小X：放着那么多幅细致考究的写实油画，你不好好观摩欣赏，非要评什么“抽象油画奖”，这不是难为人么？看了几百幅，不夸张地说，这张《天地氤氲》是全国美展进京展油画作品里看起来有抽象味道的独苗苗了，没的挑，好赖就只有它了。
　　小C：难为你还能找出这么一幅出来，按照我之前的设想，这个抽象油画奖会虚设，那就更能说明问题了。
　　小X： 你这是故意难为人，而且抽象有什么好。你看美展那么多幅作品画得比照片还像，可见画家功底深厚，用功细致啊。比如说这幅《青春乐章》，细致入微地描述了一个坐在草坪上的军旅少女，即使离得很近也几乎分辨不出来这是一幅油画。
　　小C：不要认为画得像就是画得好，由绘画来记录影像的功能，早在19世纪摄影术发明就已经日趋弱化了，画家终其极致也难以同照相机相匹敌，从而引发了西方绘画流派的大分离，印象派、立体主义等应运而生。到20世纪五六十年代抽象艺术在批评和理论的推动下，最终以学院的方式成为世界主流艺术形态，可是中国的抽象艺术直到今天依然处于边缘状态。
　　在美展中不仅罕有抽象精神的画作出现，更严重的是很多写实性的油画作品存在照片化的问题，其中相当一部分一看就知道是按照照片临摹出来的，比如说此届取得金奖的这幅油画《桥上的风景》描绘了林风眠、吴大羽、林文铮三个历史人物，这幅作品也借鉴了早年的老照片。只不过，作者把三个人物放到了塞纳河上著名的亚历山大三世桥上，背景也换成埃菲尔铁塔。更有甚者，有个别画家直接用照片进行喷绘，他们的创作方式是先进行构思，选取模特和道具，拍摄一些照片，然后拿去印刷厂喷绘，再在喷绘的幕布上作画，最后稍作调整、留下笔触就可以了，这种画法想画得不像都难。