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【摘要】美术作为一门艺术课程，要想学好美术这门课程，欣赏必不可少，只有不断提高学生的欣赏水平，才能让学生挖掘美术的艺术魅力，激发学生的美术学习兴趣，从而提升学生的艺术文化水平。本文就美术欣赏的重要性及其主要途径作了相关分析。
【关键词】美术欣赏；重要性；途径
0、引言
在人类几千年的历史文明中，出现了大量的美术作品，这些美术作品都来源于生活。画家在美术创作的时候，借助各种手法，将自己对美的感受、生活的感受表现出来，具有较大的美学价值。一副美术作品，要想被人认可，挖掘美术作品中的美学元素和价值，关键在于欣赏，只有懂得欣赏，才能更好地挖掘美术作品的美学元素。因此，在美术教学中，要重视美术欣赏的教学，采取有效的手段培养学生的美术欣赏能力。
1、美术欣赏的重要性分析
美术作为一种艺术行为，它是人类物质生活和精神生活的真实反映，学生通过美术作品，可以认识客观世界，发现传统文化的艺术魅力。而美术欣赏是进入美术领域的基础。首先，美术欣赏是一种认识活动、认知行为，对于美术初学者来说，通过美术欣赏，可以较好地认知美术，认识客观世界，这种认识包括对作品形式、风格、艺术语言和艺术技巧的认识与理解，同时也包括对作品主题、思想的认识与理解。美术欣赏这种认知活动主要是通过感性去把握的。在美术欣赏的过程中，其次，美术欣赏是一种能动的心理活动。对于欣赏者而言，其在欣赏美术作品的过程中，其在感受作品内在价值的同时，也是根据自己的美术基础和能力，对美术作品做出一定的判断，能够有效地找出美术作品中所用的手法、所表现的艺术魅力。在美术欣赏过程中，欣赏着可以展开联想，根据作品提供的形式和内容，对其进行想象性的再创造。另外，美术欣赏是培养情感的重要途径。每一幅美术作品都是作者情感的寄托，，在欣赏过程中，经反复品位，由表及里地感受美术作品的丰富内涵，不仅可以使欣赏者的视觉得到马努，同时还可以从作品的内容上体验到作品体现的情感，进而引起学者情感的共鸣，提升学者对美的感受能力、运用能力。
2、美术欣赏中的要点分析
2.1美术欣赏中的线条欣赏
线条是构成美术作品的基本元素，无论是平面，还是立体的作品，艺术家在创作的时候，都非常注重线条的运用。线条是艺术家创造形象和表达自己思想情感的艺术语言。如，《山水》这幅作品，这幅美术作品是由绘画大师吴冠中所创，这幅画主要以线条来表现，画中的线条有虚有实、有强有弱，作品通过线条这种艺术语言，赋予了作品浓厚的时代感和艺术魅力。因此，在美术欣赏中，教师要注重线条欣赏，要教导学生找出美术作品的线条表现力，从而更好地帮助学生理解和消化美术作品。
2.2美术欣赏中的色彩欣赏
早期，中国画主要以水墨画为主，而这种画以黑白为主，色彩比较单一。随着时代的进步与发展，色彩的运用也得到普及，逐渐成为艺术化绘画创作中不可或缺的元素。不同的色彩，给人们的视觉冲击也会不同。因此，在美术欣赏中，教师要指导学生重视美术作品色彩的欣赏，在作品欣赏过程中，找到这幅画色彩的特色和运用手法，从而学习其色彩运用方法，不断提高自己的美术能力。
3、美术欣赏主要途径
美术欣赏是美术专科课程的必修课，在培养和提高美术专业学生审美能力中起着重要的作用。对于学生而言，他们的美术水平有着一定的局限性，这种局限性表现在多个方面。而美术欣赏是学生走进美术、发散思维、培养兴趣、提升能力的重要手段。通过对美术作品形式、结构、语言特征进行欣赏，可以从美术作品中找到一些可以借鉴和学习的地方，从而不断提高学生的美术能力。因此，在美术专业课程中，教师要注重学生高效进行美术欣赏。
3.1教师的讲解
站在教师的角度来讲，教师的知识面要远远广于学生，教师看问题的角度也比较广，教师的讲解是一种有效的美术欣赏途径。在美术欣赏中，教师的讲解主要是从两个层面来分析。第一，教师的系统教学。美术欣赏专业性较高，对于学生而言，他们在美术欣赏的时候，大多是通过美术作品的色彩、线条等元素来判断美术作品，对美术作品的内在欣赏比较匮乏，而这种欣赏是很难提升学生的美术能力。美术欣赏是建立在一定美术基础的基础上。通过教师的讲授，将美术欣赏相关的理论知识告知学生，从而让学生有效地把握美术史发展的脉络，了解各种不同美术作品的特征、时代风格，进而让学生在美术欣赏中得到发展。而作为教师，在进行美术欣赏专业知识讲解时，要注重方法，要重视学生的主体作用，多与学生互动，就美术欣赏相关技巧和方法进行讨论，从而更好地调动学生的参与积极性。同时，教师要善于借助各种问题，启发学生思考，激发学生对美术艺术产生浓厚的兴趣，促使学生主动去学习。第二，教师的指导。在美术欣赏中，虽然学生是教学的主体，但是，教师的作用也是无可替代的。对于许多学生而言，他们在看到问题的时候比较片面，很容易进入“盲区”和“死区”，一碰到困扰，就不愿深究。而教师的指导可以开阔学生的思路，让学生站在不同的角度去想问题、思考问题，进而发现问题的解决方案。在美术欣赏中，通过教师的指导，可以让学生全方位的了解美术，多角度去欣赏美术作品。
3.2多媒体的辅助
多媒体作为一种手段，其借助这种手段，可以更好地帮助学生进行美术欣赏。长期以来，美术欣赏中，学生所欣赏的作品大多是美术教材中的作用，虽然美术教材中的作品比较经典，但是也有着一定局限性，这种局限性一种程度上束缚了学生美术能力的培养。而多媒体融合了文字、视频、音频、动画等多种功能，教师可以借助多媒體资源来引导学生进行美术欣赏，进而激发学生的美术学习兴趣。多媒体资源丰富，可以对美术欣赏课程进行延伸，同时，多媒体实现了静态教学向动态教学的转变。在美术欣赏中，教师可以借助多媒体营造一个相对真实、生动的欣赏环境，让学生在一个逼真的环境中感悟美术、欣赏美术。同时，学生也可以利用多媒体进行自学，在欣赏各种美术作品的同时，从中找到灵感，并运用多媒体进行美术创作，进而提高美术能力。 3.3实物欣赏
实物欣赏是最好的欣赏方法。长期以来，美术欣赏中，学生欣赏的美术作品大多非真实，要么是教材中的作品，要么是多媒体资源。学生在欣赏这些作品中，很难真切地感受作品的魅力。为了更好地引导学生进行美术欣赏，提高学生的美术鉴赏能力，教师应当善于利用实物来引导学生欣赏。如，教师可以组织学生进入当地的博物馆、画廊、展览馆等，借助这些资源为学生的实物欣赏提供保障。如，在欣赏《清明河上图》时，教师可以组织学生进入展览馆观看《清明河上图》这幅作品，然后就作品内容与学生展开讨论，在讨论中活跃思路，提升学生的美术能力。
3.4绘画实践
美术欣赏中，绘画实践可以更好地帮助学生理解与认识美术，提升学生的美术能力。长期以来，美术欣赏教学中，教师没有重视绘画实践，美术欣赏与绘画实践是分开来的，以至于学生的美术综合运用能力得不到提升。因此，要想引导学生高效欣赏，教师应当善于与绘画实践结合，在欣赏艺术作品之后，让学生进行艺术作品的制作，从而让学生将自己在作品欣赏中得到的知识运用到自己的制作中。
3.5自主欣赏
長期以来，美术欣赏中，学生大多处于被动的状态，教师说到哪，学生的眼睛就得盯到哪，很显然，这种欣赏都打不到应有的效果。学生是学习的主体，学生的学习是一个主动参与的过程，不是被动的接受过程。只有充分发挥学生的主体作用，让学生成为美术欣赏的主体，才能更好地调动其学习积极性。在美术欣赏中，学生在观赏美术作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础，但是学生直接会受到个体知识和经验的局限，感受到美的成分有限。因此，在美术欣赏中，教师要鼓励学生自主欣赏，多给学生充分的时间预习，引导学生利用图书馆、多媒体等工具收集与美术欣赏有关的内容，从而让学生有所准备，缩短与欣赏内容的距离，让学生在自主学习的过程中培养欣赏兴趣。
3.6情境创设
每一幅美术作品都蕴含着丰富的情感，而要想引起学生情感的共鸣，关键在于环境。只有让学生置身于浓烈的环境中，才能更好地激发学生的学习欲望，激起他们丰富的想象和情感。情境创设就是结合教学内容，设置相应的情境来引导学生学习，在美术欣赏中，教师应当积极创设与美术欣赏相一致的情境来引导学生联想。如，在欣赏《伏尔加河上的纤夫》时，教师可以用声情并茂的语言来提示座屏背景、内容，让学生再仔细观察纤夫们在劳动下的各种不同表情和自讨。同时，教师还可以借助音乐，播放与这幅作品有关的音乐，营造浓烈的氛围，进而引发学生展开想象，引起学生情感上的共鸣。
4、结语
综上，美术是一种视觉艺术，这种视觉艺术离不开欣赏，在美术欣赏过程中，可以品位作品的丰富内涵，作品的美，不仅让观赏者在视觉上得到快感，同时也能体验到美术作品中体现的情感，进而引起学生的情感共鸣，激发学生对美术的学习兴趣。因此，美术欣赏的作用是巨大的。在美术欣赏中，教师要结合美术以及学生的特点，有针对性的指导学生进行欣赏，不断调动学生的美术欣赏兴趣，促使学生主动去学习，从而让学生在美术欣赏中不断提升能力，培养情感，促进学生的全面发展。
参考文献：
[1]王晓白.美术欣赏课在高校素质教育中的重要性[J].美术教育研究，2017（20）：110.
[2]郑忠娣.浅谈幼儿美术欣赏能力的重要性[J].好家长，2017（51）：38.
[3]胡斌. 谈小学美术欣赏课的“教”与“学”[D].内蒙古师范大学，2017.
[4]王晶晶.小学美术欣赏课的重要性及教学策略[J].小学生（多元智能大王），2016（10）：20.
[5]于东敏.浅析高中美术课中的美术欣赏与审美教育在美术教学中的重要性[J].考试周刊，2016（59）：150.
[6]李楠.略论美术欣赏教学的重要性[J].新课程（教师版），2017（04）：99-100.
[7]王雨.浅析美术欣赏的重要性及其主要途径[J].美术大观，2016（12）：142.
【关键词】美术欣赏；重要性；途径
0、引言
在人类几千年的历史文明中，出现了大量的美术作品，这些美术作品都来源于生活。画家在美术创作的时候，借助各种手法，将自己对美的感受、生活的感受表现出来，具有较大的美学价值。一副美术作品，要想被人认可，挖掘美术作品中的美学元素和价值，关键在于欣赏，只有懂得欣赏，才能更好地挖掘美术作品的美学元素。因此，在美术教学中，要重视美术欣赏的教学，采取有效的手段培养学生的美术欣赏能力。
1、美术欣赏的重要性分析
美术作为一种艺术行为，它是人类物质生活和精神生活的真实反映，学生通过美术作品，可以认识客观世界，发现传统文化的艺术魅力。而美术欣赏是进入美术领域的基础。首先，美术欣赏是一种认识活动、认知行为，对于美术初学者来说，通过美术欣赏，可以较好地认知美术，认识客观世界，这种认识包括对作品形式、风格、艺术语言和艺术技巧的认识与理解，同时也包括对作品主题、思想的认识与理解。美术欣赏这种认知活动主要是通过感性去把握的。在美术欣赏的过程中，其次，美术欣赏是一种能动的心理活动。对于欣赏者而言，其在欣赏美术作品的过程中，其在感受作品内在价值的同时，也是根据自己的美术基础和能力，对美术作品做出一定的判断，能够有效地找出美术作品中所用的手法、所表现的艺术魅力。在美术欣赏过程中，欣赏着可以展开联想，根据作品提供的形式和内容，对其进行想象性的再创造。另外，美术欣赏是培养情感的重要途径。每一幅美术作品都是作者情感的寄托，，在欣赏过程中，经反复品位，由表及里地感受美术作品的丰富内涵，不仅可以使欣赏者的视觉得到马努，同时还可以从作品的内容上体验到作品体现的情感，进而引起学者情感的共鸣，提升学者对美的感受能力、运用能力。
2、美术欣赏中的要点分析
2.1美术欣赏中的线条欣赏
线条是构成美术作品的基本元素，无论是平面，还是立体的作品，艺术家在创作的时候，都非常注重线条的运用。线条是艺术家创造形象和表达自己思想情感的艺术语言。如，《山水》这幅作品，这幅美术作品是由绘画大师吴冠中所创，这幅画主要以线条来表现，画中的线条有虚有实、有强有弱，作品通过线条这种艺术语言，赋予了作品浓厚的时代感和艺术魅力。因此，在美术欣赏中，教师要注重线条欣赏，要教导学生找出美术作品的线条表现力，从而更好地帮助学生理解和消化美术作品。
2.2美术欣赏中的色彩欣赏
早期，中国画主要以水墨画为主，而这种画以黑白为主，色彩比较单一。随着时代的进步与发展，色彩的运用也得到普及，逐渐成为艺术化绘画创作中不可或缺的元素。不同的色彩，给人们的视觉冲击也会不同。因此，在美术欣赏中，教师要指导学生重视美术作品色彩的欣赏，在作品欣赏过程中，找到这幅画色彩的特色和运用手法，从而学习其色彩运用方法，不断提高自己的美术能力。
3、美术欣赏主要途径
美术欣赏是美术专科课程的必修课，在培养和提高美术专业学生审美能力中起着重要的作用。对于学生而言，他们的美术水平有着一定的局限性，这种局限性表现在多个方面。而美术欣赏是学生走进美术、发散思维、培养兴趣、提升能力的重要手段。通过对美术作品形式、结构、语言特征进行欣赏，可以从美术作品中找到一些可以借鉴和学习的地方，从而不断提高学生的美术能力。因此，在美术专业课程中，教师要注重学生高效进行美术欣赏。
3.1教师的讲解
站在教师的角度来讲，教师的知识面要远远广于学生，教师看问题的角度也比较广，教师的讲解是一种有效的美术欣赏途径。在美术欣赏中，教师的讲解主要是从两个层面来分析。第一，教师的系统教学。美术欣赏专业性较高，对于学生而言，他们在美术欣赏的时候，大多是通过美术作品的色彩、线条等元素来判断美术作品，对美术作品的内在欣赏比较匮乏，而这种欣赏是很难提升学生的美术能力。美术欣赏是建立在一定美术基础的基础上。通过教师的讲授，将美术欣赏相关的理论知识告知学生，从而让学生有效地把握美术史发展的脉络，了解各种不同美术作品的特征、时代风格，进而让学生在美术欣赏中得到发展。而作为教师，在进行美术欣赏专业知识讲解时，要注重方法，要重视学生的主体作用，多与学生互动，就美术欣赏相关技巧和方法进行讨论，从而更好地调动学生的参与积极性。同时，教师要善于借助各种问题，启发学生思考，激发学生对美术艺术产生浓厚的兴趣，促使学生主动去学习。第二，教师的指导。在美术欣赏中，虽然学生是教学的主体，但是，教师的作用也是无可替代的。对于许多学生而言，他们在看到问题的时候比较片面，很容易进入“盲区”和“死区”，一碰到困扰，就不愿深究。而教师的指导可以开阔学生的思路，让学生站在不同的角度去想问题、思考问题，进而发现问题的解决方案。在美术欣赏中，通过教师的指导，可以让学生全方位的了解美术，多角度去欣赏美术作品。
3.2多媒体的辅助
多媒体作为一种手段，其借助这种手段，可以更好地帮助学生进行美术欣赏。长期以来，美术欣赏中，学生所欣赏的作品大多是美术教材中的作用，虽然美术教材中的作品比较经典，但是也有着一定局限性，这种局限性一种程度上束缚了学生美术能力的培养。而多媒体融合了文字、视频、音频、动画等多种功能，教师可以借助多媒體资源来引导学生进行美术欣赏，进而激发学生的美术学习兴趣。多媒体资源丰富，可以对美术欣赏课程进行延伸，同时，多媒体实现了静态教学向动态教学的转变。在美术欣赏中，教师可以借助多媒体营造一个相对真实、生动的欣赏环境，让学生在一个逼真的环境中感悟美术、欣赏美术。同时，学生也可以利用多媒体进行自学，在欣赏各种美术作品的同时，从中找到灵感，并运用多媒体进行美术创作，进而提高美术能力。 3.3实物欣赏
实物欣赏是最好的欣赏方法。长期以来，美术欣赏中，学生欣赏的美术作品大多非真实，要么是教材中的作品，要么是多媒体资源。学生在欣赏这些作品中，很难真切地感受作品的魅力。为了更好地引导学生进行美术欣赏，提高学生的美术鉴赏能力，教师应当善于利用实物来引导学生欣赏。如，教师可以组织学生进入当地的博物馆、画廊、展览馆等，借助这些资源为学生的实物欣赏提供保障。如，在欣赏《清明河上图》时，教师可以组织学生进入展览馆观看《清明河上图》这幅作品，然后就作品内容与学生展开讨论，在讨论中活跃思路，提升学生的美术能力。
3.4绘画实践
美术欣赏中，绘画实践可以更好地帮助学生理解与认识美术，提升学生的美术能力。长期以来，美术欣赏教学中，教师没有重视绘画实践，美术欣赏与绘画实践是分开来的，以至于学生的美术综合运用能力得不到提升。因此，要想引导学生高效欣赏，教师应当善于与绘画实践结合，在欣赏艺术作品之后，让学生进行艺术作品的制作，从而让学生将自己在作品欣赏中得到的知识运用到自己的制作中。
3.5自主欣赏
長期以来，美术欣赏中，学生大多处于被动的状态，教师说到哪，学生的眼睛就得盯到哪，很显然，这种欣赏都打不到应有的效果。学生是学习的主体，学生的学习是一个主动参与的过程，不是被动的接受过程。只有充分发挥学生的主体作用，让学生成为美术欣赏的主体，才能更好地调动其学习积极性。在美术欣赏中，学生在观赏美术作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础，但是学生直接会受到个体知识和经验的局限，感受到美的成分有限。因此，在美术欣赏中，教师要鼓励学生自主欣赏，多给学生充分的时间预习，引导学生利用图书馆、多媒体等工具收集与美术欣赏有关的内容，从而让学生有所准备，缩短与欣赏内容的距离，让学生在自主学习的过程中培养欣赏兴趣。
3.6情境创设
每一幅美术作品都蕴含着丰富的情感，而要想引起学生情感的共鸣，关键在于环境。只有让学生置身于浓烈的环境中，才能更好地激发学生的学习欲望，激起他们丰富的想象和情感。情境创设就是结合教学内容，设置相应的情境来引导学生学习，在美术欣赏中，教师应当积极创设与美术欣赏相一致的情境来引导学生联想。如，在欣赏《伏尔加河上的纤夫》时，教师可以用声情并茂的语言来提示座屏背景、内容，让学生再仔细观察纤夫们在劳动下的各种不同表情和自讨。同时，教师还可以借助音乐，播放与这幅作品有关的音乐，营造浓烈的氛围，进而引发学生展开想象，引起学生情感上的共鸣。
4、结语
综上，美术是一种视觉艺术，这种视觉艺术离不开欣赏，在美术欣赏过程中，可以品位作品的丰富内涵，作品的美，不仅让观赏者在视觉上得到快感，同时也能体验到美术作品中体现的情感，进而引起学生的情感共鸣，激发学生对美术的学习兴趣。因此，美术欣赏的作用是巨大的。在美术欣赏中，教师要结合美术以及学生的特点，有针对性的指导学生进行欣赏，不断调动学生的美术欣赏兴趣，促使学生主动去学习，从而让学生在美术欣赏中不断提升能力，培养情感，促进学生的全面发展。
参考文献：
[1]王晓白.美术欣赏课在高校素质教育中的重要性[J].美术教育研究，2017（20）：110.
[2]郑忠娣.浅谈幼儿美术欣赏能力的重要性[J].好家长，2017（51）：38.
[3]胡斌. 谈小学美术欣赏课的“教”与“学”[D].内蒙古师范大学，2017.
[4]王晶晶.小学美术欣赏课的重要性及教学策略[J].小学生（多元智能大王），2016（10）：20.
[5]于东敏.浅析高中美术课中的美术欣赏与审美教育在美术教学中的重要性[J].考试周刊，2016（59）：150.
[6]李楠.略论美术欣赏教学的重要性[J].新课程（教师版），2017（04）：99-100.
[7]王雨.浅析美术欣赏的重要性及其主要途径[J].美术大观，2016（12）：142.