2005年5月，笔者在北京拜访李敏生先生时，在他家中看到已故著名语文学家袁晓园女士的一幅墨宝，题为《百岁感怀》，诗云：“不拜耶稣不参禅，不信气功不练拳，人间哪有不老药，顺其自然过百年。”李敏生先生讲：“袁老师以102岁高龄辞世。这位闻名中外的才女，生前乐观豁达，她的养生之道就是勤习书法，以磨墨悬肘为运动，加上凝神静气，实际上是‘不信气功’地练气功，安能不体健寿长?”由于书画活动具有调节情绪、平衡心理的效应，而情绪又是主宰人们健康的重要因素。君不闻，情滞百病生，情舒百病消乎?可见，“七情”既是生理现象，又是心理现象。故而，习练和品赏书画作品，无疑可以有效地调节心理。史料记载，北宋诗人秦观，因患肠胃病久治不愈，友人闻讯后送来一幅由唐代诗人王维所作的《辋川图》，秦观便展画观赏，但见画上青山绿水，云雾缭绕，几只仙鹤在水中嬉戏……他顿觉悦目舒心，神清气爽，似身临其境，遂不适感淡忘。后经多次出神入“画”，恍若人在画中，画又在人中，人与画成为一体，肠胃病竟不药而愈。这就是疾病被绘画中的诗、画、情、景神韵洗涤一空的佳话。美籍华裔宇航员王赣骏说：“邀游太空，心胸变得博大。”那么，畅游画景，心旷神怡，有利于养生。
　　现代医学发现，经常观赏山水花鸟等画景，可以调整心理，稳定情绪，激发观赏者的智慧灵感，平衡人体阴阳，陶冶人的品德，促使人精神愉快。应该说，人的愉快心理乃是最佳的精神状态，因为它既不过于兴奋，又冲淡了人的坏情绪 ，可使身体更健康。无论作画还是赏画，在轻松自然的状态下，在画面的山、水、云、林、竹、石与花鸟的仙境中，远离大自然的生活在钢筋水泥里的人们，可以借助诗情画意般的美景畅游一番，从而使心灵升华在天地之间，自然生出“我欲乘风归去”的脱俗之感。这片刻的神仙梦，当然有益于人的心理与生理健康。悦人心情者，有助于提高免疫力也。再者，有兴趣画点漫画也是一乐，爱看漫画则更好。漫画家方成说：“漫画让我心胸宽松，心情轻松，有了这‘两松’，人活得就没有负担，没有压力，就自由自在。心情好，精神好，人的身体就好。”他曾给雕塑家刘开渠的画像题过一首诗：“人生七十古来稀，刘老今年八十七。问渠哪得寿如许，不与俗汉争高低。”方成的养生之首，除了养身还“养心”。生活中遇到一些不愉快的事，他处之泰然，从不动气，因为“气大伤身”正是这种超然的心胸，让他看上去比实际年龄要年轻20多岁。看来，民间“笑一笑，十年少”的俗话，还是颇有道理的。
　　国学养生，首先必须讲汉字。因为汉字是国家之“本”，是国家之“魂”，没有汉字之“皮”，国学之“毛”焉附?有人说，中国的汉字，是克隆自然万物形态的文化，是信息网络文化，是大一统文化。美国的《时代》周刊曾发专文指出，古老的汉字和硅世界的奇特结合，将给世界经济和文化生活带来巨大的变化。不少中外专家预测，简洁、准确、严密、合理、科学、先进的汉字汉语将在21世纪发挥威力。汉字不是单纯的文字符号，汉字学和中医学一样，属于“道”的层次与境界。笔者在读了中国社会科学院哲学所教授李敏生著作——《汉字哲学初探》一书后，更坚定了此一信念。如果说，文学是对人生的表达，那么，中国的书法也是，所谓“书为心画”。书法之道，乃本于自然宇宙之道(虽大小不同，理却是相通的)，书法的一动一静，与大自然律动相应，与人的喜怒哀乐相合。你看书法的线条之运行，在笔动墨舞、万毫齐力之间，“穷变化于毫端，合情调于纸上”(孙过庭《书谱》)。以唐代书法大家颜真卿的《祭侄稿》为例，这是一篇追悼在安史之乱中死去的兄长与侄儿的悼文，也是一篇透着悲壮之气与沉郁之情的书法精品。书作的开篇，由于作者尚能强抑悲情，故而书体章法流畅浑圆；当行笔于“父陷子死，巢倾卵覆”时，作者情动于中，悲从中来，在神思恍惚的状态下，行笔转快字体时大时小，或滞或疾，涂改无定，表明了作者彼时彼刻有着刻骨铭心的悲恨之态；而书至“魂而有知，无嗟之客”时，已是枯笔竭墨了，不难想像作者心泪已干，悲愤填膺，书作至“呜呼哀哉，尚飨”中戛然而止，作者悲慨冲霄，已无法再动笔了。这是一篇用血泪写成、撼动人心又无意于书作的佳品，由于真气扑人，故被誉为“天下行书第二”(第一乃王羲之的《兰亭序》)。试问，除了中国书法能表情达意外，世上还有哪个国家的文字具有如此不凡之功能?所以，与毕加索齐名的法国大艺术家巴尔蒂斯认为，中国书法艺术举世无双，几乎包含了造型艺术的一切规律。因而，但凡从艺，最好以中国书法启蒙。人们常说“书画同源”，国画大师陈子庄亦道：“中国画应该从整体看是一幅画，分开看，都不是画，是书法”，“书法是艺术，因此，与绘画一样，有真感情就美，矫揉造作则丑”。有人将书法之美列为形态美、韵律美、力感美、气势美、结构美、章法美、自然美、古朴美、清雅美、雄浑美、秀逸美、丰润美、刚健美、险劲美、风格美、意境美等，总而言之，是美不胜收。书法与绘画一样，都是“外师造化，中得心源”，都是通过对天地人的感受而产生创作激情，从而心手合一，笔墨抒意。无论是书法，还是绘画，都非常讲究默坐静思，凝神静气，仿佛进入修练气功之状态。而所谓的“凝神”，乃是心平气和，精神集中，杂念减少，心神宁静，在恬淡虚无的状态下创作出神沛气足的书画佳作(无创作意识的作品往往佳作多)。汉代名将李广于朦胧中误把石头当“老虎”，在“凝神”中搭弓放箭，箭头入石(也即在意念专一中，把石头当作“真老虎”射)。然而后来却再怎么用力射，箭头也入不了石。王羲之以运笔潇洒，龙飞凤舞，妍美流畅，变化奇妙的《兰亭序》闻名古今。而据说，他后来曾书写过几次，却无一幅比得上第一幅之妙。对此，有狂草绝技的怀素和尚亦感同身受，他曾不无遗憾地说：“醉来信手两三行，醒后却书书不得。”西方画坛巨匠毕加索，曾虔诚地临摹过国画大师齐白石的画作，然而虽说是达到了形似的层次，却少了中国画应有的神韵(即俗语说的“神来之笔”)。而神韵必须靠内修似的“凝神”去铸就，必须靠中国的传统文化来孕育(古人有言：“读书万卷始通神”)。颜真卿的《祭侄稿》，既是古传之杰作，也是养生学中值得提倡之发泄法。由于人的“七情”如喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的致病会直接伤及内脏(所谓七情六欲致内伤)，所以在情绪的调节上，应“顺其自然”，不能人为地去“压”、去“忍”，而是该“发”时就“发”。因为坏的情绪具有“坏”的能量，不让它发泄出来，而是积蓄体内，天长日久，就会造成难治的疾病或成为癌症诱因。常见的一些高血压、胃溃疡、肠绞痛、偏头痛等病症，大多是体内积蓄的“坏”能量所致。因此，在情绪不好时，应该发泄，应该倾诉，该哭就去哭，该笑就去笑，该骂就去骂，该叫就去叫。总之，一吐为快，不吐不快，吐出“坏”来，心情愉快。况且，书法在情绪的调节上有消散之功能。古人云：“书者，抒也，散也。抒胸中之气，散心中之郁也。故书家得以无疫而寿。”笔者以为，书家若要真“无疫而寿”那就离不开先雪其躁气，扫尽俗肠，安闲恬适，凝神静气，默对素幅，以候神机；尔后心悟手从，潇洒流落，翰墨神飞。整个书画的创作过程，如同修练气功一样，在人静之中，忘却物欲，使身心得到休息，从而达到健身长寿的效果。