学前专业中文科生的钢琴教学模式探究

来源 :北方音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:woodma
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】学前专业是针对学龄前的儿童进行教育,对学龄前儿童智力开发起到重要作用的专业。学龄前儿童的智力看似处在人生发展的起步阶段,但却是成长中发展最快的阶段,因此运用正确的教学引导足够影响到儿童日后的成长。而音乐对于孩童的成长和变化所起到的作用,是能够在众多音乐心理和功能作用相关的资料中清晰的看到的,在针对学前儿童的教学中运用音乐来进行教学无疑又是对音乐教育的一种肯定和实践。钢琴课作为学前专业中最基础的艺术类课程,对其教学模式的探究必然会影响学前专业所呈现出来的整体效果,本文以众多学前专业中的文科生作为研究对象,分别对钢琴教学的基本属性、教学内容的筛选以及教学方法的革新这三方面进行探究,希望能够清晰的看到学前专业中针对文科生所展开的钢琴教学模式究竟如何。
  【关键词】学前专业;文科生;成人;钢琴教学
  学前教育作为学龄儿童在正式入学前的教育引导,对儿童的智力成长有着重要的铺垫和影响,而音乐所具备的功能对此而言正是学前教育中所需要的内容,因此,钢琴成为了学前教育中的重要教学“工具”。运用钢琴进行教学对于学前专业中的文科生而言是一个复杂的脑部运动,如何能够在有限的教学中使文科生掌握学前教育中所需要的钢琴技能,这是值得关注的。而长期以来,针对学前专业中文科生的钢琴教学模式往往展现出两种“分歧”,一种是受到音乐专业的影响,在教学中过度重视技能的培训,从而忽略了作为幼教行当中所应具备的教育性和音乐的艺术性的培养。另一种则是对钢琴演奏技能的重视程度不高,从而导致了学前专业的学生在日后进入真正的教学时,出现教学难题。因此,针对学前专业中文科生的钢琴教学模式的探究是十分有必要的。
  一、钢琴教学的基本属性
  钢琴由西方传入我国后,就迅速在表演和教育中占据了席位。如今伴随着音乐所展现出来的独特教育意义以及对学前教育的重视,使得学前专业中文科生的钢琴教学展现出独特的基本属性:
  (一)教学目标指向性
  在学前专业中的钢琴教学纲要中就明确的标明了,钢琴课的教学对于学前发展是必需品。作为学前专业内的必修课,教学目标与其他音乐专业不同,使学生能够掌握钢琴演奏的基础方法和技能即可。让学生能通过学前专业中的钢琴课的学习,具备初步赏析各种钢琴音乐的能力,在钢琴基础内容的学习下,掌握基本演奏能力,从而适应日后的学前教育行业。
  学前教育所需要的是能够担任儿童音乐教育的老师,与其他音乐专业所要培养的专业性、技术型人才的需求不同,而是需要所培养者具备弹唱、即兴伴奏、移调以及简单创编这些用于儿童音乐教育的能力,这些明确教学需求为针对学前专业中文科生所进行的钢琴教学指出了明确的方向。
  (二)学生音乐涵养的特殊性
  根据数据显示,国内大多数的高校在学前专业招收学生时只在文科类进行,只有少数的高校将学前专业的招生安排在艺术类进行,这也就意味着,从整个国内来看,学前专业的大多数学生都是文科生,他们构成了学前专业学习的主体。而大多数高校在对学前专业招收时,对于音乐的相关学科内容是不涉及的,这也就是说,绝大多数的学前专业的学生在音乐涵养方面的能力是不具备的。面对众多“零基础”的学习者,如何把握学前专业中一门基础又重要的学科,这对教和学来说都是很大的挑战。
  然而,这样普遍的情况又使得学前专业的教师不得不面对这样的情况,在有限的学校教学时间内,培养出具备“合格”的钢琴基础能力的学生,真正的将钢琴充分的运用到学前教育中,这便是由学前专业中的学生所具备的音乐涵养的特殊性所影响的。
  (三)学习内外条件的矛盾性
  在高校内所开设学前专业,也就意味着高校内学前专业所面对的学生应当为18岁左右的成年人,而此时的入学的学生已经错过了学习新技能的最佳时间段。这也就是为什么在学习同一首钢琴曲时,作为同样零基础的成年人和儿童相比,儿童所用的时间要远远短于成年人。这是因为成年人在对小肌肉的运用上远不如儿童灵敏,钢琴的演奏正是运用手指中的小肌肉来进行的“运动”,而成年人已经错过了建立小肌肉运动习惯的最佳时段,因此在学生中,即使是同样的零基础,成年人和儿童相比学习的效果却相差甚远。这也使得学前专业学生在学习钢琴时,出现协调度、灵活性、接受度等方面都有所迟钝的现象。
  同时,高校在招收学前专业的学生时的要求,也使得学生对音乐知识的疏忽,呈现出来音乐涵养薄弱的情况,很难经过几年高校的学习就迅速的成长为具备优秀钢琴演奏技能的人才,而学前专业所培养的人才输出也决定了学前专业的学生不需要具备较高的演奏技能。但学前专业的学生在学习钢琴时同样也是因为成年人的身份,使其展现出了优势所在。学生作为成年人已经具备了理解知识和掌握技能的能力,在工作的需求下,能够有意识的培养和锻炼自己钢琴能力的提升,在强烈的主观意识下,能够坚定的学习钢琴为日后所用,这就是作为学前专业中零基础的成年人在学习中所展现出来的矛盾性。
  (四)理论和实践的兼容性
  目前在多个高校的同等专业的教学中,通常将钢琴课的课时安排在三到五个学期内,而在每个学期内所进行的课时也十分有限,抛开有限的教学时间的限制,集体的教学模式也大大影响了学生钢琴基础能力的提升。因为学生要在不充足的、有限的教学时间内,掌握演奏和音乐知识的内容,提升整体的音乐涵养,这是十分困难的。然而在学前教育中,又需要教师具备演奏和音乐知识,这无疑是对学前专业的教师和学生的挑战。如何在限定的教学课时内,将理论知识和实践能力都教授给学生,是学前专业的教师所应该认真思考的问题。
  二、教学内容的筛选
  学前专业的教学纲要中,对钢琴这门课程的解释已经充分能够看到学前专业下的钢琴课时一门具备了教育性、理论性、实践性以及技巧性的学科,然而并不是说学生通过学前专业中的钢琴学习能够具备多么高的音乐涵养,这当然是与音乐专业的学生无法比较的。而学前专业所针对的零基础成年人和所面对的儿童教学需求,也使得需要围绕学前教育的教学内容进行筛选,根据学前教育的特有属性来有针对性的进行钢琴教学,而不是一味的采用专业音乐院校中钢琴教学的内容,这并不能够适用于学前教育学生。如今专门用于学前专业的钢琴教学的教材还相对稀少,陆续出版的运用在幼教专业中的钢琴教材中对钢琴基础演奏、中外名曲和弹唱等内容有所提及,这些均是用来提升学生的整体音乐涵养的教学内容。面对学前专业中零基础的文科生,首先应该要从基础的练习曲入手,有多针对的、应用性的通过练习曲提升钢琴演奏基础能力,其次通过代表性的乐曲培养学生的音乐欣赏能力和乐曲储备,最后即兴弹唱的能力也是学前专业的学生必须要掌握的能力。   (一)练习曲
  面对零基础的文科生的教学对象,在练习曲的选择上由浅向深过渡。有针对性的提高在日后学前教育中常使用的演奏能力,在有限的时间内迅速培养学生在钢琴演奏基础上的水平。因此在学前专业的钢琴教学中,选用拜厄钢琴基础教程那些有针对性、代表性的练习曲是十分合适的,选用其中不同的乐曲题目,对学生演奏音阶、琶音、双音、和弦音等基础性的演奏能力进行训练,在旋律性和基础性兼具的拜厄练习曲中培养学生的基本功。当然,这样的练习曲还有很多选择,例如车尔尼练习曲以及其他作曲家创作的短小的练习曲均可作为学前专业中练习曲的选择。在教学中,将通过练习曲来提高学生的演奏基础作为主要目标,使学生具备日后自学的能力。
  (二)乐曲
  在乐曲的选择上,作为学前专业中的钢琴教学而言并不需要难度多么高的作品,而是需要通过乐曲的教授使学生在音乐鉴赏和乐曲储备上有所提升,需要为日后学前教育来服务。学前专业的学生将来面临的学生主体是儿童,对于儿童而言,他们的欣赏和理解能力有限,因此难度过高的曲目对他们而言是不适用的,反倒是旋律性强的乐曲更利于儿童记忆。并且乐曲相对于练习曲而言难度要有所增加,为了确保零基础的文科生能够在有限的教学内完成乐曲的演奏和理解,选择适量、难度适中的乐曲才是学前专业的学生能力范围之内的学习。在教学中,不仅要涉及到西方的大小调式还要对中国的五声民族调式也要关注,在儿童的学习中就培养起学生对中西方音乐文化的差异记忆。不仅如此,多种风格的乐曲也需要掌握,进行曲、舞曲、抒情、复调曲等不同形态和风格的钢琴曲均有所认识,才能够更好的适应学前教育中儿童的需求。
  (三)即兴弹唱
  从事学前教育的教师所包含的音乐教育能力中表现性最强的就是即兴弹唱,这需要学前教师能够在教学中边弹边唱、即兴伴奏。如果说练习曲和乐曲的学习是使零基础的文科生具备演奏的能力,那么即兴弹唱才是在学前教育中最常用到、实用价值最高的教学内容,因此,在学生通过练习曲和乐曲已经掌握了一定的演奏技巧时,对即兴弹唱的教授则是重点所在。当然了即兴伴奏的水平同样有高有低,对于运用到学前教育中的即兴伴奏而言,在左手的伴奏声部中并不需要多么复杂、花哨的表达,只要能够辅助右手的旋律更清晰且生动的表现出歌曲的旋律即可,所以在学前教育中,最常用到的左手版都是简单的分解和弦和柱状和弦的连接运用。
  三、教学方法的革新
  纵观目前各大高校中的学前专业,对钢琴课的教学所采用的几乎都是集体教学,而为了更好的提升钢琴教学的质量,对教学方法的革新则是必不少的:
  (一)课堂延伸至课后练习
  如前文所说到的,学前专业的学生多是零基础的文科生,并且教学的课时又有限,如果仅靠钢琴课堂上的那些时间显然是不够的。在教学中经常会出现学生反映练习后达不到理想效果的情况,这是因为学生只是根据课堂上教师的教学和简单的交流来进行练习,并不能够真正的做到课后有“指导”的练习,从而掌握不到正确、良好的练习方法。并且有的学生浪费了课后的练习时间,不能真正的做到课堂和课后的结合。所以需要教师在课上将练习曲、乐曲、弹唱曲中的重难点和演奏技法着重说明,对学生课后的练习做出正确的引导,让学生在有限的课堂上做好为课后练习的铺垫,用正确学习理念和方法来影响、指引学生把握住课后练习的时间,真正的做到将课堂延伸至课后练习的教学模式。
  (二)合作学习互相激励
  采用集体课的单一的教学模式很容易就出现不能兼顾、忽略学生的情况,并且有部分学生在课后的练习中自制力薄弱也会严重影响学习的进度,因此如果在教学中采用“合作”的方式来互相督促学习的话,则会在某种程度上帮助教师将课堂延伸至课后。在钢琴学习中,尽管学生大多为零基础,但每个人对新知识的接受程度和掌握程度不同,进而展现出了不同水平的学习成果,因此在教学中不同钢琴水平的学生互相合作学习,对于彼此来说都是一种激励,会大大的改善教学质量。
  (三)多种工具融入其中
  如今不仅是科技的时代,更是网络的时代,在高校的教学中,面对众多学生和有限的课时的限制,的确在课后师生的交流中带来了不小的障碍。除了在课堂中使用多媒体设备来丰富课堂之外,将微信这样移动网络客户端也充分利用起来,缩小教师和学生在课后的交流空间,实时的让学生向老师提问、老师向学生了解情况,真正的做到学生在课后也有教师指导的教学模式。
  通过本文的描述能够看到,针对学前专业中文科生所开展的钢琴教学展现出来的基本属性,并且以此作为教学内容筛选的指标。当然了,为了更好的改善学前专业中文科生的钢琴教学模式和适应需求,教学方法的革新也是必不可少的。
  参考文献
  [1]来水娥.高师学前教育专业钢琴教学课程建设研究[J].艺术百家,2011(3).
  [2]樊禾心.成人钢琴教学的基本特征和非职业化成人钢琴教学的主要特点和方法[J].中国音乐,2005(3).
  [3]李晓平.钢琴基础教程学习辅导[M].上海:上海音乐出版社,2004.
  [4]罗伯特·斯莱文著,姚梅林,陈勇杰译.教育心理学[M].北京:人民邮电出版社,2004.
其他文献
【摘要】在世界万事万物中,人是最根本的、最重要的,是具有主体意义和地位的,而不是其他的附属物。教育,其根本是以人的一种思维教化于人,如果没有人这个主体,谈何教育。本文主要概述“以人文本”音乐教育的重要性。  【关键词】音乐教育;以人为本;理念  一、“以人为本”教育思想的历史与发展  “以人为本”教育思想不是现在才有的,早在春秋时期儒家思想的代表任务孟子就说过:“民为贵,社稷为次,君为轻。”还有儒
本文从分析扬琴教学中的内心情感入手,深层地揭示音乐的内涵,提出培养学生音乐审美意识和审美能力的策略,目的能使扬琴教学效果产生较大提升。
【摘要】作为音乐表演艺术的一个分类,声乐表演的艺术之美体现在方方面面,无论是歌词旋律还是情感表达,其每一个环节要素都是艺术创造和审美表达的过程。作为一名优秀的声乐表演者,要想在表演过程中彰显艺术的美感,除了拥有基本的声乐技巧还必须要有充分的情感表达意识。通过个人的情感要素去传递声乐作品中所表现的审美情感,并以此带动广大观众,使之产生情感的共鸣,共同达到审美的高度一致。鉴于此,本文以“声乐表演的艺术
千米深井星村煤矿西翼-1196m回风大巷在受大断层、高地压等众多不利因素的影响条件下,变形较严重,经过二次简单维修,还是变形严重,通过采用反底拱和注浆锚索等加强支护技术,在支护
群众合唱对推进和谐文化建设具有独特作用,可以有效净化人的心灵、规范道德品行、增强社会凝聚力。发展群众合唱,推进和谐文化建设的途径主要有:加强群众合唱基础训练,培养群
针对机群的安全使用和维护问题进行探讨,重点介绍机群节能需求下的软控制、远程安全关闭节点等问题。通过程序采集节点的状态信息,进行网络编程实现数据共享,利用GTK实现用户界
煤矿生产过程中,如果安全管理不到位,就会导致安全事故.本文结合煤矿安全生产管理的现状,就如何做好煤矿安全生产管理展开论述.
【摘要】本文主要针对学生演奏小提琴的運弓问题,内容包括阐述右手的运弓动作、不同类型的发音技巧,以及如何在练习的过程中加以运用,以获得理想的完美音色。  【关键词】“弹簧系统”;发音风格;练习能力  引言  中国高校专修小提琴的学生们总是在演奏技巧方面苦苦挣扎,我们的手指灵活度和练琴的时间不输于人,但却很少有人演奏得出高水平的音乐,问题的关键就是忽略了一个最重要的问题——发音风格不考究。也就是说,左
目的观察补阳还五汤加减在髋关节置换术后肺感染性发热患者中的应用效果。方法将我院在2015年2月—2016年12月期间收治的全髋关节置换术后肺感染性发热患者30例随机分为观察
教育的发展与时代背景紧密相连,以互联网为载体的多元互动网络媒体时代的到来,对于音乐教育,以及音乐教师自身角色定位都提出了新的要求。全球化以及网络化、信息化为特征的