摘 要 文章从抒情的透析生活之美入手，揭示了超越生活现实的艺术美，并着重阐述了戏剧艺术的美感之所在。
　　关键词 戏剧 艺术 美
　　俗话说：“爱美之心，人皆有之。”的确，桂林山水，峨眉风光，黄山云海，庐山飞瀑，祖国的壮丽山河，谁不喜爱？春风杨柳，夏日荷花，金秋丹桂，冬雪红梅，大自然一年四季的美景谁不赞赏？
　　井冈山的火炬，遵义城头的霞光，延安窑洞的灯烛，天安门广场的红旗等等，革命斗争史上的光辉篇章谁不景仰？奔流的铁水，怒放的钢花，金黄的麦穗，雪白的棉桃，劳动和汗水浇灌的硕果谁不珍惜？
　　屈辱与日月同光的忠贞，司马迁发奋的壮志，文天祥留取丹心照汗青的豪情，郑成功收复台湾的伟业，古代仁人志士的高风亮节，谁不感慨？刘胡兰面对铡刀的英姿，董存瑞舍身炸碉堡的壮举，王进喜奋战油田的精神，雷锋在平凡岗位上创造的奇迹，人民的好公仆焦裕禄，舍小家为大家的郭明义，当代英模的美好心灵谁不赞许？
　　从大自然到社会生活领域，从客观存在的外部世界到人们主观内心世界，到处都可以发现美好的事物，美好的场景，美好的情操，美好的心灵。
　　俄国著名美学家车尔尼雪夫斯基说：“美是生活”。它说明现实生活中存在着美。但是人们并不满足现实中的美，还要孜孜以求，创造一个更加美好的世界——艺术世界。
　　那生机勃勃与旧礼教抗争，争取自由的评剧《刘巧儿》；如歌如泣的爱情悲剧《梁山伯与祝英台》；令人捧腹大笑的《赵连岱借闺女》；那震撼人心的《赵尚志在1933》等等，丰富多彩的艺术作品，构成了琳琅满目、美不胜收的艺术世界。
　　生活美和艺术美两者都是美，但人们并不满足于前者而要求后者，为什么呢？这是因为生活中的美往往是分散的、不充分的、不完整的，只有经过艺术家的选择和提炼，才能使之完整起来，构成一个和谐的统一体，以满足人们对美好的更高追求。其二，生活中的美往往受时间和空间的限制，不能更长久的保存，也不能为更多的地区的人们欣赏，例如：国色天香的牡丹之美，洁白如雪的昙花之美，但仅仅一现而已，他们的美受到了时间的限制。其三，艺术家在反应生活的过程中，自然会伴随着强烈的感情活动，必然会对生活做出审美判断。通过形象的描述，将生活中的真、善、美与假、丑、恶鲜明的揭示出来，从而使观众受到美得感染与熏陶，使心灵得到净化，感情得到升华。综上所说，艺术美更高于生活。所以，艺术离开美就不成其为艺术。
　　艺术的美又包括内容美和形式美，两者和谐又完美的统一。艺术家们进步的理想和美好的愿望也常常是艺术作品的重要内容。例如：《梁山伯与祝英台》描写古代一对男女青年，生前不能实现婚姻自主，双双殉情而死，化作一对彩蝶，在百花丛中飞舞，朝夕相伴，形影不离，显然这在现实生活中是不可能发生的，结果在舞台上却奇迹般的实现了。这正是剧作家的进步理想与美好愿望的生动表现。在一个形式美，在戏剧中就十分重视形式美。我国的戏剧是一种载歌载舞的艺术形式，他的语言（唱、念）是歌唱化的，动作是舞蹈化的。真是“无动不舞，有声必歌”，既要美视，又要美听。戏剧中一腔一板，一招一式都是规范化的，具有一定的程式，节奏鲜明、强烈，演员在舞台上，具有雕塑般的造型美。戏剧中的谚语“立如松、坐如钟、卧如弓、行如风”，正式形式美角度来要求演员的形体动作的。如翎子功、扇子功、手绢功、水袖功等等，其内容早已家喻户晓，但人们仍然百看不厌，原因就是欣赏其形式美。
　　发现美不容易，表现美、创造美同样困难。如果演员不具备丰富的艺术修养，熟练地专业技能，高超的才能和本领，是难以创造出美的形象的。例如：京剧大师梅兰芳的《天女散花》；评剧艺术家新凤霞的《花为媒》。如果没有高深的造诣能够创造出那么优美的旋律、那么优美的形象吗？正是因为他们广泛的从生活中从姊妹艺术中汲取精华，用自己的心血加以酿造，才创作出万紫千红、美不胜收的艺术作品。
　　罗丹有一句名言：“美是到处都有的，对于我们的眼睛不是缺少美，而是缺少发现。”所有的艺术大师无一不是善于发现美，创造美得人，所以说，真正的演员是艺术美的创造者。