲，要避免从教师的个人喜好出发。要根据本校合唱团的特点、男女生的比例、训练时间的长短、有无领唱人才、整体风格等，进行歌曲的选择。如充满童真、童趣特点的《落雨大》，表现校园生活的《今天是您的生日，老师》，对未来充满憧憬和向往的歌曲《童心向往的世界》，甚至可以尝试无伴奏合唱《闲聊波尔卡》。像《八骏赞》对于一般初中合唱团就很有挑战，难以完美表现，《八只小鹅》等歌曲对于初中生的年龄来说又偏幼稚，初中生难以表现那种天真浪漫。所以，选择合唱曲以篇幅、难度适中，又能表现合唱队风格的合唱作品显得尤其重要。尽量选择艺术性与实用性相结合的作品，既能提高学生的艺术审美能力和歌唱技巧，又能在比赛任务中从容应对。
（二）个体过关
为了提升整个合唱队的声音效果，当学生唱会所学的歌曲时，有必要进行人人过关。由教师对各声部长以及骨干学生进行过关，再由这些学生与教师一起对其他同学进行过关。在此过程中，针对某些音高的到位情况、吐咬字的状态、气息的控制等由教师进行个别辅导。对于有些学生的发声状态，还会牵涉到要变换声部。这些都将在训练的中前期进行，在训练的中后期还要对前期不稳定的学生进行巩固检测。如在排练粤语童谣《落雨大》时，由于学生对粤语不是很熟悉，就可下载学习粤语发音的软件，让学生学习粤语的读音和音调；又由于《落雨大》有多次不同的转调，给学生的音准问题带来很大的挑战，这些都要经过反复练习和过关测试。所以只有每一个合唱队员的声音到位，状态统一，才能做到声部内的谐和，最后达到整首歌曲的和谐。通过这种过关形式，建立了一种竞争机制，同时大大提高学生主动学习的积极性。歌曲的准确性、融合度获得提高，一些疑问或隐性问题得以尽早显现和排除。
（三）力度到位
每首歌曲都有其力度的处理，一般可根据歌曲节拍的强弱、旋律走向、力度标记、情绪变化而进行力度处理，并尽可能地表现到位。如在歌曲《当我们小的时候》（见下图），“青春不长留”的“留”需要做一个四拍的渐强处理，然后进入下一句“只有往事在心头，催得人消瘦。”从“强”到“渐弱”，再到“中弱”这一力度处理过程，就很有挑战性。渐强比较容易表达，渐弱如果欠缺腰腹部力量的支撑，就容易变成虚弱的、无力状态，让人不舒服。突强的表达要避免吼唱或唱爆，需要的是一种有控制、有气息支撑的、饱满的头声状态。把强弱表达到位，每个音都是饱满、有质感地从气息中牵引出来，给人就是一种美的享受。
（四）声部谐和
一支好的合唱团，并非每个队员都有一副好嗓子，而是依靠整体的力量去达到最好的效果。有一定能力的学生，经常会不由自主地标榜自己，把自己的声音驾临于集体之上，想要起一个引领作用，而事实是要避免这种现象。在排练合唱《东方绿舟》时，有两个高声部的学生经常会在某些时候控制不好自己的音量，让声音在集体中凸显出来，产生不谐合。经过多次反复提醒，甚至用录音的方式让她们听到自己突兀的声音，她们才在演唱中注意并纠正了这个问题。不同的声部中，中间声部是最难同时也是最幸运的，它很容易被外围声部吞噬或影响，但也能清晰地听到其他声部的声音，教师可以让不同的声部交错进行训练，或不断增加声部以巩固声部的稳定性和融合度。指挥也要用眼神、表情提醒学生要注意自己的音量或歌唱的状态，提醒学生把自己的声音融入在集体中，才能让合唱更美、更和谐。