玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。2008年，玉雕入选第二批国家级非物质文化遗产名录。在名家辈出的玉雕届，80后青年郑国柳是一位成就斐然的后起之秀。
　　郑国柳1980年生于福建莆田一个古建筑师之家，父亲是莆田颇有名气的建筑雕刻师，也是一名古建筑师，凭借高超的手艺，在乡间民居和大型建筑上雕凿各种图案。或许是遗传了父亲的艺术基因，郑国柳从小就爱上了雕刻。他在读小学的时候，经常在课桌上雕刻各种人物，因为刻花了桌面，他没少挨老师批评。
　　由于父母常年跟随建筑队在外做雕刻，郑国柳的童年与少年时代是在奶奶的陪伴下度过的。上中学时，郑国柳看年迈的奶奶每天步履蹒跚地操持家务，很是心疼，就从墙角的一堆杂木中选了一根橘树枝，给奶奶雕刻了一根龙头拐杖。他随意在拐杖上雕刻的龙头，威风凛凛，栩栩如生。奶奶有了拐杖做支撑，走起路来稳健多了。村里的老人都夸郑国柳做的拐杖好看，纷纷求他也给自己做一根。郑国柳在有求必应的同时，心里冒出了一个想法：将来若是考不上大学，可以在家做拐杖卖，赚钱养活自己和奶奶。
　　自从有了这个想法，郑国柳每天心心念念的事便是做拐杖，邻家的干柴堆，路旁的树木……只要看到形似拐杖的树枝，他就会想方设法取来，作为制作拐杖的选材。有一次，他爬树折树枝时，不慎从树上跌落下来，把门牙都磕坏了。
　　1995年，初中毕业的郑国柳拜莆田木雕师父柯仙春学习木雕。在学习期间，跟随师傅一起承接寺庙的木雕工程，吃住在寺庙的后院一个条件简陋的杂房里，日子过得非常艰苦，但他克服困难，坚持看书、绘画，钻研木雕技艺。他还抽时间去福州工艺美术学校雕刻专业进修学习，提高自己的艺术修养。

　　1999年，郑国柳学习期满，只身远赴广东四会玉器城打工，为的是能在解决温饱的前提下，在实践中系统学习雕刻技术。白天，郑国柳根据店家的玉雕作品，细心雕琢每一个底座，力求让自己雕制的底座为玉雕作品增值添彩。夜晚，他则自己找来廉价的玉石，精心揣摩研究，尝试把木雕工艺用在玉石雕刻上。他还利用业余时间，通过读专业书籍拓展知识面，以临摹名家画作夯实专业基础。功夫不负有心人。不久，郑国柳人生中的第一件玉雕作品《哪吒闹海》问世了，原材料用的是玉器店的边角料。没想到，这件作品在四会的玉雕界一鸣惊人。因为这件作品，郑国柳得到了玉器店老板的器重，从开始时的月薪100元慢慢涨到后来的年薪百万，成了四会玉雕行业的“打工贵族”。
　　随着玉雕技艺不断提高，玉雕作品大量问世，身为玉雕师的郑国柳名利双收，前程似锦。可就在此时，为了追求更高的人生目标，他决定辞职，开办自己玉雕工作室。
　　2011年新年刚过，郑国柳就跟妻子合力建起了玉雕工作室。他的生活发生了很大变化，从之前的高薪“打工贵族”变成玉雕工匠和店员，不但凡事都要他和妻子亲力亲为，经济上还常常入不敷出。幸亏有妻子这个贤内助帮着打理闲杂事宜，他才得以心无旁骛地投身于艺术创作，事业上也渐渐打开局面。
　　2015年12月，郑国柳厚积薄发，先后推出了以《六祖》为代表的大型玉雕佛像系列和《农家质朴生活系列》《智取童子系列》等高端大气的翡翠摆件。其中的《翡翠心经》，郑国柳采用的是双向对切榫卯连接技术，把一块原石切成9片，使作品可以自由展开和折叠。作品伸展长度为116.5厘米、宽14.3厘米、厚7厘米，世界纪录协会香港高级认证官吴华江对这件作品给予高度评价，认为郑国柳打破常规，将木雕技术和玉雕技术相融合的创作方法，十分独特，是值得肯定的创新。
　　郑国柳有自己的艺术追求，他的创作超越了以赚钱为目的的商业思维。如果单纯为了赚钱，拿来原石切割成玉镯售卖，既省事省时，资金回笼又快。但在郑国柳眼中，每一块玉石都是漫漫岁月长河的见证者，是有灵性的东西，所以，每当遇到好的原材料，他会关起门来，先充分熟悉玉石，尊重原石自然的心语，与玉石进行心灵对话，再动笔构思绘图，把自己的情感和对大自然的敬畏、对佛教的虔诚，融入到玉雕作品中。如《大丰收》《祖孙乐》《天长地久》《茶道、酒典》等作品，讲述的是家长里短的故事，融入的是家国情怀。他的作品富有质感，寓意深远，也更具有生命力与时代意义。在创作中，如果中途发现半成品没有达到预期的完美效果，他便雕琢面毁掉抛光，重新设计，直至自己满意为止。
　　在玉雕行业辛勤耕耘20年，郑国柳取得了骄人的成就，他现任广东省高级工艺美术师、广东省首届玉石雕刻大师、中国高级技师，他的作品在当地广受肯定与好评。郑国柳没有满足于已经取得的成就，他说，艺术无止境，他会一直在玉雕艺術的道路上不懈追求。