摘要：《诗经》是我国最早的诗歌总集。内容丰富，形式多样，是当时中国社会生活面貌的真实反映，其中描写爱情的篇幅占了很大比重，那些美丽的爱情诗篇，表现出的美的艺术享受总是令人陶醉，她独特的抒情性特色，赋、比、兴表现手法的运用，又使得它能广泛流传，在世界文学史上享有崇高地位

关键词：诗经  爱情诗  赏析

诗经是我国历史上最早的诗歌总集，是我国诗歌创作的源头，它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础，有很高的艺术成就孔子曰："诗三百，思无邪。不学诗，无以言"，诗三百指的就是《诗经》。《诗经》共收录了自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌311篇，内容上分为风、雅、颂三大部分。它描写现实、反映现实的写作手法，开创了诗歌创作的现实主义优良传统，其中有歌颂先祖创业的，祭祀神灵的;还有贵族之间的宴请交往，贫富不均的怨恨;也有反映劳动、打猎场景的、但是反映恋爱、婚姻的诗最多。这些诗歌感情浓烈，语言质朴，意境生动优美，审美特征鲜明，下面就从诗经中最有名的三首爱情诗《蒹葭》、《关雎》和《击鼓》来感受诗经的艺术魅力。

一、深刻的反映社会现实，构成一幅幅真实而生动的画卷。

《诗经》中的爱情诗所反映出来的内容有很强烈的现实主义精神，它真实的反映了现实生活中人们的生活习俗、生活经验，极少有幻想虚构的成分存在，从现实生活出发来描写和抒发作者的真情实感。比如 《国风·邶风·击鼓》中的“生死契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮”。这是一首典型的描写战争徭役的诗。诗人把自己对战役的抵触情绪暴露在社会主流意识的背离中，通过对人类战役底细的透视，呼唤的是人们对生命详细存在的尊重和生活细节美好的取得。这种发自内心深处实在而朴素的歌唱，是对人类之所以存在的最具人文关怀的阐释，为后世的文学著作树立起了一座人性标杆。这首诗的语言平淡朴实，在平淡中所表露出的忠贞不渝的爱情观又对当时人们的婚姻情感产生着重大的影响。其中“生死契阔，与子成说。执子之手，与子偕老成为流传千古的经典名句，已经成为现代社会人们对美好的爱情婚姻生活的追求。

二、广泛运用赋、比、兴的表现手法，创造出优美生动的意境。

《诗经》中善于运用赋、比、兴的表现手法，赋，就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比，就是比方，以彼物比此物，借一个事物来做比喻。兴，则是触物兴词，从客观事物出发表达诗人的感情，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。《蒹葭》这首诗就是《诗经》中赋、比、兴手法运用得最为娴熟的作品。

国风·秦风《蒹葭》·是《诗经》中最为脍炙人口的名篇，全诗三章，每章八句，描述了诗人追求心中思慕的爱人却得不到的内心孤独惆怅之情。

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛水中沚。

每章开头两句借景起兴，三四句点明主题：隔河远眺，追寻“伊人”;后四句描述追寻的境况：一是路途遥远，道阻且长;二是漂浮不定，幻象迷离，二者都以“伊人”可遇不可求作为全诗的主旨，整首诗充满着诗人对“伊人”的真诚向往、执着追求以及追寻不得的失望、惆怅的心情。在艺术形式上作者采用了赋中见兴的手法，诗人抓住深秋时节独有的特征与人物委婉惆怅的相思感情联系在一起，从而渲染了全诗的气氛，构成了凄迷恍惚、耐人寻味的艺术境界。，正是“一切景语皆情语”，借景抒情的体现，达到了一个情景交融、物我相谐的艺术高度，正是这种表现手法的运用，对后世诗歌意境的创造影响深远。

三、灵活多样的句式和重章叠句的章法，加强了语言的形象性和音乐性。

《诗经》主要采用四言句式和隔句用韵，但亦富于变化，也有二言、三言、五言、六言、七言、八言的句式，但很少，这样显得灵活多样，读来错落有致。《诗经》常常采用重章叠句的形式，意义和字面都只有少量改变，造成一咏三叹的效果，章法上具有重章叠句和反复咏唱的特点，大量使用双声、叠字、叠韵词语，增强了语言的形象性和音乐性，读来很有节奏感。

比如《关雎》这首诗，

关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

《关雎》是《风》之始也，也是《诗经》第一篇。古人把它冠于三百篇之首，说明它在各方面的成就都很高。它是写一个男子对爱情的追求。其声、情、文、义俱佳，足以为《风》之始，三百篇之冠。孔子说：“《关雎》乐而不淫，哀而不伤。”可见评价之高，全诗作者以雎鸠起兴，生动形象地表明了这个男子纯洁而又真诚的爱情。也暗示了对方的高贵品德。特别是这首诗在艺术手法上就巧妙地运用了重章叠句、一咏三叹的艺术表现形式。每一章节的结构相同，只是更换其中个别的字句，使内容层层递进，逐渐深入地展现了“君子”对女方的爱是如此浓烈，起到了加深感情，增强节奏感的艺术效果。这种表现手法在诗经的每一首诗里基本如此，比如前面的两首《蒹葭》和《击鼓》也是。

综上所述，《诗经》这部伟大的诗歌总集对后世文学创作产生了极为深远的影响，它的写作形式，语言技巧，还有艺术表现手法，都让一定时期其它诗歌作品望尘莫及，成为后代文学作家学习的典范，赋成为以后文学创作者写作的基本手法，特别是比兴两种手法的运用更是对后代文学家的创作影响很深。“寄情于物、托物言志”成为后代文学家最为推崇的艺术表现形式。因此《诗经》这部体现中华传统文化博大精深的最伟大的诗歌总集有必要让更多的中华儿女去了解它、學习它、传承它。

参考文献：

[1]袁行霈.中国文学史[M].北京：高等教育出版社，2005年

[2]朱林，赵健. 《诗经》爱情诗的基本内容及特点探析[J]. 重庆科技学院学报（社会科学版），2017（12）：81-83.