摘要：2018年5月28日，由广东卫视、山西卫视联合制作的大型原创传统音乐竞演节目《国乐大典》，被国家广播电视总局评为“2018年一季度创新创优节目”。这档节目不仅传承中华优秀传统文化，也给电视制作者带来了文化节目形态的新启发。本文以《国乐大典》为例，试析融媒体语境下我国传统文化节目的创新发展策略。
　　 关键词：融媒体;传统文化节目;创新;《国乐大典》
　　 一、深度挖掘优秀中华传统文化，打造优质原创内容
　　 近些年来，我国电视荧屏在综艺节目的发展上主要是以模仿为主，许多电视制片人更是唯娱乐化，一味地追求收视率，长此以往的模仿竞争下，我国电视行业出现了同质化、娱乐化、低俗化等现象，这不仅带偏了社会风气，导致受众审美疲劳，也严重打击了我国电视制作人的文化自信。
　　 当下是娱乐化、碎片化、融媒体时代，但“内容为王”作为电视制作的核心标准始终不变。可以说，《国乐大典》的成功在于立足本土文化，并深度挖掘其文化优质内核，进行自主研发创新，打破了我国电视节目需依赖引进和购买国外版权的制作模式。优秀传统文化为传统文化节目创作提供了源泉，也是推动电视文化节目创新的润滑剂。所以，我国传统文化类电视节目的发展，应以中国优秀文化为依托，利用新技术对其进行合理的“创造性转化，创新性发展”，打造出中国优秀的原创内容。
　　 二、借助融媒体技术，创新节目样态与传播模式
　　 当下，“两微一端”、抖音短视频等全媒体矩阵已成为新型主流媒体模式。电视节目通过整合升级，可以把传播技术、传播平台以及传播内容三者融为一体，为节目内容的创新与传播提供更多形式与渠道。
　　 《国乐大典》摒弃原有传统的音乐竞演形式，用“竞演+鉴赏"的形态进行创意编排。此外，通过艺术与高科技相互碰撞的视觉奇观，给受众带来了一场视听盛宴。首先，《国乐大典》采用4K技术高清摄制，高分辨率的画质、逼真的现场画面还原、环绕3D音质等，让受众沉浸其中;其次，舞美设计采用LED背景屏幕和三维动画制景等新的表现手法，将AR虚拟前景设计与灯光调度相结合，形成一场耐人回味的视听盛宴。在传播模式上，《国乐大典》尤其第二季与哔哩哔哩、百度好看、字节跳动等新兴媒体合作，不断拓宽了传播渠道，打通大屏小屏，形成线上线下相结合的多元化传播形态。
　　 三、利用大数据技术，精准研析市场需求，打开小众缺口
　　 人工智能、大数据等技术迅猛发展的当下，信息成为市场竞争的重要战略资源，并且以不同的形态传播出来。毫无疑问，电视节目制作中，受众已经牢牢占据信息传播的中心和主导地位。大数据及云计算等技术不仅可以有效收集受众及市场的需求信息，同时也可实现对市场调研数据进行精准分析，细分受众市场，最终帮助电视节目通过受众意见反馈，适时调整优化传播内容。
　　 所以，传统文化电视节目制作应充分发挥大数据技术的优势。一方面，电视节目的制作可以紧跟社会需求，海量收集信息流，进行受众市场细分，把握主流市场走向，创作符合受众口味的优质内容;另一方面，可以在节目播出后，分析海量数据，针对受众意见的反馈，进行节目内容调整优化，并能加强与受众的互动。
　　 四、加强资本合作，强强联手，实现“1+1>2”的运营效果
　　 目前，我国电视文化节目基本屬于独立制作播出和运营。《国乐大典》由广东卫视、山西卫视联合出品、同步播出，其运营模式也极具创新性和参考价值。首先，广东音乐在现当代流行音乐发展过程中是一个极具特色的品牌，也很有市场号召力。广东卫视致力于打造一系列文化节目IP知矩阵，做音乐类节目，广东卫视有着天然的优势;而山西在民族文化上有着独特的地域优势，也深耕文化节目多年，在戏曲和民歌类节目领域积蓄了制作力量和观众基础。两台合力可以取长补短，发挥优势，打破地域限制。
　　 在具体合作上，广东卫视和山西卫视按照8：2的比例分摊成本投入;对广告招商收益，双方协商分成模式，实现收益共享，而且双方可以共享账目。南北两家卫视联播有效扩大了受众规模;在宣传推广方面，线上线下共同发力可以提升节目传播力;双平台联播更容易招商引资，在整合广告和社会资源方面，可以各自发挥优势，提升效率。这种合作模式在节目资源整合、宣传推广等方面产生了1+1>2的正向价值，可以成为未来卫视之间展开合作的一个参考方向。
　　 （作者单位：广东广播电视台）