油画本身是一种困难而晦涩的技术语言,从对整个画面的视觉感知,到形状、色彩和线条的节奏和组成,到对画面空间的处理,从每种颜色,到每处用笔和每个肌理的精确性和美学性,再到每一处的造型严谨与审美,以及工具、材料的研究等等。当前,虽然当代艺术语言多元化,人们在对绘画艺术的欣赏方面,写实油画依然作为重要表现形式。无论时代如何变迁,写实油画仍然是油画不可缺少的类型和重要组成部分。在佛教理论中,“相由心生”中的“相”即指“物相”,所有世间物相变幻皆因内心意念而起,相由心生,追随自己的内心。创作中,我想以简单的事物或者人物通过写实的艺术加工来呈现与观者达到共鸣的心像世界,来表达自己的心像。在读研期间,我希望自己通过写实油画将自己躁动的心沉静下去,在艺术的思潮中不迷失自己,潜心创作,感受体会油画的魅力,寻找自己内心深处真正的自己。《心境》系列是我研究生期间的心路经历,亦是我研究生期间对写实油画的一步一步的探索深入历程。“相由心生”对应的心态意境,即在题材选定、创作方面,笔者所需追求的境界、状态。结合课题探究,希望明确如何基于主观情感,将生命力赋予写实油画,以便对宁静、纯粹的内心世界予以表达,诉说自己朴素静谧的艺术情感。在进行创作活动时,不论是对于人物神态、心情、隐喻于物体的灵魂、含义,还是对物象凸显出的气息、自身感受等,笔者均细致推敲、刻画,在进行创作活动时,上述情感、感受均属于所需突出的部分。而基于自身感受形成的创作,往往带有独创性,且内心也对此存在不同情怀,透过物象本身也看到了不同含义,最终通过创作,呈现出不同的格调、面貌。论文共包括两大章节,即以创作《心境》的初衷,通过创作明确物相在呈现心像方面的关键意义、以及与艺术创作互为关联两大块进行介绍。在读研期间完成的创作,即希望结合自身经验、阅历,能够在自身作品中呈现出物象的本质、以及隐喻于其背后、层次更深的精神、情怀等。