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摘要：当前新媒体艺术理论研究的主要任务，是对新媒体艺术文化本质的探讨、新媒体艺术载体与传播的研究、新媒体艺术审美特征的阐释、新媒体艺术评价标准体系的建构。新媒体艺术作为一门新兴的艺术，正日益成为艺术领域的重要组成部分，就新媒体艺术与信息艺术的相互关系、发展规律、表现形式和基本特征进行探讨，认为新媒体艺术是科学艺术在新时代的融合与交叉，并且对于文化创新有巨大的推动作用。
关键词：新媒体艺术;融合;科技时代
一、新媒体艺术的背景
从广义上说，人是人类社会最为基本的媒體。之所以被认为是媒体，在于人既是信息传播的起点，同时也是信息传播的受点。传播媒体无外乎是将人的传播能力进行了拓展和延伸，从而促进了新媒体艺术的产生。
媒体艺术作为一种新的艺术表现形式，出现在20世纪的60年代，是指在新科技、新媒介技术的基础上产生的艺术形式。随着信息革命和流行文化的发展新媒体艺术家们开始对于声音与文字、视觉形象、广播与传播、个人沟通与公共沟通的方式进行了思考，并将这些融合成一个以数字媒体为基础的整体，从而形成一个以用户为中心的媒体环境。他们不断探索新的行为模式与新的媒材，企图发掘创造新思维、新的人类经验，甚至新世界的可能性。
二、新媒体艺术中科技与艺术的融合
科技与艺术的关系，正如一枚硬币的正反两面。艺术以视觉的形式对社会进行思考，而科技则不断地探索和提供着强大的可能性来对社会进行改造，这也包括了对于艺术的创作方式乃至思维方式的革命。下面分别从以下几点阐述：
（一）新媒体艺术文化本质的探讨
许多学者在论及新媒体艺术的文化本质时首先将计算机、多媒体光盘和互联网定位于大众传媒，进而将新媒体艺术的文化属性定位于后工业文明的大众文化，继而沿用西方文化批评学派学者对于大众文化的批评话语——“复制的”、“消费的”、“读图的”、“平面的”、“消弭个性的”、“话语霸权的”等来阐释新媒体艺术的文化本质与特征。只要我们对新媒体艺术不抱偏见就不难发现，这一阐释与新媒体艺术的实际情况相去甚远：新媒体艺术复制的不是模拟信息，而是数字信息（正是它造就了新媒体艺术多媒融合和实时交互的传播机制，进而赋予了新媒体艺术前所未有的广泛参与、深度体验的审美特质）;不是单纯读图的，而是图文并茂的（它告诉我们，被人们刻意描绘得那么鲜明对立的“读图”与“读文”，其实并非冰炭不容，反倒是合则双美，离则两伤）;信息的结构不是平面的，而是立体的;传播渠道不是金字塔状的权威结构，而是网状的多元结构;接受心态不是群体的广场狂欢，而是孤独的心灵狂欢。尤其是当多媒体与互联网相结合时，它的信息传播方式便不再是复制，而是共享;不是单向的强力灌输，而是交互的心灵沟通。
新媒体艺术理论是建立在包括新媒体艺术创作、欣赏、批评在内的新媒体艺术社会过程的基础之上的，它要概括这个过程中所有要素与现象，同时也揭示所有要素自身及其相互关系的规律。新媒体艺术理论又是这个过程的一部分，必然要参与到这个过程各要素之间的相互作用中去，给予各要素相应的反作用。其中，新媒体艺术理论对新媒体艺术批评的影响是最直接、最主要的;新媒体艺术理论对新媒体艺术欣赏和新媒体艺术创作也有影响，但主要是通过新媒体艺术批评间接地实现的。
（二）科技发展与绘画艺术
新媒体艺术最大的优点，综合与融会了各种艺术样式，体现了艺术发展的复合性与多元性，使观众和设计者之间有更好的沟通，并创造出一个动态艺术空间更能使一般人融入艺术，理解艺术。
科学与技术的发展不断地为新媒体艺术创造着新的机会，促使新的艺术形式的产生与发展。技术因素成为新媒体艺术中极其重要的构成部分，对新媒体艺术家而言，新技术就像刻刀对于雕刻家一样的重要，不同的是，新技术的种类又要远远比雕刻工具的种类多得多。在新媒体艺术中，想象力和思想性的因素决定作品品质最重要的因素，艺术家在美术基础上的不足却在一定程度上被技术所掩盖甚至替代。另一方面，新媒体艺术作品往往是一个复杂的系统，单独靠一个人的力量是难以实现的，因此团队协作也是新媒体艺术创作的重要方式。
三、新媒体艺术的发展趋势
科技上的进步，每每为艺术的创作提供着巨大的变革，这一切，都体现着科技对艺术发展的推动作用，而进入21世纪以来这种影响变得更加的强烈和迅猛。
从新媒体艺术在欧美的发展，我们可以很清楚地看到，这种艺术形式的产生，一开始就与商业利益紧密地挂在一起，所以，它更多的不是展示艺术，而是展示新技术产品，参观这种新媒体艺术展，给人的感觉更象是参观商品展销会。而在未来新媒体艺术将逐渐融入媒体技术当中;新媒体艺术家将转化为媒体技术专家，或者被媒体技术专家取代;新媒体艺术将更加商业化;新媒体艺术将为媒体技术的存在而存在，为媒体技术的发展而发展。
总之，新技术还将迅猛的发展下去，对艺术与设计的影响和参与，也会越来越深入艺术与科学技术共同作用于我们的生活，或者说艺术与科学的界限将会越来越模糊，这可能是一种无法回避的现实。但是，我们也不能就此把艺术与科学等同起来，认为新技术将使艺术变成科学，或者科学成为艺术。
参考文献：
[1]文武. 上海与西递的即时沟通——“上海双年展”上的数码艺术[J]. 美术观察，2003，（1）：10.
[2]班固. 汉书·李广苏建传[Z]. 北京：中华书局，1999. 1877.
关键词：新媒体艺术;融合;科技时代
一、新媒体艺术的背景
从广义上说，人是人类社会最为基本的媒體。之所以被认为是媒体，在于人既是信息传播的起点，同时也是信息传播的受点。传播媒体无外乎是将人的传播能力进行了拓展和延伸，从而促进了新媒体艺术的产生。
媒体艺术作为一种新的艺术表现形式，出现在20世纪的60年代，是指在新科技、新媒介技术的基础上产生的艺术形式。随着信息革命和流行文化的发展新媒体艺术家们开始对于声音与文字、视觉形象、广播与传播、个人沟通与公共沟通的方式进行了思考，并将这些融合成一个以数字媒体为基础的整体，从而形成一个以用户为中心的媒体环境。他们不断探索新的行为模式与新的媒材，企图发掘创造新思维、新的人类经验，甚至新世界的可能性。
二、新媒体艺术中科技与艺术的融合
科技与艺术的关系，正如一枚硬币的正反两面。艺术以视觉的形式对社会进行思考，而科技则不断地探索和提供着强大的可能性来对社会进行改造，这也包括了对于艺术的创作方式乃至思维方式的革命。下面分别从以下几点阐述：
（一）新媒体艺术文化本质的探讨
许多学者在论及新媒体艺术的文化本质时首先将计算机、多媒体光盘和互联网定位于大众传媒，进而将新媒体艺术的文化属性定位于后工业文明的大众文化，继而沿用西方文化批评学派学者对于大众文化的批评话语——“复制的”、“消费的”、“读图的”、“平面的”、“消弭个性的”、“话语霸权的”等来阐释新媒体艺术的文化本质与特征。只要我们对新媒体艺术不抱偏见就不难发现，这一阐释与新媒体艺术的实际情况相去甚远：新媒体艺术复制的不是模拟信息，而是数字信息（正是它造就了新媒体艺术多媒融合和实时交互的传播机制，进而赋予了新媒体艺术前所未有的广泛参与、深度体验的审美特质）;不是单纯读图的，而是图文并茂的（它告诉我们，被人们刻意描绘得那么鲜明对立的“读图”与“读文”，其实并非冰炭不容，反倒是合则双美，离则两伤）;信息的结构不是平面的，而是立体的;传播渠道不是金字塔状的权威结构，而是网状的多元结构;接受心态不是群体的广场狂欢，而是孤独的心灵狂欢。尤其是当多媒体与互联网相结合时，它的信息传播方式便不再是复制，而是共享;不是单向的强力灌输，而是交互的心灵沟通。
新媒体艺术理论是建立在包括新媒体艺术创作、欣赏、批评在内的新媒体艺术社会过程的基础之上的，它要概括这个过程中所有要素与现象，同时也揭示所有要素自身及其相互关系的规律。新媒体艺术理论又是这个过程的一部分，必然要参与到这个过程各要素之间的相互作用中去，给予各要素相应的反作用。其中，新媒体艺术理论对新媒体艺术批评的影响是最直接、最主要的;新媒体艺术理论对新媒体艺术欣赏和新媒体艺术创作也有影响，但主要是通过新媒体艺术批评间接地实现的。
（二）科技发展与绘画艺术
新媒体艺术最大的优点，综合与融会了各种艺术样式，体现了艺术发展的复合性与多元性，使观众和设计者之间有更好的沟通，并创造出一个动态艺术空间更能使一般人融入艺术，理解艺术。
科学与技术的发展不断地为新媒体艺术创造着新的机会，促使新的艺术形式的产生与发展。技术因素成为新媒体艺术中极其重要的构成部分，对新媒体艺术家而言，新技术就像刻刀对于雕刻家一样的重要，不同的是，新技术的种类又要远远比雕刻工具的种类多得多。在新媒体艺术中，想象力和思想性的因素决定作品品质最重要的因素，艺术家在美术基础上的不足却在一定程度上被技术所掩盖甚至替代。另一方面，新媒体艺术作品往往是一个复杂的系统，单独靠一个人的力量是难以实现的，因此团队协作也是新媒体艺术创作的重要方式。
三、新媒体艺术的发展趋势
科技上的进步，每每为艺术的创作提供着巨大的变革，这一切，都体现着科技对艺术发展的推动作用，而进入21世纪以来这种影响变得更加的强烈和迅猛。
从新媒体艺术在欧美的发展，我们可以很清楚地看到，这种艺术形式的产生，一开始就与商业利益紧密地挂在一起，所以，它更多的不是展示艺术，而是展示新技术产品，参观这种新媒体艺术展，给人的感觉更象是参观商品展销会。而在未来新媒体艺术将逐渐融入媒体技术当中;新媒体艺术家将转化为媒体技术专家，或者被媒体技术专家取代;新媒体艺术将更加商业化;新媒体艺术将为媒体技术的存在而存在，为媒体技术的发展而发展。
总之，新技术还将迅猛的发展下去，对艺术与设计的影响和参与，也会越来越深入艺术与科学技术共同作用于我们的生活，或者说艺术与科学的界限将会越来越模糊，这可能是一种无法回避的现实。但是，我们也不能就此把艺术与科学等同起来，认为新技术将使艺术变成科学，或者科学成为艺术。
参考文献：
[1]文武. 上海与西递的即时沟通——“上海双年展”上的数码艺术[J]. 美术观察，2003，（1）：10.
[2]班固. 汉书·李广苏建传[Z]. 北京：中华书局，1999. 1877.