电影电视是表演艺术、听觉艺术和视觉艺术的综合体。影视剧中经典人物的塑造是演员与服装师、造型师、化妆师的通力协作的结果。演员能否成功塑造人物、整体而艺术性的再现剧本中人物的灵魂，影视化妆是其发挥的基础和载体。化妆师的作用在于塑造。影视化妆术的内涵更是丰富多彩，通过妆容服饰的塑造，能够不同程度的装饰演员的外貌，充分再现故事发生发展的历史时期和环境、人物的丑恶美善。影视化妆对于影视剧中人物塑造起到基础性作用。
　　
　　使演员脸部具有可塑性
　　与日常生活中的平面描画不同，影视化妆要根据剧本对人物的描述、剧情对人物的勾画、导演的审美要求对演员的脸型进行立体化“雕塑”。同时，由于影视拍摄中灯光布景的作用，会使演员的脸型显得单薄缺乏立体感，因此，立足于解剖学和美学角度，适当调整脸型、眉型、眼睛、鼻子、嘴角，乃至整体比例。化妆又可分为美化造型和丑化造型。美化造型可以弥补演员的某些缺欠，使演员更加灵动出彩；丑化造型则可以展现诙谐幽默或者邪恶丑陋的人物形象，帮助演员更深层次的塑造和诠释角色。
　　
　　凸显人物性格
　　化妆能使人物的性格特征外化，即使是同一个演员出演不同性格特征的人物，影视造型和妆容也会根据性格的变化，通过改变衣着的华丽色泽，妆容的浅淡恰如其分的帮助演员。例如前期热播的电视剧《甄传》，孙俪饰演的甄初入宫时，是位天真烂漫的纯真少女，服装颜色多以白色、粉色等素净色彩为主，着意凸显出甄的不谙世事。历经宫廷争斗光彩回宫的甄，服装上以黄色、红色等浓烈色彩为主，其中最为明显的是眼妆与唇妆，从最初期的裸妆状态变为烈焰红唇和上扬的眼线眼影，这也标志着清纯少女转变为善于谋算的深宫妇人，贴切地传达了人物内心的嬗变以及角色的发展。
　　
　　渲染剧情和烘托气氛
　　化妆师需要根据剧本所设定的情境，伴随着剧中人物在特定的环境下心理状态的变化，借助外观形象和妆容的变化充分地表现出来，从而使观众能够在较短的时间内快速理解剧情，并受到剧情的感染和气氛的笼罩；尤其是关系到剧情发展的关键点或者剧中某一重要事件或时刻时，化妆对人物脸部细节的描绘，会起到渲染剧情、烘托气氛、锦上添花的作用。譬如在经历激烈的打斗后，脸部可能会浮肿；在被坏人追赶或在追逐某人时，大汗淋漓，筋疲力尽；生命危急时苍白的嘴唇和目光涣散的眼睛；遭遇打击后失声痛哭的眼泪，茫然的脸；战火枪弹造成的血流如注；因快乐而带来的红润的脸色，欣喜的眼神；奸计得逞或是神算谋计时的眼部和嘴部特写，都关系到人物神情的激荡和剧情氛围的松紧。
　　
　　形成强烈戏剧对比和冲突
　　演员的形象与所塑造的人物之间在审美上是辩证统一的关系。影视剧源于生活，生活又是复杂而多层次的，丑陋中不乏美的成分，美轮美奂中也许藏着些许丑陋。这具体表现在艺术形象的外在形式与内在性格之间的关系上。外在形式美、内在性格“丑”的艺术形象未必美，这种人物形象往往被观众称为蛇蝎美人；外在形式丑、内在性格美，善良可人的艺术形象有时却比那显而易见的虚假美更能够拨动人的心弦，更加能为观众接受和记忆，更具有深沉而含蓄的美感。例如，《太阳神》中太阳神一角从形象上而言，可谓是英俊健美的化身，但却有着玩弄爱情的虚伪卑劣的心灵，这恰恰与其英俊的外貌形成强烈的对比。这种在影视作品中，适当地运用美丑对立的形象设置，能更含蓄而鲜明地否定和鞭挞生活中丑的人和事，更肯定和发扬生活中美的人和事。
　　
　　特殊影视剧的化妆
　　影视剧中还有一部分，是专门针对历史人物而拍摄的，着重反映的是历史上著名的领袖人物在特殊的历史时期的生活和事迹。化妆这种肖像模拟造型艺术，让演员可以表演历史上的著名人物形象，尤其是革命领袖。同样，为了表现英雄人物形象，通过化妆，赋予演员以人物形象特殊的精神气质，正义凛然的感觉，栩栩如生地活跃在荧屏上，并达到形神兼备、情貌无疑的境界。
　　随着科学技术手段的发展，人们对于视觉艺术和科幻神话类的影视剧的需求，也在不断增加，大量充满神奇想象力的影视剧应运而生。然而，无论是神话剧还是科幻剧，人物的形象多以怪异新奇居多。化妆为了各种形象的塑造，为了能完整表现出剧中人物神鬼化的状态，站在了第一线。化妆师会以粘贴方法等，来改变人物的面部结构，使其夸张。能够惟妙惟肖地表现出神话剧的神仙妖魔、鸟兽鱼虫的形象。
　　时代在发展，化妆也从最初的描眉画眼、添红加绿，越来越发展成为塑造人物不可或缺的一步。化妆技术的不断进步，其功能作用也将更加全面，在影视剧人物刻画、情节推演中也更加举足轻重。
　　同时，由于影视拍摄中灯光布景的作用，会使演员的脸型显得单薄缺乏立体感。
　　化妆能使人物的性格特征外化，即使是同一个演员出演不同性格特征的人物。
　　关系到剧情发展的关键点或者剧中某一重要事件或时刻时，化妆对人物脸部细节的描绘，会起到渲染剧情、烘托气氛、锦上添花的作用。
　　栏目编辑：冯晓淑 [email protected]