论文部分内容阅读
一、唐山皮影简介
中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠，“唐山皮影”是中国影戏的一个重要分支。著名戏剧史学家周贻白先生在《中国戏剧史长编》中曾经这样评价唐山皮影：“因为熟在人口的关系，几乎成为一般影戏的代称。”足见其在中国皮影戏中的影响和地位。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
二、唐山皮影的发展
（一）观念的改变
过去把唱功看作是至高无上的，把它看作是衡量剧团水平高低的标尺，正所谓“无唱不成影”，而今是专以操纵见长。这正是适应时代潮流的体现。年轻的观众不喜欢冗长的唱词和无趣的音调，反而人物灵活的肢体语言更能吸引他们的目光。
（二）剧本的革新
由之前的传统剧目，演变到今天上演形式最多的动物寓言剧。起初是受苏联著名木偶艺术家奥布拉兹卓夫来访时表演的木偶动物节目的影响，后来又通过学习湖南动物戏，将动物的造型和情节运用到神话皮影中，就形成了唐山皮影的代表———《鹤与龟》。这个学习的过程也体现了艺术发展规律中相互学习、移植、借鉴的重要性。
（三）唐剧
提到唐山皮影的发展，就不得不提到一个剧种，一个由皮影演变而来的由真人表演的———唐剧。它是在唐山皮影戏唱腔、音乐的基础上，吸收京剧表演艺术孕育而成的新剧种。它是一个全国只有一个剧团的剧种。唐剧是20世纪60年代初诞生在唐山市的新剧种，它的音乐唱腔源于唐山皮影，表演艺术继承了我国戏曲的优秀传统并吸收借鉴了唐山民间舞蹈艺术，是我国戏曲艺坛的独一无二的新剧种。唐剧进一步丰富、张扬了皮影的优点长处，皮影的板腔调，如“平调”“花调”“悲调”“吟腔”和“三赶七”等，都得到了丰富和发展。唐剧较之皮影更凸现了其自身的立体美及亲和力。
2006年，一群名不见经传的唐山老太太凭借新奇、诙谐的皮影戏舞蹈《俏夕阳》“跳”进了央视“春晚”，获得了观众最喜爱的节目一等奖。《俏夕阳》的老太太们，就是通过舞蹈动作来表现皮影的。
三、唐山皮影的现状
（一）唐山市皮影剧团
唐山市皮影剧团是唐山唯一一家国营性质的皮影剧团，成立于1943年，至今已经出访了20多个国家和地区。剧团所到之处，受到了各国际友人的高度赞誉，他们称唐山皮影为“魔术般、闪电式的艺术”，“唐山皮影乃世界皮影之最”。演出多为一些现代编演剧目，尤其是受小朋友喜爱的动物寓言剧。这也表现了唐山皮影与时俱进，为传承与传播作出的改变，这也是适应时代潮流的，毕竟有时候以不变应万变是行不通的，最终会被时代淘汰。剧团要生存，就要使创作和表演适应当下观众的需求。
（二）剧团创新
剧团以传统皮影戏为基础，面向观众群体，对剧目创作、唱腔设计、舞台灯光、表演方式、乐器配备等方面进行全方位的革新。
1.剧目创作
传统剧目过于长大、内容陈旧，后增创新剧。
2.唱腔设计
演唱速度加快，简化复杂的甩腔。
3.舞台灯光
多种特效灯，增加立体感。
4.表演方式
利用荧光粉做出特效影人“人影同台”。
5.乐器配备
丰富乐器配置。
6.影人大小
由七寸到一尺二寸、一尺五寸、二尺最后至二尺半。
7.制作材料
头部使用“赛璐片”代替驴皮。
8.操纵方法
由上、下线两个人发展到28人操控。
（三）当地的保护措施
当地对皮影这项瑰宝是通过以传承基地建设为载体，开展唐山皮影非物质文化遗产的展览、展示、演出、培训、学习、传承等活动，来对唐山皮影进行继承与发展的。目前唐山市有以下四个传承基地：
唐山市银河星皮影团剧团设施设备齐全，专门开展授徒、传艺、展示、交流活动，有活动场地80平米，指导老师2人，各类学员14人，有详细的管理制度，目前已达到“四有”标准。
河北联合大学大学生皮影戏团，每周有固定的排练时间，平均每年演出都在20场以上。
唐山市群众艺术馆开展皮影巡演活动，使唐山市的皮影传承活动系统化，并定期开办“唐山皮影戏”学术和宣传讲座。
路南区实验小学2009年成立了“七彩光皮影社团”，为培养皮影后备人才打下了基础。
四、唐山皮影传承中存在的问题
在皮影雕刻艺术繁荣的背后，唐山皮影隐藏着巨大的危机。在电影、电视、卡通漫画、流行音乐等各种现代文化样式的冲击下，皮影面临着严峻的考验，很多年轻人对这门艺术不感兴趣，现在皮影学员已青黄不接了。如何权衡传统与创新，是皮影发展中一个至关重要的问题。现在皮影剧团为了发展，也会做一些动物剧目、儿童戏等方面的表演，还是很受欢迎的。老影继续唱，新影也不甘落后，雅俗分赏，奏起了传承的前奏。
（一）口传心授的表演技艺濒临失传
年轻演员大多数是戏校培养，演唱风格很死板，演唱时间长了就会感觉力不从心，老艺人口传心授的表演技艺，在专业皮影剧团中表现出濒临失传的状态。
（二）制作工艺濒临失传
大多数中年艺人不知道怎样浆皮子，不会做演出的影人。
（三）观众接受度低
人们宁愿在电影院看一场录制好的电影，也不愿欣赏一场现场表演的皮影戏。
五、对唐山皮影未来发展的建议
对唐山皮影今后的发展的建议主要是关于文化产品衍生品的开发，让唐山皮影有多元的发展，有利于它的传承和产业化。通过衍生品的生产，提高唐山皮影的知名度。衍生品的生产利益是可观的，而且衍生品的生产是文化产品产业链中重要的一环。不管是演出的影像制品还是皮影工艺品，都可以作为衍生品开发，如通过网店销售皮影工艺品，不仅可以降低营运成本，还可以进行对唐山皮影的有效传播。另外，值得借鉴的是迪士尼动画产业的衍生品，动画形象不仅被做到衣服上，还被做成立体公仔，唐山皮影也可以通过与服装、图书出版、动漫制作与玩具等的结合来进行新的发展。
中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠，“唐山皮影”是中国影戏的一个重要分支。著名戏剧史学家周贻白先生在《中国戏剧史长编》中曾经这样评价唐山皮影：“因为熟在人口的关系，几乎成为一般影戏的代称。”足见其在中国皮影戏中的影响和地位。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
二、唐山皮影的发展
（一）观念的改变
过去把唱功看作是至高无上的，把它看作是衡量剧团水平高低的标尺，正所谓“无唱不成影”，而今是专以操纵见长。这正是适应时代潮流的体现。年轻的观众不喜欢冗长的唱词和无趣的音调，反而人物灵活的肢体语言更能吸引他们的目光。
（二）剧本的革新
由之前的传统剧目，演变到今天上演形式最多的动物寓言剧。起初是受苏联著名木偶艺术家奥布拉兹卓夫来访时表演的木偶动物节目的影响，后来又通过学习湖南动物戏，将动物的造型和情节运用到神话皮影中，就形成了唐山皮影的代表———《鹤与龟》。这个学习的过程也体现了艺术发展规律中相互学习、移植、借鉴的重要性。
（三）唐剧
提到唐山皮影的发展，就不得不提到一个剧种，一个由皮影演变而来的由真人表演的———唐剧。它是在唐山皮影戏唱腔、音乐的基础上，吸收京剧表演艺术孕育而成的新剧种。它是一个全国只有一个剧团的剧种。唐剧是20世纪60年代初诞生在唐山市的新剧种，它的音乐唱腔源于唐山皮影，表演艺术继承了我国戏曲的优秀传统并吸收借鉴了唐山民间舞蹈艺术，是我国戏曲艺坛的独一无二的新剧种。唐剧进一步丰富、张扬了皮影的优点长处，皮影的板腔调，如“平调”“花调”“悲调”“吟腔”和“三赶七”等，都得到了丰富和发展。唐剧较之皮影更凸现了其自身的立体美及亲和力。
2006年，一群名不见经传的唐山老太太凭借新奇、诙谐的皮影戏舞蹈《俏夕阳》“跳”进了央视“春晚”，获得了观众最喜爱的节目一等奖。《俏夕阳》的老太太们，就是通过舞蹈动作来表现皮影的。
三、唐山皮影的现状
（一）唐山市皮影剧团
唐山市皮影剧团是唐山唯一一家国营性质的皮影剧团，成立于1943年，至今已经出访了20多个国家和地区。剧团所到之处，受到了各国际友人的高度赞誉，他们称唐山皮影为“魔术般、闪电式的艺术”，“唐山皮影乃世界皮影之最”。演出多为一些现代编演剧目，尤其是受小朋友喜爱的动物寓言剧。这也表现了唐山皮影与时俱进，为传承与传播作出的改变，这也是适应时代潮流的，毕竟有时候以不变应万变是行不通的，最终会被时代淘汰。剧团要生存，就要使创作和表演适应当下观众的需求。
（二）剧团创新
剧团以传统皮影戏为基础，面向观众群体，对剧目创作、唱腔设计、舞台灯光、表演方式、乐器配备等方面进行全方位的革新。
1.剧目创作
传统剧目过于长大、内容陈旧，后增创新剧。
2.唱腔设计
演唱速度加快，简化复杂的甩腔。
3.舞台灯光
多种特效灯，增加立体感。
4.表演方式
利用荧光粉做出特效影人“人影同台”。
5.乐器配备
丰富乐器配置。
6.影人大小
由七寸到一尺二寸、一尺五寸、二尺最后至二尺半。
7.制作材料
头部使用“赛璐片”代替驴皮。
8.操纵方法
由上、下线两个人发展到28人操控。
（三）当地的保护措施
当地对皮影这项瑰宝是通过以传承基地建设为载体，开展唐山皮影非物质文化遗产的展览、展示、演出、培训、学习、传承等活动，来对唐山皮影进行继承与发展的。目前唐山市有以下四个传承基地：
唐山市银河星皮影团剧团设施设备齐全，专门开展授徒、传艺、展示、交流活动，有活动场地80平米，指导老师2人，各类学员14人，有详细的管理制度，目前已达到“四有”标准。
河北联合大学大学生皮影戏团，每周有固定的排练时间，平均每年演出都在20场以上。
唐山市群众艺术馆开展皮影巡演活动，使唐山市的皮影传承活动系统化，并定期开办“唐山皮影戏”学术和宣传讲座。
路南区实验小学2009年成立了“七彩光皮影社团”，为培养皮影后备人才打下了基础。
四、唐山皮影传承中存在的问题
在皮影雕刻艺术繁荣的背后，唐山皮影隐藏着巨大的危机。在电影、电视、卡通漫画、流行音乐等各种现代文化样式的冲击下，皮影面临着严峻的考验，很多年轻人对这门艺术不感兴趣，现在皮影学员已青黄不接了。如何权衡传统与创新，是皮影发展中一个至关重要的问题。现在皮影剧团为了发展，也会做一些动物剧目、儿童戏等方面的表演，还是很受欢迎的。老影继续唱，新影也不甘落后，雅俗分赏，奏起了传承的前奏。
（一）口传心授的表演技艺濒临失传
年轻演员大多数是戏校培养，演唱风格很死板，演唱时间长了就会感觉力不从心，老艺人口传心授的表演技艺，在专业皮影剧团中表现出濒临失传的状态。
（二）制作工艺濒临失传
大多数中年艺人不知道怎样浆皮子，不会做演出的影人。
（三）观众接受度低
人们宁愿在电影院看一场录制好的电影，也不愿欣赏一场现场表演的皮影戏。
五、对唐山皮影未来发展的建议
对唐山皮影今后的发展的建议主要是关于文化产品衍生品的开发，让唐山皮影有多元的发展，有利于它的传承和产业化。通过衍生品的生产，提高唐山皮影的知名度。衍生品的生产利益是可观的，而且衍生品的生产是文化产品产业链中重要的一环。不管是演出的影像制品还是皮影工艺品，都可以作为衍生品开发，如通过网店销售皮影工艺品，不仅可以降低营运成本，还可以进行对唐山皮影的有效传播。另外，值得借鉴的是迪士尼动画产业的衍生品，动画形象不仅被做到衣服上，还被做成立体公仔，唐山皮影也可以通过与服装、图书出版、动漫制作与玩具等的结合来进行新的发展。