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V=VIAFRAME 中=中国摄影
中：能否向中国读者介绍一下VIAFRAME工作室的背景和现状？
V：VIAFRAME位于德国纽伦堡，是一家专注于创意摄影、CGI （电脑图像界面Computer generated Imagery）及后期制作的工作室。我们在理念描述和成功制作的各个环节都拥有全面的知识，这让我们的客户收益匪浅。
作为设计师，我们致力于将发达的数码影像制作技术与发展创新独特的影像艺术相结合。这一理念源于我们明确的沟通目标中，对于目标客户尤为如此。
我们整个制作周期都不假手他人，因而我们能够定期向客户提供设计流程的真知灼见。
在与客户的合作中，我们的工作透明公开，任何精准细微的改动都获得双方的共识，因此确保了作品质量。
中：目前CGI的委托业务主要是哪些行业的客户？什么行业对CGI的需求最多？背后的原因是什么？
V：我们绝大数的客户都是广告代理商，不过也有其他诸如百货公司的客户，我们为它们定制过整套设计。
如果以传统方法无法表达客户理念，或是成本过高时，就该CGI大显身手了。
中：CGI的前景怎样？未来有可能取代真实的影像吗？
V：CGI正在不断衍化和改进，未来将能展示比现今更为逼真的影像。尽管如此，传统摄影依然具有优势。
中：CGI所需要的素材来自哪里？是你们自己拍摄，还是雇佣摄影师？
V：我们曾对熟练操控3D软件的媒体设计师进行摄影培训。我们的自我定位是一群将CGI作为提升影像制作工具的摄影师。正是这两个领域的结合铸就了更高品质的摄影。
中：CGI相比传统的商业摄影，在创意、画面效果甚至成本方面有哪些优势？
V：富有创意背景的公司对于电脑制作影像的灵活性和品质相当认可。修饰这些影像所需的细微润色工作使我们的工作流程得以优化。
尤其当传统摄影需要大量修图时，选择CGI绝对是明智之举。
中：《镜子，镜子》应该是VIAFRAME的一个代表作品，能否详细谈谈这个作品的创意？
V：除了Kaufhof百货店2009年秋季橱窗广告外，我们有了用现实生活中的模型和不同的拍摄场景来创作第二个版本的想法。
这些影像都在传统摄影的技术上融合了3D技术，展示了电脑合成创造的童话世界，其中所有的元素都是通过传统摄影所得。
梦幻系列的这5幅单独照片可以组合成7×1米大小的全景图片。总体而言，这套作品的特色就是对于细节的极致追求，力求呈现照片般逼真的效果，同时，许多艺术典故也被融入其中（Gregory Crewdson的作品和Mark Tansey的作品“Triumph Over Mastery”）。因此，当这些被组合起来时，照片中的每个元素和人物都在阐述着自己的故事，为观赏者留下了无限的想象空间，对其进行不同的诠释。这组系列的名字“镜子，墙上的镜子，我们的世界里还有什么是真实的？”重要展现了现代图片编辑CGI技术，同时也十分契合所描绘的童话世界。（制作视频请参见： https：//vimeo.com/14638692）
中：彪马香水这张作品也非常有意思，能否谈谈构思，以及制作上的特点？
V：这幅作品主要围绕着运动、舞蹈和音乐元素展开。我们将城市运动虚拟化成一个由香水组成的破碎舞者，在香水瓶前翩翩起舞，这些同样是通过3D技术来实现。
破碎的舞者及香水瓶都是由电脑制作完成的。我们运用了特殊的3D软件来模拟水的物理特性，并借此实现液体的虚拟化。
中：你们的工作是创造出虚拟的视觉，那么怎样看待虚拟世界与真实世界的关系？
V：对于整天与虚拟效果打交道的我们而言，现实世界正变得越来越精确。 由于经常需要在数字影像中展现真实世界，因而我们对周围的世界一直保持着敏锐的观察。
中：CGI的技术在最近这些年有什么新的变化？未来的趋势是什么？
V：增强现实技术、产品配置及实时可视化将极有可能变得越来越重要。
中：CGI是万能的吗？可以再现所有的世间万物？
V：理论上说，所有的事物都是可以虚拟化的。电影产业中对世间万物的呈现就是个绝佳的例子。问题是CGI是否总能取得理想的效果，尤其是对于诸如人这类难以虚拟化的对象。人的肢体语言、表情是很难模拟的。
中：你个人认为CGI作品的最高境界是什么？是模仿出一个逼真的世界，还是超越现实的世界？
V：创造远离“现实”的图像的能力和自由是种令人着迷的奋斗体验。然而，诸如新闻摄影中的真实性这一领域，是CGI禁止触及的。
中：你们为何选择与Corbis合作？
V：在与Corbis接触之后我们就开展了合作，我们之间的合作非常紧密。我们作品完成的速度很快，能根据现有的主题进行创作，并获得许可。
中：能否向中国读者介绍一下VIAFRAME工作室的背景和现状？
V：VIAFRAME位于德国纽伦堡，是一家专注于创意摄影、CGI （电脑图像界面Computer generated Imagery）及后期制作的工作室。我们在理念描述和成功制作的各个环节都拥有全面的知识，这让我们的客户收益匪浅。
作为设计师，我们致力于将发达的数码影像制作技术与发展创新独特的影像艺术相结合。这一理念源于我们明确的沟通目标中，对于目标客户尤为如此。
我们整个制作周期都不假手他人，因而我们能够定期向客户提供设计流程的真知灼见。
在与客户的合作中，我们的工作透明公开，任何精准细微的改动都获得双方的共识，因此确保了作品质量。
中：目前CGI的委托业务主要是哪些行业的客户？什么行业对CGI的需求最多？背后的原因是什么？
V：我们绝大数的客户都是广告代理商，不过也有其他诸如百货公司的客户，我们为它们定制过整套设计。
如果以传统方法无法表达客户理念，或是成本过高时，就该CGI大显身手了。
中：CGI的前景怎样？未来有可能取代真实的影像吗？
V：CGI正在不断衍化和改进，未来将能展示比现今更为逼真的影像。尽管如此，传统摄影依然具有优势。
中：CGI所需要的素材来自哪里？是你们自己拍摄，还是雇佣摄影师？
V：我们曾对熟练操控3D软件的媒体设计师进行摄影培训。我们的自我定位是一群将CGI作为提升影像制作工具的摄影师。正是这两个领域的结合铸就了更高品质的摄影。
中：CGI相比传统的商业摄影，在创意、画面效果甚至成本方面有哪些优势？
V：富有创意背景的公司对于电脑制作影像的灵活性和品质相当认可。修饰这些影像所需的细微润色工作使我们的工作流程得以优化。
尤其当传统摄影需要大量修图时，选择CGI绝对是明智之举。
中：《镜子，镜子》应该是VIAFRAME的一个代表作品，能否详细谈谈这个作品的创意？
V：除了Kaufhof百货店2009年秋季橱窗广告外，我们有了用现实生活中的模型和不同的拍摄场景来创作第二个版本的想法。
这些影像都在传统摄影的技术上融合了3D技术，展示了电脑合成创造的童话世界，其中所有的元素都是通过传统摄影所得。
梦幻系列的这5幅单独照片可以组合成7×1米大小的全景图片。总体而言，这套作品的特色就是对于细节的极致追求，力求呈现照片般逼真的效果，同时，许多艺术典故也被融入其中（Gregory Crewdson的作品和Mark Tansey的作品“Triumph Over Mastery”）。因此，当这些被组合起来时，照片中的每个元素和人物都在阐述着自己的故事，为观赏者留下了无限的想象空间，对其进行不同的诠释。这组系列的名字“镜子，墙上的镜子，我们的世界里还有什么是真实的？”重要展现了现代图片编辑CGI技术，同时也十分契合所描绘的童话世界。（制作视频请参见： https：//vimeo.com/14638692）
中：彪马香水这张作品也非常有意思，能否谈谈构思，以及制作上的特点？
V：这幅作品主要围绕着运动、舞蹈和音乐元素展开。我们将城市运动虚拟化成一个由香水组成的破碎舞者，在香水瓶前翩翩起舞，这些同样是通过3D技术来实现。
破碎的舞者及香水瓶都是由电脑制作完成的。我们运用了特殊的3D软件来模拟水的物理特性，并借此实现液体的虚拟化。
中：你们的工作是创造出虚拟的视觉，那么怎样看待虚拟世界与真实世界的关系？
V：对于整天与虚拟效果打交道的我们而言，现实世界正变得越来越精确。 由于经常需要在数字影像中展现真实世界，因而我们对周围的世界一直保持着敏锐的观察。
中：CGI的技术在最近这些年有什么新的变化？未来的趋势是什么？
V：增强现实技术、产品配置及实时可视化将极有可能变得越来越重要。
中：CGI是万能的吗？可以再现所有的世间万物？
V：理论上说，所有的事物都是可以虚拟化的。电影产业中对世间万物的呈现就是个绝佳的例子。问题是CGI是否总能取得理想的效果，尤其是对于诸如人这类难以虚拟化的对象。人的肢体语言、表情是很难模拟的。
中：你个人认为CGI作品的最高境界是什么？是模仿出一个逼真的世界，还是超越现实的世界？
V：创造远离“现实”的图像的能力和自由是种令人着迷的奋斗体验。然而，诸如新闻摄影中的真实性这一领域，是CGI禁止触及的。
中：你们为何选择与Corbis合作？
V：在与Corbis接触之后我们就开展了合作，我们之间的合作非常紧密。我们作品完成的速度很快，能根据现有的主题进行创作，并获得许可。