意象是诗歌形象的重要组成部分，它是指诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。客观的自然景物即“物象”一经诗人摄入笔端，就必然带上了诗人的情感色彩，赋予它灵性，便成了浸透着主观意愿的“意象”。意象对于诗人创造意境起着至关重要的作用，读者进入诗歌意境总是先从感受意象开始，诗人对意象的选取与描绘，正是作者主观感情的真切流露。因此，鉴赏诗歌时反复揣摩、体味从而准确把握意象是进入诗歌意境体会作者思想感情的关键。下面谈谈准确把握意象的几种方法。
　　1. 掌握特殊意象
　　由于历史文化积淀，中国古典诗歌的意象，渗透了千百年来诗人们对于意象的特殊认识，诗人借助特殊意象可迅速引起读者共鸣，达到造境之目的。读者也可由此探究诗人的各种情感意图。比如：芳草喻离恨，“离恨恰如春草”。丁香与忧愁相联系：“丁香空结雨中愁”。梧桐大多表凄苦之言，“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”梅象征高洁：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”另外杜鹃啼血喻乡愁乡思，羌笛奏凄切之音。凡此种种，见物见象，见象生情。
　　2. 理解修饰词
　　客观物象是没有情感倾向的，但是诗人在心潮涌动之下，通过对客观事物的点缀，使之烙印上了诗人的情愫后便蕴涵了丰富情感。诗人着我之色往往更鲜明体现在某些描写景物的修饰语上，使景物带有倾向色彩。马致远《天净沙·秋思》中，枯槁的藤毫无生气，衰败的树，傍晚的暮鸦，少人行走的小桥，荒凉的古道。曲子通过描写富有特征而又互有联系的景物，物象变为有倾向的意象，整个融入萧条荒寂之中，意境顿生，以概括而巧妙的艺术构思构成一幅弥漫着阴冷气氛和灰暗色彩的秋郊夕阳图。
　　3. 从语境把握意象
　　客观物象是多层次多方面的，而诗人亦具有多种复杂的情感。诗人总是依据自己的表达需要，选取某一层面，创造诗歌意象。有些诗歌中的意象倾向并不明显，或有些特殊意象超出特定内涵，这就需要在具体语境中深入体会，分析诗人选取了物象的哪个侧面，从而准确把握意象。
　　4. 了解诗人惯用手法
　　有些诗歌形象经常出现在某位诗人的作品中，诗人赋予它独特内涵，如陶渊明之于菊，周敦颐之于荷花便是例证。下面以辛弃疾笔下的桃花为例加以具体说明。
　　桃花在古典诗歌中往往象征美人，辛弃疾《鹧鸪天》中有一句“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”，此处桃李是没法作美人解的。朱光潜在《谈白居易和辛弃疾的词四首》中这样评析：“到了‘桃李愁风雨’句便把大好锦绣河山竟然如此残缺不全的感慨完全表现出来了。从前诗人词人每逢有难言之隐，总是假托自然界的事物，把它象征地说出来。辛词凡说到风雨打落春花的地方，大都暗射南宋被金兵进逼的局面。最著名的是《摸鱼儿》里的‘更能消，几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数’，以及《祝英台近》里的‘怕上层楼，十日九风雨。断肠片片飞红，都无人管，更谁劝，啼莺声住。’这里的‘城中桃李愁风雨’也还是慨叹南宋受金兵的欺侮。”这样通过对诗人惯常手法的分析就能准确把握诗歌意象。
　　总之，通过以上几个方面努力去准确把握诗歌的意象，从而达到欣赏意境，把握诗人跳动的脉搏的目的。