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摘要：数字设计时代下，数字技术逐渐取代纸笔成为设计表达的主要工具，设计师运用数字技术为环境设计提供更为广泛的表达形式，环境设计开始多元化发展，与其他学科领域产生交叉碰撞。本文先后阐述了不同时代下环境设计的表达方式，通过对比分析不同时代的表达方式以及数字技术应用于环境设计领域的优劣与短板，并在此基础上探索未来数字技术对环境设计领域的应用形式和发展影响，为环境设计开辟出一种新的表达方式。
关键词：数字设计时代;环境设计;表达方式
1.环境设计的表达方式
1.1环境设计的传统表达方式
在环境设计发展初期，手绘艺术一直是诠释环境设计的主要形式。手绘艺术在环境设计领域中，它不仅仅是一门艺术的表现手段，更是设计师表达设计思想的重要载体。通过手绘作品，我们可以看到设计者的思维发散过程，从一点、一线、一面直至最终的极具设计感的画面。由此我们可以得出，手绘艺术在环境设计中的应用，即向大众清楚的呈现环境设计者的设计理念和思维概念演变流程，并且是快速捕获设计灵感，培养设计师综合能力的一门艺术。
1.2环境设计的现代表达方式
随着现代科技的发展，计算机辅助设计的应用在环境设计领域中已相对普及。这些制图软件相较于手绘表现，在很大程度上简化了设计步骤，其计算和定位更为精准，并且由制图软件绘制出的效果图更加真实，能够使大众更为直观的感受到环境设计的艺术效果。
1.3环境设计的数字表达方式
在数字设计时代下，环境和空间的表达已不再局限于二维画面，更扩展为时间与空间艺术的综合，即四维艺术。例如博物馆的展示设计，数字艺术利用多种媒体形式的融合使博物馆走出高雅艺术的圈子，逐渐适应大众文化和大众审美。那么数字艺术是如何实现博物馆艺术的大众化表达？答案是互动性。对于博物馆的传统艺术，参观者已不再满足单纯的文字图画解说，而对具有三维动态的展示形式产生了极大的兴趣。过去博物馆的艺术文化给大众一种晦涩难懂、枯燥的认知，普通参观者难以理解文物艺术的内在信息，而数字技术结合多元的艺术手段，将文字、图像、动画、声音整合在一起，以动态的方式展现出来，使参观者能够参与其中，留下深刻的视觉印象。这种多维度的展示形式不仅应用于博物馆的空间展示，在教学方面的应用也极为关键。
2.当前数字技术在环境设计中的应用分析
2.1数字技术的优势
首先在数字设计时代，数字技术为环境设计带来了技术上的支持，从静态到动态、从现实到虚拟，环境与空间的展示形态日益丰富，为人们带来视觉上的无限冲击。其次是互动性强，数字技术衍生下的景观设计、装置设计等大多加入了观者能够参与的设计点，在虚拟空间中亲身体验某一环节，能够使观者更为直观地体会设计者的理念核心。最后是加强各领域之间的交流，数字技术的多元化表达打破了传统环境设计的壁垒，使设计不能仅局限于某个学科领域内，这也为今后环境设计的发展提供了新的方向。
2.2数字技术的劣势
不可否认，数字技术赋予了环境设计新的设计表现形式，设计师的想法不再受传统表达方式的限制，在数字时代，设计师也更能接触其他优秀作品，了解大量新资讯，开拓自己的视野。但数字技术所产出的设计内容，却失去了个性化的特点，其内容形式大多相仿，缺乏了设计的创意。例如在进行某一设计时，大多数人喜欢从图库里拼装素材，这样“东拼西凑”的作品丧失了设计的灵魂，这无疑对年轻一代设计师培养创新设计思维有着致命打击。
3.未来数字技术对环境设计的正确应用措施
3.1重视设计思维
在环境设计的艺术创作过程中，设计思维贯穿始终。如果说”设计”是设计师发现问题的前提，那么“思维”便是设计师解决问题的手段，设计的最终产物便是记录设计思维演变最为直接的表达方式。一个好的设计不可能一蹴而就，它需要设计师不断推敲、寻找、创造一个全新的想法，可以说设计不仅是为了解决问题，其更是为了打破常规思路、探索新创意，因此设计思维对于设计师能否创造出优秀作品至关重要。
3.2重视传统文化的传承
不难发现，数字时代下环境设计开始向视觉艺术靠拢，技术性逐渐大于艺术性，长此以往势必会影响大众的审美情趣，造成视觉疲劳。在如今全球文化融合度不断增强的趋势下，我们应努力挖掘传统文化在现代设计中的应用。文化与艺术是相辅相成的关系，艺术因加入文化符号更具民族代表性，文化因艺术的应用得以流传发展。中华文明发展至今博大精深，其文化底蕴对于设计师来说是设计的灵感来源，如若能与数字技术结合应用，可使今后的设计作品在加深文化内涵的同时探索更多的可能性。
4.结论
数字技术的发展打破了环境设计的传统表现形式。首先对于设计师来说，运用数字技术使他们的作品变得精准便于修改，大大缩短制图时间，其次对于教学者来说，数字技术的应用更利于教学方案的展示解说，提升教学效率，最后对于观者来说，数字技术提高了大众的读图能力，多维空间的展示效果吸引大众去体验环境的艺术美感。但是在当下，设计作品在重视技巧和表达方式的同时，更要注重设计思维和传统文化的应用，例如将数字技术与手绘艺术结合运用，许多著名设计师都会选择手绘制图来表达创意灵感，因此在创作初期，我们可优先选择手工绘制草图方案，将前期诸多的设计思想进行不断地整合推导，接着利用数字技术的高效便捷性，完成最终设计方案的制定。无论是手绘制图还是计算机绘制，其产出内容都必须要以设计思维和文化背景为依托。
设计始终是以人为本，过分的强调技术而忽略设计的本质无疑会本末倒置。在数字化设计迅速发展的今天，我们必须保持警醒，重视设计思维与文化传承，让艺术性与技术性相结合应用，使环境设计的展示更具艺术魅力。
参考文献
[1]储可可，曹青，黄妍.手绘艺术表现在建筑景观设计中的应用浅析[J].居业，2017（08）：72-73.
[2]申淑娟，张地缘.数字时代环境设计基础制图学中软件辅助制图的融合研究[J].美术教育研究，2019（19）：96-98.
[3]郭媛媛.基于數字时代的环境艺术设计多元表达能力之建构[J].美术教育研究，2015（04）：51.
[4]张震东.数字媒体时代环境设计教育的发展研究[D].湖北师范大学，2017.
[5]曹治.新媒体时代环境艺术设计专业发展研究[J].广西社会科学，2015（12）：217-220.
作者简介
蔡珂珂（1997—），女，研究方向：环境艺术设计。
关键词：数字设计时代;环境设计;表达方式
1.环境设计的表达方式
1.1环境设计的传统表达方式
在环境设计发展初期，手绘艺术一直是诠释环境设计的主要形式。手绘艺术在环境设计领域中，它不仅仅是一门艺术的表现手段，更是设计师表达设计思想的重要载体。通过手绘作品，我们可以看到设计者的思维发散过程，从一点、一线、一面直至最终的极具设计感的画面。由此我们可以得出，手绘艺术在环境设计中的应用，即向大众清楚的呈现环境设计者的设计理念和思维概念演变流程，并且是快速捕获设计灵感，培养设计师综合能力的一门艺术。
1.2环境设计的现代表达方式
随着现代科技的发展，计算机辅助设计的应用在环境设计领域中已相对普及。这些制图软件相较于手绘表现，在很大程度上简化了设计步骤，其计算和定位更为精准，并且由制图软件绘制出的效果图更加真实，能够使大众更为直观的感受到环境设计的艺术效果。
1.3环境设计的数字表达方式
在数字设计时代下，环境和空间的表达已不再局限于二维画面，更扩展为时间与空间艺术的综合，即四维艺术。例如博物馆的展示设计，数字艺术利用多种媒体形式的融合使博物馆走出高雅艺术的圈子，逐渐适应大众文化和大众审美。那么数字艺术是如何实现博物馆艺术的大众化表达？答案是互动性。对于博物馆的传统艺术，参观者已不再满足单纯的文字图画解说，而对具有三维动态的展示形式产生了极大的兴趣。过去博物馆的艺术文化给大众一种晦涩难懂、枯燥的认知，普通参观者难以理解文物艺术的内在信息，而数字技术结合多元的艺术手段，将文字、图像、动画、声音整合在一起，以动态的方式展现出来，使参观者能够参与其中，留下深刻的视觉印象。这种多维度的展示形式不仅应用于博物馆的空间展示，在教学方面的应用也极为关键。
2.当前数字技术在环境设计中的应用分析
2.1数字技术的优势
首先在数字设计时代，数字技术为环境设计带来了技术上的支持，从静态到动态、从现实到虚拟，环境与空间的展示形态日益丰富，为人们带来视觉上的无限冲击。其次是互动性强，数字技术衍生下的景观设计、装置设计等大多加入了观者能够参与的设计点，在虚拟空间中亲身体验某一环节，能够使观者更为直观地体会设计者的理念核心。最后是加强各领域之间的交流，数字技术的多元化表达打破了传统环境设计的壁垒，使设计不能仅局限于某个学科领域内，这也为今后环境设计的发展提供了新的方向。
2.2数字技术的劣势
不可否认，数字技术赋予了环境设计新的设计表现形式，设计师的想法不再受传统表达方式的限制，在数字时代，设计师也更能接触其他优秀作品，了解大量新资讯，开拓自己的视野。但数字技术所产出的设计内容，却失去了个性化的特点，其内容形式大多相仿，缺乏了设计的创意。例如在进行某一设计时，大多数人喜欢从图库里拼装素材，这样“东拼西凑”的作品丧失了设计的灵魂，这无疑对年轻一代设计师培养创新设计思维有着致命打击。
3.未来数字技术对环境设计的正确应用措施
3.1重视设计思维
在环境设计的艺术创作过程中，设计思维贯穿始终。如果说”设计”是设计师发现问题的前提，那么“思维”便是设计师解决问题的手段，设计的最终产物便是记录设计思维演变最为直接的表达方式。一个好的设计不可能一蹴而就，它需要设计师不断推敲、寻找、创造一个全新的想法，可以说设计不仅是为了解决问题，其更是为了打破常规思路、探索新创意，因此设计思维对于设计师能否创造出优秀作品至关重要。
3.2重视传统文化的传承
不难发现，数字时代下环境设计开始向视觉艺术靠拢，技术性逐渐大于艺术性，长此以往势必会影响大众的审美情趣，造成视觉疲劳。在如今全球文化融合度不断增强的趋势下，我们应努力挖掘传统文化在现代设计中的应用。文化与艺术是相辅相成的关系，艺术因加入文化符号更具民族代表性，文化因艺术的应用得以流传发展。中华文明发展至今博大精深，其文化底蕴对于设计师来说是设计的灵感来源，如若能与数字技术结合应用，可使今后的设计作品在加深文化内涵的同时探索更多的可能性。
4.结论
数字技术的发展打破了环境设计的传统表现形式。首先对于设计师来说，运用数字技术使他们的作品变得精准便于修改，大大缩短制图时间，其次对于教学者来说，数字技术的应用更利于教学方案的展示解说，提升教学效率，最后对于观者来说，数字技术提高了大众的读图能力，多维空间的展示效果吸引大众去体验环境的艺术美感。但是在当下，设计作品在重视技巧和表达方式的同时，更要注重设计思维和传统文化的应用，例如将数字技术与手绘艺术结合运用，许多著名设计师都会选择手绘制图来表达创意灵感，因此在创作初期，我们可优先选择手工绘制草图方案，将前期诸多的设计思想进行不断地整合推导，接着利用数字技术的高效便捷性，完成最终设计方案的制定。无论是手绘制图还是计算机绘制，其产出内容都必须要以设计思维和文化背景为依托。
设计始终是以人为本，过分的强调技术而忽略设计的本质无疑会本末倒置。在数字化设计迅速发展的今天，我们必须保持警醒，重视设计思维与文化传承，让艺术性与技术性相结合应用，使环境设计的展示更具艺术魅力。
参考文献
[1]储可可，曹青，黄妍.手绘艺术表现在建筑景观设计中的应用浅析[J].居业，2017（08）：72-73.
[2]申淑娟，张地缘.数字时代环境设计基础制图学中软件辅助制图的融合研究[J].美术教育研究，2019（19）：96-98.
[3]郭媛媛.基于數字时代的环境艺术设计多元表达能力之建构[J].美术教育研究，2015（04）：51.
[4]张震东.数字媒体时代环境设计教育的发展研究[D].湖北师范大学，2017.
[5]曹治.新媒体时代环境艺术设计专业发展研究[J].广西社会科学，2015（12）：217-220.
作者简介
蔡珂珂（1997—），女，研究方向：环境艺术设计。