论文部分内容阅读
[摘要]教育正处在伟大的变革时代,能否培养和造就创新人才,如何培养学生的创新意识及实践能力, 是艺术设计教育的最终目标和根本任务,也是摆在我们教育工作者面前的最重要任务。
[关键词]艺术设计 创造力 培养
随着我国高等教育大众化步伐的加快, 我国高等职业教育作为高等教育的一个类型和重要组成已经部分实现了跨越式的发展。对一个国家和社会而言,教育的最终目的是提高一个人的创造力。在21世纪,具有创新意识的人才将主导社会经济发展的走向,新产品的研发、新行业的崛起、新的管理意识,都离不开人的创造力。而这一切,对教育提出了严峻的挑战。《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》提出“职业教育要面向人人、面向社会,着力培养学生的职业道德、职业技能和就业创业能力”。国务院总理温家宝也曾指出:中国培养的学生往往书本知识掌握得很好,但是实践能力和创造精神还比较缺乏。教育的方法和手段正在日益革新,社会对高端人才的需要更加突出专业化、职业化。所以培养学生的创新能力是各大院校所不能忽视的问题。
当前经济发展,科技信息进步,艺术设计已不再是美院、本科院校所独有专业,许多高职院校也相应开设了与艺术设计相关的专业。艺术设计专业需要培养学生的创造性,此专业也更加能体现出学生创新能力的发挥,那么高职院校学生在校期间培养创新素质显得尤为重要,培养学生的创造能力是高校艺术设计教师的重要任务。
一、运用典型案例,创设情境,激发学习兴趣
学习兴趣是学生力求认识世界,渴望获得知识和探求真理并带有情绪色彩的认识倾向,学习兴趣又是在好奇心、求知欲的基础上产生的,是学习需要的一种表现形式。因此,教师在上课开始时,就要引发学生对课题的兴趣,做好课题的铺垫,让学生对他尚不能解决的问题产生好奇,感兴趣,让其注意力指向学习目标。要做到这一点,运用典型案例,创设一定的情境,让学生从特定的情况中体验分析、决策、锻炼,让学生亲身体验到,从而培养他们独特、综合的工作能力。为此必须精心选择和设计优秀的案例,创设情境必须具有一定的综合性和代表性。只有这样才能覆盖到课程内容的各个环节,达到理论与实践结合,提高学生分析问题和解决问题的能力。
许多教师认为艺术设计类专业主要是靠学生实践练习,老师没有必要做太多的讲解,然而,高职院校学生的艺术专业基础相对薄弱,对设计概念也比较模糊,这就需要老师引导学生学习,以致学生不盲目的滥阅资料,并依据实际课题或模拟课题来详尽、具体的介绍,激发学生的学习兴趣,使学生了解与掌握必要的基础知识,在此基础上启发或拓展学生的思路。
运用案例,创设情境适用于艺术设计类专业中能够理论联系到实践的主干课程,学生在学习中逐渐淡化了课程中理论和实践的界限,提高了学习的主动性和高效性,学生对于设计流程、材料的选择和利用,生产技术和工艺的选定因亲身参与而得到直观了解,从而锻炼的学生的实践能力和创造力。
二、努力培养学生勤于思考的良好习惯
创造力是一种综合性本领。创造力与一般能力的区别在于它的新颖性和独创性。它的主要成分是发散思维,即无定向、无约束地由已知探索未知的思维方式。当发散思维表现为外部行为时,就代表了个人的创造能力。高职院校艺术生的创造能力一点都不比本科生差,最大的差距在于惰性太强,学习积极性不高,学习过于被动,不善于改变。学校为学生提供便利的学习的环境,并不意味着老师把所有的知识全都告诉他,老师应该授之以渔,告诉学生思考、创作的方式方法。如果我们给学生灌输太多的理性观念反而会束缚学生的思维方式,长此以往学生将不愿主动思考,形成惰性,限制自主想象创意的能力,削弱创造潜力的发挥。老师说什么就是什么,老师让怎么做就怎么做,没有积极改变、进取的要求,这是一个普遍存在的现象,这种现象就要求教师要加强培养学生勤奋自主思考的能力,要明确具备创造力不单是艺术设计专业所需要的能力,更是社会需要的创造性人才所必备的素质,这样才能对创造性能力的培养产生促进激励作用。
三、注重引导大学生开展创造实践
实践活动本身是创造力培养的一个重要途径。学校的课堂教学,只能停留在模拟练习的程度上,与现实的设计工作有所不同。若课堂教学能与社会实践相结合,就会为在校大学生提供一个在商业环境下工作体验的机会,学生通过实际课题的培训学习,既掌握了设计系统中最基本的思维方式和方法,又表现了他们各自的能力,正所谓,“实践出真知”。
课堂教学与社会实践相结合的教学模式以培养求知欲、开发创造能力为目标,要求学生将专业知识学习与多学科知识学习相结合,开阔视野,丰富想象力,提倡学习的多元性和自主性,这实质上是将教学作为培养和进行创造力实践的过程。因此,应该鼓励和组织大学生积极参加各种实践活动,可以很好的解决理论与实践脱节,模拟与现实的差距等一系列的问题。这样,一方面在实践中运用所学的知识,另一方面通过实践活动认识新事物,获得书本上无法获得的新知识,提高、丰富、培养自己的创造力。
四、建立科学正确的评价机制增强学生的自信心发挥学生创造力
当今社会就业压力大,学生思想混乱,老师对学生有着巨大的影响力,如果能形成一种鼓励与互动的评价机制,那么对学生的创造力就会有着巨大的推动作用。对于艺术设计来说,能够具体问题具体分析,根据实际情况提出自己独创的分析与见解。在理论学习和总结中,独立思考,并能以新颖的视角,对一些基础性的问题举一反三,思维灵活求变,具有强烈的进取心——这才是考核创造力的一个较全面的综合标准。艺术设计教育的真正意义在于培养创新人才,评价的科学合理,可以促进和提高学生学习积极性。艺术设计教学评价应该更加开放,从如何能培养学生的全面素质和创造性能力的高度来进行全面而审慎的考核,鼓励探索与创造,杜绝平淡与重复,重视个性的培养。
创新是一个民族进步的灵魂,想象力、创造力、创新力更是一个国家兴旺发达的不竭动力,也是衡量新时期人才素质高低的重要标准。现代社会需要的是创造性人才,要在艺术设计教学中培养学生的创造性思维能力,就要从根本上改变现有的教学模式,使之转变为对学生创造性思维的开发上来。作为培养艺术设计人才的高职院校,要肩负起社会赋予我们的神圣使命,让学生在学习中真正体验到创造的乐趣和惬意,以便激发学生浓厚的学习兴趣。为学生进入一个极为广阔的创作空间打下良好的基础,为社会培养更多、更好的艺术设计创造型人才。
[参考文献]
[1]崔爱武.艺术设计基础教学中学生创造力培养初探.教育与职业.2008年第33期
[2]侯增秋.如何培养学生的创造能力.学周刊.2011年11期
[3]马洁,侯建华.浅谈高职高专艺术设计专业学生创造能力的培养.消费导刊.2008年18期
(作者单位:武威职业学院艺术系 甘肃武威)
[关键词]艺术设计 创造力 培养
随着我国高等教育大众化步伐的加快, 我国高等职业教育作为高等教育的一个类型和重要组成已经部分实现了跨越式的发展。对一个国家和社会而言,教育的最终目的是提高一个人的创造力。在21世纪,具有创新意识的人才将主导社会经济发展的走向,新产品的研发、新行业的崛起、新的管理意识,都离不开人的创造力。而这一切,对教育提出了严峻的挑战。《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》提出“职业教育要面向人人、面向社会,着力培养学生的职业道德、职业技能和就业创业能力”。国务院总理温家宝也曾指出:中国培养的学生往往书本知识掌握得很好,但是实践能力和创造精神还比较缺乏。教育的方法和手段正在日益革新,社会对高端人才的需要更加突出专业化、职业化。所以培养学生的创新能力是各大院校所不能忽视的问题。
当前经济发展,科技信息进步,艺术设计已不再是美院、本科院校所独有专业,许多高职院校也相应开设了与艺术设计相关的专业。艺术设计专业需要培养学生的创造性,此专业也更加能体现出学生创新能力的发挥,那么高职院校学生在校期间培养创新素质显得尤为重要,培养学生的创造能力是高校艺术设计教师的重要任务。
一、运用典型案例,创设情境,激发学习兴趣
学习兴趣是学生力求认识世界,渴望获得知识和探求真理并带有情绪色彩的认识倾向,学习兴趣又是在好奇心、求知欲的基础上产生的,是学习需要的一种表现形式。因此,教师在上课开始时,就要引发学生对课题的兴趣,做好课题的铺垫,让学生对他尚不能解决的问题产生好奇,感兴趣,让其注意力指向学习目标。要做到这一点,运用典型案例,创设一定的情境,让学生从特定的情况中体验分析、决策、锻炼,让学生亲身体验到,从而培养他们独特、综合的工作能力。为此必须精心选择和设计优秀的案例,创设情境必须具有一定的综合性和代表性。只有这样才能覆盖到课程内容的各个环节,达到理论与实践结合,提高学生分析问题和解决问题的能力。
许多教师认为艺术设计类专业主要是靠学生实践练习,老师没有必要做太多的讲解,然而,高职院校学生的艺术专业基础相对薄弱,对设计概念也比较模糊,这就需要老师引导学生学习,以致学生不盲目的滥阅资料,并依据实际课题或模拟课题来详尽、具体的介绍,激发学生的学习兴趣,使学生了解与掌握必要的基础知识,在此基础上启发或拓展学生的思路。
运用案例,创设情境适用于艺术设计类专业中能够理论联系到实践的主干课程,学生在学习中逐渐淡化了课程中理论和实践的界限,提高了学习的主动性和高效性,学生对于设计流程、材料的选择和利用,生产技术和工艺的选定因亲身参与而得到直观了解,从而锻炼的学生的实践能力和创造力。
二、努力培养学生勤于思考的良好习惯
创造力是一种综合性本领。创造力与一般能力的区别在于它的新颖性和独创性。它的主要成分是发散思维,即无定向、无约束地由已知探索未知的思维方式。当发散思维表现为外部行为时,就代表了个人的创造能力。高职院校艺术生的创造能力一点都不比本科生差,最大的差距在于惰性太强,学习积极性不高,学习过于被动,不善于改变。学校为学生提供便利的学习的环境,并不意味着老师把所有的知识全都告诉他,老师应该授之以渔,告诉学生思考、创作的方式方法。如果我们给学生灌输太多的理性观念反而会束缚学生的思维方式,长此以往学生将不愿主动思考,形成惰性,限制自主想象创意的能力,削弱创造潜力的发挥。老师说什么就是什么,老师让怎么做就怎么做,没有积极改变、进取的要求,这是一个普遍存在的现象,这种现象就要求教师要加强培养学生勤奋自主思考的能力,要明确具备创造力不单是艺术设计专业所需要的能力,更是社会需要的创造性人才所必备的素质,这样才能对创造性能力的培养产生促进激励作用。
三、注重引导大学生开展创造实践
实践活动本身是创造力培养的一个重要途径。学校的课堂教学,只能停留在模拟练习的程度上,与现实的设计工作有所不同。若课堂教学能与社会实践相结合,就会为在校大学生提供一个在商业环境下工作体验的机会,学生通过实际课题的培训学习,既掌握了设计系统中最基本的思维方式和方法,又表现了他们各自的能力,正所谓,“实践出真知”。
课堂教学与社会实践相结合的教学模式以培养求知欲、开发创造能力为目标,要求学生将专业知识学习与多学科知识学习相结合,开阔视野,丰富想象力,提倡学习的多元性和自主性,这实质上是将教学作为培养和进行创造力实践的过程。因此,应该鼓励和组织大学生积极参加各种实践活动,可以很好的解决理论与实践脱节,模拟与现实的差距等一系列的问题。这样,一方面在实践中运用所学的知识,另一方面通过实践活动认识新事物,获得书本上无法获得的新知识,提高、丰富、培养自己的创造力。
四、建立科学正确的评价机制增强学生的自信心发挥学生创造力
当今社会就业压力大,学生思想混乱,老师对学生有着巨大的影响力,如果能形成一种鼓励与互动的评价机制,那么对学生的创造力就会有着巨大的推动作用。对于艺术设计来说,能够具体问题具体分析,根据实际情况提出自己独创的分析与见解。在理论学习和总结中,独立思考,并能以新颖的视角,对一些基础性的问题举一反三,思维灵活求变,具有强烈的进取心——这才是考核创造力的一个较全面的综合标准。艺术设计教育的真正意义在于培养创新人才,评价的科学合理,可以促进和提高学生学习积极性。艺术设计教学评价应该更加开放,从如何能培养学生的全面素质和创造性能力的高度来进行全面而审慎的考核,鼓励探索与创造,杜绝平淡与重复,重视个性的培养。
创新是一个民族进步的灵魂,想象力、创造力、创新力更是一个国家兴旺发达的不竭动力,也是衡量新时期人才素质高低的重要标准。现代社会需要的是创造性人才,要在艺术设计教学中培养学生的创造性思维能力,就要从根本上改变现有的教学模式,使之转变为对学生创造性思维的开发上来。作为培养艺术设计人才的高职院校,要肩负起社会赋予我们的神圣使命,让学生在学习中真正体验到创造的乐趣和惬意,以便激发学生浓厚的学习兴趣。为学生进入一个极为广阔的创作空间打下良好的基础,为社会培养更多、更好的艺术设计创造型人才。
[参考文献]
[1]崔爱武.艺术设计基础教学中学生创造力培养初探.教育与职业.2008年第33期
[2]侯增秋.如何培养学生的创造能力.学周刊.2011年11期
[3]马洁,侯建华.浅谈高职高专艺术设计专业学生创造能力的培养.消费导刊.2008年18期
(作者单位:武威职业学院艺术系 甘肃武威)