耳濡目染于艺术世家

　　杨东海出生在艺术世家，家人的耳濡目染让他从小就喜欢画画。他说：“我的爷爷、姥爷、爸爸、妈妈、叔叔都会画画，父亲那时一直画京剧脸谱，我叔叔是小学美术教师，从小就跟他学习国画。姥爷是做京剧盔头的，当时也是为京剧名角儿做京剧盔头。妈妈传承了姥爷的衣钵，同样是做这一行。所以耳濡目染，我也喜欢画画。”家里有人从事京剧盔头行业，自然杨东海也喜欢，但除了这个爱好之外，画石画同样也是他的爱好。尽管小时就接触过石画，但直到二十岁时才投入其中。

浑然天成的艺术风格

　　初见杨东海的石画作品会有一种雕刻的质感，会给人一种雕刻上去的错觉，事实上这是一种石画风格。在绘画风格上，杨东海有自己的独到之处。他说：“许多人画石画，尤其是选择丙烯色料的人，会让人有一种把石头当作纸的感觉，只是将颜色覆盖在石头上，而这块石头本身的特点并没有凸显出来，我在表现石头本身特点这方面更为注重。在设计石画时我基本遵循两个原则：第一，随形而绘。第二，注重对石质的表现。让石头和画融合在一起，感觉画在石头上的画就像是石头本身的样子，但又不可能是石头本身，想表达一种浑然天成的效果。”

　　石画和石雕是完全不同的，尽管石画的表现上有类似于雕刻的样式，但用到的材料只有毛笔和颜料。对于材质，石画的要求也非常简单，就是一块普普通通的鹅卵石。据杨东海介绍：“现在画石画有很多人使用的是丙烯色料，这种色料相对于传统的水粉色料更容易上色，着色能力也比较强，画完后不用经过特殊处理就可以让颜色保持在石头上。如果用水粉上色就要对画作表面做一些特殊的处理，需要再涂一层漆，将其颜色固定。”

让喜爱成为自己的优势

　　当被问到自己在石画设计中所处的优势时，杨东海说：“我认为我自己没有所谓的优势和劣势，如果非要说自己的优势那就是喜爱。爱好是最好的老师，只有内心喜爱你才不会觉得自己做的这件事是件辛苦的事。我喜欢晚上搞创作，很多时候是画着画着天就亮了，尽管坐了一宿，熬了一宿也浑然不觉得累。其实不只是我这个行业，很多非遗从业者也都是凭借着这份喜欢而坚持下来，喜爱也是支撑自己走下去的动力源泉。”
　　任何事情都是优劣并存，对于劣势杨东海同样很客观。他说：“我的劣势就在于我在这方面花费的时间不够多。正常情况下一周五天工作日，我要奔波于五所不同的学校给学生们上课，有时一周要去七所学校给学生上课。自己的时间不是在给学生上课就是在去给学生上课的路上，所以自己能利用的时间就相对少一些。另外，我除了石画之外还继承了父母的衣钵做京剧脸谱和盔头，这无疑让石画所占的时候又少之又少。”
　　除了时间不够充裕外，鹅卵石的来源也成了杨东海客观存在的劣势。他说：“由于在学校授课是石画课程，对于石头的使用量比较大，所以石料大多都是网上采购。这些石头普遍来源于南方，常年经历着河水的冲刷，因此它的表面都非常光滑，这对于石画来讲是一个好处，光滑意味着在画画之前不用再多一步打磨的工序。再一个就是它的形状很规矩的，这里所谓的规矩就是这些石料不是圆的就是椭圆的，这就是一个弊端，它们的形状会限制你的发挥和想象。”
　　最初杨东海作石画，有一个工作就是捡石头。他回忆道：“那时北京市内就有采石场，距离现在有三十年了，我都是骑自行车或者坐公交车去田村的采石场。据说北京曾经是海，苦海幽州形容的就是北京。事实上从地质上看也是如此，北京的地质挖到一定深度之后确实全是鹅卵石。北京的鹅卵石无论是从石质还是形状上都与南方买来的鹅卵石有着差异。北京的鹅卵石虽表面粗糙但形状各异。尽管捡回来之后会比较费事还需要打磨，但它的形状可以让你尽情地发挥想象。”
　　事实上，捡石头的过程同样是创作的过程，杨东海每每捡起一块石头就要端详一会儿，在脑子里想着这块石头能不能用、该怎么用。他说：“要是能捡到一块好石头可以高兴好久。”那时没有车，杨东海每次去捡石头都是背着双肩背，回家时背着一包石头。他表示，包虽然沉，但心里是甜的。

石画行业的发展现状与学习

　　石画被设为非物质文化遗产的时间并不长，它不同于其他非遗项目，石画技艺原来被称作民间工艺。杨东海说：“尽管石画曾经是民间工艺但它又与所谓的民间工艺不同，其他民间工艺如面塑、风筝、剪纸、糖人这些项目的普及性非常强，并且专门从事这些行业的人非常多，技艺门派也多。比如说面塑行业，有‘面人汤’、‘面人郎’、‘面人曹’，尤其是‘面人郎’的传人特别多，传人多就意味着从事的人员多，因此它的受众面就广，大家对于这门技艺的认知度会随之增强。而石画相对于这些工艺而言它的普及性相对较低，相对应的专门从事这个行业的人就少。大多数喜欢画画的人都喜欢在纸上画，所以在石头上画画并不是主流。随着现代科技的进步，大家可以通过很多传播途径去知道这项技艺，可以在文章、视频中传播，让这个项目广为流传，所以这个项目的趋势还是很好的。另外，我从2015年开始在海淀区多所学校和社区开设石画课程，比如北医附小、中关村四小、定慧里等学校一直不间断地长期授课，目的就是让更多的人了解和喜爱这门艺术。”

　　石画工艺相对于其他非遗项目而言可谓是好上手的一门技艺之一了。杨东海说：“如果想要学习石画首先就是要练好绘画的基本功，要先在纸上画好。石头的材质不同于纸，它的表面是凹凸不平的，不像纸那么平坦，如果在纸上掌握不好那石头就会更难掌握。作为一名绘画者和设计者要善于观察生活，通过借鉴作品去开拓自身思路。对于初学者而言想要入门可以选择从模仿开始，不知道如何去画没关系，可以先模仿别人的画作，画得多了就会越画越好，逐渐地就会有自己想法，就可以自己设计，甚至最后有了独树一帜的作画风格，需要一步一步循序渐进，才能有一定的绘画高度。与此同时，石画的绘制风格也同样可以是多种多样的不一定非要秉承一派。题材同样无限，艺术最重要的就是发挥想象。石画就要利用好石头本身的形状去做巧妙的构思，一个优秀的构思就可以说是一幅好的石画作品已经完成了一半，剩下的则是精心绘制。因此，想要学习石画，第一是要有好的绘画基本功;第二是巧妙的设计构思;第三是精心的绘制，绘制的越精越好。”
　　石画崇尚的是以石为本，在保存它的天然形态的基础上进行艺术创作。既为创作，便不可追求时间上的快速，俗话说，欲速则不达。一件好的作品必要倾其时间与心血，做到精而更精。