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摘要：当前我国很多艺术类院校开设了影视动画专业，如何做好影视动画专业的素描课程教学已经引起了各艺术高校的重视，传统的绘画专业素描教学模式中存在一些不足之处需要在今后的教学中加以变革，对此，笔者拟从教学实际出发，浅析当前艺术院校影视动画专业优化素描课程教学的有效方式，以期对今后的专业建设提供有益的经验借鉴。
关键词：影视动画；素描课程；改革途径
当前高校影视动画专业素描课程教学的问题
（一）专业建设指导思想不清
影视动画专业中的素描课程倾向于设计素描，与传统的绘画素描课程存在一定的关联性，但又具有自身的特性。从影视动画专业建设来看，该专业在我国属于新兴专业，起步相对较晚但发展速度极快，目前国内大量艺术类高校开始关注该专业的发展并先后开办了影视动画专业。作为影视动画专业中的基础课程，素描课程也出现在几乎所有院校的影视动画专业之中。但从当前素描课程教学的总体状况来看，发展形势却不容乐观。主要体现在部分院校对于影视动画专业中的素描课程教学认识不清，片面的将其等同于绘画专业的素描教学，即沿用传统的俄罗斯素描教学方式，只是按照素描内容由简至繁逐步进行训练，而不重视素描能力跨领域的应用。这一训练方式主观上割裂了素描能力与影视动画专业特点之间的关系，使学生难以将自身所学知识应用于动画设计之中，久之导致学生的影视动画专业基础能力不牢固，专业发展缺乏推动力。
（二）影视动画专业设计素描的师资力量有限
从宏观方面来看，由于影视动画专业在我国的发展历史较短，后期的发展中又显得操之过急，因而至今仍缺乏系统的专业建设体系，具体来讲，一方面，当前大部分艺术类院校的影视动画专业的素描课程是由原绘画专业的教师所承担的，这部分教师在教学中依旧秉承着原绘画专业的教学模式，虽然在素描绘画专业中具有较好的业务素质和教学能力，但对动画制作人员的造型设计能力要求并不熟悉，由此使得素描教学中无法指导学生的专業学习向影视动画专业要求方面靠拢。另一方面，由于现阶段绘画素描的课程改革逐步改变了以往的追求写实的教学风格，开始关注与对于材质、构成、肌理等绘画形式的追求，这一改革趋向对于绘画专业意义重大，而在影视动画设计方面则显得意义不足。刻板的照抄绘画专业素描教学模式无疑造成了与影视动画专业发展需求的脱节。此外，由于整个社会层面对于影视动画专业人才的需求缺口较大，大部分优秀毕业生直接进入动画公司、游戏公司就业，无形之中造成进入高校的师资力量严重不足，部分学校不得已只能采取外聘教师的方式满足自身专业的师资需求。加之目前影视动画设计素描专业的师资参差不齐，严重影响了高校影视动画专业的发展。
二、影视动画素描课程优化升级的路径探析
（一）优化影视动画专业设计素描的课程设置
在课程设置上，首先应当在专业内涵层面对传统的绘画素描教学模式进行更新。影视动画设计中对学生的造型能力、审美能力和创造能力要求较高，而对于观摩写实能力的要求则相对较低，因此，一方面应当引导学生对传统的造型规律进行重新认识——传统的素描专业造型观念对于物体结构、透视、明暗度等方面因素的研究皆是以再现客观物象为目的的，现代动画产业的发展又给予了这些内容新的意义。另一方面，应当对现代绘画素描教育成果进行批判的继承，在追求写实的同时，加大力度深入对于画面结构、意向创造、空间结构等方面的研究，使学生对于影视动画专业设计的要求有一个清晰的认识。此外，除绘画实践以外，在课程设置上还应关注影视动画素描的理论普及，使学生明白影视动画素描设计的基本法则和基本的审美规律，关注学生的应用能力。
（二）创新影视动画专业设计素描的教学理念
影视动画对学生的想象能力、自我创新能力提出了较高的要求，因而在专业教学内容的安排与教学方式的选择上，也应当全面的把握这一原则。具体来讲，在课题设计上，任课教师应当兼顾多个相异角度、如画面结构、人体结构等内容，结合学生的日常生活实际引导其发现那些真实可感的素材，使学生能够进行发散式思维，自主提升绘画设计能力。这对于学生的未来发展意义重大。如《狮子王》一作的制作过程中，主创人员花费了近五年时间在非洲草原观察、跟踪和研究狮子，并将所观察到的结果应用到素描设计中去，最终取得了良好的效果，因此，影视动画专业的素描教学应当着力开发和培养学生在现实中发展素材、观察素材、研究素材的能力，并将这一能力与动画设计要求相结合。其次，在课程讲授过程中，教师应当从学生的实际需要出发，针对不同特征群体的学生制定相应的讲授方式。影视动画专业要求学生具有较强的发散思维能力，因而教师应当鼓励学生进行发散式思维，不拘泥于课本内容，多从身边、从实际生活中发现素材。
（三）加强影视动画专业设计素描的师资力量建设
良好的师资是一个专业可持续发展的前提和必要保障，因此，针对当前影视动画专业设计素描师资力量不足的现状，高校方面应当做好两个方面的工作。一方面，对于现有的素描教师，可以采取在岗学习的方式，帮助其了解影视动画专业素描课程的教学要求，明晰该专业与其原本从事的绘画素描专业教学之间存在的差别，首先在教师层面上划清专业教学的界限。另一方面，部分有条件的高校可以采取外聘教师的方式，引进一批从事一线动画设计、开发的人才，通过开办讲座、研讨会等方式，向学生传授影视动画专业设计素描的技术和理念，帮助学生尽快确立起正确的素描学习思想。
小结
综上所述，动画产业是一向创意产业，因而对学生的创造能力提出了较高的要求，素描是影视动画专业学生必备的基础能力，而该能力的提升又需要任课教师从动画艺术的特点和动画行业的实际要求出发，因此，学校方面只有尽快的转变思路，把握现实，才能真正培养出适应当前需要的动画绘画、设计人才。
参考文献
[1]钱明钧.浅谈影视动画素描教学[J].北京电影学院学报
[2]何舒燕.浅谈设计素描在影视动画专业的教学与思考[J].神州
[3]徐宏.浅议高等院校动画素描教学[J].包装世界
[4]陈熙.影视动画专业开设“设计素描”课程的重要性[J].安徽文学（下半月）
关键词：影视动画；素描课程；改革途径
当前高校影视动画专业素描课程教学的问题
（一）专业建设指导思想不清
影视动画专业中的素描课程倾向于设计素描，与传统的绘画素描课程存在一定的关联性，但又具有自身的特性。从影视动画专业建设来看，该专业在我国属于新兴专业，起步相对较晚但发展速度极快，目前国内大量艺术类高校开始关注该专业的发展并先后开办了影视动画专业。作为影视动画专业中的基础课程，素描课程也出现在几乎所有院校的影视动画专业之中。但从当前素描课程教学的总体状况来看，发展形势却不容乐观。主要体现在部分院校对于影视动画专业中的素描课程教学认识不清，片面的将其等同于绘画专业的素描教学，即沿用传统的俄罗斯素描教学方式，只是按照素描内容由简至繁逐步进行训练，而不重视素描能力跨领域的应用。这一训练方式主观上割裂了素描能力与影视动画专业特点之间的关系，使学生难以将自身所学知识应用于动画设计之中，久之导致学生的影视动画专业基础能力不牢固，专业发展缺乏推动力。
（二）影视动画专业设计素描的师资力量有限
从宏观方面来看，由于影视动画专业在我国的发展历史较短，后期的发展中又显得操之过急，因而至今仍缺乏系统的专业建设体系，具体来讲，一方面，当前大部分艺术类院校的影视动画专业的素描课程是由原绘画专业的教师所承担的，这部分教师在教学中依旧秉承着原绘画专业的教学模式，虽然在素描绘画专业中具有较好的业务素质和教学能力，但对动画制作人员的造型设计能力要求并不熟悉，由此使得素描教学中无法指导学生的专業学习向影视动画专业要求方面靠拢。另一方面，由于现阶段绘画素描的课程改革逐步改变了以往的追求写实的教学风格，开始关注与对于材质、构成、肌理等绘画形式的追求，这一改革趋向对于绘画专业意义重大，而在影视动画设计方面则显得意义不足。刻板的照抄绘画专业素描教学模式无疑造成了与影视动画专业发展需求的脱节。此外，由于整个社会层面对于影视动画专业人才的需求缺口较大，大部分优秀毕业生直接进入动画公司、游戏公司就业，无形之中造成进入高校的师资力量严重不足，部分学校不得已只能采取外聘教师的方式满足自身专业的师资需求。加之目前影视动画设计素描专业的师资参差不齐，严重影响了高校影视动画专业的发展。
二、影视动画素描课程优化升级的路径探析
（一）优化影视动画专业设计素描的课程设置
在课程设置上，首先应当在专业内涵层面对传统的绘画素描教学模式进行更新。影视动画设计中对学生的造型能力、审美能力和创造能力要求较高，而对于观摩写实能力的要求则相对较低，因此，一方面应当引导学生对传统的造型规律进行重新认识——传统的素描专业造型观念对于物体结构、透视、明暗度等方面因素的研究皆是以再现客观物象为目的的，现代动画产业的发展又给予了这些内容新的意义。另一方面，应当对现代绘画素描教育成果进行批判的继承，在追求写实的同时，加大力度深入对于画面结构、意向创造、空间结构等方面的研究，使学生对于影视动画专业设计的要求有一个清晰的认识。此外，除绘画实践以外，在课程设置上还应关注影视动画素描的理论普及，使学生明白影视动画素描设计的基本法则和基本的审美规律，关注学生的应用能力。
（二）创新影视动画专业设计素描的教学理念
影视动画对学生的想象能力、自我创新能力提出了较高的要求，因而在专业教学内容的安排与教学方式的选择上，也应当全面的把握这一原则。具体来讲，在课题设计上，任课教师应当兼顾多个相异角度、如画面结构、人体结构等内容，结合学生的日常生活实际引导其发现那些真实可感的素材，使学生能够进行发散式思维，自主提升绘画设计能力。这对于学生的未来发展意义重大。如《狮子王》一作的制作过程中，主创人员花费了近五年时间在非洲草原观察、跟踪和研究狮子，并将所观察到的结果应用到素描设计中去，最终取得了良好的效果，因此，影视动画专业的素描教学应当着力开发和培养学生在现实中发展素材、观察素材、研究素材的能力，并将这一能力与动画设计要求相结合。其次，在课程讲授过程中，教师应当从学生的实际需要出发，针对不同特征群体的学生制定相应的讲授方式。影视动画专业要求学生具有较强的发散思维能力，因而教师应当鼓励学生进行发散式思维，不拘泥于课本内容，多从身边、从实际生活中发现素材。
（三）加强影视动画专业设计素描的师资力量建设
良好的师资是一个专业可持续发展的前提和必要保障，因此，针对当前影视动画专业设计素描师资力量不足的现状，高校方面应当做好两个方面的工作。一方面，对于现有的素描教师，可以采取在岗学习的方式，帮助其了解影视动画专业素描课程的教学要求，明晰该专业与其原本从事的绘画素描专业教学之间存在的差别，首先在教师层面上划清专业教学的界限。另一方面，部分有条件的高校可以采取外聘教师的方式，引进一批从事一线动画设计、开发的人才，通过开办讲座、研讨会等方式，向学生传授影视动画专业设计素描的技术和理念，帮助学生尽快确立起正确的素描学习思想。
小结
综上所述，动画产业是一向创意产业，因而对学生的创造能力提出了较高的要求，素描是影视动画专业学生必备的基础能力，而该能力的提升又需要任课教师从动画艺术的特点和动画行业的实际要求出发，因此，学校方面只有尽快的转变思路，把握现实，才能真正培养出适应当前需要的动画绘画、设计人才。
参考文献
[1]钱明钧.浅谈影视动画素描教学[J].北京电影学院学报
[2]何舒燕.浅谈设计素描在影视动画专业的教学与思考[J].神州
[3]徐宏.浅议高等院校动画素描教学[J].包装世界
[4]陈熙.影视动画专业开设“设计素描”课程的重要性[J].安徽文学（下半月）