达·芬奇是一位思想深邃、学识渊博、多才多艺的画家、天文学家、发明家、建筑工程师。他还擅长雕塑、音乐、發明、建筑，通晓数学、生理、物理、天文、地质等学科，既多才多艺，又勤奋多产，保存下来的手稿大约有6000页。他全部的科研成果尽数保存在他的手稿中，爱因斯坦认为，达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，科技可以提前30-50年。
　　达.芬奇所处的年代，我们称为盛期文艺复兴。而文艺复兴早期，其实已经涌现出了非常多的优秀画家，例如马萨乔、波提切利、吉兰达约和油画的改良者凡艾克……站在这些艺术家的肩膀上，给达.芬奇也行了不少方便。但执着追求空间感的他，仍在笔记中哀叹“画作永远不可能有镜子中人物那样的立体性”。达.芬奇，这位在世时作品少产的伟大艺术家，在艺术圈的成就，堪比现代技术的“黑科技”。其留世著作不足20幅，但基本都是所在博物馆、美术馆的镇馆之宝。相传1519年，达.芬奇在克劳斯吕斯城堡中去世，他的盛名如此之大，以至于法国国王将他抱在怀中久久不能放手。
　　《救世主》，是1506年达·芬奇受法国国王路易十二的委托所作，他用了7年时间才完成。在创作完成后的500年间，这幅画曾为英王查尔斯一世收藏，在传给查尔斯二世之后，这幅画就在伦敦消失了400年。直到1958年，《救世主》才在弗朗西斯·考克爵士的收藏品中发现。当时，这幅被认为没有太多价值的画作以45英镑在苏富比拍卖。所有人都认为这幅画的作者是达·芬奇的学生乔瓦尼·安东尼奥·波特拉菲欧。此人是达·芬奇最优秀的学生，也是达·芬奇在米兰最好的继承者。在数百年的辗转流离中，这幅画曾被各种懂行不懂行的人磨损、涂抹、上光，使得复原工作十分艰难，层层油彩下，这幅画呈现着不同面貌。
　　图中，主人翁着青金色与深红色长袍，棕色长发，左手托水晶球，右手则轻举象征祝福的手势。画中的基督为世界祈福的主题，在500年前的法国和佛兰德地区非常流行，而半身像是典型的文艺复兴风格；画面锁定基督的面部轮廓与五官，边线是模糊渐隐的，这种视觉效果给我们一种错觉：仿佛在与画面后的基督进行眼神交流。虽然现在听起来有点让人脊背发凉，但在文艺复兴时期，基督人像被视为拯救世界的救世主，达.芬奇将基督这般惟妙惟肖地呈现出来，在当时也是弥足珍贵的。
　　这幅画作在不同年代被涂上了不同的油彩，头发、眉毛都是后来加上去的。马拉尼说，画作中对蓝色和红色油彩的使用，与《最后的晚餐》中的使用方法非常相似，所用的颜料与达·芬奇另一幅画作《岩间圣母》所使用的材料也非常类似。
　　2010年底，一个由国际专家组成的团队将该木板油画鉴定为达·芬奇真迹。由于参与鉴定的专家跟英国国家美术馆签署了保密协议，所以，拒绝对外公布关于此画的细节和发表任何评论。意大利米兰的达·芬奇研究专家马拉尼教授是4人鉴定专家团队之一，其他参与鉴定的专家还有意大利学者玛丽亚·特里莎·菲奥丽、牛津大学艺术史教授马丁·坎普。马丁·坎普从事达·芬奇研究超过40年，他也是此次参与鉴定的领头人。马拉尼说：“我们被要求保守秘密，不对外说一个字。”“我们做了一整天的鉴定，并找到了所有跟达·芬奇有关的元素，我们立即得出结论，这幅画就是达·芬奇的真迹，相关的文献资料也证实了这一点。” 伦敦国家艺廊于2011年在“莱昂纳多·达·芬奇： 米兰皇家御用画家” 展览中，戏剧性地公开了《救世主》为达·芬奇所绘，此举引起了全球媒体的轰动。2013年，据《纽约时报》报道，这幅达.芬奇的画作在当时以私人洽购的方式，卖出7500多万美元。
　　美国东部时间2017年11月15日晚，《救世主》在纽约佳士得拍卖行成功拍出，成交价达4.5亿美元，创现代画作拍卖史最高价。画作的稀缺性带来了极高的溢价。这也意味着百年来市场唯一流通的达.芬奇真迹油画作品《救世主》，打破全世界拍卖纪录，成为史上最昂贵的艺术收藏品。这幅作于500多年前的油画火遍全球收藏圈，不仅仅是它的主人达.芬奇一个时代般的存在，以及史无前例的拍卖天价，其实还有它神似《蒙娜丽莎》的“微笑故事”。画中耶稣的表情，耐人寻味，似笑非笑，面部神秘深邃，令人遐想无限......