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摘要：音乐能锻炼人的思维、丰富人的情感和陶冶人的艺术情操。初中音乐是提高学生艺术修养最重要途径之一。奥尔夫音乐教育体系将音乐、语言、舞蹈和旋律融合在了教学中，能够突出音乐教育的综合性、人文性、参与性和创造性。奥尔夫音乐教育体系在初中音乐课堂上的应用体现在始终贯彻奥尔夫音乐教育体系的“原本性”和“创新性”，这些都在为初中音乐教学注入了新的活力。
关键词：奥尔夫音乐;初中音乐;歌唱教学
传统教育体系下，大部分初中的音乐歌唱效果都不是很理想，如学生课堂参与率低，缺乏学习兴趣和创造力。现如今社会初中音乐课堂，普遍都引入了奥尔夫音乐教育体系，此体系主要重视人的培养，立于现实，从课堂基本情况出发，在音乐教学中不断摸索一套符合初中生身心发展规律的教学方法。本文主要探究奥尔夫音乐如何在我国初中音乐课堂上应用和实施。
1 奥尔夫音乐教育理念的阐述
以人为本。奥尔夫认为艺术教育其实就是是对人的教育，而音乐是一种工具，能够帮助人们表达交流感情，促进彼此的合作和理解。每个学生都有独属于自己的音乐天赋，教育有责任和义务帮助学生发掘身上最具有潜力的部分。鉴于此，初中课堂音乐教学要从学生的根本兴趣点和身心认知规律出发，根据找出最符合学生身心发展的音乐教学法，使学生探索教育本源，感受音乐本质。
互相聯系。奥尔夫音乐教育体系的理念是音乐并不是孤立的存在，它与节拍、旋律、舞蹈是相互联系、相互影响的。音乐其中涵盖着很强的艺术性和多元性。利用音乐教育的多元性，提高学生的欣赏能力和艺术素养。
积极参与。在奥尔夫音乐教育体系中，学生是课堂的主体，教师要以学生的兴趣爱好为出发点，初中学生都有着很强的自尊心和表现欲。教师可以提问题，创设合适的教学情景，激发学生学音乐的乐趣，让他们勇于表现。这样能充分调动学生学习音乐的积极性，参与到课堂活动中来。
创造创新。在奥尔夫音乐教学模式中，不是教师在讲台上满堂灌，学生茫然听。而是让学生在课堂上唱歌跳舞，活动起来。充分利用身体的灵活性来表达自己的思想感情。在音乐的海洋中遨游，通过音乐来表达自己的个性，张扬自我。学生也可以在其中加入一些自己喜欢的元素，通过这样的课堂情境练习，很快就能提高学生对音乐的认同、感受和创新能力。
2 奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的应用
2.1 激发学生的学习主动性，增强音乐学习的兴趣
奥尔夫音乐教学主张教师要教给学生基本的乐理知识，还可以编制一些舞蹈，让学生更好地理解音乐内涵。教师应该经常采取音乐舞蹈和音乐戏剧活动来提高学生的学习兴趣，让其主动地参与课堂教学中，用听觉、视觉、和触觉来感受音乐。在学习《怒放的生命》的唱法时，应引导学生将汪峰那种气势浑厚，理解生活后的深沉唱出来。学生也应在此过程中，加入自己的一些元素，增强课堂的趣味性也提升自己的反应能力与动作协调能力。从而更好地理解音乐，融入音乐，用自己的情感来表达音乐。最终，真正的享受音乐。
2.2 举办多彩的课外活动，提高学生的音乐创新能力
在奥尔夫教学体系中，应该提高学生即兴创造能力，这对培养学生的音乐素养有着重要意义。如音乐剧，它集中了歌唱表演等多种艺术形式，能够在课堂中具有很强的操作性，实践证明，音乐剧形式深受广大学生的喜爱与欢迎。教师可以组织一场音乐剧，让学生担任编剧、导演、剧务和演员，共同创造编曲、配乐、舞蹈、服装道具以及人物角色。以《梁山伯与祝英台》为例，可以请两位男女生分别扮演梁山伯和祝英台，讲述音乐背后的故事，化妆打扮成他们的样子，将他们之间的爱情故事用自己的理解表演，最后通过歌唱的形式表现出来。
2.3 建立多元化的课堂评价体系，提高学生的歌唱技巧
在学习《我和你》的歌唱时，教导学生唱歌要字正腔圆、就是把字音、词意表达清楚。咬字、吐字的过程，就是出声、引长、归韵的过程。即：要唱好每个字的字头、字腹、和字尾，以清晰表达歌曲感情。奥尔夫音乐教育体系就是这样提倡学生作为课堂的主体，注重发挥学生的主观能动性。提升自身唱歌技巧。然后教师对学生的歌唱进行评价，学生根据评价发现问题，并通过教师的指导，与同学沟通和交流唱歌方法，大胆发表观点，提升歌唱水平，使音乐课堂教学表现出良好的效果。
3 结论
奥尔夫音乐教育体系集学生的情感、认知、行为和能力于一体，让音乐歌唱充满了乐趣，提高了学生的课堂参与度，促进学生的审美、身心等素质的全面发展。本文通过介绍奥尔夫音乐教育体系的在初中音乐歌唱教学中的应用，将其综合性;即兴创造性;亲自参与;表达感情;基于课堂基础出发的教育理念合理的渗透到了初中音乐教学当中，使得初中音乐课堂充满了生机与活力，在玩的过程中提高了音乐艺术修养。
参考文献：
[1] 季丽雅.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的应用研究[J].新校园（学习），2017（08）.
[2] 柯金火.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的实践研究[J].学周刊·中旬，2016（03）.
[3] 徐美丽.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的实践研究[J].文艺生活·中旬刊.2019（02）.
（作者单位：四川省宜宾市筠连县筠连镇海瀛小学）
关键词：奥尔夫音乐;初中音乐;歌唱教学
传统教育体系下，大部分初中的音乐歌唱效果都不是很理想，如学生课堂参与率低，缺乏学习兴趣和创造力。现如今社会初中音乐课堂，普遍都引入了奥尔夫音乐教育体系，此体系主要重视人的培养，立于现实，从课堂基本情况出发，在音乐教学中不断摸索一套符合初中生身心发展规律的教学方法。本文主要探究奥尔夫音乐如何在我国初中音乐课堂上应用和实施。
1 奥尔夫音乐教育理念的阐述
以人为本。奥尔夫认为艺术教育其实就是是对人的教育，而音乐是一种工具，能够帮助人们表达交流感情，促进彼此的合作和理解。每个学生都有独属于自己的音乐天赋，教育有责任和义务帮助学生发掘身上最具有潜力的部分。鉴于此，初中课堂音乐教学要从学生的根本兴趣点和身心认知规律出发，根据找出最符合学生身心发展的音乐教学法，使学生探索教育本源，感受音乐本质。
互相聯系。奥尔夫音乐教育体系的理念是音乐并不是孤立的存在，它与节拍、旋律、舞蹈是相互联系、相互影响的。音乐其中涵盖着很强的艺术性和多元性。利用音乐教育的多元性，提高学生的欣赏能力和艺术素养。
积极参与。在奥尔夫音乐教育体系中，学生是课堂的主体，教师要以学生的兴趣爱好为出发点，初中学生都有着很强的自尊心和表现欲。教师可以提问题，创设合适的教学情景，激发学生学音乐的乐趣，让他们勇于表现。这样能充分调动学生学习音乐的积极性，参与到课堂活动中来。
创造创新。在奥尔夫音乐教学模式中，不是教师在讲台上满堂灌，学生茫然听。而是让学生在课堂上唱歌跳舞，活动起来。充分利用身体的灵活性来表达自己的思想感情。在音乐的海洋中遨游，通过音乐来表达自己的个性，张扬自我。学生也可以在其中加入一些自己喜欢的元素，通过这样的课堂情境练习，很快就能提高学生对音乐的认同、感受和创新能力。
2 奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的应用
2.1 激发学生的学习主动性，增强音乐学习的兴趣
奥尔夫音乐教学主张教师要教给学生基本的乐理知识，还可以编制一些舞蹈，让学生更好地理解音乐内涵。教师应该经常采取音乐舞蹈和音乐戏剧活动来提高学生的学习兴趣，让其主动地参与课堂教学中，用听觉、视觉、和触觉来感受音乐。在学习《怒放的生命》的唱法时，应引导学生将汪峰那种气势浑厚，理解生活后的深沉唱出来。学生也应在此过程中，加入自己的一些元素，增强课堂的趣味性也提升自己的反应能力与动作协调能力。从而更好地理解音乐，融入音乐，用自己的情感来表达音乐。最终，真正的享受音乐。
2.2 举办多彩的课外活动，提高学生的音乐创新能力
在奥尔夫教学体系中，应该提高学生即兴创造能力，这对培养学生的音乐素养有着重要意义。如音乐剧，它集中了歌唱表演等多种艺术形式，能够在课堂中具有很强的操作性，实践证明，音乐剧形式深受广大学生的喜爱与欢迎。教师可以组织一场音乐剧，让学生担任编剧、导演、剧务和演员，共同创造编曲、配乐、舞蹈、服装道具以及人物角色。以《梁山伯与祝英台》为例，可以请两位男女生分别扮演梁山伯和祝英台，讲述音乐背后的故事，化妆打扮成他们的样子，将他们之间的爱情故事用自己的理解表演，最后通过歌唱的形式表现出来。
2.3 建立多元化的课堂评价体系，提高学生的歌唱技巧
在学习《我和你》的歌唱时，教导学生唱歌要字正腔圆、就是把字音、词意表达清楚。咬字、吐字的过程，就是出声、引长、归韵的过程。即：要唱好每个字的字头、字腹、和字尾，以清晰表达歌曲感情。奥尔夫音乐教育体系就是这样提倡学生作为课堂的主体，注重发挥学生的主观能动性。提升自身唱歌技巧。然后教师对学生的歌唱进行评价，学生根据评价发现问题，并通过教师的指导，与同学沟通和交流唱歌方法，大胆发表观点，提升歌唱水平，使音乐课堂教学表现出良好的效果。
3 结论
奥尔夫音乐教育体系集学生的情感、认知、行为和能力于一体，让音乐歌唱充满了乐趣，提高了学生的课堂参与度，促进学生的审美、身心等素质的全面发展。本文通过介绍奥尔夫音乐教育体系的在初中音乐歌唱教学中的应用，将其综合性;即兴创造性;亲自参与;表达感情;基于课堂基础出发的教育理念合理的渗透到了初中音乐教学当中，使得初中音乐课堂充满了生机与活力，在玩的过程中提高了音乐艺术修养。
参考文献：
[1] 季丽雅.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的应用研究[J].新校园（学习），2017（08）.
[2] 柯金火.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的实践研究[J].学周刊·中旬，2016（03）.
[3] 徐美丽.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的实践研究[J].文艺生活·中旬刊.2019（02）.
（作者单位：四川省宜宾市筠连县筠连镇海瀛小学）