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禅,是机缘,是智慧,更是生活。寓禅于画,把自己对佛学的理念融入画中,这类书画家在国内屈指可数,在上海就有一位。金秋十月,在桂花香的指引下,《财富人物》记者来到闵行区,走近著名禅意书画家甘泉,在佛经的悠扬声中,聆听他寻禅悟道的精彩人生。
与禅学结缘
如今风声水起、名声大造的艺术家甘泉,有谁知晓他也曾“工、农、兵、商”一路风尘仆仆而来。他与禅的结缘,似乎冥冥中自有主宰。2001年,怀着对家乡的思念与关注,甘泉与三五好友结伴自驾前往太湖,却在途中发生了车祸。或许是神灵的庇佑,全车人没有造成伤亡,但家人的担心,及对朋友的愧疚,令他自责不已,仿佛生命重燃,恍然间使他彻底改变了人生的目标。让他领悟到了中国佛教及禅宗的人生哲理,使他对生活有了一种更深刻的认识。“可以说,修禅和家乡的文化渊源有关,我的家乡是禅宗文化的发祥地,禅,使人生变得很清晰,很明了。”毫不掩饰对家乡的思念与热爱之情的他,认为中国佛学的最终结果是禅学,于是最终选择了修禅。
甘泉七岁开始学书法,二十岁又习金石,余暇醉心根雕、紫砂陶刻、抽象水墨。其早年作品曾参加全国、省、市、区级书画根雕艺术展,并多次获奖。近年来,他把对“禅学”文化的悟性巧妙地融入其书法作品之中。创作时,笔砚未动,禅意先行,落墨之际,气韵盈胸。其诸多作品深含禅意道境,在中国书画界乃至国际艺术界引起了人们极大的关注。
“禅意”作为美学范畴,是对禅学精神审美艺术表现的一种概括。它以“不离不染”和“妙悟”为其精神本质,以易简疏淡而不拘形色、莹彻玲珑而寓意深远和富于机趣之美为文体特征。甘泉的禅意画,真可谓异曲同工之妙哉!所谓“禅意画”有“画禅”之说,是透过画面的平淡萧散来悟出禅机意境,“平淡”是指“简略性”,“萧散”是指“任意性”。提倡“以禅入画,以画喻禅”,让人视而能思,思后能悟。
求创新更求突破
甘泉人生阅历颇丰,甘苦备尝,为人仁豪放达,率性其真,淡泊名物,随处随缘,近十年来参研佛禅文化,渐有心得,并融入书之中,墨通禅意,笔隐真如。创作时,笔砚未动,禅意先行。但看他为世博会度身打造的“壶”,其中的禅意已达登峰造极。近几年,活跃于各大慈善活动的甘泉,对慈善事业的热衷超于常人。每每忙碌于慈善现场的他,总是能从中得到无比的满足。“舍得”这两个字是他平时经常写的,他体会到,为社会做贡献,并不是为了求回报,而是为下一代积福。“佛学提倡施舍,不求回报,这不正是应正了‘境由心造’嘛。”
“拾得红炉一片雪,却是黄河六月冰。”甘泉用笔墨描绘出他心中的净土,他的每一幅作品中可见其禅意佛心与笔墨线条浑然天成,让人读来清心明目,神闲意畅,给世人以灵魂的启迪。然而更神奇的是,他首创了餐巾纸作画。这种新颖的创作手法,对大多数人来说还数陌生,人们不禁要问,如何能在一方小小的纸巾上妙笔生辉。甘老拿出他近几年来的餐巾纸画的手稿,解释道:“餐巾纸是一种很特殊的材质,吸水性强,没有很深的功底是很难驾轻就熟的。”那充满禅机的达摩,或暗藏寓意的茶壶,在甘老的妙笔下,跃然出现在餐巾纸上。
观甘泉书画,可知其人。唐代诗人王维,以禅意作诗,诗中所述的一草一木均给人空灵之感,可见其心中虚静澄澈,今禅意画家甘泉,通过一言一行、一字一画,向世人诠释何谓佛心,何谓机趣,何谓禅意。“偷得浮生半日闲”,当您忙累了一天,拖着疲惫的身子回到家中,坐在沙发上,一边品味着茶香,一边凝视着墙上禅意书画家甘泉的力作,您即刻会感到一股祥云瑞气拂面而来,让您心舒肺畅,荡气回肠。此人此画,此不然哉 。
甘泉简介
著名禅意书画家甘泉,自号“海上小草”、“海上皖江太湖佬”,1955年生于上海,祖籍安徽安庆太湖县,现居上海。擅金石、书画、根雕,其早年作品曾参加全国、省、市、区级书画根雕艺术展,多次获奖。现任上海根雕艺术协会会长,上海工艺美术学会常务理事,上海工业美术设计协会理事,安徽赵朴初研究会常务理事,上海楹联书法家协会会员,中国书画研究院上海分院院长,首届达摩杯海内外书画大赛专家评委。
与禅学结缘
如今风声水起、名声大造的艺术家甘泉,有谁知晓他也曾“工、农、兵、商”一路风尘仆仆而来。他与禅的结缘,似乎冥冥中自有主宰。2001年,怀着对家乡的思念与关注,甘泉与三五好友结伴自驾前往太湖,却在途中发生了车祸。或许是神灵的庇佑,全车人没有造成伤亡,但家人的担心,及对朋友的愧疚,令他自责不已,仿佛生命重燃,恍然间使他彻底改变了人生的目标。让他领悟到了中国佛教及禅宗的人生哲理,使他对生活有了一种更深刻的认识。“可以说,修禅和家乡的文化渊源有关,我的家乡是禅宗文化的发祥地,禅,使人生变得很清晰,很明了。”毫不掩饰对家乡的思念与热爱之情的他,认为中国佛学的最终结果是禅学,于是最终选择了修禅。
甘泉七岁开始学书法,二十岁又习金石,余暇醉心根雕、紫砂陶刻、抽象水墨。其早年作品曾参加全国、省、市、区级书画根雕艺术展,并多次获奖。近年来,他把对“禅学”文化的悟性巧妙地融入其书法作品之中。创作时,笔砚未动,禅意先行,落墨之际,气韵盈胸。其诸多作品深含禅意道境,在中国书画界乃至国际艺术界引起了人们极大的关注。
“禅意”作为美学范畴,是对禅学精神审美艺术表现的一种概括。它以“不离不染”和“妙悟”为其精神本质,以易简疏淡而不拘形色、莹彻玲珑而寓意深远和富于机趣之美为文体特征。甘泉的禅意画,真可谓异曲同工之妙哉!所谓“禅意画”有“画禅”之说,是透过画面的平淡萧散来悟出禅机意境,“平淡”是指“简略性”,“萧散”是指“任意性”。提倡“以禅入画,以画喻禅”,让人视而能思,思后能悟。
求创新更求突破
甘泉人生阅历颇丰,甘苦备尝,为人仁豪放达,率性其真,淡泊名物,随处随缘,近十年来参研佛禅文化,渐有心得,并融入书之中,墨通禅意,笔隐真如。创作时,笔砚未动,禅意先行。但看他为世博会度身打造的“壶”,其中的禅意已达登峰造极。近几年,活跃于各大慈善活动的甘泉,对慈善事业的热衷超于常人。每每忙碌于慈善现场的他,总是能从中得到无比的满足。“舍得”这两个字是他平时经常写的,他体会到,为社会做贡献,并不是为了求回报,而是为下一代积福。“佛学提倡施舍,不求回报,这不正是应正了‘境由心造’嘛。”
“拾得红炉一片雪,却是黄河六月冰。”甘泉用笔墨描绘出他心中的净土,他的每一幅作品中可见其禅意佛心与笔墨线条浑然天成,让人读来清心明目,神闲意畅,给世人以灵魂的启迪。然而更神奇的是,他首创了餐巾纸作画。这种新颖的创作手法,对大多数人来说还数陌生,人们不禁要问,如何能在一方小小的纸巾上妙笔生辉。甘老拿出他近几年来的餐巾纸画的手稿,解释道:“餐巾纸是一种很特殊的材质,吸水性强,没有很深的功底是很难驾轻就熟的。”那充满禅机的达摩,或暗藏寓意的茶壶,在甘老的妙笔下,跃然出现在餐巾纸上。
观甘泉书画,可知其人。唐代诗人王维,以禅意作诗,诗中所述的一草一木均给人空灵之感,可见其心中虚静澄澈,今禅意画家甘泉,通过一言一行、一字一画,向世人诠释何谓佛心,何谓机趣,何谓禅意。“偷得浮生半日闲”,当您忙累了一天,拖着疲惫的身子回到家中,坐在沙发上,一边品味着茶香,一边凝视着墙上禅意书画家甘泉的力作,您即刻会感到一股祥云瑞气拂面而来,让您心舒肺畅,荡气回肠。此人此画,此不然哉 。
甘泉简介
著名禅意书画家甘泉,自号“海上小草”、“海上皖江太湖佬”,1955年生于上海,祖籍安徽安庆太湖县,现居上海。擅金石、书画、根雕,其早年作品曾参加全国、省、市、区级书画根雕艺术展,多次获奖。现任上海根雕艺术协会会长,上海工艺美术学会常务理事,上海工业美术设计协会理事,安徽赵朴初研究会常务理事,上海楹联书法家协会会员,中国书画研究院上海分院院长,首届达摩杯海内外书画大赛专家评委。