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摘要：作为一名校外扬琴专业基层教育工作者，帮助学生规范的学习扬琴演奏技法，教授给学生科学有效的练习方法是我们不断研究和探索教学方法的动力，在教学实践中不断改进创新教学方法和提升，让更多学习扬琴的爱好者掌握扬琴演奏技能。
我们都知道扬琴属于中国传统民族器乐中的弹拨乐之一，很多人称演奏扬琴为“敲扬琴”“打扬琴”，本文就聊一聊扬琴的击弦法，以及教学实践中有效的训练方法。
一、什么是扬琴的击弦法
演奏者手持琴竹弹击琴弦的方法叫击弦法。击弦法的正确与否直接影响到音色、音质的好坏以及各种演奏技巧完成的质量的高低。击弦动作由预备、击弹和回弹连贯性一次完成。预备就是用手臂带动手腕自然抬起;击弹就是通过手腕的灵活转动使琴竹在空中呈弧线，借助惯性力量触及琴弦;回弹就是击弦后琴竹反弹至预备动作时的高度。第一次的回弹也是下次击弦动作的预备动作。所以“下击”和“回弹”是瞬间的一次性动作中密不可分的两个阶段，切不可把“下击”和“回弹”两个动作分开来看，整个动作要连贯、流畅、自然。
在扬琴的普及教育中，基础的击弦法针对年龄较小的孩子选用最多的是游戏法。比如说：拍球，通过拍球游戏让孩子体验到拍球时的手触球后放松与用力的感觉，从而找到击打时对“弹性”的要求。
二、击弦时注意的方法
击弦时要注意击弦点和触弦点要准确，不同的位置发出的声音也是不同的，只有正确的击弦和触弦点才会发出音色纯正的声音。但有时根据乐曲的需要可能会在特殊段落永特殊的击弦点，例如需要声音虚无缥缈，演奏是击弦点就在离琴码远一些，触弦点也用琴竹头较为靠上的位置演奏。
三、最佳的击弦位置
击弦的最佳部位是以弦长的七分之一至九分之二处，即高音区是在距琴码1.5公分，中音区约为2至2.5公分，低音区约为2.5至3公分的位置为最佳击弦点。如击弦点距离琴码太近，则声音太硬，而且容易击中琴码产生噪音或者容易断弦。太远，则声音发虚，容易碰到别的琴弦，从而产生噪音。
琴竹头在击弦时不要太靠前，用琴竹头前端触弦是很多初学者最容易触弦的偏差。太靠前或太靠后都会影响音质和音色，并且特别容易弹错音。
正确的击弦位置应该以琴竹头中央、偏后的位置为宜，同时琴竹头击弦要落的平稳，而不要左歪右斜，才能出音饱满具有颗粒性。后成扬琴音乐的单音细胞为扬琴的“音点”，作为弹拨乐器之一的扬琴音点，必须要具有颗粒性，为达到这一要求，在训练击弦基本功时就要使击奏出来的每个单音细胞既有骨头又有肉，每个音点由音核和音肉两部分组成，如奏出的音光有音核而无音肉，就会使人感到声音过于干硬刺耳，如奏出之音光有音肉而无音核，就会失去音点应具有的颗粒性，因此在擊弦方法上就应注意指腕在击弦时的弹力放松，才能使奏出之音刚柔适度，既有骨头又有肉。
四、关于击弦运力
对于初学者来说怎样用力才恰到好处是一个比较难掌握的问题。运用巧力就是在放松和灵活的状态下又可以做到用力准确，这就要求臂、腕、指要有机协调的配合，最后把力集中用在琴竹头上，把用力和放松很好的进行结合。那么怎样理解用力和放松？在扬琴演奏中，用力与放松是有机的结合体。在击弦的瞬间手腕是用力的，当接触琴弦后即刻放松，这样演奏出来的音色是松弛而圆润的。过度强调用力会造成全身肌肉紧张，长时间有可能导致肩部肌肉劳损，演奏的音色发木，不够动听。过度放松就会导致松懈，音色发扁而虚。只有合理用力才会达到好的演奏效果。
五、力度的控制练习
1.强音练习
在初级练习中，一定要引导学生重视慢速练习的阶段。一定要先使用尽可能强的力度，这样就必须将手腕抬的很充分，使腕部得到充分的锻炼。建议在初学阶段先采用琴竹的方式练习，因为齐竹的时候可以更为直观的看到双手是否达到高度与力度的统一，而且双手一起上下运竹更方便找到平衡点，所以建议初学者在练习击弦时，从琴竹开始练起。
2.弱音练习
弱音相对于强音的控制就比较有难度了。手腕和手臂的控制难点 在于慢速的弱力度的控制，因为在慢速的情况下，不容易找到动作惯性点。就比如说让一个拳击运动员突然去练习太极拳，他就会很难找到呼吸与动作的节奏。在是十多年的教学中也发现了很多学生会强奏，但不会弱奏。一方面是没有养成一个好的学习习惯，原因是大部分同学都是在大课环境中学习，学习氛围比较嘈杂，这就要指导教师对学生的音色变化做出明确的要求和引导。另一方面是学生没有在控制力度做静心的反复推敲与揣摩。在扬琴的演奏中，对于力度有八字要求，就是“强而不燥”“弱而不虚”，我个人认为对若因的控制要远远比对强音的控制要难的多，也更需要学生下更大的功夫来练习与研究。
六、在演奏实践中，应灵活的选用合适的方法
从整体上看来，都是以手臂为为辅助（指腕和腕指结合为主），从局部上看，常用的击弦法有3种：1以小臂为主，一般应用在大力度或具有带动性的起拍时。2指腕结合，一般在弱轮演奏时，用于演奏力度较弱的乐句。3腕指结合，以腕为主，手指为辅，主要用于演奏力度较强的乐句。是演奏中应用最多的。以上3种方式的侧重点不一样。在演奏中根据乐曲的要求灵活掌握。
击弦时，首先保证全身放松，肩膀、手臂、手腕、手指都处于松弛的状态，琴竹抬起后向下弹奏的一瞬间用力，根据力度的不同用力的部位和大小也不尽相同。如果是很弱的效果，手指的力度就可以了;如果是强奏，根据强度的幅度递增，依次运用手指、手腕加小臂、手腕加大臂力的用力方法来演奏。在演奏中应根据不同乐曲的需要，灵活的运用“小臂为主”或“指腕结合”为主与“腕指结合”为主的击弦方法。
作为一名扬琴专业教育基层教师要能充分认识到针对扬琴基础教育所面临与出现的每一方面的问题都做出对策与分析，让学生通过最简单的途径和快捷的方法提高自己的演奏技术，避免让学生走弯路，是我们每一位扬琴教育人的使命。
我们都知道扬琴属于中国传统民族器乐中的弹拨乐之一，很多人称演奏扬琴为“敲扬琴”“打扬琴”，本文就聊一聊扬琴的击弦法，以及教学实践中有效的训练方法。
一、什么是扬琴的击弦法
演奏者手持琴竹弹击琴弦的方法叫击弦法。击弦法的正确与否直接影响到音色、音质的好坏以及各种演奏技巧完成的质量的高低。击弦动作由预备、击弹和回弹连贯性一次完成。预备就是用手臂带动手腕自然抬起;击弹就是通过手腕的灵活转动使琴竹在空中呈弧线，借助惯性力量触及琴弦;回弹就是击弦后琴竹反弹至预备动作时的高度。第一次的回弹也是下次击弦动作的预备动作。所以“下击”和“回弹”是瞬间的一次性动作中密不可分的两个阶段，切不可把“下击”和“回弹”两个动作分开来看，整个动作要连贯、流畅、自然。
在扬琴的普及教育中，基础的击弦法针对年龄较小的孩子选用最多的是游戏法。比如说：拍球，通过拍球游戏让孩子体验到拍球时的手触球后放松与用力的感觉，从而找到击打时对“弹性”的要求。
二、击弦时注意的方法
击弦时要注意击弦点和触弦点要准确，不同的位置发出的声音也是不同的，只有正确的击弦和触弦点才会发出音色纯正的声音。但有时根据乐曲的需要可能会在特殊段落永特殊的击弦点，例如需要声音虚无缥缈，演奏是击弦点就在离琴码远一些，触弦点也用琴竹头较为靠上的位置演奏。
三、最佳的击弦位置
击弦的最佳部位是以弦长的七分之一至九分之二处，即高音区是在距琴码1.5公分，中音区约为2至2.5公分，低音区约为2.5至3公分的位置为最佳击弦点。如击弦点距离琴码太近，则声音太硬，而且容易击中琴码产生噪音或者容易断弦。太远，则声音发虚，容易碰到别的琴弦，从而产生噪音。
琴竹头在击弦时不要太靠前，用琴竹头前端触弦是很多初学者最容易触弦的偏差。太靠前或太靠后都会影响音质和音色，并且特别容易弹错音。
正确的击弦位置应该以琴竹头中央、偏后的位置为宜，同时琴竹头击弦要落的平稳，而不要左歪右斜，才能出音饱满具有颗粒性。后成扬琴音乐的单音细胞为扬琴的“音点”，作为弹拨乐器之一的扬琴音点，必须要具有颗粒性，为达到这一要求，在训练击弦基本功时就要使击奏出来的每个单音细胞既有骨头又有肉，每个音点由音核和音肉两部分组成，如奏出的音光有音核而无音肉，就会使人感到声音过于干硬刺耳，如奏出之音光有音肉而无音核，就会失去音点应具有的颗粒性，因此在擊弦方法上就应注意指腕在击弦时的弹力放松，才能使奏出之音刚柔适度，既有骨头又有肉。
四、关于击弦运力
对于初学者来说怎样用力才恰到好处是一个比较难掌握的问题。运用巧力就是在放松和灵活的状态下又可以做到用力准确，这就要求臂、腕、指要有机协调的配合，最后把力集中用在琴竹头上，把用力和放松很好的进行结合。那么怎样理解用力和放松？在扬琴演奏中，用力与放松是有机的结合体。在击弦的瞬间手腕是用力的，当接触琴弦后即刻放松，这样演奏出来的音色是松弛而圆润的。过度强调用力会造成全身肌肉紧张，长时间有可能导致肩部肌肉劳损，演奏的音色发木，不够动听。过度放松就会导致松懈，音色发扁而虚。只有合理用力才会达到好的演奏效果。
五、力度的控制练习
1.强音练习
在初级练习中，一定要引导学生重视慢速练习的阶段。一定要先使用尽可能强的力度，这样就必须将手腕抬的很充分，使腕部得到充分的锻炼。建议在初学阶段先采用琴竹的方式练习，因为齐竹的时候可以更为直观的看到双手是否达到高度与力度的统一，而且双手一起上下运竹更方便找到平衡点，所以建议初学者在练习击弦时，从琴竹开始练起。
2.弱音练习
弱音相对于强音的控制就比较有难度了。手腕和手臂的控制难点 在于慢速的弱力度的控制，因为在慢速的情况下，不容易找到动作惯性点。就比如说让一个拳击运动员突然去练习太极拳，他就会很难找到呼吸与动作的节奏。在是十多年的教学中也发现了很多学生会强奏，但不会弱奏。一方面是没有养成一个好的学习习惯，原因是大部分同学都是在大课环境中学习，学习氛围比较嘈杂，这就要指导教师对学生的音色变化做出明确的要求和引导。另一方面是学生没有在控制力度做静心的反复推敲与揣摩。在扬琴的演奏中，对于力度有八字要求，就是“强而不燥”“弱而不虚”，我个人认为对若因的控制要远远比对强音的控制要难的多，也更需要学生下更大的功夫来练习与研究。
六、在演奏实践中，应灵活的选用合适的方法
从整体上看来，都是以手臂为为辅助（指腕和腕指结合为主），从局部上看，常用的击弦法有3种：1以小臂为主，一般应用在大力度或具有带动性的起拍时。2指腕结合，一般在弱轮演奏时，用于演奏力度较弱的乐句。3腕指结合，以腕为主，手指为辅，主要用于演奏力度较强的乐句。是演奏中应用最多的。以上3种方式的侧重点不一样。在演奏中根据乐曲的要求灵活掌握。
击弦时，首先保证全身放松，肩膀、手臂、手腕、手指都处于松弛的状态，琴竹抬起后向下弹奏的一瞬间用力，根据力度的不同用力的部位和大小也不尽相同。如果是很弱的效果，手指的力度就可以了;如果是强奏，根据强度的幅度递增，依次运用手指、手腕加小臂、手腕加大臂力的用力方法来演奏。在演奏中应根据不同乐曲的需要，灵活的运用“小臂为主”或“指腕结合”为主与“腕指结合”为主的击弦方法。
作为一名扬琴专业教育基层教师要能充分认识到针对扬琴基础教育所面临与出现的每一方面的问题都做出对策与分析，让学生通过最简单的途径和快捷的方法提高自己的演奏技术，避免让学生走弯路，是我们每一位扬琴教育人的使命。