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专业名称：戏剧影视导演（影视编导方向，以下简称“影视编导”）
专业分类：戏剧与影视学类
讲述人：张兴诚（中央戏剧学院）
适合人群：对拍摄电影有浓厚兴趣，热爱影像化表达;在生活中细腻敏感，擅长抓住情感的细枝末节的人
影视编导这个专业主要都学什么？
如果你有用镜头语言来表达的欲望，或是被电影艺术的魅力所吸引，想要选择影视编导这个专业，那么接下来，在告诉你如何进入这个专业之前，我会先告诉你这个专业都学什么。
首先，我们专业的专业课都是关于电影创作的。影视编导是有不同专业方向的，这也体现在课程设置的不同上。在中央戏剧学院，影视编导专业最重要的是“编导一体”，即在教授导演知识的过程中也会教授编剧知识，这是我们学校的一大优势。剧本创作能力的培养是十分重要的，这影响了拍摄过程中我们对于剧本的敏感度。不仅如此，“编导一体”也给予我们更多的机会和选择，未来我们不仅可以从事导演工作，也可以从事编剧工作。
其次，影视编导是一个专业性较强的专业。比起讲究严谨思维的论文，更多情况下我们会用拍摄影片作为考核方式，这种考核方式往往更注重的是学生的创作能力。因此，我们每个学期都会拍出一到两部的影片，在期末进行讲评。在这个过程中，老师会给你提供创作意见，这对于创作类专业来说是十分重要的。
最后，这个专业在不同学校的专业方向上会有一定差别。我所在的中央戏剧学院是一个以戏剧而出名的学校，在教学方面会突出戏剧教学，而这对于将来从事影视导演方面的工作来说有很大帮助。在我们学校以戏剧为主题的公共课会比较多，讲授老师也很专业，这是我们学校的特色之一。
在影视编导这个专业里，
我能学到什么？
创作是一个发掘自己的过程，无论是电影创作还是剧本创作。因此老师和学生的交流十分频繁，这在其他专业里是不多见的。和老师们交流沟通是一个十分重要的学习过程，老师们会告诉你一些指引性建议，但不会过多地干涉你。我们的上课方式更倾向于“圆桌会谈”，大家坐在一起畅所欲言，互相分享或者是倾听，颇有孔子讲学的感觉。
在教学中，学校在本科前两年更注重于基础的技巧教学，让我们先学会如何“用电影说话”。教学老师们是常年活跃在影视圈幕后的一线人物，对于创作也有着自己独特的体会。除此之外，你可以了解到他们对于整个行业的一些思考和看法，这对我们也是十分有帮助的。
上课都是讲理论吗？
能不能自己动手拍电影呢？
比起理论教学，我们更偏重于实践教学。由于拍摄的需求，我们有大量的机会去跟同学们的剧组，我们称之为“跟组”。跟组苦就苦在很多时候为了赶进度，我们都不得不连续工作，休息时间会被压缩，甚至有的时候要去拍摄“冬夜外”的场景，就是冬天、外景、夜戏。想象一下你裹着羽绒服站室外瑟瑟发抖的样子，甚至你还可能要扛着重重的錄音杆或摄像机，相信我，你绝对会在这个时候恨死导演和编剧的。不过，在所有组员为了拍出一部电影而共同努力的过程中，你会感受到同学们之间的团结和友爱。就是这种拍摄的使命感和同学之间的羁绊，让跟组变得快乐而难忘。
在跟组过程中，我们会学到很多自己需要的东西，例如如何去统筹一个剧组，如何去使用某些设备，等等，这些东西往往只有亲身实践才能弄懂学明白。开玩笑地说，如果你联系不到你搞电影的同学，那不要担心，他要么是在跟组，要么是在去跟组的路上。
关于未来的就业方向，
相关行业的前景如何？
影视编导专业最大的优势就在于就业方向多，这也是我们的教学内容和教学特点决定的。不要以为学影视编导的学生就只会当导演。我们的老师总是告诉我们：“这是一个研究人的学科。”在创作的过程中，我们需要去体会人物，体会他为什么要这么做。学习创作的人往往需要对人有着一定的洞察力，这对于做其他工作而言也是一种优秀的能力。
只要好好学，大可不必担心就业。具体来讲，我的很多同学都进入了影视行业工作，例如加入一些工作室或者是大公司。也有的同学会选择当一名独立电影人，表达自己所想，成为一个艺术工作者。整体来讲，随着国家的经济发展，影视行业的就业前景还是乐观的。影视行业近年来也有了精品化的趋势，好的电影、好的电视剧越来越多，这对于我们专业的学生来说既是机遇也是挑战。机遇在于有更多优秀的创作者被发掘，更多的机会出现了;而挑战就在于我们要不断地进步，要不断学习，去创作更好的作品，才不会被行业淘汰。
作为一名普通高考生，
如何才能进入影视编导专业？
因为影视编导专业的独特性，在报考的时候是有一定门槛的，这种门槛不是一般的高考文化课考试，而是更多的在于对一个人表达欲望和创作欲望的考查。这种考查方式具体来说就是校考，也就是所谓的艺考。我们幕后专业也同样是需要艺考的，而不是人们以为的表演之类的台前专业才需要艺考。
如果你想选择艺考，那么可以在高二到高三这个暑假就着手开始准备。先到各个学校的官网上查找历年的招生简章，招生简章上会有历年校考的考试内容;选好你想要报考的学校和专业，然后进行针对性学习。例如，针对我们影视编导专业的故事写作，在考试之前可以尝试进行写作练习。当然，市面上也会有很多考前辅导机构，可以为大家提供详细的复习方案。不过要记住，无论你选择走哪条道路，都要根据自己的实际情况进行选择，不要盲目听从他人。只有选择合适自己的准备方案，才是最好的。
准备艺考势必会占据一部分文化课的学习时间，不过不用担心，像中央戏剧学院这种艺术类院校往往采用“文过专排”的招录方式，即通过校考取得合格证后，只要文化课成绩高于校方规定的一条不是很高的分数线，就有机会被录取。
选择艺考这条路也不会比普通高考轻松到哪里去，更多的时候你会面临专业课和文化课的“双重夹击”。当然，如果你下定决心选择了这条路，那么，那些和同学在学校门口等入场考试的早晨，那些查询成绩时惊喜或失落的心情，那些一遍又一遍打磨修改故事的深夜，都会成为一段段极美丽的回忆。
对于影视编导，
你都有哪些感受？
影视编导是一个包含“梦想”和“表达”的专业，它亦是一个培养“工匠”的专业，也可以说，这是一个极其梦幻的专业。试想一下，一个想法突然从你的脑子里“炸开”;你打算用故事向大家讲述你的想法，于是你有了故事情节，有了故事中活生生的人物;你开始尝试把它具象化，把你构筑的世界、人物和偏爱的美术风格都融入镜头当中去;你开始召集和你志同道合的人把它变成一部电影……可以说，这个过程是不可思议的。一个想法到一部电影，这一切完全是从无到有。在这个过程中，你会付出很多心血，但是创作后的成就感仍是迷人的、不可抗拒的，这就是影视编导专业的魅力。你可以像岩井俊二或者是卡梅隆一样创造一个又一个迷人的梦境，也可以仅仅表达自我，用影像来发掘自我，走出一条属于自己的“星火之路”。
专业分类：戏剧与影视学类
讲述人：张兴诚（中央戏剧学院）
适合人群：对拍摄电影有浓厚兴趣，热爱影像化表达;在生活中细腻敏感，擅长抓住情感的细枝末节的人
影视编导这个专业主要都学什么？
如果你有用镜头语言来表达的欲望，或是被电影艺术的魅力所吸引，想要选择影视编导这个专业，那么接下来，在告诉你如何进入这个专业之前，我会先告诉你这个专业都学什么。
首先，我们专业的专业课都是关于电影创作的。影视编导是有不同专业方向的，这也体现在课程设置的不同上。在中央戏剧学院，影视编导专业最重要的是“编导一体”，即在教授导演知识的过程中也会教授编剧知识，这是我们学校的一大优势。剧本创作能力的培养是十分重要的，这影响了拍摄过程中我们对于剧本的敏感度。不仅如此，“编导一体”也给予我们更多的机会和选择，未来我们不仅可以从事导演工作，也可以从事编剧工作。
其次，影视编导是一个专业性较强的专业。比起讲究严谨思维的论文，更多情况下我们会用拍摄影片作为考核方式，这种考核方式往往更注重的是学生的创作能力。因此，我们每个学期都会拍出一到两部的影片，在期末进行讲评。在这个过程中，老师会给你提供创作意见，这对于创作类专业来说是十分重要的。
最后，这个专业在不同学校的专业方向上会有一定差别。我所在的中央戏剧学院是一个以戏剧而出名的学校，在教学方面会突出戏剧教学，而这对于将来从事影视导演方面的工作来说有很大帮助。在我们学校以戏剧为主题的公共课会比较多，讲授老师也很专业，这是我们学校的特色之一。
在影视编导这个专业里，
我能学到什么？
创作是一个发掘自己的过程，无论是电影创作还是剧本创作。因此老师和学生的交流十分频繁，这在其他专业里是不多见的。和老师们交流沟通是一个十分重要的学习过程，老师们会告诉你一些指引性建议，但不会过多地干涉你。我们的上课方式更倾向于“圆桌会谈”，大家坐在一起畅所欲言，互相分享或者是倾听，颇有孔子讲学的感觉。
在教学中，学校在本科前两年更注重于基础的技巧教学，让我们先学会如何“用电影说话”。教学老师们是常年活跃在影视圈幕后的一线人物，对于创作也有着自己独特的体会。除此之外，你可以了解到他们对于整个行业的一些思考和看法，这对我们也是十分有帮助的。
上课都是讲理论吗？
能不能自己动手拍电影呢？
比起理论教学，我们更偏重于实践教学。由于拍摄的需求，我们有大量的机会去跟同学们的剧组，我们称之为“跟组”。跟组苦就苦在很多时候为了赶进度，我们都不得不连续工作，休息时间会被压缩，甚至有的时候要去拍摄“冬夜外”的场景，就是冬天、外景、夜戏。想象一下你裹着羽绒服站室外瑟瑟发抖的样子，甚至你还可能要扛着重重的錄音杆或摄像机，相信我，你绝对会在这个时候恨死导演和编剧的。不过，在所有组员为了拍出一部电影而共同努力的过程中，你会感受到同学们之间的团结和友爱。就是这种拍摄的使命感和同学之间的羁绊，让跟组变得快乐而难忘。
在跟组过程中，我们会学到很多自己需要的东西，例如如何去统筹一个剧组，如何去使用某些设备，等等，这些东西往往只有亲身实践才能弄懂学明白。开玩笑地说，如果你联系不到你搞电影的同学，那不要担心，他要么是在跟组，要么是在去跟组的路上。
关于未来的就业方向，
相关行业的前景如何？
影视编导专业最大的优势就在于就业方向多，这也是我们的教学内容和教学特点决定的。不要以为学影视编导的学生就只会当导演。我们的老师总是告诉我们：“这是一个研究人的学科。”在创作的过程中，我们需要去体会人物，体会他为什么要这么做。学习创作的人往往需要对人有着一定的洞察力，这对于做其他工作而言也是一种优秀的能力。
只要好好学，大可不必担心就业。具体来讲，我的很多同学都进入了影视行业工作，例如加入一些工作室或者是大公司。也有的同学会选择当一名独立电影人，表达自己所想，成为一个艺术工作者。整体来讲，随着国家的经济发展，影视行业的就业前景还是乐观的。影视行业近年来也有了精品化的趋势，好的电影、好的电视剧越来越多，这对于我们专业的学生来说既是机遇也是挑战。机遇在于有更多优秀的创作者被发掘，更多的机会出现了;而挑战就在于我们要不断地进步，要不断学习，去创作更好的作品，才不会被行业淘汰。
作为一名普通高考生，
如何才能进入影视编导专业？
因为影视编导专业的独特性，在报考的时候是有一定门槛的，这种门槛不是一般的高考文化课考试，而是更多的在于对一个人表达欲望和创作欲望的考查。这种考查方式具体来说就是校考，也就是所谓的艺考。我们幕后专业也同样是需要艺考的，而不是人们以为的表演之类的台前专业才需要艺考。
如果你想选择艺考，那么可以在高二到高三这个暑假就着手开始准备。先到各个学校的官网上查找历年的招生简章，招生简章上会有历年校考的考试内容;选好你想要报考的学校和专业，然后进行针对性学习。例如，针对我们影视编导专业的故事写作，在考试之前可以尝试进行写作练习。当然，市面上也会有很多考前辅导机构，可以为大家提供详细的复习方案。不过要记住，无论你选择走哪条道路，都要根据自己的实际情况进行选择，不要盲目听从他人。只有选择合适自己的准备方案，才是最好的。
准备艺考势必会占据一部分文化课的学习时间，不过不用担心，像中央戏剧学院这种艺术类院校往往采用“文过专排”的招录方式，即通过校考取得合格证后，只要文化课成绩高于校方规定的一条不是很高的分数线，就有机会被录取。
选择艺考这条路也不会比普通高考轻松到哪里去，更多的时候你会面临专业课和文化课的“双重夹击”。当然，如果你下定决心选择了这条路，那么，那些和同学在学校门口等入场考试的早晨，那些查询成绩时惊喜或失落的心情，那些一遍又一遍打磨修改故事的深夜，都会成为一段段极美丽的回忆。
对于影视编导，
你都有哪些感受？
影视编导是一个包含“梦想”和“表达”的专业，它亦是一个培养“工匠”的专业，也可以说，这是一个极其梦幻的专业。试想一下，一个想法突然从你的脑子里“炸开”;你打算用故事向大家讲述你的想法，于是你有了故事情节，有了故事中活生生的人物;你开始尝试把它具象化，把你构筑的世界、人物和偏爱的美术风格都融入镜头当中去;你开始召集和你志同道合的人把它变成一部电影……可以说，这个过程是不可思议的。一个想法到一部电影，这一切完全是从无到有。在这个过程中，你会付出很多心血，但是创作后的成就感仍是迷人的、不可抗拒的，这就是影视编导专业的魅力。你可以像岩井俊二或者是卡梅隆一样创造一个又一个迷人的梦境，也可以仅仅表达自我，用影像来发掘自我，走出一条属于自己的“星火之路”。