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8月19日上午，大理州委書记陈坚宣布第七届大理国际影会开幕后，“轰”的一声巨响，五彩烟花在空中绽放，宣告了接下来五天古城又将迎来一波“摄影热”。
今年的大理国际影会以“生活在别处——守望·家园”为主题，延续上一届影会开启的“3+1”大理模式（即摄影节、博览会、器材精英荟、DIPE圆桌会四大活动），开拓了新的展览场地（文庙国际展区和垒翠园国内展区），共有展览516个，其中国内展243个、国际展125个、报名展137个、画廊展11个，展出作品两万余幅。展览规模再创新高，展览内容看点也不少。
新探索
摄影的发展源自一代代摄影师对既有摄影语言的突破以及对既定形式和风格的创新。这一点，我们能在本届大理影会的诸多展览中找到线索。
比如，来自瑞典的摄影师乔亚金·柯蒂斯（Joj-akim Cortis）和阿德里安·索德瑞格（Adrian Sonderegger）的作品《标志性的历史瞬间》（ICONS）获得本届大理国际影会“金翅奖”最佳摄影奖。有意思的是，他们的创作方式是“伪造纪实照片”。两位摄影师通过缩小的模型，在工作室模拟历史事件环境，让一些历史知名新闻照片在工作室中得到“还原”，“重塑”一系列历史重要事件场景。这种创作方式让观念摄影和纪实摄影以一种很巧妙的方式融合，从而让观者的思绪在现实和超现实中来回转换。
来自英国的摄影师汤姆·斯泰特（Tom Stayte）则在作品《自拍》（Selfie）中将摄影和互联网科技以一种很直接的方式联系在一起。在这件作品中，斯泰特使用特定的电脑软件，实时抓取图片社交网站Instagram上网友上传的自拍照，然后现场用一台热敏打印机以1/12秒的速度持续打印，并直接散落在地上，让观众直观地感受到互联网时代自拍数量之多和自拍模式的统一。来大理之前，这件作品已经在多个展会上展出，自2014年首展后，累计打印的自拍照超过15万张。
国内摄影师也有不少对摄影语言的新探索，比较有代表性的是获得本届“金翅奖”最佳策展人称号的释藤为观众带来的“欲言又止”展览。这个展览展出了5位女性摄影师的作品，每一组照片都有不同于传统摄影创作的新形式，如：杜艳芳将拍摄的荒置房屋作为背景，在画面上画出人物活动，意在构建一部与“理想家园梦”有关的新图集；杜宝尼则采取分割、拼贴、刺绣和涂画等方式再创作自己四年前拍摄过的人像照片，来表现“时间一层层地把记忆丢弃，又一次次地拾回记忆的时光标本”这一主题。
新青年
在文庙国际展区，摄影世界杂志社举办了主题影展“那些很酷的年轻人——《摄影世界》报道过的国际新锐摄影师”。在本次展览中，我们为观众推荐了四位《摄影世界》曾经报道过、年龄均在30岁以下的国际新锐摄影师。他们所擅长的摄影领域不同，但每个人都得过国际性奖项并且对摄影有着独立的思考。我们希望通过展览的方式去呈现年轻一代摄影师所面对的时代，以及他们试图拓宽摄影边界的努力。
《摄影世界》也一直关注国内青年摄影师成长和发展。因此主题影展之外，我们还在本届影会上以视频放映的形式呈现杂志报道过的部分30岁以下国内青年摄影师的作品，及第二届、第三届“大学社摄影大赛”优秀获奖照片，为观众提供了解和熟悉当下年轻人如何看待生活与摄影的窗口。
来自法国的克洛伊·雅弗（Chloé Jafé）则让我们看到了年轻摄影师如何完成深度介入式纪实摄影的努力，她的作品《托付性命》（Inochi Azukemasu）拍摄了日本黑帮中的女性。为了完成这个拍摄项目，2014年她抵达东京后，做过短时间的侍酒女，结实了一位黑帮头目，跟踪拍摄这个帮派的活动和帮派成员的生活，从而了解到在这个完全由男性主导的组织中，不同女性所扮演的角色和她们的生活。雅弗也因此获得了本届“金翅奖”最佳新锐摄影师奖。
中国年轻摄影师杨达也让我们看到了类似的执着。他从2012年开始环球拍摄，常年在中东、南亚以及东南亚地区等地区行走，已到访过近30个国家及地区，经历了很多同龄人不曾遇到的困难和危险，并拍摄了《东时区》系列作品。他在20多岁的年纪，去亲历而不是旁观不同地域的文化，单凭这份勇气便令人印象深刻。
新交流
大理国际影会艺术总监鲍利辉对大理国际影会的期待是“为亚洲发声、与世界交流”，特别是以“一带一路”为纽带开展摄影文化交流。因此，大理国际影会在展览内容、影会结构和活动样式上一直在谋求创新和多元化，并在这个基础上，与国内外摄影界开展深层次的国际对话。
除了继续举办第二届“DIPE国际摄影联盟圆桌会”活动，徕卡学院也在今年的大理首次落地中国，特邀两位重量级摄影师——马格南图片社资深摄影师帕特里克·扎克曼（Patrick Zachmann）与纽约时尚艺术摄影师兼导演马克·葆拉（Mark de Paola）举办了首届“徕卡大师班”。
而“国际摄影驻站计划”项目是本届大理国际影会又一次新探索。这个项目旨在通过邀请海外不同国家的摄影师驻站云南，通过他们的不同文化背景、摄影理念、摄影技巧、摄影语言，与本地摄影师进行交流。同时，该项目也计划将云南的摄影师推荐到海外进行驻站交流。今年，“新加坡驻站云南摄影工作坊”是这个国际交流计划的开始，三位新加坡年轻摄影师在驻站创作期间，各自拍摄了与中国社会发展和文化相关的选题，并在大理国际影会期间举行了联展。
另一个国际合作展览是由新加坡国际摄影节（SIPF）、《中国摄影》杂志、影上书房联合主办的“千言万语：当代亚洲摄影书”，展出包含德国史泰德出版的亚洲8人摄影书展、澳洲亚太摄影书籍档案展、新加坡Bookshow展、日本京都图书展和国内的“假杂志”出版成果展等一系列子展览。
纵观今年的大理国际影会，其“与国际对话”的愿景正在以更丰富的形式实现，而在诸多以展览、讲座、论坛为平台的活动中，大理国际影会继续在多元的道路上前进，而这也正是中国摄影整体面貌的反映。
今年的大理国际影会以“生活在别处——守望·家园”为主题，延续上一届影会开启的“3+1”大理模式（即摄影节、博览会、器材精英荟、DIPE圆桌会四大活动），开拓了新的展览场地（文庙国际展区和垒翠园国内展区），共有展览516个，其中国内展243个、国际展125个、报名展137个、画廊展11个，展出作品两万余幅。展览规模再创新高，展览内容看点也不少。
新探索
摄影的发展源自一代代摄影师对既有摄影语言的突破以及对既定形式和风格的创新。这一点，我们能在本届大理影会的诸多展览中找到线索。
比如，来自瑞典的摄影师乔亚金·柯蒂斯（Joj-akim Cortis）和阿德里安·索德瑞格（Adrian Sonderegger）的作品《标志性的历史瞬间》（ICONS）获得本届大理国际影会“金翅奖”最佳摄影奖。有意思的是，他们的创作方式是“伪造纪实照片”。两位摄影师通过缩小的模型，在工作室模拟历史事件环境，让一些历史知名新闻照片在工作室中得到“还原”，“重塑”一系列历史重要事件场景。这种创作方式让观念摄影和纪实摄影以一种很巧妙的方式融合，从而让观者的思绪在现实和超现实中来回转换。
来自英国的摄影师汤姆·斯泰特（Tom Stayte）则在作品《自拍》（Selfie）中将摄影和互联网科技以一种很直接的方式联系在一起。在这件作品中，斯泰特使用特定的电脑软件，实时抓取图片社交网站Instagram上网友上传的自拍照，然后现场用一台热敏打印机以1/12秒的速度持续打印，并直接散落在地上，让观众直观地感受到互联网时代自拍数量之多和自拍模式的统一。来大理之前，这件作品已经在多个展会上展出，自2014年首展后，累计打印的自拍照超过15万张。
国内摄影师也有不少对摄影语言的新探索，比较有代表性的是获得本届“金翅奖”最佳策展人称号的释藤为观众带来的“欲言又止”展览。这个展览展出了5位女性摄影师的作品，每一组照片都有不同于传统摄影创作的新形式，如：杜艳芳将拍摄的荒置房屋作为背景，在画面上画出人物活动，意在构建一部与“理想家园梦”有关的新图集；杜宝尼则采取分割、拼贴、刺绣和涂画等方式再创作自己四年前拍摄过的人像照片，来表现“时间一层层地把记忆丢弃，又一次次地拾回记忆的时光标本”这一主题。
新青年
在文庙国际展区，摄影世界杂志社举办了主题影展“那些很酷的年轻人——《摄影世界》报道过的国际新锐摄影师”。在本次展览中，我们为观众推荐了四位《摄影世界》曾经报道过、年龄均在30岁以下的国际新锐摄影师。他们所擅长的摄影领域不同，但每个人都得过国际性奖项并且对摄影有着独立的思考。我们希望通过展览的方式去呈现年轻一代摄影师所面对的时代，以及他们试图拓宽摄影边界的努力。
《摄影世界》也一直关注国内青年摄影师成长和发展。因此主题影展之外，我们还在本届影会上以视频放映的形式呈现杂志报道过的部分30岁以下国内青年摄影师的作品，及第二届、第三届“大学社摄影大赛”优秀获奖照片，为观众提供了解和熟悉当下年轻人如何看待生活与摄影的窗口。
来自法国的克洛伊·雅弗（Chloé Jafé）则让我们看到了年轻摄影师如何完成深度介入式纪实摄影的努力，她的作品《托付性命》（Inochi Azukemasu）拍摄了日本黑帮中的女性。为了完成这个拍摄项目，2014年她抵达东京后，做过短时间的侍酒女，结实了一位黑帮头目，跟踪拍摄这个帮派的活动和帮派成员的生活，从而了解到在这个完全由男性主导的组织中，不同女性所扮演的角色和她们的生活。雅弗也因此获得了本届“金翅奖”最佳新锐摄影师奖。
中国年轻摄影师杨达也让我们看到了类似的执着。他从2012年开始环球拍摄，常年在中东、南亚以及东南亚地区等地区行走，已到访过近30个国家及地区，经历了很多同龄人不曾遇到的困难和危险，并拍摄了《东时区》系列作品。他在20多岁的年纪，去亲历而不是旁观不同地域的文化，单凭这份勇气便令人印象深刻。
新交流
大理国际影会艺术总监鲍利辉对大理国际影会的期待是“为亚洲发声、与世界交流”，特别是以“一带一路”为纽带开展摄影文化交流。因此，大理国际影会在展览内容、影会结构和活动样式上一直在谋求创新和多元化，并在这个基础上，与国内外摄影界开展深层次的国际对话。
除了继续举办第二届“DIPE国际摄影联盟圆桌会”活动，徕卡学院也在今年的大理首次落地中国，特邀两位重量级摄影师——马格南图片社资深摄影师帕特里克·扎克曼（Patrick Zachmann）与纽约时尚艺术摄影师兼导演马克·葆拉（Mark de Paola）举办了首届“徕卡大师班”。
而“国际摄影驻站计划”项目是本届大理国际影会又一次新探索。这个项目旨在通过邀请海外不同国家的摄影师驻站云南，通过他们的不同文化背景、摄影理念、摄影技巧、摄影语言，与本地摄影师进行交流。同时，该项目也计划将云南的摄影师推荐到海外进行驻站交流。今年，“新加坡驻站云南摄影工作坊”是这个国际交流计划的开始，三位新加坡年轻摄影师在驻站创作期间，各自拍摄了与中国社会发展和文化相关的选题，并在大理国际影会期间举行了联展。
另一个国际合作展览是由新加坡国际摄影节（SIPF）、《中国摄影》杂志、影上书房联合主办的“千言万语：当代亚洲摄影书”，展出包含德国史泰德出版的亚洲8人摄影书展、澳洲亚太摄影书籍档案展、新加坡Bookshow展、日本京都图书展和国内的“假杂志”出版成果展等一系列子展览。
纵观今年的大理国际影会，其“与国际对话”的愿景正在以更丰富的形式实现，而在诸多以展览、讲座、论坛为平台的活动中，大理国际影会继续在多元的道路上前进，而这也正是中国摄影整体面貌的反映。